Η μουσική εκπαίδευση θεωρούνταν πάντα ο τομέας των χαρισματικών ανθρώπων, επομένως η επιλογή ενός πανεπιστημίου πρέπει να προσεγγίζεται με μεγάλη προσοχή. Ειδικά για τους μελλοντικούς μουσικούς, μια επιλογή από 10 πανεπιστήμια στον κόσμο όπου αξίζει να αποκτήσετε ανώτερη εκπαίδευση στον τομέα της μουσικής.
1. Σχολή Τζούλιαρντ (ΗΠΑ)
Το ιδιωτικό μουσικό πανεπιστήμιο, που ιδρύθηκε το 1905 από τον μαέστρο Frank Damrosch, είναι ένα από τα καλύτερα μουσικά πανεπιστήμια στον κόσμο. Επί του παρόντος, η Σχολή Τζούλιαρντ εγγράφει 684 φοιτητές (54% άνδρες και 46% γυναίκες) και τα δίδακτρα φτάνουν τα 35.000 $ ετησίως.
2. Ινστιτούτο Μουσικής Curtis (ΗΠΑ)
Το Ινστιτούτο ιδρύθηκε το 1924 από τη Μαρία Λουίζ Κέρτις στη μνήμη του πατέρα της. Το κύριο πλεονέκτημα αυτού του εκπαιδευτικού ιδρύματος είναι ότι είναι εγγυημένη μια υποτροφία σε όλους τους εισακτείς φοιτητές, γεγονός που παρακινεί όλους τους φτωχούς αλλά προικισμένους μουσικούς. Κατά τη διάρκεια των σπουδών τους, οι φοιτητές συμμετέχουν ενεργά στις συναυλιακές δραστηριότητες του ινστιτούτου (το πανεπιστήμιο διαθέτει σκηνές συναυλιών και όπερας), γεγονός που επιτρέπει στους φοιτητές να έρχονται σε επαφές με μεγάλα πρακτορεία συναυλιών ήδη κατά τη διάρκεια των σπουδών τους.
3. Πανεπιστήμιο Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών της Βιέννης (Αυστρία)
Ένα από τα πιο διάσημα ευρωπαϊκά πανεπιστήμια προσφέρει φθηνή αλλά υψηλής ποιότητας εκπαίδευση στον τομέα της μουσικής. Στο πανεπιστήμιο διδάσκουν μεγάλος αριθμός καθηγητών από τη Ρωσία και τις χώρες της ΚΑΚ.
4. Βασιλικό Κολλέγιο Μουσικής (Ηνωμένο Βασίλειο)
Αυτό το πανεπιστήμιο ιδρύθηκε το 1883 και τελεί υπό την αιγίδα του Πρίγκιπα της Ουαλίας. Τα δίδακτρα εξαρτώνται από την ταξινόμηση των φοιτητών. Όλες οι εξετάσεις σε αυτό το πανεπιστήμιο καταγράφονται σε βίντεο, ώστε οι μαθητές να μπορούν να κάνουν ένσταση χρησιμοποιώντας τις ηχογραφήσεις.
5. Σχολή Μουσικής του Μανχάταν (ΗΠΑ)
Περισσότεροι από 1.300 φοιτητές από 40 χώρες σπουδάζουν στο πανεπιστήμιο. Το σχολείο βρίσκεται δίπλα στο Πανεπιστήμιο Κολούμπια και άλλα μεγάλα κολέγια. Η διδασκαλία διεξάγεται από κορυφαίους μουσικούς του κόσμου.
6. Εθνικό Ωδείο Μουσικής και Χορού (Γαλλία)
Το παλαιότερο ωδείο της Ευρώπης, το οποίο τελεί υπό την κηδεμονία του Γαλλικού Υπουργείου Πολιτισμού και Επικοινωνιών, εκπαιδεύει όχι μόνο μουσικούς και συνθέτες, αλλά και χορευτές. Οι φοιτητές του ωδείου μπορούν να υποβάλουν αίτηση για υποτροφία.
7. Ωδείο Σαν Φρανσίσκο (ΗΠΑ)
Το Ωδείο του Σαν Φρανσίσκο ιδρύθηκε το 1917 ως σχολή πιάνου και έγινε ωδείο το 1923. Το ωδείο έλαβε την παγκόσμια κλίση του κατά τη διάρκεια της δουλειάς του εξαιρετικού συνθέτη Ernest Bloch εκεί το 1924-1930. Για πρώτη φορά, στο Ωδείο του Σαν Φρανσίσκο άρχισαν να αποφοιτούν φοιτητές με ειδίκευση στην κλασική κιθάρα και την ασιατική μουσική.
8. Berklee College of Music (ΗΠΑ)
Το κύριο χαρακτηριστικό του κολεγίου είναι η εξειδίκευσή του στους τελευταίους μη ακαδημαϊκούς μουσικούς τομείς. Από το πρώτο έτος οι μαθητές μελετούν τζαζ, κινηματογραφική μουσική και έντεχνα τραγούδια. Το κολέγιο έχει περισσότερους από 4.000 μαθητές και 500 καθηγητές.
9. Κρατικό Ωδείο της Μόσχας με το όνομα P.I. Τσαϊκόφσκι (Ρωσία)
Μερικές από τις πιο δύσκολες εξετάσεις πρέπει να περάσουν κατά την εισαγωγή στο Κρατικό Ωδείο της Μόσχας που φέρει το όνομα P.I. Τσαϊκόφσκι.
Ο υποψήφιος πρέπει να επιδείξει γνώση του μουσικού αντικειμένου όταν εισέρχεται σε οποιαδήποτε σχολή. Το ωδείο εκπαιδεύει τους καλύτερους ειδικούς στον τομέα της μουσικής και της θεωρίας της μουσικής.
10. Ινστιτούτο Μουσικής του Κλίβελαντ (ΗΠΑ)
Ένα ιδιωτικό ινστιτούτο στις ΗΠΑ είναι πολύ δημοφιλές μεταξύ των αιτούντων από διάφορα μέρη του κόσμου. Περίπου 1.200 αιτήσεις υποβάλλονται στο πρόγραμμα ετησίως. Μεταξύ των δασκάλων του ινστιτούτου υπάρχουν μουσικοί από τη Ρωσία και τις χώρες της ΚΑΚ.
Κατά τη μετάβαση στην εξ αποστάσεως εκπαίδευση στον τομέα της μουσικής εκπαίδευσης, προκύπτουν πολλά ερωτήματα. Έχουμε συνηθίσει την παραδοσιακή μέθοδο διδασκαλίας της μουσικής. Οι δημιουργικές δεξιότητες και ικανότητες μεταφέρονται στους μαθητές όχι μέσω διαλέξεων, αλλά μέσω ατομικής εκπαίδευσης. Αυτή είναι η ιδιαιτερότητα της μουσικής εκπαίδευσης και η κύρια διαφορά από τις μορφές εκπαίδευσης σε άλλες ειδικότητες. Η αντικατάσταση της άμεσης επικοινωνίας με μεθοδολογικά εγχειρίδια είναι πρακτικά αδύνατη. Όμως στη μαθησιακή διαδικασία, μελετάται ένας κύκλος των λεγόμενων ιστορικών και θεωρητικών κλάδων. Στη μουσική εκπαίδευση κατατάσσονται ως κύριοι. Μέσω αυτών των μαθημάτων είναι δυνατή η μουσική εκπαίδευση εξ αποστάσεως αλληλογραφίας. Η μουσική εκπαίδευση με αλληλογραφία είναι μια νέα ειδικότητα, που δημιουργήθηκε τα τελευταία δέκα χρόνια. Πολλοί άνθρωποι εκπλήσσονται - είναι δυνατόν να σπουδάσετε μουσική ερήμην; Ναι, όπως δείχνει η πρακτική, αυτό είναι αρκετά εφικτό. Όποιος επιθυμεί να αποκτήσει τριτοβάθμια εκπαίδευση, αλλά έχει δευτεροβάθμια ειδική μουσική εκπαίδευση, έχει αποφοιτήσει από μουσική σχολή, τεχνική σχολή πολιτισμού ή μουσικοπαιδαγωγική σχολή, γίνεται δεκτός για εκπαίδευση εξ αποστάσεως. Με την ολοκλήρωση της εκπαίδευσης εκδίδεται κρατικό δίπλωμα και απονέμεται το προσόν «Δάσκαλος Μουσικής, Μουσικός Διευθυντής». Όσοι έχουν λάβει ανώτερη μουσική εκπαίδευση με αλληλογραφία μπορούν να εργαστούν σε νηπιαγωγεία, μουσικά και εκπαιδευτικά σχολεία και παιδικά κέντρα. Το εκπαιδευτικό σύστημα για την ειδική μουσική εκπαίδευση προβλέπει τη μελέτη παραδοσιακών και καινοτόμων μεθόδων μουσικής εκπαίδευσης και ανατροφής. Αναπτύσσονται και εισάγονται πρόσθετα προσόντα: δάσκαλος-διοργανωτής φωνητικού συνόλου, διοργανωτής μουσικής αναψυχής κ.λπ. Ο στόχος της μουσικής εκπαίδευσης με αλληλογραφία είναι να προετοιμάσει έναν καθηγητή μουσικής και έναν μουσικό διευθυντή που να πληροί τις νέες απαιτήσεις. Το πρόγραμμα σπουδών προβλέπει τη μελέτη ιατρικών και βιολογικών κλάδων, γενικών πολιτιστικών και μουσικών κλάδων. Θεματικοί κλάδοι κατάρτισης: ιστορία της μουσικής, χορωδιακή τέχνη, αρμονία, διασκευή, φωνητικά, κ.λπ. Η ψυχολογική και παιδαγωγική κατάρτιση των μαθητών καθιστά δυνατό να γίνουν ειδικοί στην ευρεία μουσική πολυμάθεια, ενσταλάζει μια δημιουργική προσέγγιση στην οργάνωση και τη διεξαγωγή μαθημάτων μουσικής.
Η ψυχολογική και παιδαγωγική εκπαίδευση περιλαμβάνει γενική, ηλικιακή, διορθωτική, μουσική και ψυχολογική εκπαίδευση. Διδάσκει ιστορία και σύγχρονες μεθόδους μουσικής εκπαίδευσης και την ικανότητα να συνεργάζεται με ένα παιδί, δημιουργεί συνθήκες για την ανάπτυξη της προσωπικότητάς του. Μπορείτε να λάβετε μουσική εκπαίδευση με αλληλογραφία (προσόντα ως καθηγητής μουσικής) χρησιμοποιώντας το σύστημα εξ αποστάσεως εκπαίδευσης. Η εξ αποστάσεως εκπαίδευση είναι δυνατή εάν έχετε τη δυνατότητα όχι μόνο να εργάζεστε σε υπολογιστή, αλλά και να μπορείτε να εφαρμόζετε τις πιο πρόσφατες τεχνολογίες υπολογιστών στην εργασία σας. Η ικανότητα προσαρμογής της εκπαιδευτικής και μεθοδολογικής εργασίας σε νέες τεχνολογίες υπολογιστών, σε ένα τόσο συντηρητικό εκπαιδευτικό σύστημα όπως η μουσική. διδάσκονται μέσω μαθημάτων αλληλογραφίας. Θα πρέπει να θυμόμαστε ότι ενώ δεν έχουν αναπτυχθεί τεχνολογίες για τη διδασκαλία ενός μουσικού οργάνου, φωνητικών κ.λπ., μια τέτοια εκπαίδευση είναι πολύ προβληματική και απαιτεί ατομικά «ζωντανά» μαθήματα. Αλλά μπορείτε να αποκτήσετε δεξιότητες και να αναπτύξετε την ικανότητα να διδάξετε μουσική με την εγγραφή σας στη μουσική εκπαίδευση με αλληλογραφία.
Αυτή η ενότητα περιέχει πληροφορίες για το θεατρικό, το τσίρκο, το μιούζικαλ κρατικά πανεπιστήμιαΜόσχα.
Το κορυφαίο πανεπιστήμιο της χώρας στην εκπαίδευση ειδικών στον κινηματογράφο, το βίντεο, την τηλεόραση και άλλες τέχνες της οθόνης σε προγράμματα τριτοβάθμιας, δευτεροβάθμιας και πρόσθετης εκπαίδευσης. Η VGIK είναι η μόνη εγχώρια κρατική σχολή κινηματογράφου που διαθέτει Εκπαιδευτικό Κινηματογράφο με πλήρη τεχνολογικό κύκλο για την παραγωγή ταινιών και ταινιών βίντεο.
Ανώτατη Θεατρική Σχολή (Ινστιτούτο) που φέρει το όνομά της. ΚΥΡΙΑ. Ο Shchepkin στο Κρατικό Ακαδημαϊκό Θέατρο Maly της Ρωσίας είναι η παλαιότερη σχολή θεάτρου στη Μόσχα. Η ιστορία της δημιουργίας του χρονολογείται από τη Σχολή Αυτοκρατορικού Θεάτρου της Μόσχας, που ιδρύθηκε επίσημα από τον Αυτοκράτορα Αλέξανδρο Α' στις 28 Δεκεμβρίου 1809. Σήμερα VTU πήρε το όνομά του. ΚΥΡΙΑ. Το Shchepkina είναι ένα από τα κορυφαία θεατρικά πανεπιστήμια στη Ρωσία - η Σχολή Ρωσικού Ρεαλισμού Σκηνικών. Το θέατρο Maly και η Σχολή του είναι εθνικός θησαυρός της Ρωσίας.
Κρατικό Μουσικό Παιδαγωγικό Ινστιτούτο με το όνομα Μ.Μ. Το Ippolitov-Ivanova είναι ένα από τα κορυφαία επαγγελματικά μουσικά εκπαιδευτικά ιδρύματα στη χώρα, που καθορίζει το υψηλό επίπεδο της ρωσικής ερμηνευτικής κουλτούρας, μαζί με τα Ωδεία της Μόσχας και της Αγίας Πετρούπολης, τη Ρωσική Ακαδημία Μουσικής. Gnesins.
Το Κρατικό Εξειδικευμένο Ινστιτούτο Τεχνών είναι το μόνο εκπαιδευτικό ίδρυμα στον κόσμο που δίνει στα άτομα με αναπηρία την ευκαιρία να λάβουν πλήρη τριτοβάθμια εκπαίδευση στον τομέα της τέχνης - μουσική, θέατρο, ζωγραφική.
Το Ωδείο της Μόσχας είναι το μόνο ανώτατο εκπαιδευτικό ίδρυμα στην τάξη του που εκπαιδεύει ειδικούς ανώτατου επιπέδου. Είναι μοναδικό για τα παιδαγωγικά, καλλιτεχνικά, εκπαιδευτικά και επιστημονικά του επιτεύγματα. Εδώ θα λάβετε όλες τις ακαδημαϊκές μουσικές ειδικότητες.
Το ινστιτούτο περιλαμβάνει ένα ινστιτούτο μουσικής (ΑΕΙ), ένα παιδικό μουσικό σχολείο με το όνομα Yu.A. Shaporin και μουσικό κολέγιο. Επί του παρόντος, γίνονται εργασίες για τη δημιουργία νέων δομών με επίκεντρο τη μεταπτυχιακή επαγγελματική εκπαίδευση και κατάρτιση επιστημονικού και παιδαγωγικού προσωπικού στο χώρο της μουσικής.
Ένα από τα παλαιότερα και πιο διάσημα μουσικά πανεπιστήμια της χώρας. Πολλά ονόματα παγκόσμιας κλάσης έχουν προκύψει από την ακαδημία μας - Z. Dolukhanova, E. Svetlanov, M. Tariverdiev, V. Fedoseev, T. Dokshitser, L. Zykina, K. Ivanov, E. Kisin, Y. Kazakov, I. Kobzon , N. Nekrasov, A. Rudin, V. Dashkevich, D. Tukhmanov και πολλοί άλλοι, μια σειρά από διάσημες χορωδίες, ορχήστρες, σύνολα - όπως η Κρατική Χορωδία Δωματίου της Μόσχας υπό τη διεύθυνση του V. Minin, το Λαογραφικό Σύνολο υπό τους σκηνοθεσία D. Pokrovsky και άλλων .
Το GITIS είναι ένα από τα πιο διάσημα και διάσημα θεατρικά πανεπιστήμια στη Ρωσία. Το κύρος του ΓΗΤΗΣ αποτελούνταν από ονόματα διάσημων ηθοποιών, γνωστών σε όλη τη χώρα, που αποφοίτησαν από το πανεπιστήμιό μας. Η κλασική, παγκοσμίως γνωστή σχολή της ρωσικής θεατρικής τέχνης παρουσιάζεται σήμερα μέσα στους τοίχους μας. Η εκπαίδευση που λαμβάνετε στο πανεπιστήμιό μας αποτελεί εγγύηση υψηλής αριστείας στο επάγγελμά σας. ανώτερο θεατρικό εκπαιδευτικό ίδρυμα.
Το Ινστιτούτο Θεάτρου Boris Shchukin είναι ένα ινστιτούτο με μακρά ιστορία και ένα από τα κορυφαία θεατρικά πανεπιστήμια της χώρας, που εκπαιδεύει ηθοποιούς και σκηνοθέτες. Οι απόφοιτοί μας εργάζονται στα πιο διάσημα θέατρα στη Ρωσία.
Οι απόφοιτοί μας - αναγνωρισμένοι δάσκαλοι του ρωσικού θεάτρου και κινηματογράφου - Lev Durov, Leonid Bronevoy, Oleg Basilashvili και Mikhail Kozakov, Valentin Gaft και ο τραγικός άνθρωπος που πέθανε στα γυρίσματα των Evgeniy Urbansky, Oleg Tabakov, Tatyana Doronina, Dmitry Brusnikin, Anastasia Voznesenskaya, θα μιλήσει καλύτερα για το πανεπιστήμιό μας Vladlen Davydov, Natalya Egorova, Vyacheslav Zholobov, Evgeny Kindinov, Sergey Kolesnikov και Raisa Maksimova, Irina Miroshnichenko, Andrey Myagkov, Vyacheslav Nevinny, Viktor Sergachev και πολλοί άλλοι.
Αγαπητοί επισκέπτες! Ο πόρος μας "Εκπαίδευση στη Μόσχα" συνδυάζει διάφορους τομείς εκπαίδευσης και περιέχει χιλιάδες σελίδες πληροφοριών. Για να μην χαθείτε σε τέτοιους τόμους, συνιστούμε να χρησιμοποιήσετε "ΑΝΑΖΗΤΗΣΗ ΙΣΤΟΤΟΠΟΥ"(επάνω δεξιά). Αυτό το εργαλείο θα σας βοηθήσει απλοποιούν σημαντικά την αναζήτηση των απαραίτητων πληροφοριών.
Η ρωσική μουσική σχολή εκτιμάται ιδιαίτερα στον κόσμο εδώ και αιώνες - και, ευτυχώς, συνεχίζει να διατηρεί αυτό το επίπεδο μέχρι σήμερα, δίνοντας περιοδικά στον κόσμο νέες ιδιοφυΐες.
TOP 10
Σήμερα, υπάρχουν 46 ανώτατα μουσικά εκπαιδευτικά ιδρύματα στη Ρωσία, εκ των οποίων τα 8 βρίσκονται στη Μόσχα, τα 3 στην Αγία Πετρούπολη και από ένα έως τρία σε άλλες περιοχές και ομοσπονδιακές περιφέρειες της χώρας.
Τα πιο διάσημα και διάσημα στον κόσμο είναι, με μεγάλη διαφορά, 3 από αυτά (τα οποία περιλαμβάνουν μια ολόκληρη σειρά από ξεχωριστά ερευνητικά κέντρα, στούντιο ηχογράφησης, μουσικές βιβλιοθήκες, ακόμη και μουσεία). Αυτό
- Κρατικό Ωδείο St. Pererburg που πήρε το όνομά του από τον Rimsky-Korsakov.
- Η διάσημη Μόσχα "Gnesinka" -.
Τα υπόλοιπα πανεπιστήμια σε αυτόν τον τομέα είναι λίγο πολύ κατώτερα από αυτό το τρίο όσον αφορά τους υλικούς πόρους, το διδακτικό προσωπικό και την ανάπτυξη επιστημονικής και εκπαιδευτικής βιβλιογραφίας (τα Ομοσπονδιακά Κρατικά Εκπαιδευτικά Πρότυπα για τα μουσικά πανεπιστήμια, παρεμπιπτόντως, δημιουργήθηκαν από το ακαδημαϊκό συμβούλιο από εκπροσώπους αυτών των τριών εκπαιδευτικών ιδρυμάτων). Ωστόσο, θα ήταν άδικο να μην επισημάνουμε μερικά ακόμη από αυτά, τα οποία, εκτός από τα 3 πρώτα, θα μπορούσαν δικαιωματικά να μπουν στο TOP 10 του υψηλότερου «μουσικού Ολύμπου» της Ρωσίας. Αυτά μπορούν με ασφάλεια να αποδοθούν σε:
- (Πόλη της Μόσχας).
- (Πόλη της Μόσχας).
- Κρατικό Πανεπιστήμιο Πολιτισμού και Τεχνών Αγίας Πετρούπολης.
Χαρακτηριστικά της εκπαίδευσης
Η ιδιαιτερότητα της φοίτησης στα ρωσικά μουσικά πανεπιστήμια, φυσικά, είναι η έμφαση κυρίως στην απόκτηση επαγγελματικών γνώσεων στο επιλεγμένο αντικείμενο (είτε είναι φωνητική είτε οργανική διεύθυνση, δεξιότητες ηχοληψίας, η τέχνη της διεύθυνσης κ.λπ.). Όσον αφορά τους υπόλοιπους εκπαιδευτικούς κύκλους που ορίζονται από τα νέα Ομοσπονδιακά Κρατικά Εκπαιδευτικά Πρότυπα για τη μουσική ανώτερη επαγγελματική εκπαίδευση, το περιεχόμενο των προγραμμάτων κατάρτισης σε αυτούς έχει ως εξής:
- στον οικονομικό, ανθρωπιστικό και κοινωνικό κύκλο, οι μαθητές διδάσκονται ιστορία, φιλοσοφία, ρωσική γλώσσα και κουλτούρα ομιλίας, καθώς και ξένες γλώσσες.
- ο παιδαγωγικός κύκλος περιλαμβάνει μαθήματα σχετικά με τις μεθόδους διδασκαλίας όλων των κλάδων που σχετίζονται με την τέχνη της μουσικής, καθώς και τη μουσική ψυχολογία και παιδαγωγική·
- ένας ξεχωριστός κύκλος για τα πανεπιστήμια σε αυτόν τον τομέα είναι ένας κύκλος αφιερωμένος στη μελέτη της ιστορίας της ανάπτυξης και των θεωρητικών θεμελίων της ρωσικής και ξένης μουσικής τέχνης, καθώς και της αισθητικής της τέχνης, των υποχρεωτικών μαθημάτων πιάνου και των βασικών στοιχείων της ασφάλειας της ζωής.
- Ο κύκλος της εξειδικευμένης εκπαίδευσης περιλαμβάνει, ανάλογα με την επιλεγμένη ειδικότητα, μαθήματα μουσικολογίας, μουσικής δημοσιογραφίας και μελέτης εθνότητας και λαογραφίας. Μια ξεχωριστή γραμμή - αρχαία ρωσική τέχνη τραγουδιού, εργασία με παρτιτούρες, μελέτη των χαρακτηριστικών της διασκευής, επεξεργασία ήχου υπολογιστή και, τέλος, διαχείριση στη μουσική βιομηχανία.
Ποιότητα εκπαίδευσης
Όπως αναφέρθηκε παραπάνω, παρά το όχι πάντα επαρκές επίπεδο χρηματοδότησης και ορισμένα άλλα προβλήματα, ακόμη και η μέση ποιότητα εκπαίδευσης στα μουσικά πανεπιστήμια στη Ρωσία παραμένει πολύ υψηλή. Και, μαζί με το ποπ-τσίρκο και τις θεατρικές τέχνες, οι απόφοιτοι αυτών των εκπαιδευτικών ιδρυμάτων μπορούν να καυχηθούν για την υψηλότερη προσοχή και σεβασμό για αυτούς σε οποιαδήποτε χώρα στον κόσμο που ασχολείται σοβαρά με τις μουσικές τέχνες.
Ένας από τους λόγους για αυτό το επίπεδο είναι ο υψηλός βαθμός συνέχειας αποδεκτός στις μουσικές οικογένειες. Χάρη στην οποία τα εγγόνια ακολουθούν συχνά τα βήματα των πατεράδων τους, όπως κάποτε ακολούθησαν τα βήματα των παππούδων τους. Ως αποτέλεσμα, στις μουσικές ακαδημίες και τα ωδεία η επιρροή της πρώην σοβιετικής σχολής φωνητικής, χορωδιακής, οργανικής και διεύθυνσης ορχήστρας είναι πολύ ισχυρή - και το μόνο πρόβλημα σήμερα είναι η γήρανση του επίλεκτου διδακτικού προσωπικού.
Οι πιο δημοφιλείς ειδικότητες (πτυχίο)
Μεταξύ των ειδικοτήτων που σχετίζονται με τη μουσική που έχουν τη μεγαλύτερη ζήτηση (και, ως εκ τούτου, τον υψηλότερο ανταγωνισμό για μια θέση), οι κορυφαίοι στα πτυχία είναι:
- μουσική τέχνη της ποικιλίας (ειδικότητα σύμφωνα με το ομοσπονδιακό κρατικό εκπαιδευτικό πρότυπο 071600).
- φωνητικές τέχνες (073400);
- μουσική και οργανική τέχνη (073100);
- μουσικές εφαρμοσμένες τέχνες και μουσικολογία (073000);
- χορογραφική τέχνη (071200).
Προοπτικές σπουδών
Οι βασικές προοπτικές για όσους έχουν ολοκληρώσει τις σπουδές τους σε μουσικά πανεπιστήμια είναι ακόμα η ευκαιρία να κάνουν αυτό που αγαπούν και ταυτόχρονα άκρως κερδοφόρο (ειδικά στον τομέα της ζήτησης των ειδικοτήτων που αναφέρονται παραπάνω). Επειδή η ζήτηση για καλούς τραγουδιστές, μουσικούς, μουσικούς κριτικούς, σκηνοθέτες και διευθυντές της μουσικής επιχείρησης όχι μόνο παραμένει σταθερά υψηλή, αλλά και όταν ένας ειδικός φτάσει στο κατάλληλο επίπεδο, σας επιτρέπει να μην ανησυχείτε για το μέλλον. Για να μην αναφέρουμε τη φήμη και τη δόξα για τους πιο ταλαντούχους.
- Σε επαφή με 0
- Google+ 0
- Εντάξει 0
- Facebook 0
