Δοκίμιο για τη μόδα (Μέρος 1.)
Μόδα.
Η μόδα είναι μια λέξη που όλοι γνωρίζουν.
Έχοντας κατά νου πρώτα τον ευρωπαϊκό πολιτισμό, ας εξετάσουμε αυτό το γεγονός. Τι θα μπορούσε να σημαίνει αυτό; Σίγουρα αυτή η λέξη είναι αρκετά σημαντική για εμάς. Άλλωστε, αλλιώς δεν θα ήταν τόσο γνωστός παντού.
Πράγματι. Αν το αρσενικό μέρος του πληθυσμού είναι αρκετά ήρεμο για τη μόδα, τότε το γυναικείο δεν είναι σε καμία περίπτωση τόσο ψυχρόαιμα. Εξάλλου, τα κορίτσια διδάσκονται να δείχνουν όμορφα από την παιδική ηλικία. Και στη σύγχρονη κοινωνία, για κάποιο λόγο, πιστεύεται ότι είσαι όμορφος όταν δείχνεις μοντέρνος. Αντίθετα, «μη μοντέρνος» σημαίνει «άσχημος».
Σίγουρα δεν ακούγεται «της μόδας». Και αυτό το πρόβλημα ανησυχεί πολύ κόσμο τον τελευταίο καιρό. Συγκεκριμένα, στην τεχνική σχολή της αδερφής μου γίνεται συζήτηση με θέμα «Η μόδα υποδουλώνει και καταπιέζει τις γυναίκες». Μια ενδιαφέρουσα ερώτηση. Ας δούμε τι είδους ζώο είναι αυτό. Είναι τόσο τρομερός;
Τι είναι η μόδα;
Η μόδα είναι ένα πολιτισμικό φαινόμενο. Ο πολιτισμός της ανθρωπότητας εμφανίστηκε, μπορεί να θεωρηθεί ... από την αρχή του Homo sapiens. Επομένως, υπάρχει εδώ και πολύ καιρό. Ίσως, υπό αυτή την έννοια, αυτή, ως φαινόμενο, είναι άνω των 50 χιλιάδων ετών. Και μάλιστα η μόδα μας λέει τι είναι όμορφο και τι δεν είναι όμορφο, τι αξίζει να φοράς και τι δεν αξίζει, τι αξίζει να φοράς και τι δεν αξίζει κ.λπ. Όλα αυτά μοιάζουν πολύ με τους συνήθεις κανόνες και κλισέ, την τυποποίηση.
Με άλλα λόγια, η μόδα, από τη μία, διευκολύνει τους ανθρώπους να καταλάβουν ο ένας τον άλλον. Έτσι, για παράδειγμα, αν δούμε έναν άντρα με επίσημο κοστούμι, τότε πιστεύουμε αμέσως ότι πηγαίνει σε κάποιο σημαντικό γεγονός. Και μια γυναίκα με βραδινό φόρεμα εμφανίζεται σε εμάς ως επισκέπτης, για παράδειγμα, σε ένα θέατρο.
Αλλά από την άλλη, η μόδα αποπροσωποποιεί κάπως έναν άνθρωπο. Και είναι πολύ αστείο, υπό αυτή την έννοια, να παρατηρείς την παράδοξη συμπεριφορά κοριτσιών και γυναικών που θέλουν να δείξουν την ατομικότητά τους και ταυτόχρονα να ντύνονται όσο πιο μοντέρνα γίνεται. Αυτές είναι αμοιβαία αποκλειστικές ανάγκες.
Το κύριο πρόβλημα της μόδας.
Παρά το γεγονός ότι οι πιο γενικοί κανόνες αλλάζουν μάλλον αργά, σε μικρά πράγματα η μόδα αλλάζει εξαιρετικά γρήγορα. Αυτό είναι γνωστό σε όλους όσους θέλουν να ακολουθούν τις τελευταίες τάσεις της μόδας. Αλλά το ντύσιμο με μόδα είναι πολύ ακριβό επάγγελμα. Και δεν μπορούν όλοι να συνδυάσουν τη μόδα και την ικανοποίηση άλλων αναγκών. Μια τέτοια ασυμφωνία μεταξύ επιθυμιών και ευκαιριών επηρεάζει αρνητικά την προσωπικότητα ενός fashionista. Ειδικά σε περιπτώσεις που η μόδα φαίνεται να είναι ένας τρόπος για να αποκτήσει ένα άτομο μια συγκεκριμένη θέση στην κοινωνία. Εδώ και παρακάτω, μιλάω συγκεκριμένα για το όμορφο μισό της ανθρωπότητας γιατί είναι συντριπτικά επιρρεπές σε αυτό το πρόβλημα. Είναι η ανεπαρκής αντίληψη της μόδας και η λάθος στάση απέναντί της που θεωρώ το σημαντικότερο πρόβλημα της μόδας. (Ταυτόχρονα, δώστε προσοχή στο γεγονός ότι δεν θεωρώ την ίδια τη μόδα αρνητικό φαινόμενο.)
Γιατί μπορεί ένας άνθρωπος να αντιμετωπίζει τη μόδα με αυτόν τον τρόπο; Η απάντηση εδώ είναι πολύ απλή. Θυμάστε ότι η σύγχρονη κοινωνία έχει ταυτίσει τη μόδα με την ομορφιά; Αλλά η ομορφιά για μια γυναίκα είναι μια πηγή δύναμης πάνω στους άνδρες, ένας τρόπος να τραβήξει την προσοχή, ένας τρόπος για να αποκτήσει θέση. Οι άντρες αγαπούν τις όμορφες γυναίκες. Και η ιδιότητα της γυναίκας είναι καταρχήν η ιδιότητα του άντρα της.
Είμαι βέβαιος ότι πολλοί αναγνώστες (ειδικά τα κορίτσια) είναι έτοιμοι να δυσανασχετήσουν με την προηγούμενη παράγραφο. «Ναι, πώς είναι δυνατόν!», «Αυτό είναι ανοησία!» ... Και ναι. :) Εχεις δίκιο. Στην πραγματικότητα, τα πάντα στη ζωή είναι πιο περίπλοκα και δεν καταλήγουν στην απλή ομορφιά. Και η χειραφέτηση γίνεται αισθητή ως προς το καθεστώς.
Αλλά πολλοί άλλοι δεν το πιστεύουν. Θα υπάρξουν και αυτοί που θα συμφωνήσουν με την ίδια παράγραφο. Και αν συμφωνήσατε μαζί του, τότε σας ζητώ να διαβάσετε προσεκτικά το παρακάτω κείμενο (μέρος 2).
Επιλέξτε ένα από τα προτεινόμενα θέματα συνομιλίας.
1) Οικογενειακές παραδόσεις (με βάση την περιγραφή της φωτογραφίας). Περιγράψτε τη φωτογραφία.
Μην ξεχάσετε να περιγράψετε:
1. τον τόπο όπου λαμβάνει χώρα το γεγονός που απεικονίζεται στη φωτογραφία.
2) Πηγαίνοντας στο θέατρο (μουσείο) (αφήγηση βασισμένη στην εμπειρία ζωής). Πείτε μας για μια φορά που επισκεφτήκατε ένα θέατρο ή ένα μουσείο.
Μην ξεχάσετε να πείτε:
1. πότε και με ποιον πήγατε στο θέατρο ή στο μουσείο;
2. τι είδους θέατρο (μουσείο) ήταν;
3. γιατί αποφάσισες να πας εκεί?
4. τι θυμάστε ιδιαίτερα;
5. τι εντυπώσεις είχατε από την επίσκεψή σας.
3) Είναι της μόδας να είσαι πατριώτης (συλλογισμός στην ερώτηση που τίθεται);
Μην ξεχάσετε να απαντήσετε στις ερωτήσεις:
1. Τι είναι πατριωτισμός;
2. Υπάρχει μόδα για πατριωτισμό;
3. Η λέξη «μόδα» ισχύει για τον πατριωτισμό;
4. Τι είδους πατριωτισμός μπορεί να ονομαστεί αληθινός και τι είδους ψεύτικος;
Η δήλωσή σας δεν πρέπει να διαρκέσει περισσότερο από 3 λεπτά.
Εξήγηση.
Όταν επιλέγετε ένα από τα τρία προτεινόμενα θέματα για μια δήλωση μονολόγου, σκεφτείτε ποιο είναι πιο κοντά σας. Όποιο θέμα και να επιλέξετε, υπάρχει ένα σχέδιο για αυτό. Προσπαθήστε να μην χάσετε κανένα από τα σημεία του σχεδίου. Είναι αρκετά αποδεκτό να προσθέσετε κάτι στα υποδεικνυόμενα σημεία μόνοι σας.
και καλώς ήρθες. Αφήστε όχι περισσότερο από 1 λεπτό για αυτήν την εργασία. Μπορείτε να διαθέσετε έως και 3 λεπτά για την ίδια τη δήλωση.
Κατά τη διάρκεια του μονολόγου, χρησιμοποιήστε σωστά τις λέξεις, δώστε έμφαση, βεβαιωθείτε ότι οι ήχοι και οι λέξεις προφέρονται καθαρά και σωστά. Προσοχή στη σωστή κατασκευή των προτάσεων.
Όταν επιλέγετε το θέμα 1, θα πρέπει να δημιουργήσετε μια περιγραφή κειμένου για την προτεινόμενη φωτογραφία.
Περιγραφή - αυτό είναι ένα είδος κειμένου που ονομάζει, περιγράφει τα σημάδια κάποιου ή κάποιου: αντικείμενα, φύση, μέρη, ανθρώπους, ζώα. Αυτά τα σημάδια εμφανίζονται την ίδια χρονική περίοδο. Ένας μεγάλος ρόλος στο περιγραφικό σας κείμενο θα δοθεί στο αντικείμενο της φωτογραφίας: είτε είναι άψυχο είτε έμψυχο, ίσως είναι τοπίο, πορτρέτο ή γεγονός.
Όταν επιλέγετε το θέμα νούμερο 2, πρέπει να δημιουργήσετε ένα αφηγηματικό κείμενο. Η αφήγηση είναι ένα μήνυμα, μια ιστορία για ένα συγκεκριμένο γεγονός στη χρονική του αλληλουχία. Ιδιαίτερο χαρακτηριστικό της αφήγησης είναι ότι μιλά για πράξεις που διαδέχονται η μία την άλλη. Τα αφηγηματικά κείμενα χαρακτηρίζονται από την παρουσία μιας πλοκής (αρχή ενός γεγονότος), την ανάπτυξη ενός γεγονότος, μια διακοπή (το τέλος ενός γεγονότος). Στο κείμενο που δημιουργείτε, η αφήγηση θα πάει σε πρώτο πρόσωπο, γιατί η εργασία σας ζητά να γράψετε μια ιστορία βασισμένη σε προσωπικές εντυπώσεις.
Όταν επιλέγετε το θέμα νούμερο 3, θα χρειαστεί να συνθέσετε ένα συλλογιστικό κείμενο. Ο συλλογισμός είναι ένα είδος κειμένου που εξηγεί ή αποδεικνύει κάτι, μιλά για τα αίτια των πράξεων, γεγονότων, φαινομένων, καθορίζει σχέσεις μεταξύ πράξεων, γεγονότων, φαινομένων. Να θυμάστε ότι το συλλογιστικό κείμενο είναι πάντα η ενότητα τριών συστατικών: θέσης, αποδείξεων και συμπερασμάτων. Η παρουσία στο κείμενο-συλλογιστική της δικής του άποψης και η ικανότητα υπεράσπισης της είναι ευπρόσδεκτη.
Αν λέτε γραμματέας, όχι διευθυντής γραφείου, μήνυμα, όχι μήνυμα, υπάλληλος προσωπικού, όχι HR, εκθεσιακός χώρος, όχι εκθεσιακός χώρος, τότε είστε σχεδόν σίγουρα πάνω από τα τριάντα. Ακόμη, πιθανότατα θυμάστε τι σημαίνουν οι λέξεις «ποτήρι» και «μπουφές», από τις οποίες η σημερινή νεολαία μυρίζει ναφθαλίνη. Αλλά αν θέλετε να καταλάβετε τα παιδιά και τα εγγόνια σας, θα πρέπει να μάθετε μερικές ντουζίνες νέες λέξεις.
1. Διαφημίσεις- διαφημιστική εκστρατεία, ενθουσιασμός. Από αγγλικό hype - ξεδιάντροπη διαφήμιση, απάτη.
Η λέξη hype χρησιμοποιείται συχνότερα σε σχέση με γεγονότα και άτομα που συζητούνται ενεργά στα μέσα ενημέρωσης και στα κοινωνικά δίκτυα. Για παράδειγμα, τώρα «πιάνει» η Ksenia Sobchak, η οποία ξαφνικά αποφάσισε να γίνει πρόεδρος. Χρησιμοποιείται επίσης ένα παράγωγο ρήμα - "hype". Σημαίνει να κάνεις φασαρία, επιθετικά PR.
Παράδειγμα:Όλη αυτή η διαφημιστική εκστρατεία γύρω από το παιχνίδι "Pokemon Go" εκμηδενίστηκε σε μόλις ένα μήνα.
2. Μισός- ένας εχθρός. Από τα αγγλικά στο μίσος - στο μίσος.
Στη Ρωσία, μισητές είναι εκείνοι που νιώθουν μίσος για κάτι ή κάποιον και μοιράζονται την αντιπάθειά τους στο Διαδίκτυο. Για παράδειγμα, γράφει κακόβουλα σχόλια κάτω από φωτογραφίες σε blog διασημοτήτων. Ή ξεσπά στις δικές του αναρτήσεις στα κοινωνικά δίκτυα.
Παράδειγμα:Η Buzova έχει 2 εκατομμύρια haters στο Instagram για 10 εκατομμύρια συνδρομητές!
3. Χαλαρώστεξεκουραστείτε, μην κάνετε τίποτα. Από τα αγγλικά για να χαλαρώσετε - για να δροσίσετε.
Οι έφηβοι χρησιμοποιούν αυτή τη λέξη όταν θέλουν να πουν ότι περνούν χρόνο χωρίς χρήση, απλώς χαλαρώνουν.
Παράδειγμα: Σταματήστε να κάνετε τα μαθήματά σας, ας ξεκουραστούμε καλύτερα.
4. Εύκολο- εύκολο, ευκολότερο. Από τα αγγλικά easy - simple, easy.
Η κορύφωση της δημοτικότητας της φράσης «εύκολα εύκολα» ήρθε το περασμένο καλοκαίρι. Το έναυσμα για αυτό ήταν η περίφημη ραπ μάχη μεταξύ Oksimiron και Purulent. Ο πρώτος κατά τη διάρκεια της μάχης συχνά επαναλάμβανε τρεις φράσεις: 1) εύκολο-εύκολο (σε αυτή την περίπτωση, εννοούσε - ευκολότερο, ευκολότερο, τύπος), 2) συζήτηση με ρολό (από τα αγγλικά real talk - a real talk), 3) βουλιάζω για αυτό ( από τα αγγλικά think about it - think about it). Στη συνέχεια, αυτές οι φράσεις του αντιπάλου γελοιοποιήθηκαν σε μια συνέντευξη με τον Yuri Dudyu από τον ράπερ Purulent. Έτσι, πήγαν, αν όχι στους ανθρώπους, τότε στη σφαίρα του Διαδικτύου - πρώτα με τη μορφή μιμιδίων, μετά με τη μορφή «φράσεων αλιείας». Η πιο δημοφιλής από αυτές ήταν η φράση «easy easy», την οποία πολλοί χρησιμοποιούν πλέον ως συνώνυμο της λέξης easy.
Παράδειγμα: Μπορώ να τον προσπεράσω; Πφφ, ιζ!
5. Επιθετικός- θυμωμένος, εκνευρισμένος. Από τα αγγλικά angry - angry, ingignant.
Η λέξη προέρχεται από τα παιχνίδια στον υπολογιστή. Εκεί σημαίνει, πρώτα απ' όλα, να επιτεθείς σε έναν εικονικό εχθρό. Στην αργκό του Διαδικτύου, το "aggroing" έχει αποκτήσει ένα πρόσθετο νόημα - να δείχνει επιθετικότητα, θυμό προς οποιοδήποτε θέμα / πρόσωπο.
Παράδειγμα:Πάμε μια βόλτα, σταμάτα να μαλώνεις.
6. Zashkvar- ντροπή, ανοησία ή κάτι που δεν είναι της μόδας. Προήλθε από τη φρασεολογία της φυλακής, πού να λερωθείς - να αίσχος.
Οι νέοι χρησιμοποιούν τη λέξη «zashkvar» για να δώσουν σε κάτι (ένα γεγονός, μια τάση) την πιο αρνητική αξιολόγηση.
Παράδειγμα: Το να φοράς σανδάλια με κάλτσες είναι σκέτη ακαταστασία.
7. Πήγαινε- πάμε, πάμε. Από τα αγγλικά to go - to go.
Στα αγγλικά, το ρήμα πηγαίνω ακούγεται σαν πηγαίνω. Αλλά στους Ρώσους έφηβους αρέσει πιο κοντό, έτσι συντόμευσαν τη λέξη σε «πάω». Χρησιμοποιούν αυτόν τον αγγλισμό όταν θέλουν να καλέσουν κάποιον/κάπου να πάνε.
Παράδειγμα:Τι τσιμπάτε; Να πάτε να περπατήσετε στο γραφείο το μεσημέρι;
8. Σύρετε- σύρετε το δάχτυλό σας στην οθόνη. Από τα αγγλικά στο swype - για να κρατάτε, χωρίς να το σκίζετε, να σύρετε.
Η λέξη "swipe" μας ήρθε με την εμφάνιση των οθονών αφής. Σημαίνει μια χειρονομία όταν ο χρήστης ενός smartphone ή tablet βάζει το δάχτυλό του στην οθόνη και, χωρίς να το σηκώσει, το σύρει προς τη σωστή κατεύθυνση. Για παράδειγμα, πολλοί με τη βοήθεια ενός σύρματος αφαιρούν gadget από τη λειτουργία κλειδώματος. Το σάρωση βοηθά επίσης να ξεφυλλίσετε τις σελίδες των ηλεκτρονικών βιβλίων σε ορισμένους αναγνώστες. Και το σάρωση είναι ένας τρόπος για να εισάγετε κείμενο χωρίς να σηκώνετε το δάχτυλό σας από την οθόνη αφής. Η λέξη swipe έχει γίνει δημοφιλής στη Ρωσία με τον αυξανόμενο αριθμό χρηστών της εφαρμογής Speed Dating Tinder. Εκεί, ένα σάρωση προς τα αριστερά σημαίνει ότι δεν σας αρέσει η φωτογραφία του αγνώστου και ένα σάρωση προς τα δεξιά σημαίνει ότι είστε έτοιμοι να συναντηθείτε.
Παράδειγμα:Σύρετε προς τα δεξιά, σύρετε προς τα αριστερά - για τους περισσότερους νέους σήμερα, αυτό είναι αρκετό για να βγουν ραντεβού.
9. Body shaming- κριτική εμφάνισης. Από το αγγλικό body shaming - censure of the body.
Το Body shaming είναι διάκριση εις βάρος εκείνων που δεν ταιριάζουν στα γενικά αποδεκτά πρότυπα ομορφιάς. Για παράδειγμα, εκφοβισμός υπέρβαρων ατόμων. Το Body shaming μπορεί συχνά να βρεθεί σε σχόλια σε φωτογραφίες διασημοτήτων. Για παράδειγμα, η αμερικανική σταρ του talk show Kim Kardashian (για τους μη τυποποιημένους γλουτούς της), το supermodel Gigi Hadid (ορισμένοι πιστεύουν ότι είναι υπέρβαρη για την πασαρέλα), η τενίστρια Serena Williams (για τις μη γυναικείες φόρμες), η τηλεοπτική παρουσιάστρια Olga Buzova (για εκείνη μικρό μέγεθος στήθους) υποβάλλονται σε σωματική ντροπή κ.λπ.
Παράδειγμα:"Λιχά", "πόδια με ρόδα", "πώς μπορείς να φορέσεις κολάν σε μια τέτοια φιγούρα;" - όλα αυτά γράφτηκαν στα σχόλια κάτω από τις φωτογραφίες μου στα κοινωνικά δίκτυα. Εξαιτίας του body shaming, σταμάτησα να βγαίνω από το σπίτι.
10. Θετικότητα σώματος- αποδοχή οποιωνδήποτε φορέων. το αντίθετο του body shaming. Από τα αγγλικά body positive - θετική σε σχέση με το σώμα.
Η θετικότητα του σώματος είναι ένα σχετικά νέο φαινόμενο στη σύγχρονη κουλτούρα. Αυτό είναι το δόγμα της αποδοχής του ίδιου του σώματος, ανεξάρτητα από το αν ταιριάζει στα πρότυπα ομορφιάς ή καθόλου. Οι οπαδοί της θετικότητας σώματος προτρέπουν να βρουν όρεξη σε οποιαδήποτε εμφάνιση, να ξεπεράσουν τα κόμπλεξ και να διασκεδάσουν χωρίς να κοιτάξουν πίσω στην κοινή γνώμη. Η θετικότητα του σώματος σχετίζεται στενά με το γεγονός ότι διάσημοι οίκοι μόδας άρχισαν να φέρνουν plus size μοντέλα στις πασαρέλες. Ένα από τα «εικόνα» της θετικότητας του σώματος είναι το μοντέλο Tess Holiday των 155 κιλών. Στη Ρωσία, οι ιδέες της θετικότητας του σώματος προωθούνται, για παράδειγμα, από μια τηλεοπτική παρουσιάστρια με ορεκτικές φόρμες Anfisa Chekhova.
Παράδειγμα:Σταμάτησα να εξαντλώ τον εαυτό μου με δίαιτες. Πόσο χαίρομαι που η θετικότητα του σώματος είναι στη μόδα!
11. Γκίζα- ζωτικής σημασίας. Μια συντομογραφία της λέξης "ζωή".
Η λέξη "zhiza" χρησιμοποιείται συνήθως μετά από αστείες ή διδακτικές ιστορίες. Σημαίνει «ζωτικό», «έτσι είναι η ζωή», «συμβαίνει».
Παράδειγμα:Αυτή είναι η ζωή φίλε μου!
12. Σαζαμίτης- αναγνωρίστε το τραγούδι. Προέρχεται από το όνομα της εφαρμογής για κινητά Shazam.
Το Shazam έχει να κάνει με το να μάθετε ποιο τραγούδι παίζει αυτήν τη στιγμή χρησιμοποιώντας την εφαρμογή Shazam για κινητά. Με αυτόν τον τρόπο μπορείτε να προσδιορίσετε τη μουσική που ακούγεται στο ραδιόφωνο, στην τηλεόραση, σε ένα κλαμπ κ.λπ.
Παράδειγμα:Ένα υπέροχο τραγούδι έπαιζε στο καφενείο. Κρίμα που δεν πρόλαβα να την τσακίσω!
13. Ούλα- παίζω. Από το αγγλικό παιχνίδι - παιχνίδι.
Παιχνίδι, τζόγος, τζόγος σημαίνει να περνάς χρόνο παίζοντας ένα παιχνίδι υπολογιστή.
Παράδειγμα:Καλοκαίρι - είναι ώρα για περπάτημα και τζόγο.
14. Crowdfunding- συλλογή χρημάτων στο Διαδίκτυο. Από το αγγλικό πλήθος - πλήθος και χρηματοδότηση - χρηματοδότηση.
Crowdfunding είναι η συλλογή κεφαλαίων στον Ιστό, η οποία ανακοινώνεται πριν από την έναρξη ενός έργου ή για βοήθεια. Έτσι τώρα συχνά συγκεντρώνουν χρήματα για να κάνουν ταινίες, να γράφουν βιβλία, να ξεκινούν startups. Και, φυσικά, συχνά ζητούνται οικονομικά για ασθενείς που χρειάζονται ακριβές επεμβάσεις. Ή για θύματα φυσικών καταστροφών. Μερικές φορές όμως, με τη βοήθεια πλατφορμών crowdfunding, ζητούν χρήματα για πολύ περίεργες ανάγκες - για ένα μήνα του μέλιτος, για παράδειγμα.
Παράδειγμα:Συγκέντρωσα 2 εκατομμύρια ρούβλια για ένα καταφύγιο για άστεγα ζώα μέσω crowdfunding.
15. Παρακολούθηση- «Μεθυσμένος» βλέποντας σίριαλ. Από τα αγγλικά binge (binge) watching (viewing).
Bingewatching είναι όταν ένα άτομο δεν μπορεί να σταματήσει να παρακολουθεί μια σειρά και παρακολουθεί όλα τα επεισόδια σε μία συνεδρίαση. Σαν να πηγαίνει σε «σειριακό φαγοπότι». Χρησιμοποιείται επίσης ένα παράγωγο ρήμα - binge watch.
Παράδειγμα:Δεν θα πάω πουθενά το Σαββατοκύριακο - θα είμαι στο σπίτι ακούγοντας το "House of Cards".
16. Φαγητό- καλοφαγάδες. Από αγγλικό φαγητό - φαγητό.
Οι νέοι που αγαπούν το νόστιμο φαγητό συχνά αυτοαποκαλούνται καλοφαγάδες. Προσεγγίζουν προσεκτικά την επιλογή του φαγητού, περιφρονούν το γρήγορο φαγητό και τα μπανάλ πιάτα όπως τα ναυτικά ζυμαρικά. Πηγαίνοντας ένα ταξίδι, το πρώτο πράγμα που οι καλοφαγάδες δοκιμάζουν την τοπική κουζίνα. Και στο σπίτι, μπορούν να περάσουν τουλάχιστον 5 ώρες προετοιμάζοντας ένα περίπλοκο, αλλά εξαιρετικό δείπνο. Για αυτούς το φαγητό είναι χόμπι.
Παράδειγμα: Έχει ένα φαγητό στο Instagram - αυτός είναι ο πραγματικός καλοφαγάς!
17. Photobombing- αυτό συμβαίνει όταν κάτι ή κάποιος επιπλέον μπαίνει στο κάδρο - τυχαία ή εσκεμμένα.
Το πιο διάσημο παράδειγμα photobombing είναι ο Benedict Cumberbatch, ο οποίος πήρε μια συλλογική selfie των σταρ του Χόλιγουντ στα Όσκαρ. Άλλες διασημότητες επιδόθηκαν επίσης σε photobombing (την ικανότητα να χωράνε απροσδόκητα στη φωτογραφία κάποιου). Ανάμεσά τους είναι ακόμη και η Αυτού Μεγαλειότητα Ελισάβετ Β'.
Παράδειγμα: Η γάτα μου λατρεύει το photobombing - Βρίσκω πάντα το χαρούμενο πρόσωπό του στο βάθος των selfies μου!
18. Φοριλζής- δεν είναι. Από την αγγλική αργκό forrealsies, που προέρχεται από το πραγματικό - πράγματι.
Αυτή η έκφραση μας ήρθε από την αμερικανική αργκό. Στα Αμερικάνικα Αγγλικά, οι έφηβοι ρωτούν συχνά «Φορελζής;» όταν θέλουν να διευκρινίσουν αν κάτι που είπαν είναι σοβαρό. Αυτή η ερώτηση μπορεί να μεταφραστεί στα ρωσικά ως "σοβαρά;", "Είναι αλήθεια;", "Είναι αλήθεια;".
Παράδειγμα: - Η συναυλία του Oksimiron ήταν cool.
Ο Φοριλζής;
19. Χρήση- απολαμβάνω. Από τα αγγλικά στη χρήση - χρήση.
Αυτό το ρήμα δεν είναι νέο στους νέους· χρησιμοποιείται από τις αρχές της δεκαετίας του 2000. Τώρα όμως έχει εδραιωθεί σταθερά στην καθημερινότητα. Χρησιμοποιείται κυρίως όταν μιλάμε για χρήση διαφόρων φορητών συσκευών.
Παράδειγμα:Άσε κάτω την αριθμομηχανή σου! Χρησιμοποίησε το μυαλό σου!
20. Ρεύμα- μετάδοση δεδομένων (βίντεο, ήχος) σε πραγματικό χρόνο. Από Αγγλικά streaming - streaming.
Η λέξη «ροή» έγινε δημοφιλής αφού όλοι οι χρήστες του Instagram και του Facebook είχαν την ευκαιρία να πραγματοποιούν ζωντανές μεταδόσεις βίντεο. Και πριν από αυτό, η λέξη χρησιμοποιήθηκε κυρίως από παίκτες (παίκτες). Στην αργκό τους, «stream» σημαίνει να δείχνεις και να σχολιάζεις το παιχνίδι σου σε πραγματικό χρόνο. (Ναι, ναι, υπάρχουν εκατομμύρια άνθρωποι που θέλουν να παρακολουθήσουν το παιχνίδι κάποιου άλλου!)
Παράδειγμα:Πού πάει ο κόσμος! Στις ΗΠΑ, μια κοπέλα έκανε streaming στο Facebook πώς πεθαίνει ο φίλος της.
ΠΑΡΕΜΠΙΠΤΟΝΤΩΣ
5 λέξεις από τη δεκαετία του 2000 που ξεχάσαμε
Μόλις πριν από 10-15 χρόνια, αυτοί οι νεολογισμοί έμοιαζαν τόσο υποσχόμενοι... Αλλά έχουν περάσει χρόνια, και μόνο όσοι είναι άνω των 25 θα τους καταλάβουν.
Internet cafe,
ICQ (εφαρμογή ICQ),
Chica (κορίτσι)
Sidyuk (CD),
Cool (από τα αγγλικά cool - cool).
ΙΚΑΝΟΣ
«Κάποιες φράσεις είναι τυχερές»
Πώς φιλτράρει η γλώσσα τους νεολογισμούς; Και μπορούμε να κάνουμε μια πρόβλεψη - θα πέσουν στα λεξικά νέες λέξεις που είναι της μόδας σήμερα; Ζητήσαμε από τον Maxim Krongauz, καθηγητή, συγγραφέα των βιβλίων «Russian Language on the Verge of a Nervous Breakdown» και «Albanian Self-Tutorial» να απαντήσει σε αυτές τις ερωτήσεις:
Η γλώσσα δεν φιλτράρει τίποτα απολύτως. Οι λέξεις εμφανίζονται σε ορολογία συνεχώς, οι τρέχουσες ορολογίες ενημερώνονται γενικά πιο γρήγορα από τη λογοτεχνική γλώσσα. Κάποια ορολογία είναι τυχερή. Ξεπερνούν την ορολογία τους και γίνονται ακόμη και trendy. Αυτό συνέβη με τη λέξη «hype». Αυτό όμως δεν εγγυάται ότι θα μπει στο κανονιστικό λεξιλόγιο, αντίθετα, μπορεί να παρέμβει εν μέρει, αφού γίνεται αντιληπτό ως μη λογοτεχνικό, σημειωμένο με ιδιαίτερο τρόπο. Η λεξικογραφία μας είναι αρκετά συντηρητική και αποφεύγει τέτοιες λέξεις.
Μέχρι τώρα γίνονται κουβέντες, διαφωνίες και συζητήσεις για το τι να φορέσεις, πώς να περπατήσεις, πώς να μιλήσεις, πώς να χαιρετήσεις... Πολλοί λένε, «Αυτό είναι ήδη ξεπερασμένο, είναι ο τελευταίος αιώνας! Τώρα δεν είναι πια της μόδας! Τώρα είναι της μόδας να το κάνεις αυτό, να το φοράς αυτό…», κ.λπ. Σε αυτό το άρθρο, θα μιλήσουμε για τη σύγχρονη μόδα και την επιρροή της πάνω μας.
Όλοι γνωρίζουν τι είναι μόδα (μ ωδή - η προσωρινή κυριαρχία ενός συγκεκριμένου στυλ σε οποιαδήποτε σφαίρα της ζωής ή του πολιτισμού.), αλλά πολλοί άνθρωποι δεν μπορούν να εξηγήσουν την ουσία αυτού του φαινομένου και τον αντίκτυπό του στην κοινωνία. Τίθεται το εξής ερώτημα: «Και τι καθορίζει, αυτή ακριβώς η μόδα;»
Η μόδα ορίζει το στυλ ή τον τύπο του ντυσίματος, τις ιδέες, τη συμπεριφορά, την εθιμοτυπία, τον τρόπο ζωής, τις τέχνες, τη λογοτεχνία, την κουζίνα, την αρχιτεκτονική, τη διασκέδαση κ.λπ., που είναι δημοφιλή σε μια κοινωνία σε μια δεδομένη στιγμή. Ναι, και μάλιστα, τώρα στο δρόμο είναι απίθανο να δούμε ανθρώπους που περπατούν με περούκες και φορούν τεράστια καπέλα με φτερά όταν ο καιρός είναι ηλιόλουστος. Δεν είναι της μόδας. Τώρα φοράνε ένα κοντό κούρεμα, ένα ελαφρύ σκουφάκι και γυαλιά ηλίου.
Ναι, είναι σίγουρα πολύ εύκολο και βολικό. Το ίδιο ισχύει και για πολλά άλλα πράγματα - παπούτσια, μπλουζάκια, σακάκια, παντελόνια, τρόπο ομιλίας κ.λπ. Στις μέρες μας, ένα άτομο τείνει να φοράει κάτι ελαφρύ, απλό, άνετο, όμορφο και πολύ πρακτικό. Από τη μια, αυτό είναι πολύ καλό, αλλά από την άλλη, υπάρχουν «υπερβολές». Σε αυτό το άρθρο, θέλω απλώς να επιστήσω την προσοχή του αναγνώστη σε τέτοια πράγματα.
Λοιπόν, τι προσφέρει πλέον η μόδα στους άνδρες;
διάτρηση
Μερικοί τύποι τρυπούν τα φρύδια, τις μύτες τους, τρυπούν τα αυτιά τους, βάζουν δαχτυλίδια και σκουλαρίκια σε τρελό μέγεθος. Τους κάνετε την εξής ερώτηση: «Γιατί; Γιατί να κακομάθεις τον εαυτό σου;» Θα σου απαντήσουν - ότι είναι της μόδας, είναι όμορφο.
Προσωπικά, δεν βλέπω καμία ομορφιά εδώ. Ο πιο πιθανός λόγος για μια τέτοια πράξη είναι η επιθυμία να ξεχωρίσει κανείς από το πλήθος, να τονίσει την ατομικότητά του. Και σε τι μπορεί να οδηγήσει μια τέτοια αυτοέκφραση; Πώς μπορεί να επηρεάσει την υγεία; Ποιος το σκέφτηκε; Γιατί οι παππούδες μας δεν έκαναν τέτοιες βλακείες;
Το piercing ως πολιτισμός το οφείλουμε σε αφρικανικές φυλές και λαούς από τις ακτές της Πολυνησίας. Συχνά, ο βαθμός των τρυπημάτων και το μέγεθος των κοσμημάτων μαρτυρούν την κοινωνική θέση ενός ατόμου. Ποιο status θέλεις να τονίσεις με το piercing σου; Ναι, και τι γνωρίζετε για το piercing σας;!
Κάθε κανονικός γιατρός θα σας πει ότι το piercing δεν είναι μόνο ένας πολύ αμφίβολος φόρος τιμής στη μόδα, είναι επίσης επικίνδυνο για την υγεία σας. Αν κάποιος έχει διαβάσει ή ξεφυλλίσει βιβλία για το Σιάτσου (παραδοσιακή ιαπωνική πρακτική θεραπεία), τότε εξηγείται λεπτομερώς ότι το σώμα μας αποτελείται από έναν τεράστιο αριθμό σημείων βελονισμού, καθένα από τα οποία είναι υπεύθυνο για την εργασία και την υγεία ενός συγκεκριμένου οργάνου. Κάνοντας ένα piercing, διατρέχετε τον κίνδυνο να καταστρέψετε οποιοδήποτε από τα ζωτικά σημεία του βελονισμού. Αντίστοιχα, υπάρχει κίνδυνος διατάραξης της ευημερίας ενός συγκεκριμένου οργάνου.
Και, όμως, έχετε ποτέ αναρωτηθεί γιατί ισχυροί και διάσημοι άνθρωποι δεν τρυπούνται, όπως ο Πούτιν, ο Ομπάμα, ο Σι Τζινπίνγκ, ο Ντέιβιντ Κάμερον και άλλοι; Ναι, γιατί ΔΕΝ χρειάζονται τέτοιο τρόπο αυτοέκφρασης! Ένας δυνατός άνθρωπος εκφράζεται με εντελώς διαφορετικό τρόπο.
Πανί
Για παράδειγμα, πάρτε το ίδιο τζιν. Ένα από τα επώδυνα θέματα ενός σύγχρονου άντρα είναι να αγοράσει κανονικά τζιν ή παντελόνια. Τώρα είναι αρκετά δύσκολο να βρεις "κλασικά" - τζιν κλασικής κοπής. Κατά κανόνα, αυτά τα τζιν είναι άνετα, εφαρμόζουν καλά, δεν σφίγγουν τα πόδια, δεν σκάβουν στο σώμα και δεν δείχνουν σε όλους το "πέμπτο σημείο", δεν κρέμονται κ.λπ. Με άλλα λόγια, φαίνονται καλά με κάθε μόδα. Όσο για μένα, μόνο χαμόγελο προκαλούν οι εμμονικές προσπάθειες εμπόρων της αγοράς ή πωλητών σε ένα κατάστημα να μου «πουλήσουν» ένα εντελώς περιττό πράγμα με το πρόσχημα του «είναι της μόδας». Συγκρίνετε «κλασικά» και «μόδα» τζιν στις παρακάτω εικόνες. Νομίζω ότι για έναν ικανό άνθρωπο τα σχόλια είναι περιττά εδώ. Με την ευκαιρία, αν αμφιβάλλετε για το τι είναι μοντέρνο τώρα ή όχι - πάρτε τα "κλασικά". Τα κλασικά είναι πάντα στη μόδα.
Ένα άλλο πρόβλημα θεωρώ το σκισμένο τζιν. Εάν ένα πράγμα είναι σκισμένο, τότε είναι κατεστραμμένο. Αν σκίσεις το πουκάμισό σου, θα το φορέσεις; Κι αν σκιστεί το παντελόνι σου; Γιατί φοράς σκισμένο τζιν; Για παράδειγμα, έχω την εντύπωση ότι η μόδα να φοράς σκισμένα τζιν προέρχεται από τη φτώχεια. Μόνο όσοι δεν έχουν τίποτα άλλο να φορέσουν θα φορέσουν κουρέλια. Και μας το παρουσίασαν σαν μόδα...
Ο διάσημος σχεδιαστής μόδας, Vyacheslav Zaitsev, απαντώντας σε ερωτήσεις αναγνωστών σχετικά με τη στάση του στα τζιν, απάντησε:
«Και το τρομερό είναι ότι οι γυναίκες φορούν τζιν. Είναι ιδιαίτερα τρομερό όταν περνάει μια παχουλή γυναίκα με τζιν. Νομίζω ότι αν φοράς τζιν, τότε μόνο σκούρο μπλε. Και τώρα όλα αυτά τα σκισμένα, ξεπλυμένα, ξεφτισμένα τζιν είναι βδέλυγμα, σαν να βγήκαν όλα από τους σκουπιδότοπους. Δεν μπορώ να τα κοιτάξω όλα αυτά. Γενικά, το τζιν σαν ρούχα εργασίας είναι μια δροσερή ιδέα. Όταν το σκούρο μπλε είναι βαθύ, το σακάκι, το λευκό πουκάμισο φαίνεται πολυτελές, και όταν το τζιν είναι σκισμένο, είναι απλά τρομερό.
τατουάζ
Η τέχνη του τατουάζ πιστεύεται ότι είναι περίπου έξι χιλιάδων ετών. Κάθε τατουάζ έχει ένα νόημα και ένα συγκεκριμένο περιεχόμενο. Για ένα αμύητο άτομο, αυτή είναι απλώς μια τυχαία συλλογή σχεδίων και διακοσμήσεων στο σώμα. Η έννοια ενός τατουάζ μπορεί επίσης να κριθεί από το χρώμα και το στυλ του τατουάζ.
Για παράδειγμα, ένα τατουάζ σκορπιού συμβολίζει: κίνδυνο, πόνο και θάνατο, μίσος και φθόνο, κακία, διαβολικές δυνάμεις, συμφιλίωση μάχης και νίκη επί των εχθρών, σωτηρία ή γέννηση ζωής, ερωτισμό και σεξουαλικότητα, εξωτικούς εθισμούς, δυαδικότητα. Με μια λέξη, υπάρχουν πολλές έννοιες. Σκέψου το, τι θέλεις να πεις με το τατουάζ σου;
Όταν κάνετε ένα τατουάζ, πρέπει να καταλάβετε ότι αυτό είναι ένα σχέδιο που εφαρμόζετε στο δέρμα σας μια για πάντα. Δεν θα είναι εύκολο να το αφαιρέσετε αργότερα. Και αυτό που φαίνεται ωραίο σήμερα μπορεί να φαίνεται ανόητο αύριο. Επιπλέον, με την ηλικία, λόγω της γήρανσης του δέρματος, ακόμη και το πιο όμορφο σχέδιο μπορεί να χάσει την ελκυστικότητά του.
Ωστόσο, πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι ορισμένα τατουάζ (για παράδειγμα, τίγρεις, δράκοι και παρόμοια) υποδηλώνουν μια συγκεκριμένη συμπεριφορά του ιδιοκτήτη του, την εμφάνισή του, τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του. Τι γίνεται αν δεν ταιριάζεις με το τατουάζ σου; Μπορεί να ξεκινήσουν κάθε είδους προβλήματα στην επικοινωνία με τους άλλους. Και, όμως - ένα ξεχωριστό θέμα για τα τατουάζ στρατού και φυλακών. Θα ήταν τεράστια βλακεία να κάνεις τέτοια τατουάζ χωρίς λόγο. Επομένως, πριν εφαρμόσετε ένα τατουάζ στο δέρμα σας, σκεφτείτε προσεκτικά. Ακόμα καλύτερα, αφήστε την ιδέα αμέσως. Η φύση έχει ήδη φροντίσει για την ομορφιά μας. Η καθαρή, φυσική εμφάνιση του δέρματός σας είναι πάντα καλύτερη από οποιοδήποτε τατουάζ.
Κάπνισμα και αλκοόλ
Ένα ξεχωριστό θέμα είναι το κάπνισμα και το αλκοόλ. Τα σύγχρονα κορίτσια, προς λύπη μου, έχουν πάρει το κάπνισμα και την κατανάλωση αλκοολούχων ποτών ως μόδα, δικαιολογημένα από το γεγονός ότι είμαστε χειρότεροι από τους άντρες; Ωστόσο, τα παιδιά υποφέρουν επίσης από μια τέτοια «μόδα», μόνο που εδώ το κίνητρο είναι διαφορετικό - να φαίνονται μεγαλύτεροι, πιο ανεξάρτητοι, πιο ανεξάρτητοι, πιο θαρραλέοι. Τι πρέπει να τονιστεί.
Πες μου, είσαι ευχαριστημένος που επικοινωνείς με ένα άτομο που μυρίζει νικοτίνη ή αναθυμιάσεις; Προσωπικά, δεν το κάνω. Δυστυχώς, στους νέους έχει γίνει μόδα πλέον η δηλητηρίαση. Και ειλικρινά λυπάμαι για τη σημερινή νεολαία, που αντιγράφει βλακωδώς κακές συνήθειες και, ως εκ τούτου, δίνει επίσης ένα νέο παράδειγμα για τους άλλους.
Δεν θα πω σε όλους τα γνωστά πράγματα ότι το να πίνεις αλκοόλ είναι κακό, ότι σε σκοτώνει, ότι επηρεάζει τη γενετική, την ηθική και σωματική υγεία του αγέννητου παιδιού σου, ότι είναι ένα είδος ναρκωτικού. Όλα αυτά τα ξέρεις μόνος σου. Αν δεν δίνετε δεκάρα για τον εαυτό σας, την οικογένειά σας, τους ανθρώπους σας, τότε καπνίστε και δηλητηριαστείτε. Μόνο τότε μην πείτε ότι όλα τριγύρω είναι άσχημα, ότι η χώρα μας είναι κακή, υπάρχουν κατσίκια και φρικιά τριγύρω. Πρώτα, κοιτάξτε τον εαυτό σας και ρωτήστε, τι έκανα (έκανα) για να γίνω καλύτερος; Ίσως είναι καλύτερα να ξεκινήσετε από τον εαυτό σας;
Σχετικά με τη γυναικεία μόδα
Τώρα ας μιλήσουμε λίγο για τη γυναικεία μόδα. Πρέπει να πούμε αμέσως ότι πολλά φαινόμενα στην ανδρική μόδα και τα προβλήματα που σχετίζονται με αυτά που αναφέρθηκαν παραπάνω, όπως το piercing, τα τατουάζ, το κάπνισμα και το αλκοόλ, είναι επίσης σχετικά με τη γυναικεία μόδα. Επομένως, για αλλαγή, δεν θα επαναλαμβανόμαστε εδώ, αλλά θα θίξουμε κάποια άλλα σημεία.
Υπάρχει μια από τις «μόδες» στον σύγχρονο κόσμο μας που αντιγράφει το στυλ, τη συμπεριφορά, τους τρόπους των κοριτσιών της «εύκολης αρετής». Φυσικά, κανείς δεν φαίνεται να επιβάλλει μια τέτοια μόδα, ωστόσο, χάρη στα ίδια μέσα, τις απόψεις ενός συγκεκριμένου μέρους της κοινωνίας, παραλείψεις στην εκπαίδευση κ.λπ., αυτό το στυλ έχει σημαντικό αντίκτυπο στη σύγχρονη γυναικεία μόδα. Σε τι διαφέρουν οι γυναίκες που επιλέγουν το συγκεκριμένο στυλ στη μόδα από τις υπόλοιπες;
Πρώτα απ 'όλα, αυτά είναι ρούχα που διαφημίζουν με εμμονή όλες τις «γοητεύσεις» του ιδιοκτήτη και φωτεινό, μερικές φορές υπερβολικό και προκλητικό μακιγιάζ, σχεδιασμένο να «κολλάει» σφιχτά την προσοχή του αντίθετου φύλου και μια ιδιαίτερη συμπεριφορά του «κακού κοριτσιού». ” (στις διάφορες εκδόσεις του) - όλα αυτά στοχεύουν στην επίδειξη της σεξουαλικότητας, της ελκυστικότητας, της προσβασιμότητας. Με μια λέξη, συνεχές παιχνίδι στα ένστικτα.
Παρεμπιπτόντως, τι ρομαντικό επίθετο: «ένα κορίτσι της εύκολης αρετής»! Αν και, αυτή τη στιγμή, αφήστε τα πάντα και αρχίστε να "συμπεριφέρεστε εύκολα", όλα τα ζητήματα επιλύονται αμέσως "εύκολα". Να άλλη μια στιγμή ανενόχλητης προπαγάνδας αυτού του τρόπου ζωής, εν προκειμένω μέσα από γενικά αποδεκτές διατυπώσεις!
Ωστόσο, στην περίπτωση των ίδιων των ιερόδουλων, το ερώτημα είναι ξεκάθαρο. Αυτά είναι τα χαρακτηριστικά της «δουλειάς» τους, ας πούμε, το στυλ τους. Το αν αυτό είναι καλό ή κακό είναι ένα άλλο ερώτημα, αλλά εδώ είναι το πρόβλημα: υπάρχει ένας σημαντικός αριθμός γυναικών που θεωρούν ότι αυτός ο τρόπος ζωής είναι της μόδας. Δεν συμφωνείς μαζί μου; Τότε απλά ρίξτε μια καλή ματιά τριγύρω. Θα συναντήσετε αμέσως πολλά παραδείγματα - γυναίκες που ζουν σε αυτό το στυλ μόδας: από τα ρούχα μέχρι τη συμπεριφορά, και συχνά συνδυάζοντας και τα δύο. Και, τέλος πάντων, φαίνονται να είναι απολύτως φυσιολογικές γυναίκες που έχουν οικογένεια, συνηθισμένη δουλειά, που θεωρούν τους εαυτούς τους αξιοπρεπείς ανθρώπους. Τι πορνεία;! Τι να κάνετε! Οχι όχι! Και, αυτές οι γυναίκες λυπούνται ειλικρινά. Άλλωστε, χωρίς να σκέφτονται τις συνέπειες για τους εαυτούς τους και τους γύρω τους, αντιγράφουν αλόγιστα τον εντελώς αφύσικο για αυτούς τρόπο ζωής και που ως κάτι μοντέρνο, φωτεινό, ελκυστικό και «μοντέρνο». Δεν υποψιάζονται καν ότι είναι τα πραγματικά θύματα της μόδας.
«Τι συμβαίνει με αυτό;» ρωτάς. Για παράδειγμα, τα ίδια ρούχα που εκθέτουν όλα τα «πιο οικεία» στο κοινό, είναι συχνά απλά άβολα. Και τόσο κοντή, και μάλιστα διαρκώς ανεβασμένη φούστα (σημείωση - φυσικά, υπερβάλλω λίγο, αλλά ακόμα ...) - μην καθίσετε, μην σηκωθείτε. Μια μπλούζα με υπερβολικά βαθιά λαιμόκοψη - αυτό βλέπετε για να μην εκτίθεται τίποτα περιττό. Παπούτσια με τεράστια τακούνια - πώς να μην στρίψετε το πόδι σας και, Θεός φυλάξοι, να τρέξετε με τέτοια παπούτσια. Και προσπάθησε να περπατάς στην πόλη με τέτοια παπούτσια όλη μέρα! Το βράδυ θα ονειρευτείτε παντόφλες σπιτιού. Νομίζω ότι πολλές γυναίκες καταλαβαίνουν για τι πράγμα μιλάω. Ωστόσο, στα ψηλοτάκουνα θα επιστρέψουμε λίγο πιο χαμηλά.
Έτσι, το καλοκαίρι, αυτό το στυλ ντυσίματος είναι ο μισός κόπος. Μπορεί να αποδοθεί στη ζέστη. Και τον χειμώνα; Προσπαθήστε να ντυθείτε με αυτό το στυλ στο μείον είκοσι και περπατήστε σε έναν παγωμένο δρόμο με ψηλοτάκουνα παπούτσια, περπατήστε στην πόλη, έτσι, για 2-3 ώρες. Αντιπροσωπεύεται; Εδώ, παρά τα λαχταριστά πόδια και άλλες απολαύσεις, δεν απέχει πολύ από διάφορα προβλήματα - από συνηθισμένη υποθερμία με διάφορες επιπλοκές, έως στοιχειώδεις τραυματισμούς. Και, τέλος πάντων, ντύνονται και περπατάνε! Οτι και αν γινει.
Και, σαν ένα σιδερένιο μοτίβο - ένας αλόγιστος: «Η ομορφιά απαιτεί θυσίες». Και ποιος θα είναι το θύμα, σκέφτηκες; Σωστά, είσαι εσύ.
Έτσι, έχουμε το πρώτο μείον - αυτή η μόδα είναι ήδη, τουλάχιστον, ανθυγιεινή. Για να μην πω επικίνδυνο.
Το επόμενο μείον εδώ είναι η πιθανή αντίδραση των άλλων. Πρώτα απ 'όλα, αυτοί στους οποίους (ή εναντίον των οποίων) στρέφεται μια τέτοια μόδα είναι άνδρες. Πείτε μου, κορίτσια, με το να ντύνεστε έτσι, τι ελπίζετε να πετύχετε από τους άντρες; Προσοχή? Θα το πετύχεις, απλά όχι την προσοχή που αναμένεται. Πρώτα απ 'όλα, θα τραβήξετε την προσοχή ενός ζωικού τύπου, θα λέγαμε, λαγνείας. Το θέλεις αυτό? Δεν? Και γιατί, τότε, προκαλώντας έναν άντρα στην ανάλογη αντίδραση, τότε δηλώνεις με αγανάκτηση ότι όλοι οι άντρες είναι βοοειδή, ότι μόνο εσένα «θέλουν»; Ότι οι άντρες ενδιαφέρονται για σένα μόνο στο στήθος / πόδια / .... / άλλο μέρος του σώματος, αλλά εσύ, ως άτομο, δεν τους ενδιαφέρεις απολύτως; Γιατί;
Πρώτα, καθορίστε μόνοι σας τις προτεραιότητές σας - τι θέλετε να προσελκύσετε στον εαυτό σας - ένα λάγνο ζώο για να «κοιμηθείτε» για ένα βράδυ ή, να βρείτε έναν άνθρωπο με τον οποίο μπορείτε να κάνετε οικογένεια, να μεγαλώσετε παιδιά. Τόσο το στυλ της μόδας σας όσο και το στυλ της ζωής σας πρέπει να ταιριάζουν με την επιλεγμένη λύση. Παρεμπιπτόντως, δεν αρέσει σε όλους τους άνδρες το στυλ της μόδας που περιγράφεται παραπάνω - κάτω από το "κορίτσι της εύκολης αρετής". Κατά κανόνα, πρώτα απ 'όλα, οι άνδρες με "ζωώδη" νοητική δομή τον "ραμφίζουν". Ως απάντηση, μπορεί να αρχίσουν να σας «κολλάνε», να σας κάνουν λιπαρά κομπλιμέντα, μπορεί να προσπαθήσουν να «χτυπήσουν». Αυτός ο τύπος ανδρών, κατά κανόνα, φροντίζει μια γυναίκα με αυτόν τον τρόπο. Και το χρειάζεσαι; Σκέψου το. Ωστόσο, η αντίδραση του υπόλοιπου περιβάλλοντός σας μπορεί επίσης να μην είναι προς όφελός σας - είτε θα σας βλέπουν ως άτομο που δεν είναι φίλος με το κεφάλι, είτε θα γελούν ανοιχτά, είτε θα «κλείσουν μια ετικέτα» ως εκπρόσωπος ενός συγκεκριμένου επαγγέλματος.
Και, τρίτον, το πιο σημαντικό - τι απαιτεί αυτή η μόδα; Τι παράδειγμα δίνει; Τι πιστεύετε, μόνο και μόνο επειδή έχουμε ένα κύμα ανοχής και ρομαντικοποίηση του επαγγέλματος της ιερόδουλης; Όταν, στα χρόνια της περεστρόικα, χιλιάδες ανόητοι πήγαν «στο πάνελ» με την ελπίδα να κερδίσουν ένα ευτυχισμένο μέλλον, και ως αποτέλεσμα κατέστρεψαν τη ζωή τους; Αυτό είναι το πλεονέκτημα της μόδας για έναν συγκεκριμένο τρόπο ζωής, ο ρομαντικισμός της εικόνας μιας πόρνης, που τόσο διακριτικά μας χαϊδεύουν τα μέσα ενημέρωσης. Παρεμπιπτόντως, η ταινία "Intergirl" είναι πολύ σχετική εδώ.
Φυσικά, οι περισσότερες γυναίκες που επιλέγουν αυτό το στυλ μόδας δεν ασχολούνται με την πορνεία. Όμως, δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι επιλέγοντας ένα τέτοιο στυλ, δημιουργείς μια πολύ συγκεκριμένη εικόνα του εαυτού σου. Έχετε τέτοια άποψη για τον εαυτό σας; Να θυμάστε, επίσης, ότι τα παιδιά μας μας αντιγράφουν εξαρχής. Τα απορροφούν όλα σαν σφουγγάρι, παρακολουθούν πώς ντυνόμαστε, τι λέμε, πώς συμπεριφερόμαστε. Και, αν η μητέρα ντύνεται και συμπεριφέρεται κατάλληλα, έτσι η κόρη θα αγωνιστεί για τον ίδιο τρόπο ζωής, θα συμπεριφέρεται, μιμούμενη, πρώτα απ 'όλα, τη μητέρα. Και, αν σας λείπει αρκετά σε θέματα εκπαίδευσης, μην σταματήσετε στον χρόνο, μην εξηγήσετε στην κόρη σας τι και πώς, τότε θα υπάρχει μόνο ένα βήμα προς το «παλαιότερο επάγγελμα». Και, καλά, αν είσαι αρκετά έξυπνος για να μην το κάνεις.
Συνοψίζοντας, θα πω ότι μια τέτοια «μόδα» στοχεύει πρωτίστως στην καλλιέργεια ζωικών ενστίκτων στους ανθρώπους - την υπεροχή της σεξουαλικής επιθυμίας έναντι των ηθικών προτύπων. Και ως αποτέλεσμα - στην υποβάθμιση ολόκληρης της κοινωνίας στο σύνολό της.
τακούνια
Ας αγγίξουμε λίγο περισσότερο ένα άλλο στοιχείο της γυναικείας γκαρνταρόμπας. Πολλές γυναίκες έχουν ψηλοτάκουνα.
Ξέρεις από πού προήλθε η μόδα για τα ψηλοτάκουνα; Οι ρίζες του χρονολογούνται από την εποχή της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας. Τα ψηλοτάκουνα παπούτσια στην αρχαία Ρώμη φορούσαν γυναίκες που ασχολούνταν με την πορνεία για να ξεχωρίζουν από τους άλλους και να είναι πιο αισθητές στο πλήθος. Και έτσι, να προσελκύσει πιθανούς πελάτες. Παρεμπιπτόντως, εξ ου και η μόδα να βάφουμε τα μαλλιά σε ένα λαμπερό (συνήθως φλογερό κόκκινο) χρώμα.
Ορισμένοι ερευνητές αυτού του ζητήματος υποστηρίζουν ότι το περπάτημα με ψηλά τακούνια όχι μόνο κάνει τη σιλουέτα πιο αδύνατη και αυξάνει οπτικά το μήκος των ποδιών, αλλά προκαλεί επίσης χημικές αλλαγές στο σώμα της γυναίκας - παραγωγή ενδορφινών στο αίμα ("ορμόνες της ευτυχίας") αυξάνεται, η αυτοεκτίμηση αυξάνεται.
Όμως, δεν είναι όλα τόσο ρόδινα - υπάρχει αρνητικός αντίκτυπος των ψηλών τακουνιών στην ανθρώπινη υγεία. Και η προσέγγιση σε αυτό θα πρέπει να είναι ιδιαίτερη, το να φοράς παπούτσια υψηλής ταχύτητας είναι μια ολόκληρη φιλοσοφία. Και πάλι θα αναφέρω τη γνωστή έκφραση «η ομορφιά θέλει θυσία». Πράγματι, για τις θαυμαστικές ματιές των θαυμαστών, την αυξημένη αυτοεκτίμηση, οι γυναίκες πρέπει συχνά να πληρώσουν με την υγεία τους. Εκτός από τις θετικές χημικές αντιδράσεις, υπάρχουν και αρνητικές φυσικές αλλαγές. Γενικά, από την άποψη της ιατρικής, μια φτέρνα πάνω από 4,5 cm καταστρέφει όχι μόνο το πόδι, αλλά και τις αρθρώσεις των γονάτων, τα οστά της λεκάνης, επηρεάζει τα γυναικεία όργανα, μπορεί να οδηγήσει σε πρόπτωση των τοιχωμάτων του κόλπου, πρόπτωση τη μήτρα, και επηρεάζει επίσης τη σπονδυλική στήλη, και, αντίστοιχα, στον εγκέφαλο. Η στάση της γυναίκας αλλάζει, και ως αποτέλεσμα, παραβίαση, καμπυλότητα της σπονδυλικής στήλης και σχετικές ασθένειες. Υπάρχουν επίσης πολλά αρνητικά σημεία - από την ευκολία μέχρι την τιμή και την αξιοπιστία αυτού του "μοντέρνου" παπουτσιού.
Ωστόσο, σχεδόν όλες οι γυναίκες φοράνε ψηλοτάκουνα. Το φοράνε γιατί είναι της μόδας.
Μακιγιάζ
Επίσης, η υγεία σας επηρεάζεται άσχημα από ένα φαινομενικά ακίνδυνο πράγμα όπως το μακιγιάζ. Ακόμα και η πιο μικρή δόση. Δεν αποτελεί έκπληξη, γιατί η σύνθεση όλων των χρωμάτων, των πούδρων, των σκιών, των μολυβιών, των βερνικιών κ.λπ. είναι μια συμπαγής χημεία. Και, παρά τη συνεχή διαφήμιση και τις διαβεβαιώσεις των κατασκευαστών, αυτή η χημεία δεν είναι καθόλου ακίνδυνη για το ανθρώπινο σώμα. Επιπλέον, όταν χρησιμοποιείτε μακιγιάζ, το δέρμα στο οποίο εφαρμόζεται το μακιγιάζ αναπνέει χειρότερα - οι πόροι φράζουν, έχουμε έλλειψη παροχής οξυγόνου στο δέρμα. Και εδώ ξεκινούν όλα: η γρήγορη γήρανση του δέρματος, και η απώλεια του φυσικού τόνου του προσώπου, και η ακμή κ.λπ.
Δεν μιλάω για το γεγονός ότι το μακιγιάζ, αν το χρησιμοποιείς ήδη, πρέπει να μπορείς να το χρησιμοποιείς σωστά. Υπάρχει ένας άγραφος κανόνας: το μακιγιάζ πρέπει να είναι αόρατο, να τονίζει μόνο λίγο, να ενισχύει τα χαρακτηριστικά ενός ατόμου. Δεν υπάρχει τίποτα πιο ελκυστικό από τη φυσική γυναικεία ομορφιά.
Κορίτσια, αν θέλετε πραγματικά να σας σέβονται, να σας αγαπούν και να σας παλεύουν οι πραγματικοί άντρες, απλά να είστε φυσικοί: ελάχιστο μακιγιάζ, χωρίς τρυπήματα, χωρίς ψηλοτάκουνα, φορέστε φορέματα μέχρι το γόνατο και πιο μακριά και, φυσικά, αναπτύξτε τον εσωτερικό σας κόσμο!
Αυτό το άρθρο δεν είχε στόχο να αναλύσει όλα τα αρνητικά φαινόμενα με τον σύγχρονο τρόπο. Αν κοιτάξετε προσεκτικά τριγύρω, μπορείτε να βρείτε πολλά από κάθε λογής «μοντέρνα» βρώμικα κόλπα. Αντίθετα, ήθελα για άλλη μια φορά να επιστήσω την προσοχή στο γεγονός ότι όλοι είναι ήδη στο μάτι, αλλά, δυστυχώς, έχει γίνει οικείος κανόνας για εμάς. Λοιπόν, η μόδα είναι απρόβλεπτη, καταφέρνει να αλλάζει αρκετές φορές το χρόνο. Μην την κυνηγάς. Ναι, και η μόδα που διαρκεί για πολύ δεν είναι επίσης πάντα ακίνδυνη και σωστή. Συχνά, πολύ το αντίθετο. Πώς να μην θυμάστε από αυτή την άποψη μια γραμμή από ένα ποίημα της Agnia Barto: «Ακολουθώντας τη μόδα, μην παραμορφώνεσαι».
Έχουμε τη Νατάσα fashionista,
Περνάει δύσκολα!
Η Νατάσα έχει τακούνια
Όπως οι ενήλικες, ψηλά
Εδώ είναι ένα τέτοιο ύψος
Ορίστε ένα δείπνο!
Καημένο πλάσμα! Εδώ είναι ο πάσχων
Πάει, λίγο δεν πέφτει.
Μωρό με ανοιχτό το στόμα
Δεν μπορώ να το καταλάβω:
Είσαι κλόουν ή θεία;
Στο κεφάλι - ένα καπάκι!
Της φαίνεται - περαστικοί
Μην παίρνεις τα μάτια σου από πάνω της
Και αναστενάζουν: - Θεέ μου,
Από πού είσαι?
Καπάκι, κοντό σακάκι
Και το παλτό της μαμάς
Ούτε κορίτσι, ούτε θεία,
Και κανείς δεν ξέρει ποιος!
Όχι, σε νεαρή ηλικία
Συνεχίστε με τη μόδα
Αλλά, ακολουθώντας τη μόδα,
Μην χαλάς τον εαυτό σου!
Ανθρωπιστικό Ινστιτούτο (HNF)
Σχολή Οικονομικών Επιστημών
«Επίδραση της μόδας στη σύγχρονη δημόσια συνείδηση»
Συμπλήρωσε: Litvinova Elena
Έλεγχος: Burov A.B.
Εισαγωγή
Μόδα. Ιστορία της μόδας
επιρροή της μόδας
Μεγάλοι σχεδιαστές και οι δημιουργίες τους
Εισαγωγή
Η μόδα είναι ένα από τα πιο ευρέως γνωστά φαινόμενα της κοινωνικής ζωής, που απολαμβάνει πάντα έντονο ενδιαφέρον όχι μόνο από την πλευρά των επιστημόνων, αλλά και από την πλευρά των ανθρώπων που τη συναντούν στην καθημερινή ζωή. Στην επιστημονική και δημοφιλή επιστημονική λογοτεχνία, η μόδα έχει επανειλημμένα λειτουργήσει ως αντικείμενο μελέτης, εισερχόμενη στη σφαίρα ενδιαφέροντος ειδικών σε διάφορους κλάδους γνώσης - φιλοσόφων, ιστορικών, πολιτισμολόγων, ψυχολόγων, καλλιτεχνών, τεχνολόγων ένδυσης κ.λπ. πολλά έργα στην κοινωνιολογική επιστήμη αφιερωμένα στη μόδα και αποκαλύπτοντας διάφορες πτυχές αυτού του πολύπλοκου και πολύπλευρου φαινομένου, η κλίμακα του οποίου είναι τέτοια που, όπως σημειώνει ο A.B. Χόφμαν: «Είναι δύσκολο να ονομάσουμε έναν τέτοιο τομέα της κοινωνικο-οικονομικής και πολιτιστικής ζωής, ανεξάρτητα από το πού βρίσκεται η επιρροή του». Η μόδα μπορεί επίσης να θεωρηθεί ως ένα είδος αμετάβλητου, ένα συγκεκριμένο σύνολο κανόνων κοινωνικής συμπεριφοράς που κυριαρχούν σε ορισμένα χωροχρονικά όρια. Η ίδια η μόδα είναι μια ανάσα φρέσκου αέρα, από την οποία αναμένεται καινοτομία και δημιουργικότητα. Η ενοποίηση των μοντέρνων προτύπων θα οδηγήσει στο γεγονός ότι αυτά, που παραμένουν πρότυπα, θα πάψουν να είναι μοντέρνα, μετατρέποντας σε ανάλογο μιας στολής.
Από την άλλη πλευρά, ως αποτέλεσμα της παρατήρησης της σύγχρονης βιομηχανίας μόδας με τεράστια κεφάλαια που επενδύθηκαν σε αυτήν, με ένα εκτεταμένο δίκτυο οργανισμών που εκτελούν διάφορες λειτουργίες, συμπεριλαμβανομένης όχι μόνο της παραγωγής μοντέρνων ρούχων σε βιομηχανική κλίμακα, αλλά και της καλλιέργειας υψηλής μόδα, η έκδοση περιοδικών μόδας, η δημιουργία και υποστήριξη επωνυμιών, η έρευνα αγοράς κ.λπ. - εγείρουν όλο και περισσότερο το ερώτημα: δεν γίνεται η ίδια η μόδα κοινωνικός θεσμός; Τι κι αν η παρατηρούμενη αλλαγή «τρόπου» δεν είναι παρά μια εμφάνιση; Σε αντίθεση με τη μόδα της δεκαετίας του '20, του '30, του '40, του '50, για να μην αναφέρουμε τη δεκαετία του '60 του 20ου αιώνα, που προκαλούν αναμφισβήτητες συσχετίσεις με ορισμένες και ολιστικές εικόνες γυναικών, η μόδα της τελευταίας δεκαετίας δίνει την εντύπωση ότι χάνεται το πρόσωπο και τυχαία ρίψη από στυλ σε στυλ. Οι εποχιακές αλλαγές που συμβαίνουν σε αυτό, αφενός, είναι πολύ ριζικές (από μίνι σε μάξι, από στενό σε φαρδύ, από αιχμηρό σε αμβλύ - και αντίστροφα), αλλά αυτό είναι ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό: να συνδυάζεις ασυνήθιστα, να ντύσεις αποθαρρυντικά! Ίσως μια τέτοια ποικιλομορφία είναι μια φυσική ιδιότητα του πολιτισμού της αλλαγής της χιλιετίας... Ας θυμηθούμε ότι η μόδα της αλλαγής του 19ου-20ου αιώνα. εξέπληξε επίσης τους σύγχρονους με αναμνήσεις στα στυλ του παρελθόντος.
Η συνάφεια του θέματος της εργασίας οφείλεται:
α) ο σημαντικός ρόλος της μόδας ως ένα από τα σημαντικά στοιχεία του ανθρώπινου πολιτισμού, που χρησιμεύει ως πηγή κοινωνικής καινοτομίας και βάση για τη δημιουργία βιώσιμων κοινωνικών δεσμών μεταξύ των ανθρώπων·
β) ανεπαρκής ανάπτυξη αυτού του θέματος στην επιστημονική βιβλιογραφία.
Η θεωρητική βάση διαμορφώθηκε από θεμελιώδεις εργασίες στον τομέα της έρευνας των κοινωνικών δομών, των κοινωνικών θεσμών και διαδικασιών, της μόδας ως κοινωνικού φαινομένου, των ιστορικών, πολιτισμικών, σημειωτικών, οικονομικών, κοινωνικο-ψυχολογικών πτυχών της. Ανάμεσά τους συγκαταλέγονται τα έργα επιστημόνων όπως οι: R. Arnold, R. Barth, EL. Basin, K. Bell, P. Berger, E. S. Bogardus, P. Bourdieu, I. Brenninkmeyer, T. Lukman, R. Burns , G. Blumer, J. Baudrillard, F. Braudel, M. Weber, T. Veblen EE, Viollet-de-Luc, F. Davis, AB Hoffman, E. Katz, VM Krasnov, C. Campbell, P. Coelho, J. Derrida, V. Dilthey, E. Durkheim, κ.λπ. Σημειώνοντας τη σημαντική επιστημονική αξία της έρευνας, πρέπει ταυτόχρονα να σημειωθεί ότι ορισμένα συμπεράσματα και διατάξεις που προτάθηκαν από τους αναφερόμενους επιστήμονες και ειδικούς απαιτούν περαιτέρω ανάπτυξη σε θεωρητικό και πρακτικό επίπεδο , και ορισμένες επιστημονικές διατάξεις πρέπει να προσαρμοστούν υπό το πρίσμα των αλλαγμένων κοινωνικοοικονομικών, ηθικών και αισθητικών συνθηκών για την ανάπτυξη της μόδας στο παρόν στάδιο.
Μόδα. Ιστορία της μόδας
Η μόδα είναι μια μορφή εκδήλωσης του πολιτισμού, είναι μια αντανάκλαση της πραγματικότητας, που εκδηλώνεται στον τρόπο συμπεριφοράς και κυρίως στο ντύσιμο. Η μόδα αλλάζει πολύ συχνά. Η μόδα θέτει ορισμένους κανόνες συμπεριφοράς και τρόπους ντυσίματος, και ένα άτομο που δεν ακολουθεί αυτούς τους κανόνες διατρέχει τον κίνδυνο να χαρακτηριστεί ως «μη μοντέρνο». Ταυτόχρονα, υπάρχουν κανόνες που δεν φεύγουν ποτέ από τη μόδα, όπως για παράδειγμα το κλασικό στυλ ένδυσης. Με την ευρεία έννοια της λέξης, μόδα είναι η κυριαρχία μιας συγκεκριμένης γεύσης σε έναν συγκεκριμένο τομέα της ζωής. Κατά κανόνα, η μόδα είναι βραχύβια και συχνά αλλάζει, μερικές φορές επιστρέφοντας στο ξεχασμένο από καιρό. πολιτισμός δημιουργικός σχεδιαστής μόδας
Λίθινη Εποχή, αρκετές δεκάδες χιλιάδες χρόνια πριν. Έκανε πιο κρύο για πολύ καιρό στην Ευρώπη: οι μέρες κυριαρχίας ενός ήπιου τροπικού κλίματος, όταν οι άνθρωποι σκεφτόντουσαν περισσότερο τα κοσμήματα παρά τα ρούχα, έχουν περάσει. Οι ελέφαντες, οι ρινόκεροι και οι ιπποπόταμοι αντικαταστάθηκαν από τάρανδους, αρκούδες και λιοντάρια, των οποίων η γούνα και τα δέρματα, ραμμένα με τένοντες και μαλλιά, παίζουν με επιτυχία το ρόλο του ζεστού ρουχισμού: τα πόδια των ζώων έγιναν ιμάντες και οι πλάτες με ουρές έγιναν φούστες. Οι άντρες ντύνονταν πιο σεμνά από τις γυναίκες, οι άνδρες δεν είχαν λουριά, έδεναν δέρματα ζώων στον δεξιό τους ώμο. Στολίδια είναι κυνόδοντες και κόκαλα ζώων, πέτρες, κεχριμπάρι.
προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι. Οι Σουμέριοι στη Μεσοποταμία δεν φορούν δέρματα ζώων στους ώμους τους. Τα τυλίγουν γύρω από τη μέση σαν φούστα. Το Konak φτιαγμένο από δέρας κατσίκας ή προβάτου με μακρύ μαλλί, και στη συνέχεια από ύφασμα που τα μιμείται, παρέμεινε δημοφιλές μέχρι τον Μεσαίωνα. Στη Βαβυλώνα ντύνονταν με μακριά μάλλινα σάλια, συχνά πάνω από χιτώνες - πουκάμισα με κοντά μανίκια. Ένα τέτοιο σύνολο τελείωνε με φράντζα και ήταν πολύχρωμο, αλλά το κόκκινο ήταν το πιο αγαπημένο χρώμα. Οι άντρες κουλουριάζουν τα γένια και τα μαλλιά τους στο κεφάλι τους έτσι ώστε να φαίνονται τεχνητά.
π.Χ. Τα ρούχα χωρίζονται σε: κουρτίνες - υφάσματα που τυλίγονται γύρω από το σώμα και δένονται με πόρπες και ζώνες, και ραμμένα πράγματα, προσαρμοσμένα στο σχήμα του σώματος, των χεριών, των ποδιών. Οι νομάδες ιππείς των μογγολικών στεπών φορούν ραμμένα ρούχα. Οι Αιγύπτιοι, όπως όλοι οι λαοί της Μεσογείου, περπατούν σε κουρτίνες. Χρησιμοποιούνται κυρίως λινά υφάσματα φυσικού λευκού χρώματος. Η αιγυπτιακή θρησκεία θεωρεί το μαλλί, ένα ύφασμα ζωικής προέλευσης, ως μοχθηρό υλικό. Η Νεφερτίτη τυλίγεται με ένα χαϊκ - ένα μεγάλο διάφανο βασιλικό πέπλο. Ο σύζυγός της, ο Φαραώ Ακενατόν, φοράει, όπως όλοι οι Αιγύπτιοι άντρες, ένα παραδοσιακό εσώρουχο - χέντι.
BC Οι λινές κουρτίνες με λεπτή πτυχή είναι δροσερές και διαφανείς. Οι γυναίκες έχουν περούκες στα κεφάλια τους από μαλλιά που είναι μακρύτερα από τα δικά τους, και στην κορυφή είναι ελαφριές κορώνες υφασμένες από χρυσές κλωστές. Οι χορευτές και οι σκλάβοι φορούν μόνο ζώνες - μόνο το γυμνό είναι διαθέσιμο στην κατώτερη τάξη. Τα ανδρικά κεφάλια ξυρίζονται συχνότερα. Οι περούκες φοριούνται μόνο τις επίσημες αργίες.
Οι Αιγύπτιοι είναι παθιασμένοι θαυμαστές του λευκού, το οποίο οι γείτονές τους δεν εκτιμούν πραγματικά: Λίβυοι, Σύροι, Φοίνικες, Εβραίοι - οι χιτώνες και τα σάλια τους είναι κεντημένα ή βαμμένα σε όλα τα χρώματα του ουράνιου τόξου.
πριν από χρόνια στην Ελλάδα, το Αιγαίο κυριαρχούνταν από εμπόρους από την Κρήτη. Σε αυτό το νησί, όλα ήταν διαφορετικά από άλλα μέρη: οι γυναίκες δεν κάθονταν στο σπίτι, αλλά συμμετείχαν στη δημόσια ζωή. Η φορεσιά τους ήταν επίσης ασυνήθιστη. Ήταν οι μόνοι στη Μεσόγειο που φορούσαν ραμμένα ρούχα. Ένα πολύ στενό μπούστο έσφιγγε σφιχτά τη μέση και σήκωνε το στήθος, τις περισσότερες φορές γυμνό, πάνω από τη γεμάτη φούστα με μεγάλες φλοκάτες. Η εμφάνιση των ανδρών ήταν πιο απλή: δύο ή τρεις λοβές, επάλληλες η μία πάνω στην άλλη. Όπως οι γυναίκες, έτσι και οι άντρες της Κρήτης αγαπούσαν τα κατσαρά μαλλιά, τις κορδέλες και τα μεγάλα καπέλα.
π.Χ. Οι Έλληνες φορούν ορθογώνια κομμάτια από μάλλινο ή λινό ύφασμα, στερεώνοντάς τα στους ώμους με δύο καρφίτσες και στη ζώνη με ζώνη. Οι γυναίκες τυλίγονται με πέπλο - ένα κομμάτι πυκνού υφάσματος μήκους δύο μέτρων και ενάμιση πλάτους. Χιτώνες - ρόμπες, μικρότερες και ελαφρύτερες, ραμμένες σε μορφή σωλήνων. Οι χιτώνες μέχρι τα γόνατα χρησιμεύουν ως εσώρουχο για νεαρούς άνδρες. Ένας κοντός μανδύας που φοριέται από πάνω, που στερεώνεται με πόρπη στον έναν ώμο, ονομάζεται χλαμύδα. Ένας άλλος τύπος μανδύας - το ιμάτιο - θα μπορούσε επίσης να χρησιμεύσει ως νυχτερινό κάλυμμα. Συχνά άνδρες και γυναίκες φορούν τα ίδια ρούχα. Έτσι, ο ατιμασμένος Focion εξαθλιώθηκε τόσο που δεν μπορούσε να φύγει από το σπίτι με τη γυναίκα του, γιατί είχαν το μοναδικό κοστούμι για δύο.
Οι Γότθοι, οι Γερμανοί, οι Βουργουνδοί δεν γνωρίζουν κανέναν άλλον στην τέχνη της διακόσμησης μετάλλων με κυνήγι, σμάλτα και ένθετα.
Στο Μεσαίωνα, οι απλοί άνθρωποι ντύνονταν μάλλον ομοιόμορφα. Το κοντό φόρεμα είναι το συνηθισμένο αγροτικό ρούχο. Οι βοσκοί φορούν στενές βράκες και συνοδούς - σκουφάκια που καλύπτουν τους ώμους τους. Δουλεύουν στα χωράφια με μακριά μοναστηριακά ρούχα με κουκούλα. Οι προσκυνητές ξεκίνησαν το ταξίδι τους φορώντας καπέλα από τσόχα στολισμένα με κοχύλια.
Οι αγρότες απελευθερώνονται από τους ηλικιωμένους. Οι τεχνίτες και οι έμποροι στις πόλεις σχηματίζουν οικονομικές ομάδες - εργαστήρια, συντεχνίες. Στην Ιταλία και τη Γαλλία τόσο οι καλλιτέχνες όσο και οι ποιητές έχουν έναν νέο στόχο: την αναζήτηση της ομορφιάς. Οι άνδρες φορούν κοντά κοστούμια.
Από εδώ και πέρα, τα ρούχα προσαρμόζονται στη φιγούρα με κορδόνια. Η φαντασία γίνεται απαραίτητη - η μόδα γεννιέται. Η εκκλησία θεωρεί τέτοια καπέλα «με κέρατα» ως σημάδι του διαβόλου. Τα παιδιά φωνάζουν μετά από γυναίκες ντυμένες έτσι, "au hennin!" Από τότε, η λέξη "gennin" σημαίνει ψηλή γυναικεία κόμμωση.
Η Γαλλία τελειώνει τον Εκατονταετή Πόλεμο, η Αγγλία αρχίζει τον Πόλεμο των Κόκκινων και Λευκών Τριαντάφυλλων. Στην Ιταλία - Αναγέννηση: οι κυρίες μιλούν αρχαία λατινικά, ο διαφωτισμός ξαναγεννιέται. Το μετάξι κλίνεται στην Τοσκάνη. Για τις γιορτές δημιουργούνται «ασυνήθιστα» ρούχα. Οι γυναίκες φορούν ένα μακρύ κεντημένο επάνω πέδιλο και ένα συρόμενο τρένο, κάτω από το οποίο είναι ένα σφιχτό κότ - ένα εσώρουχο. Το πάνω μέρος των ανδρικών καπέλων είναι τυλιγμένο με ένα κασκόλ, το τελείωμα του οποίου πηγαίνει κάτω στα εξωτερικά ρούχα. Υπάρχουν κοντά καφτάνια τουρκικής προέλευσης. Τα μερικώς χρωματιστά παντελόνια κάλτσα κάνουν τα πόδια πολύχρωμα.
Κατά τη διάρκεια της Αναγέννησης, το άρωμα αντικατέστησε την καθαριότητα για μεγάλο χρονικό διάστημα. Η φήμη των δημοσίων λουτρών και οι αυστηρές συνταγές της εκκλησιαστικής μεταρρύθμισης σκότωσαν τη μεσαιωνική συνήθεια του συχνού πλυσίματος.
Οι ευρωπαϊκές χώρες αγωνίζονται για την υπεροχή. Η Ισπανία και η Ιταλία χάνουν την επιρροή τους. Η Γαλλία γίνεται το trendsetter.
Η εποχή της μόδας του μπαρόκ αντικαταστάθηκε από την εποχή της μόδας του ροκοκό: το «οικείο» κοστούμι, δηλαδή, πλούσια διακοσμημένα φορέματα με κανονικές γραμμές και μικρές λεπτομέρειες.
Γεννήθηκε ο George Brummel - ένας Άγγλος δανδής, ένας απόλυτος trendsetter. 1849 Παρουσιάστηκε η καρφίτσα ασφαλείας και αργότερα θα γίνει αξεσουάρ μόδας. 1853. Ο Levi Strauss δημιούργησε το πρώτο τζιν.
Ο κορσές είναι η ψυχή ενός γυναικείου κοστουμιού. Για τους εύθραυστους είναι ένα αξιόπιστο στήριγμα, για άλλους είναι ένα μέσο δημιουργίας της επιθυμητής σιλουέτας.
Ο Paul Poiret κάνει μια πραγματική επανάσταση καταργώντας τον κορσέ. Ανάγκασε να αναγνωρίσει το φόρεμα με ζωηρά και ενεργητικά χρώματα, που τονίζει τη φιγούρα με μια κορδέλα που περνάει κάτω από το στήθος. Το βάρος της γυναικείας ενδυμασίας έχει μειωθεί από 3 κιλά σε 900 γραμμάρια.
Η Coco Chanel έδειξε για πρώτη φορά το μικρό μαύρο φόρεμά της. Δεν παρήγαγε πολύ αποτέλεσμα με φόντο τα τότε μοντέρνα φωτεινά χρώματα και περίμενε την αναγνώριση μέχρι τη δεκαετία του 1930.
Πόλεμος, δύσκολα χρόνια. Τα παπούτσια είναι φτιαγμένα με ξύλινες σόλες, οι φούστες έχουν γίνει πιο κοντές. Χρειάζεται πολλή προσπάθεια για τα κορίτσια να είναι μοδάτα, αλλά για τους μάγκες, όλα είναι απλά: ένα καπέλο στο πίσω μέρος του κεφαλιού, ένα μεγάλο χαλαρό σακάκι και ένα στενό παντελόνι.
Ο μέχρι στιγμής άγνωστος couturier Christian Dior κάνει μια επανάσταση: τώρα οι γραμμές θα επιμηκυνθούν και θα διευρυνθούν. Η στενή μέση και οι τονισμένοι γοφοί είναι στη μόδα.
Μόδα για τον εύθραυστο τύπο γυναίκας. Στην κορυφή της δημοτικότητας, το μοντέλο Twiggy και το μίνι. Στην ΕΣΣΔ, τη δεκαετία του 1960, τα ιδιοκατασκευασμένα πλεκτά ακουστικά ήταν δημοφιλή.
Οι Ιάπωνες, οι Ολλανδοί, οι Ιταλοί, οι Αμερικανοί, οι Βρετανοί και κυρίως οι Γάλλοι είναι σχεδιαστές μόδας παντού.
Ξανθές κλειδαριές, crew cut, πράσινα ή μαύρα moawk, τζάκετ ή υπερμεγέθη παλτό, μίνι φούστες ή μάξι φορέματα, παπούτσια όλων των χρωμάτων, φλατ ή γόβες, ρετρό ή αύριο… Μπορείτε να φορέσετε τα πάντα. Όλα εκτός από αυτό που φορέθηκε πέρυσι.
Μόδα για unisex στυλ, για μινιμαλισμό, για «οικολογικό στυλ».
δ. Τα στρας, το λαμπερό στυλ, το λεγόμενο glamour, είναι στη μόδα.
Από το 2008, το συγκλονιστικό έχει πάρει δυναμική, ό,τι ξεχασμένο παλιό έχει μπει στη μόδα.
επιρροή της μόδας
Πώς επηρεάζει η μόδα τη ζωή μας; Είναι δύσκολο να απαντηθεί κατηγορηματικά σε αυτό το ερώτημα, αλλά είναι σαφές ότι το σχέδιο και η μόδα προσπαθούν να καλύψουν όλες τις πτυχές του ανθρώπινου περιβάλλοντος. Για να κατανοήσουμε ένα φαινόμενο στο παρόν, είναι απαραίτητο να ιχνηλατήσουμε την ιστορία του. Η αίσθηση της ομορφιάς είναι εγγενής στην ανθρωπότητα από αμνημονεύτων χρόνων. Μόλις ένας άντρας συνειδητοποίησε τον εαυτό του ως άντρα, άρχισε να διακοσμεί το σώμα και τα ρούχα του, τα εργαλεία και τον περιβάλλοντα χώρο (σπήλαιο, καλύβα, σπίτι και εστία). Σήμερα είναι δύσκολο να πούμε τι καθοδηγούσε τον αρχαίο άνθρωπο κατά την αξιολόγηση του «όμορφου-άσχημου». Η έννοια της ομορφιάς γι 'αυτόν, μάλλον, αρχικά ήταν αδιαχώριστη από την έννοια του "χρήσιμου". Και παρόλο που στη συνέχεια ένα άτομο περικυκλώθηκε με πραγματικά όμορφα, αλλά συχνά άχρηστα gizmos, η ουσία του συνδυασμού "όμορφο-χρήσιμο" παρέμεινε κρυμμένο και εξακολουθεί να αντανακλά μια ορισμένη αρμονία πραγμάτων και φαινομένων, λαμβάνοντας υπόψη τα επιτεύγματα του ανθρώπινου μυαλού. Αλλά γιατί θέλουμε τόσο πολύ να περιβάλλουμε τους εαυτούς μας με όμορφα ακριβά πράγματα, να δημιουργήσουμε ένα μοναδικό εσωτερικό του σπιτιού μας, να φοράμε επώνυμα ρούχα που κυκλοφορούν σε ένα αντίγραφο; Πιθανώς, είναι σημαντικό για εμάς να νιώθουμε άνετα σε ό,τι μας περιβάλλει, ταυτόχρονα να είμαστε διαφορετικοί μεταξύ μας, να έχουμε το δικό μας στυλ. Είμαστε σίγουροι ότι από το σωστό σχέδιο, για παράδειγμα, ένα διαμέρισμα, η ζωή θα γίνει πιο κομψή, μοντέρνα και χαρούμενη. Αποδεικνύεται ότι εμείς οι ίδιοι θέλουμε να επηρεαζόμαστε από τον μοντέρνο σχεδιασμό του κόσμου γύρω μας. Η μόδα προκύπτει ως ένας ορισμένος τύπος συμπεριφοράς και τρόπος ζωής ενός ατόμου, αν και ακολουθώντας το ξεκινά με την αντίληψη και μίμηση πραγμάτων, αντικειμένων, τρόπων, ομιλίας, τα λεγόμενα «ζώδια» της μόδας. Η μόδα συχνά λειτουργεί ως ρυθμιστής της ανθρώπινης επικοινωνίας, γίνεται μαζική συνήθεια και προστατεύεται από τη δύναμη της κοινής γνώμης. Στην παιδική ηλικία, οι γονείς μας μας διδάσκουν να μην κάνουμε όπως όλοι οι άλλοι, να είμαστε ανεξάρτητοι. Αλλά ένας τελείως διαφορετικός τρόπος συμπεριφοράς είναι χαρακτηριστικός όταν μεγαλώνουμε: είτε βρίσκουμε ένα ιδανικό για τον εαυτό μας και το μιμούμαστε σε όλα, είτε ακολουθούμε μαζικές συμπεριφορικές τάσεις, φοβούμενοι να πάμε ενάντια στην κοινωνία, φοβόμαστε ότι θα μας διώξουν. Ένα ενδιαφέρον φαινόμενο. Δεδομένου ότι κάθε άτομο, σε διάφορους βαθμούς, προσπαθεί να ακολουθεί τις συνεχώς μεταβαλλόμενες τάσεις της μόδας και του design, η μόδα σε σύντομο χρονικό διάστημα επηρεάζει το ίδιο το άτομο, όχι μόνο στην εμφάνιση, αλλά και στη σκέψη. Για παράδειγμα, με την εμφάνιση των επιδείξεων μόδας, διαμορφώνονται νέα πρότυπα ομορφιάς. Οι σχεδιαστές μόδας στα τέλη της δεκαετίας του '80 και στις αρχές της δεκαετίας του '90 προτιμούν ψηλά, λεπτά κορίτσια με μεγάλα, φαρδιά, κατά προτίμηση ανάλαφρα μάτια σε σχήμα αμυγδάλου, με μεγάλα αισθησιακά χείλη ή μικρά και παχουλά, με μακριά ίσια μαλλιά, με παραμέτρους 90-60- 90 (λιγότερο είναι δυνατό, περισσότερο είναι ανεπιθύμητο). Τα γούστα των ανδρών αλλάζουν ανάλογα. Οι γυναίκες, με τη σειρά τους, προσπαθούν να ανταποκριθούν στα πρότυπα. Έτσι, το μέσο βάρος ενός νεαρού κοριτσιού μειώθηκε κατά 10-15 κιλά τα τελευταία 25 χρόνια, για να μην αναφέρουμε άλλα μέρη του σώματος που κατέστη δυνατό να αλλάξουν με τη βοήθεια ινστιτούτων αισθητικής και πλαστικής χειρουργικής. Αποδεικνύεται ότι οι σχεδιαστές μπορούν να επηρεάσουν τους ανθρώπους με τις δραστηριότητές τους. Τι εικόνα θα μας ζωγραφίσουν, άρα θα μοιάσουμε; Λοιπόν, όχι αμέσως, φυσικά, μέχρι να συνηθίσει και να ξαναχτίσει η συνείδησή μας... Κατά τη γνώμη μου, το σχέδιο και η μόδα έχουν την ίδια επιρροή στο πλήθος με τη θρησκεία... Η ευαισθησία στη μόδα και η φύση της ακολούθησής της εξαρτώνται σε μεγάλο βαθμό από το ίδιο το άτομο, σχετικά με την ανεξαρτησία του, το επίπεδο συνείδησης, την κουλτούρα, την ηθική και αισθητική του ανάπτυξη.
Η μόδα εξαπλώνεται σε ολόκληρη την κοινωνία μόνο όπου και όταν υπάρχει η δυνατότητα μίμησης κάποιων κοινωνικών ομάδων (ή τάξεων) από άλλους δανειζόμενοι ορισμένα πολιτισμικά πρότυπα. Σε μια παραδοσιακή και κτηματική κοινωνία, τα έθιμα και οι νόμοι πιο αυστηρά και ξεκάθαρα από τη μόδα, αποδίδουν ορισμένα πολιτισμικά πρότυπα σε ορισμένες κοινωνικές ομάδες. Για παράδειγμα, κατά τον Μεσαίωνα στην Ευρώπη, τα μέλη των κατώτερων τάξεων απαγορευόταν να φορούν έντονα χρώματα, ενώ οι ευγενείς μπορούσαν να φορούν έντονα χρωματιστά υφάσματα. Η χρήση ορισμένων υλικών, τύπων φινιρισμάτων, μορφών ρυθμιζόταν με διατάγματα των βασιλέων. Για παράδειγμα, ο Γάλλος βασιλιάς Κάρολος VIII το 1480 απαγόρευσε σε όλους, εκτός από τους υψηλότερους ευγενείς, να φορούν ρούχα από χρυσό και ασήμι μπροκάρ, μετάξι, να διακοσμούν φορέματα με πολύτιμους λίθους, να ρύθμιζε το μήκος των κάλτσων των παπουτσιών σύμφωνα με την κοινωνική θέση και τον τίτλο. . Για πρώτη φορά επεσήμανε τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της κοινωνίας στην οποία εμφανίζεται και λειτουργεί η μαζική μόδα, ο Γερμανός κοινωνιολόγος G. Simmel στα τέλη του 19ου αιώνα. Προσδιόρισε τα ακόλουθα χαρακτηριστικά:
Στην κοινωνία, πρέπει να υπάρχουν διαφορές μεταξύ των κοινωνικών στρωμάτων ως προς το κύρος (επομένως, δεν υπήρχε μόδα στην πρωτόγονη κοινωνία).
Οι εκπρόσωποι των κατώτερων στρωμάτων προσπαθούν να καταλάβουν υψηλότερη θέση στην κοινωνία και έχουν την ευκαιρία να το πράξουν (δηλαδή, δεν υπάρχουν άκαμπτοι κοινωνικοί φραγμοί). Αυτά τα σημάδια αντιστοιχούν σε μια καπιταλιστική κοινωνία. Η μόδα λειτουργεί σε κοινωνικά συστήματα που χαρακτηρίζονται από τα ακόλουθα χαρακτηριστικά:
) δυναμισμός.
) κοινωνική διαφοροποίηση και κινητικότητα.
) διαφάνεια (ανεπτυγμένα κανάλια επικοινωνίας).
) πλεονασμός (αναπτύσσεται το σύστημα αναπαραγωγής υλικών και πολιτιστικών αγαθών, υπάρχουν πολλά ανταγωνιστικά σχέδια μόδας).
Η μόδα είναι μια διαδικασία που σταδιακά αναπτύσσεται μέσα σε παλιές κοινωνικές μορφές. Η εμφάνιση της μόδας στους αιώνες XII-XIII. στις πόλεις της Δυτικής Ευρώπης συνδέθηκε με την ανάπτυξη της αστικής κουλτούρας, με την ανάγκη για νέες μορφές επικοινωνίας, πιο επιφανειακές και σύντομες. Οι χώροι τέτοιων επαφών ήταν οι πλατείες και οι δρόμοι των πόλεων, όπου συναντώνονταν προσκυνητές που επισκέπτονταν ιερούς τόπους, έμποροι και περιπλανώμενοι που επισκέπτονταν μακρινές χώρες, ιππότες που επέστρεφαν από τις Σταυροφορίες. Ήταν στις πόλεις που εμφανίστηκαν νέα πολιτιστικά πρότυπα και ιδέες, η παραγωγή αναπτύχθηκε, πρώτα με τη μορφή μιας αστικής συντεχνίας, επικεντρωμένη στην κατασκευή προϊόντων προς πώληση, στη συνέχεια με τη μορφή ενός εργοστασίου. Αλλά η γενέτειρα της μόδας ήταν κυρίως η αυλή του βασιλιά και τα ανάκτορα των αρχόντων της αυλής.
Η μόδα αποκτά κοινωνικά σημαντική σημασία τον 19ο αιώνα. ως αποτέλεσμα των αστικών επαναστάσεων (κυρίως της Μεγάλης Γαλλικής Επανάστασης) και της βιομηχανικής επανάστασης, όταν σχηματίστηκε μια κοινωνία «ίσων ευκαιριών», στην οποία καταργήθηκαν τα προηγούμενα σύνορα και απαγορεύσεις και άρχισε να αναπτύσσεται η μαζική παραγωγή, η οποία κατέστησε δυνατή την ικανοποίηση Οι ανάγκες για διάφορα και φθηνά αγαθά για τον μαζικό καταναλωτή, προέκυψαν νέα κανάλια και μέσα επικοινωνίας: ταχυδρομείο, τηλέγραφος, σιδηρόδρομοι, εφημερίδες, περιοδικά, ραδιόφωνο, τηλεόραση, Διαδίκτυο. Η σύγχρονη μόδα παραμένει το πνευματικό τέκνο των αστικών μητροπολιτικών περιοχών.
Ο G. Simmel πρότεινε την «ελίτ έννοια» της μόδας, εξηγώντας τις αιτίες και τους μηχανισμούς της λειτουργίας της μόδας με βάση τα χαρακτηριστικά της ψυχολογίας και της συμπεριφοράς διαφόρων κοινωνικών ομάδων - αυτή η έννοια ονομάστηκε «έννοια του φαινομένου της διήθησης». Σύμφωνα με αυτή την έννοια, τα κατώτερα στρώματα τείνουν να μιμούνται την ελίτ, επιδεικνύοντας μια απατηλή κοινότητα με τις ανώτερες τάξεις, αντιγράφοντας τα σχέδια μόδας τους. Έτσι, τα πρότυπα και τα μοτίβα της μόδας σταδιακά «διαρρέουν» από πάνω προς τα κάτω, φτάνοντας στα κατώτερα στρώματα της κοινωνίας, εξαπλώνοντας σε ολόκληρη την κοινωνία - έτσι προκύπτει η μαζική μόδα. Η κοινωνική ελίτ δέχεται τα νέα σχέδια ως μοντέρνα για να επαναπροσδιορίσει και να διατηρήσει το status και τη διαφορά τους από την υπόλοιπη μάζα. Οι μάζες προσπαθούν και πάλι να κυριαρχήσουν στα μοντέρνα πρότυπα και τα πρότυπα των ανώτερων στρωμάτων, προσπαθώντας για μια υψηλότερη κοινωνική θέση. Και έτσι ατελείωτα.
Ωστόσο, τον ΧΧ αιώνα. Η θεωρία της ελίτ της μόδας έχει επικριθεί (ιδίως από τον Αμερικανό κοινωνιολόγο G.-J. Bloomer) για την υπερβολή του ρόλου της ελίτ στη λειτουργία της μόδας. Η μόδα αφορά τη μαζική επιλογή και τη μαζική συμπεριφορά. Στη σύγχρονη κοινωνία, τον πρωταγωνιστικό ρόλο διαδραματίζει η μεσαία τάξη, η οποία είναι η κυρίαρχη τάση λόγω της ενδιάμεσης σχετικά ασταθούς θέσης της στην κοινωνία: αφενός, προσπαθώντας να βελτιώσει την κοινωνική της θέση, μιμείται την ελίτ, αφετέρου, τονίζει τη διαφορά του από τα κατώτερα κοινωνικά στρώματα. Τον ΧΧ αιώνα. πολλές νέες «μόδες» προήλθαν από τα κατώτερα στρώματα της κοινωνίας - τζαζ, τζιν μόδα κ.λπ. Ο διάσημος σχεδιαστής μόδας K. Lagerfeld είπε τη δεκαετία του 1980: "Όποιος παραμελεί το δρόμο είναι ανόητος. Είναι ο δρόμος που καθορίζει τη μόδα των τελευταίων είκοσι ετών".
Η ασταθής κοινωνική θέση ήταν ο λόγος για μια τόσο ενεργή συμμετοχή στη μόδα των γυναικών σε σχέση με τη χειραφέτηση στους αιώνες XIX-XX. και η νεολαία στο δεύτερο μισό του 20ού αιώνα.
Η μόδα είναι ένας κοινωνικός ρυθμιστής, που καταδεικνύει, αφενός, την κοινωνική ανισότητα στην κοινωνία, υποδηλώνοντας τις διαφορές μεταξύ κοινωνικών ομάδων (διαφορετικές κοινωνικές ομάδες έχουν διαφορετικές ευκαιρίες και κίνητρα για να συμμετέχουν σε μοντέρνα συμπεριφορά, τα σχέδια μόδας έχουν διαφορετικές τιμές κ.λπ.), Από την άλλη πλευρά, η μόδα εξομαλύνει τις διαφορές μεταξύ των κοινωνικών ομάδων, αποτελώντας παράγοντα εκδημοκρατισμού της σύγχρονης κοινωνίας.
Η μόδα δεν είναι μόνο ένα μέσο επίδειξης της κοινωνικής θέσης, αλλά και ένα μέσο επικοινωνίας μεταξύ των ανθρώπων, μια μορφή μαζικής επικοινωνίας. Η μόδα μπορεί να λειτουργήσει ως διαομαδική επικοινωνία και ως ενδοομαδική επικοινωνία. Η μόδα συνδέεται με τους κύριους κοινωνικο-ψυχολογικούς μηχανισμούς επικοινωνίας: πρόταση, μόλυνση, πειθώ, μίμηση. Πίσω στον 19ο αιώνα υπήρχαν ερμηνείες της μόδας ως μίμησης (G. Spencer: «Η μόδα είναι ουσιαστικά μια μίμηση»). Δύο ερεθίσματα έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στην ιστορία της μόδας: ο σεβασμός και ο ανταγωνισμός, που εκδηλώθηκαν με μίμηση από σεβασμό και με μίμηση από άμιλλα. Η μίμηση από σεβασμό (μίμηση από σεβασμό) επικράτησε στον απολυταρχισμό, όταν τα γούστα του βασιλιά έγιναν τα απόλυτα μοντέρνα πρότυπα. Οι βασιλιάδες και η συνοδεία τους ήταν trendsetters - ένα ζωντανό παράδειγμα αυτού ήταν ο "Βασιλιάς - ο Ήλιος" - ο βασιλιάς Λουδοβίκος XIV της Γαλλίας. Στην αστική κοινωνία, αυτός ο ρόλος περνάει σε όλους όσοι είναι στο μάτι: τον 19ο αιώνα. μιμήθηκε ηθοποιούς (Talma, M. Tal-oni, S. Bernard), ποιητές (Lord J. Byron), πολιτικούς (S. Bolivar, J. Garibaldi), τον ΧΧ αιώνα. - αστέρες του κινηματογράφου, δημοφιλείς μουσικοί ποπ και ροκ, πολιτικοί, κορυφαία μοντέλα.
Μαζί με τη μίμηση, υπάρχει επίσης η αντίθεση ατόμων ή κοινωνικών ομάδων μεταξύ τους με τη βοήθεια της μόδας, για παράδειγμα, η αγγλική αριστοκρατία και η αστική τάξη (ιδιαίτερα μέλη θρησκευτικών αιρέσεων) την παραμονή και κατά τη διάρκεια της αστικής επανάστασης του 17ου αιώνας.
Στην καρδιά της μίμησης βρίσκεται το αντανακλαστικό μίμησης. Ένα βαθύτερο και ευρύτερο φαινόμενο έχει γίνει η αμοιβαία αφομοίωση, η οποία ονομάζεται κοινωνική ταύτιση και σχετίζεται άμεσα με τη μοδάτη συμπεριφορά. Η ταύτιση είναι ένας εσωτερικός κοινωνικο-ψυχολογικός μηχανισμός επικοινωνίας που δημιουργεί τη βάση για συνειδητή αφομοίωση και ταυτόχρονα συνειδητή απομόνωση. Μέσω της μόδας εκδηλώνεται η αφομοίωση ενός ανθρώπου με μέλη της δικής του ομάδας και ταυτόχρονα η αντίθεση με μέλη άλλων ομάδων. Το φαινόμενο της ταύτισης με μια ομάδα και της αντίθεσης στη γενικά αποδεκτή μόδα ονομάζεται αντι-μόδα. Κατά κανόνα, η διαμαρτυρία ενάντια στην επίσημη μόδα είναι μια εξωτερική εκδήλωση της απόρριψης των αξιών που επικρατούν στην κοινωνία. Μια τέτοια συμπεριφορά είναι χαρακτηριστική για κοινωνικές ομάδες που δεν είναι ικανοποιημένες με την κοινωνική δομή και τη θέση τους στην κοινωνία. Έτσι, κατά τη διάρκεια της Γαλλικής Επανάστασης, το στυλ του ντυσίματος των sans-culottes ήταν αντι-μόδα. Στο δεύτερο μισό του ΧΧ αιώνα. μια αρνητική στάση απέναντι στη γενικά αποδεκτή μόδα έχει γίνει εγγενής στη νεότερη γενιά. Μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, η διαμαρτυρία των νέων πήρε μια μεγάλη ποικιλία μορφών, που εκδηλώθηκε στις νεανικές υποκουλτούρες: τη δεκαετία του 1940. Zooty στις ΗΠΑ και Zazu στη Γαλλία στη δεκαετία του 1950 - beatniks και bikers στις ΗΠΑ, teddy boys στο Ηνωμένο Βασίλειο, μάγκες στην ΕΣΣΔ. στη δεκαετία του 1960 στις δυτικές χώρες - rockers, "mods" (μοντερνιστές), χίπις. στη δεκαετία του 1970 - χίπις, σκίνχεντ και πανκ. στη δεκαετία του 1980 - πανκ, "νέοι ρομαντικοί", ράπερ, "πράσινοι" στις αρχές της δεκαετίας του 1990. - "grunge". Η αντι-μόδα συχνά μετατρέπεται σε μαζική μόδα ή τουλάχιστον επηρεάζει την επίσημη μόδα. Έτσι, τα τζιν μετατράπηκαν σε μαζική μόδα, που τις δεκαετίες του 1950 και του 1960. ήταν τα ρούχα των νέων που διαμαρτύρονταν ενάντια στην άρχουσα τάξη - μπίτνικ, χίπις, «αριστεροί» φοιτητές. Είναι οι εναλλακτικές υποκουλτούρες που περιέχουν ένα τεράστιο δυναμικό καινοτομίας, το οποίο κατακτά η σύγχρονη μόδα. Για παράδειγμα, οι χίπις δανείστηκαν μια τάση εξατομίκευσης της εμφάνισης ενός ατόμου, σε αντίθεση με την αποπροσωποποίηση της αστικής στολής και την ομοιομορφία της επίσημης μόδας, καθώς και ένα ενδιαφέρον για τη χρήση στοιχείων της κουλτούρας άλλων λαών και των παλαιών πραγμάτων. που φέρουν τη σφραγίδα της εποχής, τον εκλεκτικισμό, με τον οποίο ο καθένας αναζητούσε να εκφράσει το δικό του «είμαι». Εκτός από έντονα χρώματα, επιθετικά αξεσουάρ κ.λπ., δανείστηκαν από την πανκ υποκουλτούρα. επίσης μια τάση για εξωφρενική και παρωδική παράδοση.
Το να ακολουθείς τη μόδα αποκαλύπτει τη στάση του ανθρώπου απέναντι στην κοινωνία, στον κόσμο γύρω του, στον εαυτό του. Από τη μια πλευρά, ένα άτομο θέλει να διατηρήσει την ατομικότητά του, από την άλλη, επιδιώκει να ταυτιστεί με άλλα μέλη της κοινωνίας. Η κρυφή επιθυμία υπακοής στη μόδα παλεύει με την επιθυμία να είσαι ανεξάρτητος από αυτήν, όχι να μιμηθείς τους άλλους, αλλά να διαφέρεις από αυτούς. Η μόδα αποκλείει τη γνήσια επιλογή, προσφέροντας σε ένα άτομο έτοιμες επιλογές, τυπικά πρότυπα συμπεριφοράς που μπορούν να ακολουθηθούν απερίσκεπτα και ταυτόχρονα διατηρεί την ψευδαίσθηση της ατομικής ανάπτυξης. Αυτή ακριβώς είναι η προστατευτική, αντισταθμιστική λειτουργία της μόδας. Ο Αμερικανός κοινωνιολόγος J. K. Galbraith επεσήμανε ότι η κατοχή μοντέρνων προτύπων και προτύπων συνδέεται με μια συγκεκριμένη ψυχική αντίδραση. Αυτά τα οφέλη προκαλούν στον καταναλωτή αίσθημα προσωπικής επιτυχίας, ισότητας με τους γείτονες, τον απαλλάσσουν από την ανάγκη να σκέφτεται, του προκαλούν σεξουαλικές επιθυμίες, του υπόσχονται κύρος στην κοινωνία, βελτιώνουν τη σωματική του ευεξία, προάγουν την πέψη, προσδίδουν ελκυστικότητα σύμφωνα με γενικά αποδεκτά πρότυπα, ικανοποιούν ψυχικές ανάγκες. . Διαφορετικά, το άτομο αισθάνεται καταπατημένο, εκτός του κανόνα.
Το ότι ανήκει ένα άτομο σε μια συγκεκριμένη κοινωνική ή ηλικιακή ομάδα καθορίζει τη δυνατότητα επιλογής της στάσης του απέναντι στη μόδα. Η μοντέρνα μίμηση προσδίδει ένα άτομο στο σύστημα των ομαδικών αξιών. Το fashion follow συνδέεται στενά με τη συμμόρφωση, που είναι μια ειδική περίπτωση κοινωνικής ταύτισης. Η συμμόρφωση συνεπάγεται μια ορισμένη σύγκρουση μεταξύ του ατόμου και της ομάδας, την απόκλιση των απόψεων, των επιθυμιών, των συμφερόντων τους. Ταυτόχρονα, το άτομο αναγκάζεται να προσαρμοστεί στις αξίες της ομάδας, είτε εγκαταλείποντας τις δικές του πεποιθήσεις, είτε μεταμφιέζοντας τον εαυτό του στα πρότυπα που υιοθετεί η ομάδα. Η μόδα αμβλύνει τη σύγκρουση μεταξύ της ανάγκης για υποταγή στη συμμόρφωση και της ανάγκης για ατομική ανάταση, ενώ παρέχει και τα δύο. Το fashion follow μπορεί να είναι επίσημο ή ενεργό. Στην περίπτωση της επίσημης προσκόλλησης στη μόδα, οι συνταγές της εκτελούνται μόνο εάν δεν έρχονται σε αντίθεση με τις προσωπικές πεποιθήσεις ενός ατόμου.
Η μόδα μελετήθηκε επίσης ως ψυχολογικό φαινόμενο, μελετώντας τα αίτια της εμφάνισής της και τις αλλαγές από τη σκοπιά της ατομικής ψυχολογίας. Η μόδα ικανοποιεί σημαντικές ανθρώπινες ανάγκες ως μηχανισμός επίλυσης της σύγκρουσης μεταξύ της κοινωνικής συμμόρφωσης και της ατομικής ελευθερίας. Ο G. Zimmel έδωσε τον ακόλουθο ορισμό: «Η μόδα είναι μια ορισμένη ειδική μορφή μεταξύ εκείνων με τις οποίες η ζωή προσπαθεί να κάνει έναν συμβιβασμό μεταξύ της τάσης προς την κοινωνική εξίσωση και της τάσης του ατόμου να εκδηλώσει την ατομικότητά του». Άλλοι ερευνητές μόδας επικεντρώθηκαν στην ψυχολογική λειτουργία της μόδας, που είναι ένας τρόπος συναισθηματικής εκφόρτισης, ικανοποιεί την ανάγκη του ατόμου για νέες αισθήσεις: «Η έννοια της ύπαρξης της μόδας είναι παραβίαση της σταδιακής ανάπτυξης μιας σειράς μαζικών φαινομένων, Η περιοδική ριζική αλλαγή (μία φορά κάθε έξι έως οκτώ χρόνια) είναι μια ανακίνηση , με τη βοήθεια της οποίας ένα άτομο ανανεώνει τα συναισθήματά του "(L. Petrov). Η ψυχολογική προσέγγιση της μόδας καθιστά δυνατό τον εντοπισμό των ψυχολογικών αιτιών της αλλαγής της μόδας: 1) ο λόγος για την αλλαγή της μοντέρνας συμπεριφοράς βρίσκεται στον ψυχολογικό νόμο του "εξασθένισης προσανατολισμού": η επαναλαμβανόμενη έκθεση οδηγεί στο γεγονός ότι το αντανακλαστικό προσανατολισμού εξασθενεί, σβήνει, η αντιληπτή εικόνα χάνει το νόημά της (ένα μοντέρνο αντικείμενο χάνει σταδιακά την αξία του νεωτερικότητας). 2) ένα νέο ερέθισμα δίνει αποτέλεσμα μόνο όταν υπερβαίνει το «ποσοστό προσαρμογής» σε προηγούμενα ερεθίσματα. Ένα νέο σχέδιο μπορεί να γίνει μόδα μόνο όταν το παλιό σχέδιο χάσει τη μοντέρνα σημασία του. Ως εκ τούτου, είναι σημαντικό να προσφέρουμε κάτι καινούργιο την κατάλληλη στιγμή, όταν είναι ώριμες οι συνθήκες για την αντίληψη του νέου. Στην ιστορία της μόδας, υπήρξαν πολλά παραδείγματα ανεπιτυχών προσπαθειών για πρόωρη εισαγωγή μιας νέας μόδας. Για παράδειγμα, το 1922, μια εκστρατεία για την προώθηση των μακριών φούστες απέτυχε στη Γαλλία και το 1969-1972. - μια προσπάθεια να φέρει στη μόδα το maxi μήκος. Οι μεγάλοι σχεδιαστές μόδας είχαν ένα ταλέντο που τους επέτρεπε να μαντέψουν τη στιγμή που ο καταναλωτής ήταν ήδη «ώριμος» για την αντίληψη των νέων μορφών. Ο Γάλλος συγγραφέας M. Duras, για παράδειγμα, έγραψε για τον διάσημο couturier I. Saint Laurent: «Χρόνο με το χρόνο προσφέρει στις γυναίκες όχι μόνο αυτό που περιμένουν, αλλά αυτό που περιμένουν χωρίς να το καταλάβουν».
Οι ψυχαναλυτές (Z.Freud, E.Fromm, J.Flügel και άλλοι) πρόσφεραν τη δική τους ερμηνεία της μόδας ως ψυχολογικού φαινομένου, οι οποίοι συνέδεσαν την εμφάνισή της με ασυνείδητες διαδικασίες. 3. Ο Φρόιντ έδωσε αυτή την ερμηνεία για την προέλευση της μόδας: «Η νέα μόδα προκύπτει από εκκλήσεις για ελευθερία, ομορφιά και σημασία». Οι ψυχαναλυτές ερμήνευσαν το να ακολουθείς τη μόδα ως έναν τρόπο να ξεπεραστεί το αίσθημα κατωτερότητας ενός ατόμου που προκύπτει ως αποτέλεσμα της δυσαρέσκειας με την κοινωνική του θέση. Η προσκόλληση στη μόδα αντισταθμίζει την έλλειψη κύρους: «Μια αλλαγή στα ρούχα δίνει την ψευδαίσθηση της αλλαγής της προσωπικότητας, μια νοικοκυρά με την ποδιά νιώθει υπηρέτρια, με ένα βραδινό φόρεμα νιώθει ήδη κυρία» (P. Nistrom) .
Μια παρόμοια προσέγγιση στη μελέτη της μόδας οδήγησε στην ερωτική της ερμηνεία, η οποία ερμηνεύτηκε ως έκφραση σεξουαλικών αναγκών. Ο J. Flugel πρότεινε τη θεωρία της «κίνησης ερωτογενών ζωνών», η οποία εξηγεί τις αλλαγές στην ευρωπαϊκή φορεσιά (ιδιαίτερα τη γυναικεία) με βάση το γεγονός ότι η μόδα είναι μια σημαντική στιγμή σεξουαλικού ανταγωνισμού.
Μεγάλοι σχεδιαστές. Τα έργα τους
Η πρώτη αναφορά της υψηλής μόδας (μόδα "υψηλή ραπτική") πέφτει στην περίοδο της μοντερνιστικής εφεύρεσης - τα μέσα του XIX αιώνα. Τότε άρχισαν να εμφανίζονται τα πρώτα σαλόνια μόδας και οι πρώτοι σχεδιαστές μόδας.
Η υψηλή μόδα είναι...
Αυτή είναι η τέχνη της ραπτικής υψηλής ποιότητας…
Αυτές είναι οι δημιουργίες των κορυφαίων ινστιτούτων μόδας στον κόσμο που δίνουν τον τόνο, το στυλ και την κατεύθυνση της παγκόσμιας μόδας...
Πρόκειται για μοναδικά και μοναδικά μοντέλα που παράγονται στα πιο διάσημα σαλόνια ...
Είναι η φαντασία που έγινε πραγματικότητα...
Ο Christian Dior (1905-1957), ο πιο επιτυχημένος σχεδιαστής μόδας μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, εντάσσεται στη λογική διαδικασία της εξέλιξης της μεταπολεμικής μόδας (με τη χοντροκομμένη και αρρενωποποίηση της), υπενθυμίζοντας το κύριο καθήκον της μόδας, που είναι να " ντύστε τις γυναίκες και κάντε τις πιο όμορφες». Δημιούργησε ένα νέο στυλ (New Look), μια επαναστατική επιμήκυνση της φούστας, ήταν, σύμφωνα με τον ίδιο, μια αντίδραση στη φτώχεια. Στο βιβλίο «I am a ladies' tailor» έγραψε: «Αφήσαμε πίσω μας μια εποχή πολέμου, στολές, εργατική υπηρεσία για γυναίκες με φαρδιούς ώμους μπόξερ. Ζωγράφισα γυναίκες που μοιάζουν με λουλούδια, απαλά διογκωμένους ώμους, στρογγυλεμένη γραμμή στο στήθος, λιάνα -σαν λεπτή μέση και φαρδιά, που αποκλίνουν από πάνω προς τα κάτω, σαν φλιτζάνια λουλουδιού, φούστες. Η μεγάλη επιτυχία του Dior μαρτυρεί τον κυρίαρχο ρόλο του σχεδιαστή μόδας προικισμένου με ένα λεπτό ένστικτο των καιρών και το πνεύμα των καιρών, γιατί ο ράφτης-σχεδιαστής με την πλούσια φαντασία του στέκεται ακόμα στις απαρχές της μόδας. Αντλεί την έμπνευσή του όπου μπορεί. Η Madame Schiaparelli, για παράδειγμα, σε μια από τις σεζόν οφείλει τις δημιουργίες της στη μαγική δράση του αμερικανικού τσίρκου «Barnham and Bailey». Πίνακες ζωγραφικής και εξωτικά μπαλέτα, μεγάλες εκθέσεις και τάσεις της εποχής, ταινίες, ταξίδια και καλά βιβλία είναι η πρώτη ύλη για τη δουλειά ενός σχεδιαστή μόδας. Μπορεί, αφήνοντας τον χρόνο του, να βυθιστεί στον τρυφερό ειδύλλιο περασμένων εποχών ή να «σαλάσει» γενναία τη νεωτερικότητα.
Φόρεμα από τη συλλογή που παρουσιάστηκε στη Μόσχα.
Τζόρτζιο Αρμάνι. Γεννήθηκε στην 1934<#"510883.files/image003.gif">
Το 1987, ο Giorgio λάνσαρε τη σειρά οφθαλμικών σκελετών και γυαλιών ηλίου Armani Occhiali. Το 1994 σηματοδοτείται από την εμφάνιση μιας σειράς ρούχων για σκι. Το 1996 κυκλοφόρησαν οι συλλογές Armani Neve (Χιόνι) και γκολφ για χειμερινά σπορ, καθώς και η σειρά Armani Classico.
Και ο πιο έξυπνος, δημιουργικός σχεδιαστής του 21ου αιώνα, κατά τη γνώμη μου, είναι ο Alexander McQueen.
Κοινό σε όλες τις κοινωνιολογικές έννοιες της μόδας είναι η αναγνώριση της μόδας ως σημαντικό κοινωνικό φαινόμενο που έχει αντίκτυπο στην κοινωνία. Ταυτόχρονα, όταν εξηγούνται τα κοινωνικά χαρακτηριστικά της μόδας σε διάφορες θεωρίες, οι τόνοι διαφέρουν σημαντικά. Αυτό οφείλεται, καταρχάς, στο γεγονός ότι οι έννοιες της μόδας βασίζονται σε διάφορες μεθοδολογικές κατευθυντήριες γραμμές που θέτουν τις κατάλληλες κατευθύνσεις για την έρευνα.
Το τελευταίο μοτίβο αποτελεί τη βάση της εμφάνισης της μόδας. Η μόδα είναι, πρώτα απ 'όλα, νέα πρότυπα συμπεριφοράς που χρησιμοποιούνται από στρώματα κύρους για να ξεχωρίζουν από την κοινωνία και υιοθετούνται από άλλα μέλη της κοινωνίας για να μοιάζουν με εκπροσώπους επιτυχημένων στρωμάτων κύρους.
Ο Γάλλος ψυχολόγος G. Tarde θεωρούσε τη μόδα, μαζί με το έθιμο, το κύριο είδος μίμησης. Ο λόγος για την εμφάνιση της μόδας είναι οι «νόμοι της μίμησης» που αποτελούν τη βάση της ζωής της κοινωνίας. Αν το έθιμο είναι μίμηση προγόνων, τότε η μόδα είναι μίμηση συγχρόνων. Όσο υπάρχει κοινωνική ανισότητα, δεν μπορεί να υπάρχει ενιαία μόδα.
Η σύγχρονη μόδα έχει ευρείες κοινωνικά σημαντικές ευκαιρίες. Η κύρια κοινωνική του λειτουργία είναι να χρησιμεύσει ως τρόπος εντοπισμού νέων πολιτισμικών προτύπων. Ο διάσημος Γάλλος couturier Pierre Cardin έδωσε τον ακόλουθο ορισμό της μόδας: "Η μόδα είναι ένας τρόπος έκφρασης. Με άλλα λόγια, η μόδα είναι μια αντανάκλαση των ατομικών ιδιοτήτων ενός ατόμου σε κοινωνική και ηθική πτυχή".
Βιβλιογραφία
1. Διαλέξεις βίντεο του Alexander Vasiliev (ιστορικός μόδας) από το YouTube.ru
2. Veblen T. "Theory of the Leisure Class" M; Διαφωτισμός, 1984.
Hoffman A.B. Μόδα και άνθρωποι ή μια νέα θεωρία μόδας και συμπεριφοράς μόδας. - M .: Πρακτορείο "Publishing Service", 2000. - P. 4.
Orlova L.V. "The ABC of Fashion" - M; Διαφωτισμός, 1988.
Roland Barthes "Το σύστημα της μόδας, άρθρα για τη σημειωτική του πολιτισμού" M; εκδ. Sabashnikov, 2003.
R. Molho "To be Armani" M; εκδ. ABC Classics, 2008.
- Σε επαφή με 0
- Google+ 0
- Εντάξει 0
- Facebook 0
