Revisar y ayudar a los estudiantes a prepararse para la lección.
¡Hola, chicos! Comprueba cómo está organizado tu lugar de trabajo, elimina todo lo innecesario de tus escritorios.
Muy a menudo detrás de los acontecimientos.
Y detrás del bullicio de los días
No recordamos los viejos tiempos
Nos olvidamos de ella.
Aunque es más común
Estamos volando a la luna,
Recordemos las costumbres rusas,
Recordemos nuestros viejos tiempos.
No es casualidad que en las aulas se expongan obras de arte popular. En la lección de hoy consolidaremos nuestro conocimiento sobre los juguetes populares y generalizaremos nuestras ideas sobre las tradiciones populares para decorar nuestras vidas y dar alegría a otras personas. Tema de la lección: "Imágenes antiguas en juguetes populares modernos"
Hoy en clase observaremos, analizaremos, crearemos y razonaremos. Creo que el éxito espera a cada estudiante. Sonríen y deséense buena suerte.
Preparación para el trabajo creativo.
- . Hoy en clase realizamos una feria de juguetes populares. ¿Qué es una feria?
- ¿Quién te gustaría que estuviera en la feria?
(Vendedores, compradores, fabricantes de juguetes populares).
- Vendedores, compradores y artesanos: todos necesitan saber en qué se diferencian las artesanías artísticas, cómo se decoran los productos y qué características especiales tienen los patrones que los adornan.
Nos dividiremos en grupos de artel según los tipos de artesanías artísticas.
Primero seremos maestros de artel.
Los artesanos de cada artel representarán productos basados en juguetes populares.
Luego presentarán su producto en la feria y lo elogiarán tanto que querrán comprarlo.
Y luego los maestros vendedores se convertirán en compradores de productos de otros oficios, alabando o criticando su habilidad.
Equipos de trabajo en el aula:
Juguete popular.
"Kargopolskaya" "Dymkovskaya" "Filimonovskaya"
Asignación a maestros de artel:
- realizar bocetos y maquetas de productos a partir de artesanías;
- prepararlos para su exhibición en nuestra feria;
- anunciar su producto y responder las preguntas de los clientes.
Hay una profesión asombrosa a la que la gente dedica toda su vida: los fabricantes de juguetes o simplemente los fabricantes de juguetes.
En la antigüedad, los juguetes de arcilla no se creaban por diversión, sino que participaban en antiguos rituales. Se les atribuyó un poder especial para proteger a las personas de todo mal. El color brillante y el silbido penetrante desempeñaron un papel mágico.
Mire juguetes de diferentes manualidades e intente encontrar qué los distingue entre sí.
Tenga en cuenta que todos los juguetes de arcilla tienen una forma generalizada, son muy plásticos y están pintados con patrones tradicionales. Se pueden encontrar antiguos signos ornamentales que cubren los juguetes en bordados, pinturas y otras obras de arte popular.
Hoy veremos tres centros de producción y pintura de juguetes de arcilla.
Y nuestros fabricantes de juguetes nos ayudarán a resolver esto.
Material para estudiantes
juguete dymkovo- Este juguete se llama “Dymkovo” por su lugar de origen. Desde la orilla del río Vyatka, en la que se encuentra la ciudad de Kirov, se puede ver el asentamiento más allá del río. En invierno se calentaban las estufas y en verano a menudo había niebla. El asentamiento parecía sumido en una neblina. Así lo llamaban: Dymkovo.
De ahí el nombre del juguete. Todavía se le llama cariñosamente "neblina". Al principio había juguetes: silbatos.
La gente se reunía para dar un paseo, dar la bienvenida a la primavera y despedir el invierno. Silbarán y cantarán en la calle.
Entonces llamaron a la primavera.
Eres un pajarito
tu eres verde
Vuela a través del mar azul
Toma las llaves de resorte.
Cierra el invierno -
Desbloquear el verano.
El juguete, elaborado con arcilla, fue cocido en un horno. Luego lo blanquearon con tiza diluida en leche. Y pintaron con pinturas molidas sobre yema de huevo siguiendo el siguiente patrón: círculos, líneas rectas y onduladas, células, manchas, puntos. Los colores son brillantes, brillantes: amarillo, azul, verde, rojo, carmesí, negro.
Echemos un vistazo. (diapositivas).
¿Qué significa este patrón?
Los círculos solares son un símbolo de vida. Puntos, cruces - el comienzo de la vida - una persona.
Cuadrados con puntos: un campo sembrado. Cuadrados - hogar Líneas - paz, agua.
Los artesanos populares tienen mucha invención e imaginación. Por ejemplo, el pavo Dymkovo no es un pavo, sino un pájaro.
Juguete Filimonovskaya -Ahora mira esta belleza. Según la leyenda local, el fundador del pueblo (en tiempos de Iván el Terrible) fue el alfarero Filimon. De ahí Filimonovo. Entonces, ¿cómo se llama el juguete?
¿En qué se diferencian estos juguetes de los juguetes Dymkovo? Por supuesto, la pintura es muy atrevida. ¿Y qué más? Así es, tienen proporciones alargadas. Todos los animales tienen cuellos muy alargados. Las vacas parecen jirafas, los osos parecen serpientes de Gorynych. Se trata de arcilla. Los filimonovitas lo llaman arándano por su color negro aceitoso y su contenido de grasa. Al esculpir, la arcilla se seca y los juguetes rápidamente se cubren de grietas. Hay que alisar constantemente las grietas con la mano húmeda, estrechando y estirando involuntariamente el torso. Después de disparar el juguete se vuelveblanco y rosa. Aquí es donde comienza la pintura. No con un pincel, sino con una pluma. La pintura de un pincel no se pega a la arcilla limpia.
¿Con qué patrón están decorados los juguetes Filimonov? Sí, principalmente rayas. No existe una pintura geométrica estricta. Esta es una combinación de rayas de colores, puntos, círculos, óvalos, estrellas y triángulos. Los detalles de la pintura se pueden descifrar. El círculo es el sol, el triángulo es la tierra, los abetos y los brotes son símbolo de vegetación y vida. Todos los patrones nos recuerdan las conexiones entre el hombre y la naturaleza.
Tenga en cuenta que todos los juguetes son silbatos. ¿Dónde está el silbato? Así es, en la cola de animales y pájaros.
Estos juguetes están pintados con pinturas de anilina molidas en yema de huevo. Se utilizan tres colores principales: rojo, amarillo, azul. A veces se utilizan morado y verde.
Juguete Kargopol.Su tierra natal es el norte de Rusia. Distrito de Kargopol de la región de Arkhangelsk.
Los juguetes parecen torpes y pesados. De cabeza grande, brazos y piernas cortos, rostro ligeramente aplanado, convirtiéndose en una pala para hombres. Caballo: Polkan era una de las imágenes favoritas de la famosa jugadora de juguetes Ulyana Babkina.
Observe cuán hermosos e inusuales son los colores de los juguetes Kargopol. Pintados en colores brillantes o apagados, se distinguen por patrones simples y claros. En la superficie de las figuras hay símbolos antiguos del sol: grandes círculos, cruces, anillos de color rojo fuego, así como motivos de granos de espigas y ramas de plantas.
Chicos, veamos qué tienen todos los juguetes en común.
¡Bien! Todos están hechos de arcilla.
¿Cuáles son las diferencias?
Patrones
Forma
Trabajar con el libro de texto (de 74.)
Examina cuidadosamente la pintura de los juguetes. Preste atención a los elementos principales de la pintura, colores utilizados por maestros de diversos oficios.
Pintar un juguete basándose en una de las manualidades.
¡Tipo! Ahora cierra los ojos e imagina que no estamos en un aula, sino en un taller, y que no sois estudiantes, sino artistas maestros. Mira tus mesas, hay juguetes hechos de arcilla, pero antes de pintar, fíjate bien en los elementos de los patrones que son característicos de ese juguete que has elegido. No te olvides de la combinación de colores.
Pensar
¿Cuántos colores usarás para pintar el juguete elegido?
¿Cual?
¿Qué elementos de pintura utilizarás?
Póngase a trabajar (suena música mientras los niños trabajan de forma independiente).
Una vez finalizada, la maestra recoge las obras para organizar una exposición, mientras los niños leen rimas sobre cada juguete).
¡Caballeros muy respetados!
¡Mira aquí!
Todo tipo de juguetes para todos los modales:
Aquí están las señoritas y los caballeros.
Las damas tienen mejillas y labios escarlata,
Vestidos elegantes y abrigos de piel cálidos.
Una hermosa doncella con una corona.
ella tiene un rubor en la cara
ella es guapa
¡Parado ahí sin respirar!
mira que caballo
Solo tócalo con tu mano
el esta contigo
Galopará durante doscientas millas.
Y con cola y melena
¡Así de hermoso es!
Y aquí hay una cabra
En piernas delgadas
Toda la belleza de una cabra está en los cuernos.
Él niega con la cabeza
¡Mira cómo soy!
Yasha la amiga
toca la bocina
Se sienta en la espalda
¡Un cerdo hermoso!
¡Pavo-pavo-pavo!
Pareces un cofre
El cofre no es simple,
¡Rojo, amarillo, azul!
Dígase a sí mismo: "Soy genial, pensé, lo intenté, hice descubrimientos".
Gracias por la lección. ¡Bien hecho!
Lección de bellas artes en 5to grado.
Conexión de tiempos en el arte popular.
Artesanías artísticas de los pueblos de Rusia.
Sujeto: Imágenes antiguas en juguetes populares modernos.
Tipo de lección: Aprendiendo nuevos conocimientos
Objetivos de la lección:
crear condiciones para la formación de ideas de los estudiantes sobre productos de artes y artesanías populares;
Estimular el respeto por el trabajo del artesano, portador de tradiciones;
Promover el desarrollo de la visión de los rasgos de originalidad única en las obras de arte popular.
Resultados previstos:
Sujeto
tendrá la oportunidad de aprender: a utilizar la información necesaria;
analizar razonadamente las artesanías artísticas desde el punto de vista de su pertenencia a un determinado estilo o dirección;
familiarizarse con nuevas artesanías y obras de artistas populares
Metasujeto (UDD)
Cognitivo:
plantear y formular el problema de la lección: presentar versiones de lo que vieron, trabajar de acuerdo con el plan, verificar con el objetivo, sacar conclusiones;
crear de forma independiente un algoritmo de acciones cuando se trabaja en el análisis de una obra popular;
determinar el objetivo (aprender a distinguir entre contenido y trama al percibir una obra)
Regulador:
aceptar y mantener la tarea de aprendizaje;
tener en cuenta las pautas de actuación identificadas por el docente en el nuevo material educativo;
evaluar sus logros en clase.
Comunicativo:
Son activos en la resolución de tareas comunicativas y cognitivas (expresan y controlan sus emociones, evalúan adecuadamente su trabajo, construyen declaraciones verbales que sean comprensibles para el interlocutor).
presentar contraargumentos en la discusión
sacar conclusiones
Personal
Comprender la importancia del conocimiento para una persona;
comprender sus intereses y objetivos;
tener motivación para las actividades de aprendizaje.
Métodos y formas de formación.
Métodos: explicativo e ilustrativo, parcialmente de búsqueda, conversación.
Formas: grupo, frontal, individual, juego, búsqueda
Recursos educativos:
Nekrásova M.A. “Arte popular de Rusia. El arte popular como un mundo de integridad." M., 1983. – P.34
Durasov G.I. “Juguete de arcilla Kargopol” - A, 1986. – de 116 – 120
Equipo: PC, rincón de relajación, centro de música, material de teatro.
Visualmente material de demostración: Serie multimedia: presentaciones “Artesanías artísticas populares de Rusia” “Pequeños milagros”; exposición de la creatividad infantil; exposición del maestro Glinko A.I. Simferopol (“A través de los ojos de pequeños maestros”)
Conceptos y términos básicos. : artes y oficios, luminosidad, color de fondo, saturación, signos solares antiguos.
Estructura organizativa (escenario)
Organizar el tiempo
El profesor da la bienvenida a los alumnos.
ofrece el juego “Adelante del Planeta”
(Los estudiantes deben unirse en grupos y recordar y nombrar tantos refranes como sea posible sobre el trabajo, la artesanía, los maestros. El ganador recibirá una recompensa.
Utilizando recursos de Internet, seleccione información sobre artesanos destacados que fabrican juguetes populares.
El segundo grupo trabaja con literatura adicional, libros de texto, libros de referencia, seleccionando el material necesario para la lección)
La tarea principal del juego "Ahead of the Planet" es dirigir los esfuerzos de los conocimientos y habilidades de los estudiantes para percibir y crear una imagen artística de un juguete según las tradiciones de una de las artesanías.
A medida que cambian las épocas, también cambia el lenguaje del arte. Quiero hablarles hoy sobre estos cambios.
Los estudiantes escuchan al maestro, se fijan y definen metas para sí mismos.
El maestro ayuda a los estudiantes a "entrar" en la imagen de los maestros de la artesanía popular atando una cinta en la cabeza, acompañado de una conversación sobre las tradiciones de los maestros antes de comenzar el trabajo creativo.
Aprendiendo nuevo material
(explicativo - ilustrativo)
El arte popular en forma artística refleja los pensamientos y sentimientos de la gente, sus aspiraciones estéticas. De siglo en siglo, de generación en generación, se transmiten las habilidades de los artesanos populares. Podemos hablar mucho de oficios artísticos, porque hay muchos oficios en sí, y todos ellos dan una imagen de gran habilidad artística. La historia del juguete comenzó en el Paleolítico, cuando la cultura humana recién estaba surgiendo en la antigüedad. En la antigüedad, los objetos de juguete estaban lejos de ser divertidos; tenían un profundo significado mágico y eran un elemento de rituales mágicos.
Hoy centramos nuestra atención en aquellos medios de expresión artística que utilizan los artesanos populares para lograr un mayor pintoresquismo y colorido de sus productos.
El maestro invita a todos a asistir a una exposición previamente organizada de obras de estudiantes de secundaria y, utilizando el ejemplo de estas obras, realizadas de acuerdo con los requisitos tecnológicos de la artesanía, realiza una excursión y les presenta la historia de la artesanía popular. , tradiciones y características de los maestros de juguetes populares.
Los estudiantes complementan activamente a los profesores con información que han seleccionado de forma independiente, utilizando las TIC, información adicional. Literatura, diccionarios, libros de texto, mediateca.
La característica principal de un juguete de arcilla es una imagen generalizada y expresiva, creada utilizando las técnicas de modelado más simples, en la que se fusionan realidad y ficción.
Presentación "Métodos de trabajo y características de diseño de la fabricación de juguetes populares"
(Consolidamos este material con información del libro de texto)
- juguete Dymkovo
La profesora invita teatralmente a los alumnos, acompañada de fragmentos de la “Feria de Diversión”, a “entrar en el país” del juguete Dymkovo.
Los estudiantes leen líneas de poemas.
***
El sol sale brillantemente,La gente corre hacia la feria.Y los productos de la feria:
Samovares a la venta
Se venden horcas, trineos,
Y dulces y bagels.
La gente compra secado
Y por un juguete maravilloso
Buscan mucho tiempo sin respirar,
¿Que tan bueno es?
Sólo un aguador milagroso,
su cabello es alto
Labios escarlata, mejillas escarlata...
Y los ladrones les gritan a todos.
***
Admira los juguetes:¡Aguadores y animales!Mira que vivo¡Aquí también hay un caballo valiente!Silbatos silbido - patos,El gallo silba, un bromista,No es de extrañar que sean unas vacaciones divertidas.***
La nieve cae suavementeOlas de humo azul
El humo sale de las chimeneas en columna,
Es como si todo estuviera en una neblina,
distancias azules
Y el pueblo es grande
Lo llamaron "Dymkovo".
Allí les encantaban las canciones y los bailes.
En el pueblo nacieron cuentos de hadas milagrosos,
Las tardes son largas en invierno,
Y esculpieron allí en arcilla.
No todos los juguetes son simples,
Y los pintados mágicamente:
Blanco como la nieve, como abedules,
Círculos, cuadrados, rayas.
Un patrón aparentemente simple
Pero no puedo apartar la mirada.
Y la gloria se fue por la “neblina”,
Habiéndose ganado el derecho a esto,
hablan de ella en todas partes
Milagro asombroso
Nos inclinaremos más de una vez.
Sobre el antiguo juguete Dymkovo
Contemos la historia ahora.
Los juguetes de arcilla más importantes son, por supuesto, los de Dymkovo. Todos la conocen y todos la quieren mucho. Se fabrican en el asentamiento de Dymkovo, cerca de Vyatka. La pesca se originó en un pasado lejano. La descripción más antigua se remonta al año 1811, sobre la fiesta popular de Vyatka “Svistoplyaska” (más tarde llamada “silbato”).
Los juguetes tradicionales de Dymkovo incluyen: jinetes, pavos, señoritas y niñeras. Figuras femeninas con vestidos mullidos y delantales con sombreros con volantes, con un paraguas y un bolso en la mano. La receta para hacerlo no es tan sencilla. El proceso de elaboración de un juguete se puede dividir en dos etapas: modelar el producto y pintarlo.
Presentación “La vida y el camino creativo de Anna Afanasivna Merzina – una artesana hereditaria
Tareas para estudiantes que usan Método "Paso al éxito" responder una serie de preguntas:
¿Qué papel jugaron los juguetes populares en la vida de las personas?
Explique cuál es la belleza y el atractivo de los juguetes populares.
¿Qué significado expresan las imágenes antiguas: caballo, pájaro, mujer?
- juguetes Filimonov
(los estudiantes actúan con acompañamiento musical)
Aquí cantan sus cancioncillas
juguetes famosos -
Filemón con acordeón,
¡Con el nieto Filimoshka!
Pavos pintados,
Caballos, pájaros y patitos,
Incluso los cerdos están pintados.
¡En el reino de los juguetes Dymkovo!
Nuestros juguetes son famosos en todas partes.
Ven rápido, te gustará.
El pueblo de Filimonovo, cerca de Tula, también es famoso por sus juguetes de arcilla.
El estudiante se acerca al mapa y muestra la ubicación de la ciudad de Tula (hay una conexión interdisciplinaria)
La arcilla aquí no es marrón, sino blanca. Se estira fácilmente, como plastilina. Por eso los juguetes de Filimonov son tan alargados: son vacas, ciervos y cabras con largos cuellos rayados y grandes cuernos de colores. Parecen más animales de cuento de hadas que mascotas reales. El pueblo de Filimonovo fue construido bajo Pedro I y en él vivían soldados. Cuando no estaban ocupados, hacían cerámica.
Durante el proceso de escultura, las arcillas locales requieren un alisado repetido. Estas proporciones convencionales forzadas dan al juguete Filimonov un encanto y singularidad especiales. A los artesanos les encantó sobre todo el color rojo carmesí. Recurrieron a rayas verdes y moradas sobre fondo amarillo. Este es el adorno más antiguo de estilo geométrico. Sólo en Filimonovo se conservaron. Las pinturas se aplicaron en forma de trazos y rayas. Esto es lo que distingue al juguete de los demás.
Pausa musical (los estudiantes realizan un minuto físico usando DVD-registros)
(Si los alumnos lo desean, eligen instrumentos musicales: pandereta, cucharas, sonajeros... Al son de la música “Merry Folk Motifs” dedicamos un minuto físico, utilizando elementos de danza folclórica (puntero, tacón, cuerda, dama)
(La maestra muestra motivación para jugar usando una serie de poemas)
Los estudiantes deberán navegar rápidamente y encontrar respuestas a estos poemas en la exposición de obras infantiles.
Los lados son empinadoscuernos de oro,pezuñas con volantes,en la espalda de Egorka.mira que buena ella esEsta chica es un alma:Las mejillas escarlatas ardenTraje increíble. Detrás del agua helada Salio la doncella roja Como un cisne flota Lleva cubos llenos. Presentación “Feria del Juguete Khludnevskaya”
- La artesanía de la alfarería en Khludnev surgió hace mucho tiempo. Es difícil decir quién fue el primero en el pueblo en esculpir juguetes de arcilla: o un silbato, o una “boquilla” con forma de cordero, o un gallo con una gran cresta... La artesanía tradicional de Las artesanas de Khludnev no olvidan hoy a sus antepasados. Sus dibujos son multifacéticos en diseño y composición, constan de varias figuras y no están completamente cubiertos de pintura. Armonizan bien con el fondo claro de arcilla cocida. Los ojos y los labios no están pintados, sino esculpidos. Los juguetes suenan y cantan. El traje del juguete Khludnev se ha secado: abandona la tierra de Kaluga.
juguete kargopol
(Maestro Motiva el material de aprendizaje a través de la dramatización., atrae estudiantes a voluntad. (con la música que cantan los chicos:
Y el pavo es inteligente ¡Me veo bien! Que pavo Todos los lados están pintados. India, India, Turquía, Pareces un cofre. Nos sorprendió con el outfit. ¡Mira, ha extendido sus alas! Y su cola esponjosa Está lejos de ser simple. La cola es como una flor soleada. Una vieira alta ¡Arde con pintura escarlata! Oh, sí, indios, pavos, cabeza escarlata, ¡Barba con cuentas! Presentación “Carrusel de los Deseos”
En el norte de Rusia, no lejos de Arkhangelsk, en la ciudad de Kargopol, se fabrican juguetes completamente diferentes.
(los estudiantes muestran la ubicación de la ciudad en el mapa).
A los artesanos de Kargopol les encanta esculpir campesinas con vestidos y damas con sombreros que vienen del mercado con las compras, hombres acordeonistas con zapatos de líber y caftanes. Tienen caras anchas y figuras regordetas. El trabajo de los artesanos de Kargopol tenía su propia división del trabajo: los hombres, por regla general, esculpían el juguete y las mujeres lo pintaban.
Presentación “La vida y obra de Ulyana Ivanovna Babkina”
Ejercicio. Con ayudamétodo "Enlace lógico", Los estudiantes perciben información y completan tareas.
Encontrar una coincidencia:
Simbolismo del color:
El blanco es un símbolo de pureza moral, verdad y bondad.
El amarillo (oro) es un símbolo del sol, la alegría, la luz.
El rojo es símbolo de fuego, belleza, salud, fuerza, gloria.
El verde es un símbolo de vida, tierra, tierra cultivable.
El azul es un símbolo del cielo.
El negro es un símbolo de la tierra.
Antes de completar la tarea práctica, los estudiantes examinan cuidadosamente los signos del adorno; dominar el principio de su estado de ánimo (con la ayuda de un libro de texto y diapositivas); preste atención a cómo construyen un patrón pintado en la superficie del juguete, que complementa armoniosamente el color monofónico de sus partes individuales, cuán armoniosamente interconectadas están la forma y la decoración.
(Los estudiantes perciben información ya familiar sobre las artesanías artísticas, comparándolas con un determinado estilo en las bellas artes y una determinada época histórica).
Actividad práctica creativa.
Y ahora propongo dividirnos en equipos. Frente a usted está el "Carrusel del recinto ferial", en el que hay juguetes de diferentes direcciones. Cada equipo elige su propio juguete según su estilo, creando un “Festival del Juguete Popular”. (va trabajo en equipo).
Los estudiantes pintan sobre una superficie blanca previamente imprimada con pintura a base de agua. El profesor prepara con antelación figuras de diferentes siluetas (pavo, señorita, caballo...)
El trabajo se realiza según el principio: "de lo general a lo específico", primero distribuyendo manchas de color y luego pasando a los detalles".
Al decorar su juguete con elementos decorativos, los estudiantes deben esforzarse por seguir las tradiciones de un oficio en particular.
"Concurso de conocedores" (diseñado para el nivel de conocimiento adicional de los estudiantes sobre el tema "artes decorativas y aplicadas")
5
Una especie de pintura decorativa popular sobre productos de madera: sutiles motivos florales en dorado, negro y rojo sobre un fondo dorado o negro. Este es el nombre del pueblo donde apareció este cuadro.
Artesanía de cerámica popular rusa, pintura - azul sobre blanco.
Tipo de bellas artes. El arte de representar objetos con curvas de nivel y trazos, sin pintura, a veces utilizando manchas de color.
Tipo de bellas artes. El arte de crear obras de arte tridimensionales tallando, esculpiendo, esculpiendo y fundiendo.
Género de pintura con imágenes en primer plano de objetos: flores, caza muerta, peces, utensilios.
Una imagen del interior de un edificio, también un género de bellas artes.
Resumen de la lección. Reflexión. (Discusión)
Al finalizar el trabajo celebramos la jornada inaugural festiva “Maestro de las manos doradas”.
- Resumimos usandoMétodo de micrófono ». Los estudiantes analizan éxitos y éxitos, aprenden a corregir errores.
Es importante que vean el resultado del trabajo de sus compañeros y puedan apreciar hasta qué punto cada uno pudo acercarse a la tradición popular y al mismo tiempo preservar su individualidad.
Tarea creativa.
Visita un museo o exposición en tu ciudad “Artesanía Popular de Rusia”
Escribe un cuento de hadas, un cuento, un poema “carrusel de mis deseos”.
Enviar
Fresco
Balbucear
Objetivos: formar un concepto e identificar el conocimiento de los estudiantes sobre el juguete popular de arcilla y sus tipos principales, como Filimonovskaya, Dymkovskaya, Kargopolskaya; cultivar el amor por la cultura tradicional rusa; enseñar a los niños a esculpir juguetes tradicionales rusos; desarrollar la fantasía, la imaginación y la motricidad de las manos; Desarrollar el interés por las artes y oficios de los artesanos populares.
Materiales: Juguetes Filimonov, Dymkovo, Kargopol, imágenes de juguetes Filimonov, Kargopol y Dymkovo; arcilla, cuencos de agua, sal, lápiz, pinceles, gouache, acuarela.
durante las clases
1. Momento organizacional
(Saludo, comprobando la preparación de los estudiantes para la lección).
2. Conversación del profesor
¡Tipo! Hoy hablaremos de juguetes populares rusos.
– ¿Por qué crees que se crearon los juguetes en la antigüedad? Por supuesto, para diversión de los niños, pero no sólo. Los juguetes también eran una parte integral de ciertos rituales: servían como talismán para proteger a las personas de los espíritus malignos. Por supuesto, reflejaban las imágenes de las que hablamos en lecciones anteriores: un caballo, un pájaro, una figura femenina. Los juguetes populares rusos correspondían a la época en la que vivieron nuestros antepasados. Todos ellos eran diferentes entre sí, pero al mismo tiempo estaban pintados con patrones tradicionales.
2.1. juguete filimónovskaya
Comenzaremos nuestra lección con una historia sobre el juguete Filimonov. En la región de Tula (situada a 250 km de Moscú) había un famoso centro de producción de estos juguetes. Según la leyenda local, el fundador del pueblo (en tiempos de Iván el Terrible) fue el alfarero Filimon (de ahí Filimonovo). Los artesanos trabajaban en familia: los hombres hacían platos y las mujeres hacían y pintaban juguetes. La mayor parte de los juguetes eran silbatos clásicos: había jinetes, osos, gallos, damas y vacas. Las personas estaban representadas de forma monolítica, había pocos detalles: estos juguetes se parecían más a antiguas figuras primitivas. El diseño de los juguetes era bastante simple: la falda acampanada de la dama se convertía suavemente en un cuerpo estrecho y la composición se completaba con una cabeza en forma de cono, que era integral con el cuello. Los niños parecían niñas, sólo que en lugar de falda tenían gruesas piernas cilíndricas, sobre las cuales calzaban botas toscas. Las cabezas de las figuras estaban decoradas con interesantes sombreros de ala estrecha. Entre los juguetes de Filimonov a menudo se pueden encontrar varias figuras moldeadas juntas para formar una pareja, por ejemplo "Lyubota", una escena favorita del encuentro entre dos amantes. Los colores favoritos de los juguetes Filimonov son el rojo frambuesa, el amarillo y el verde esmeralda.
Las artesanas Filimonov pintaron sus juguetes con colores brillantes, que mezclaron con huevos y aplicaron a los productos con una pluma de pollo. Así, las figuras resultaron brillantes y alegres. Los animales generalmente estaban pintados con rayas multicolores a lo largo del cuerpo y el cuello. La cabeza y el pecho estaban pintados con colores monocromáticos, generalmente verde o carmesí, sobre los cuales se aplicaba un adorno bastante simple.
Las figuras de niños y niñas de Filimonov siempre iban vestidas de manera elegante y muy llamativa; en la cabeza tradicionalmente había un sombrero decorado con rayas multicolores, y el cuello de la chaqueta, la falda y los pantalones estaban decorados con adornos simples pero muy hermosos. La vestimenta de los juguetes de Filimonov estuvo influenciada por el traje urbano, por un lado, y los vestidos de verano campesinos, por el otro, que generalmente se complementaban con camisas bordadas y cinturones de amuletos.
A principios del siglo XX, la producción de juguetes Filimonov disminuyó considerablemente. Sólo unos pocos artesanos no abandonaron su oficio: A.O. Derbeneva, E.I. Karpov y A.F. Maslennikova. En los años 60 Siglo XX Los historiadores y coleccionistas del arte han hecho grandes esfuerzos para revivir las tradiciones artísticas de los oficios antiguos. Y hoy en la ciudad de Odoev hay un taller de juguetes Filimonov.
2.2. Hacer un juguete Filimonov
Modelado
Hoy estudiaremos técnicas y métodos de trabajo con arcilla para esculpir juguetes populares rusos. Para crear un juguete, es necesario recoger arcilla bien triturada. Primero haremos un pequeño espacio en blanco para un juguete en forma de bola, cono o torta plana. Estiramos esta pieza de trabajo en el lugar correcto, la doblamos, la comprimimos y luego sacamos las partes que sobresalen.
Hay dos formas de esculpir: a partir de una pieza entera o a partir de partes individuales pegadas entre sí. Al fabricar juguetes populares rusos, es mejor utilizar el segundo método, es decir, unir con cuidado una parte a otra, humedeciendo las uniones antes de hacerlo, luego alisar todas las uniones y darle al objeto una forma uniforme.
Debe comenzar a trabajar haciendo la parte principal del juguete: el cuerpo: a un gran trozo de arcilla se le da una forma esférica y luego se estira un poco para mayor estabilidad; si estamos haciendo un silbato, entonces el juguete debe ser hueco, con un orificio para que pase el aire; Al hacer una figura femenina, se toma como base una falda acampanada vacía. Al cuerpo se unen detalles como brazos, piernas y cabeza (si es una figura humana), patas delanteras y traseras (si es un animal). A menudo, la cabeza se moldea junto con el cuerpo como un todo. A la hora de fabricar un silbato, la parte principal es la cola-silbato, que debe tener un agujero para el silbato. Después de unir las partes principales, se agregan partes más pequeñas a la figura (ojos, mejillas, nariz, partes individuales de la ropa y joyas). El juguete terminado debe arreglarse con un paño húmedo o un cepillo de ardilla suave. Después de esto, el producto se seca.
El secado
El tiempo de secado depende del tamaño del producto. Debe secarse a temperatura ambiente, ya que un secado desigual puede provocar la deformación de la prenda. Si el juguete es grande conviene secarlo con cuidado, cubriéndolo con periódico o colocándolo en una caja.
Incendio
El producto debe estar completamente seco antes de cocerse en el horno. Por eso, antes de cocer el juguete, conviene secarlo en un horno, horno u otro lugar bien calentado. El proceso de cocción suele durar entre 3 y 4 horas. El producto se coloca en un horno frío y se calienta gradualmente. Cuanto más dure la cocción, más duraderos serán los productos. Los productos a menudo se cuecen al fuego (al menos 8 horas). Después de cocerlos, los juguetes deben enfriarse durante 6 a 7 horas mientras permanecen en el horno.
Decoración
Hay dos tipos de decoración: en relieve y lisa. La decoración en relieve incluye tallado, estampado y patrones aplicados. La decoración lisa incluye bruñido, ennegrecimiento, vidriado y pintura.
Decoración en relieve
Realce. Este es el tipo de acabado más simple y accesible, cuyas técnicas se han conservado hasta nuestros días desde la antigüedad. La cerámica y los juguetes suelen estar decorados con motivos en relieve. El estampado solo se puede realizar sobre productos de arcilla cruda (juguetes).
Grabado. Para decorar productos de arcilla se utilizan varios patrones obtenidos con palos o peines. Los patrones se aplican de forma muy sencilla, inmediatamente después de que el producto se haya secado.
Decoración lisa
Acristalamiento. Después de la cocción, los juguetes se cubren con un esmalte transparente o de color y luego se vuelven a cocer a alta temperatura. Cuando se cuece, el esmalte se derrite y se extiende sobre el juguete, lo que le da un aspecto decorativo.
Cuadro. La forma más sencilla y accesible de pintar un juguete es pintarlo con pinturas comunes. Para dicha pintura, se utiliza cualquier pintura: gouache, témpera, acrílicas o al óleo.
Barnizado. A menudo, para un mayor efecto decorativo y función protectora, se utiliza barniz para muebles incoloro, que se aplica al producto en varias capas.
2.3. juguete kargopol
Otro tipo de juguete es el juguete de arcilla de Kargopol, cuya tierra natal es el norte de Rusia, distrito de Kargopol de la región de Arkhangelsk. Los artesanos esculpieron estos juguetes a partir de restos de arcilla, sin darle mucha importancia a esta artesanía. De la arcilla salieron hermosos caballos, equipos, figuras de personas y animales. Y todo costó muy poco, ya que no tenían gran demanda, y eran esculpidos más por placer, y no por ganar dinero. Al principio se escaldaban los juguetes, como los platos. Una vez terminada la cocción, los artesanos sumergieron el juguete al rojo vivo en un puré, una solución espesa de harina. La harina quemada dejó un hermoso patrón negro en la superficie clara del producto. A continuación, el juguete fue decorado con adornos arcaicos rayados. Estos juguetes se parecían a productos de la Edad de Piedra.
Además, a menudo se fabricaban artículos caros, como platos o juguetes. Se llamaban vidriados porque estaban cubiertos de vidriado al final. en los años 30 Siglo XX Esta artesanía popular se fue desvaneciendo gradualmente y la producción de juguetes cesó casi por completo. En ese momento, quedaban muy pocos artesanos que continuaran haciendo lo que amaban. Se fabricaban principalmente figuras individuales de hombres y mujeres, que se pintaban con cal, hollín y arcillas coloreadas. Su escultura era tosca, sus rostros planos, los detalles de sus figuras y ropa recordaban a las antiguas mujeres de piedra. En la pintura de figuras a menudo se podían encontrar óvalos, cruces, círculos, manchas; todo esto también se parecía a motivos ornamentales antiguos.
Los artesanos de hoy han conservado las formas tradicionales de fabricar juguetes Kargopol, pero al mismo tiempo los hacen más elegantes y no escatiman en óleo y témpera para pintar piezas individuales. Los artesanos de Kargopol esculpen no sólo figuras humanas, sino también caballos, osos, ciervos, vacas y personajes de cuentos de hadas. El personaje más popular del juguete de Kargopol sigue siendo el Polkan: mitad caballo, mitad hombre con una espesa barba, que lleva órdenes y charreteras.
2.4. juguete dymkovo
Los más famosos, quizás, sean los juguetes Dymkovo. Aparecieron por primera vez en Dymkovskaya Sloboda, que estaba ubicada cerca de la ciudad de Kirov (antes Vyatka).
Se cree que el origen de este juguete está asociado con la fiesta primaveral de los Silbatos, para la cual las mujeres del asentamiento de Dymkovo esculpieron estos maravillosos silbatos de arcilla con forma de caballos, cabras, carneros y patos. Posteriormente, esta festividad perdió su significado, pero la pesquería se mantuvo y se desarrolló durante muchos años.
El juguete Dymkovo es inimitable en su color y belleza, es único. Este comercio era exclusivamente para mujeres. En otoño, se almacenaba arcilla roja en los prados durante todo el invierno y arena limpia de río en los bajíos. Se mezclaron arcilla y arena, se amasaron bien y se obtuvo el material terminado para juguetes. Este producto está totalmente hecho a mano. Las figuras suelen esculpirse en partes, utilizando arcilla líquida como material aglutinante. Los restos de moldura deben alisarse para que no sean visibles y el producto adquiera una superficie lisa. Después de secarlos durante 10 a 20 días y cocerlos a una temperatura de 700 a 800 grados, los juguetes se recubren con témpera blanca en 2 a 3 capas. Anteriormente, los juguetes se blanqueaban con tiza diluida en leche. Antiguamente, los juguetes de Dymkovo se pintaban con tintes de anilina mezclados con huevos y kvas, y en lugar de pinceles se utilizaban palos y plumas. Para pintar se utilizaron entre 6 y 10 tonos. El juguete ya pintado se cubrió con huevo batido para que las pinturas de anilina descoloridas brillaran y adquirieran brillo. Hoy en día, para pintar se utilizan pinturas al temple y pinceles de núcleo blando. Los artesanos utilizan una variedad de colores: rojo, amarillo, azul, verde, escarlata. Todo esto le da al juguete un brillo y elegancia especiales. El adorno está construido según patrones especiales y complejos: círculos, puntos, celdas y rayas se aplican en una variedad de combinaciones. Los temas más habituales son niñeras con niños, carneros con cuernos de oro, bufones, damas, aguadores, pavos, gallos, ciervos, campesinos.
En los juguetes Dymkovo rara vez se pueden encontrar medios tonos y transiciones imperceptibles. Estos juguetes quedan especialmente bien en parejas, junto a sus hermanos y hermanas del asentamiento junto al río Vyatka. Hoy en día, los maestros de juguetes Dymkovo viven en Kirov y trabajan en talleres espaciosos y luminosos, provistos de todos los materiales y herramientas, hasta hornos de mufla eléctricos en los que se cuecen los juguetes.
3. Tarea creativa
Intentemos hacer juntos un juguete Dymkovo con arcilla y materiales disponibles.
El procedimiento para esculpir un juguete.
Si desea moldear un animal, lo mejor es un torniquete.
– Doblarlo, cortarlo, separando las patas delanteras y traseras. Luego esculpe la cabeza del animal y otros detalles. Para embellecer la figura, puedes colocarle una melena, cuernos y orejas a la cabeza.
Al esculpir señoritas, se utiliza un esquema diferente. Primero necesitas amasar la arcilla. Luego dale forma de bola y, sacándola de la forma de cono, consigue una cabeza. Luego coloque las partes restantes.
El secado
Antes de pintar y decorar nuestros juguetes debemos secarlos y realizar el procedimiento de cocción.
- Esta será tu tarea.
(Más arriba se proporciona información detallada sobre cómo secar y cocer juguetes).
pintar juguetes
– Una vez que tu juguete esté moldeado, secado y haya pasado la etapa de cocción, procede a colorear.
El juguete Dymkovo nunca se puede confundir con otros juguetes de arcilla, ya que tiene un color diferente a todos los demás. Se distingue por un fondo blanco como la nieve, sobre el cual está escrito un patrón geométrico simple en forma de círculos, puntos, rayas, cruces, óvalos, etc. Los maestros de Dymkovo aplicaron el patrón en un estilo de pincel libre.
– Comencemos nuestra pintura aplicando pintura negra a dos mechones de cabello. Con una brocha fina, aplica los dos puntos de los ojos y los finos arcos de las cejas. A continuación, dibuja la boca y dos círculos rojos en las mejillas para que el juguete “cobre vida”.
– A continuación, pinta el tocado con pintura amarilla o roja, y la ropa con otra pintura brillante.
– Y finalmente, decora la ropa del juguete con patrones (en el vestido, falda, delantal): círculos, rayas, líneas onduladas o rectas, puntos y trazos, que formarán un patrón geométrico.
La apariencia del juguete Dymkovo refleja la naturaleza de los lugares donde fue creado.
La decoración del juguete se completa pegando diamantes de pan de oro o pan de oro sobre el patrón.
– Escuchar un poema sobre el juguete Dymkovo.
Artista
En Dymkovo, más allá del río Vyatka,
Precioso trabajo continuo,
Sin buscar la paz en la vejez,
Viven gloriosas artesanas.
Anciana en su trabajo
Se sienta en un banco bajo.
Juguete de arcilla Vyatka
Él esculpe... no, no esculpe, ¡crea!
¡Bonito juguete pintado!
Todo canta, es sencillo, brillante.
Y la alegría joven es visible en ella.
¡Se ha convertido en el arte de la artesanía!
4. Resumiendo las lecciones
(Los estudiantes demuestran sus obras, hablan sobre sus ideas y su implementación, a qué artesanía popular pertenecen, cuáles son las características distintivas del juguete. Después de eso, se organiza una exposición de obras).
Repasemos lo que aprendimos en esta lección.
– ¿Con qué material trabajaste?
– ¿Qué cosas nuevas has descubierto por ti mismo?
– ¿Qué tan difícil es trabajar con arcilla?
¡Observa lo brillante que es el juguete Filimonov! Los patrones se aplican directamente sobre la superficie de arcilla cocida. Y el patrón se complementa con rayas de arcoíris. El juguete Dymkovo se distingue por elementos de patrones geométricos: círculos, óvalos, celdas, rayas, puntos. Pero aún así, quizás el más expresivo sea el juguete Kargopol, que ha conservado su conexión con motivos antiguos.
Junto con esto lea también:
Objetivo: conocimiento de los juguetes rusos antiguos, desarrollo de habilidades para trabajar con materiales plásticos, desarrollo del interés y el amor de los niños por los juguetes populares.
Tareas: enseñe a esculpir a partir de una pieza entera de plastilina, inculque las habilidades de trabajar en una forma tridimensional, aprenda a ver y transmitir las proporciones características de los juguetes.
Equipos y materiales para la lección.: juguetes de arcilla. mesas educativas “Dymkovskaya, Filimonovskaya. Abashevskaya y otros juguetes”, presentación, materiales artísticos.1. Organizar el tiempo.
Organización del lugar de trabajo, los estudiantes se sientan en grupos.
2. Actualización de conocimientos básicos.
- Conocimos imágenes antiguas que llenan de alegría la vida del pueblo ruso. Nombra los objetos decorados con imágenes antiguas.
- ¿Qué símbolos e imágenes se utilizaron para decorar el hogar, el vestuario y los artículos del hogar?
3. Formación de nuevos conocimientos.
Hay una profesión asombrosa que nos ha llegado desde la antigüedad y que todavía existe hoy: la de fabricante de juguetes.
En tiempos antiguos juguetes de arcilla fueron creados no sólo por diversión, sino también como parte de rituales antiguos. Se regalaron el uno al otro para las vacaciones y llenaron su casa. Los juguetes tenían poderes mágicos y, en la mente de nuestros antepasados, protegían a las personas de todo mal.
En el juguete de arcilla viven imágenes que ya te son familiares: un caballo, un pájaro, una mujer, que viven en la memoria del pueblo y continúan con sus antiguas tradiciones.
(diapositiva número 1)
forma de juguetes muy plástica y generalizada, pero aún así, en diferentes lugares de la vasta Rusia, los artistas adoptaron un enfoque original para crear su imagen.
Los chicos de los grupos de búsqueda y yo nos preparamos para esta lección e hicimos una presentación que verás en la pantalla. Los grupos de búsqueda harán presentaciones (Apéndice No. 1, Diapositiva No. 3).
Las respuestas del alumno son complementadas por el profesor.
Djuguete ymkovskaya(discurso del primer grupo de búsqueda) .
(diapositivas n° 4-14)
Este juguete fue esculpido en el asentamiento de Dymkovo, que estaba ubicado en las cercanías de la ciudad de Vyatka, luego rebautizado como Kirov, donde ahora se encuentra la fábrica para la producción de juguetes Dymkovo. Y la gente lo llama de otra manera: a veces Dymkovo, a veces Vyatka, a veces Kirov.
Según la leyenda, la artesanía surgió en relación con la antigua fiesta del Silbido, una celebración a orillas del río Vyatka, para la cual se fabricaban silbatos de arcilla en las largas noches de invierno.
También esculpieron figuras de dandys, aguadores, enfermeras, niñeras con niños, lecheras y criadas avícolas. Las damas fueron representadas con un paraguas, un perro y un manguito. Las imágenes características incluyen fiestas folclóricas, días festivos, damas con caballeros, jinetes, una familia numerosa, un carrusel. También se crearon silbatos para animales, perros que acompañan a las damas, un bufón sobre un cerdo, una lechera con una vaca, un gallinero con patitos e imágenes únicas de caballos, cabras, carneros y ciervos. Si representaban una cabra o un carnero, entonces tenían grandes cuernos y pantalones con volantes en las piernas. Las imágenes favoritas eran pavos fabulosos, inusuales e inolvidables con colas pintadas, gallos... Una imagen característica del arte popular ruso es el oso: un oso con un líder, un cazador de osos.
Estas figuras están esculpidas en arcilla roja, tienen una forma estática generalizada, tradicional de los juguetes Dymkovo, pero cada artesana tiene su propia visión, su propio estilo.
Después de la cocción, todas las figuras se cubren de blanco, cuando hay muchos juguetes se empieza a pintarlos.
El patrón geométrico consta de rayas anchas y finas, líneas onduladas, anillos, círculos, lunares y óvalos. La característica de la pintura es una combinación de elementos grandes y pequeños. Pequeños elementos decoran grandes anillos, círculos, rayas (o están dispersos entre ellos): puntos, rayas y líneas finas.
Todas las figuras parecen estar vestidas con telas brillantes. El adorno es rítmico, la alternancia de rayas, círculos y anillos es claramente visible. A menudo se utiliza una base a cuadros, que se rellena con elementos idénticos: círculos, óvalos o anillos. La decoración más típica es con anillos dispuestos en hileras, en forma de damero o de forma libre.
Particularmente característica es la imagen de un pavo con una cola grande y suelta, como la de un pavo real. Los bordes y la mitad de la cola están decorados con anillos y círculos, el pecho y las alas están resaltados con un patrón.
El juguete Dymkovo es el ceremonial más brillante y elegante de todos los juguetes de arcilla rusos. Su color blanco resalta la belleza y el brillo del patrón. Las artesanas de Dymkovo lograron un patrón tan festivo gracias a una combinación contrastante de colores (rojo - verde, azul - naranja o amarillo). Queda mucho espacio en blanco sin rellenar, por lo que el patrón parece más claro, más claro y más elegante. El cuadro es alegre y alegre.
Casi todos los juguetes también contienen color negro (cuernos, pezuñas de animales, adornos hechos de puntos, rayas, que enfatizan el brillo de los elementos grandes del patrón: anillos, círculos, rayas, guisantes esparcidos entre ellos).
A las artesanas de Dimkovo les encanta decorar los juguetes con oro, pegar piezas en el sombrero, el manguito y las figuras de animales y pájaros de las damas.
Cada artesana de Dymkovo tiene sus imágenes favoritas, sus propias combinaciones de colores, pero todas conservan estrictamente las tradiciones del antiguo oficio.
Visualización de una exposición de material visual en la pizarra.
juguetes filimonovskie(actuación del segundo grupo).
(diapositivas No. 14-17 en pantalla)
Se trata de un silbato de juguete brillante y alegre, elaborado de forma divertida por mujeres y niños del pueblo de Filimonovo, en la región de Tula. Los personajes de juguete son diversos; figuras de elegantes damas y soldados, jinetes, animales: ciervos, carneros, vacas, caballos, pájaros. A diferencia de otros juguetes de arcilla, Filimonovskaya tiene proporciones alargadas de figuras con una cabeza pequeña.
Los juguetes son en su mayoría grandes, pero también los hay muy pequeños. Damas misteriosas con faldas largas, gráciles, esbeltas, caminando con un paraguas, un niño o un pájaro silbador, bailando con un caballero. Las imágenes son generalizadas: falda ancha, cintura fina, hombros estrechos, brazos redondeados, una pequeña cabeza en forma de cono que se fusiona con un sombrerito cursi. Los pendientes están cuidadosamente moldeados. A menudo se crean composiciones narrativas; “Un soldado alimenta a una gallina”, “La lechera con una vaca”, “Los novios”, “El oso se mira en el espejo”, etc.
Los animales que silban tienen orejas prominentes, el carnero tiene rizos redondos enrollados en cuernos, la vaca tiene grandes cuernos curvados hacia arriba como una gran luna y el ciervo tiene cuernos como los de un árbol. Esto distingue a un animal de otro. Por lo demás, las figuras de caballos, cabras y perros son las mismas: un cuerpo interceptado por la cintura, que se convierte en un cuello largo con una cabeza pequeña; o son animales o personas disfrazadas.
La arcilla es plástica, aceitosa, se seca rápidamente y se cubre de grietas, que se alisan con la mano húmeda, estirando poco a poco el cuerpo de la figura.
La pintura es similar a la escritura cursiva: líneas rápidas y desiguales, trazos de diferente grosor e intensidad de color, preservando el movimiento de la mano. Los rostros de damas y caballeros están representados con puntos y trazos.
Para decorar las figuras se utilizan elementos geométricos: trazos, cruces, puntos, manchas, círculos, triángulos, además de ramitas y rosetas en forma de estrella.
El cuadro es brillante y sonoro y el motivo está pintado como si fuera una broma. El color blanco de la arcilla después de la cocción se utiliza como fondo. Los colores lisos de las chaquetas de dama, soldado y pájaro se alternan con rayas de colores. Los cuernos de los animales están resaltados con trazos brillantes. El blanco se combina con carmesí, verde, amarillo y, con menos frecuencia, con azul y violeta. Para mayor resistencia y brillo, las áreas pintadas se recubren con proteína. Los juguetes son amables y divertidos.
juguete kargopol(actuación del tercer grupo) .
(diapositivas n° 18-20 en pantalla)
Anteriormente, este juguete fue esculpido en el pueblo de Grinevo, y ahora en la ciudad de Kargopol, región de Arkhangelsk, hay una empresa de artesanía popular "White Sea Patterns".
Cada alfarero hacía un juguete para sus hijos. El juguete es expresivo, interesante, campesino y transmite la vida popular del norte de Rusia. En él se conserva algo de ídolos antiguos.
Se trata de figuras de personas rechonchas de estilo campesino, así como figuras que representan animales y pájaros. Figuras femeninas con un niño en brazos, una canasta, un pájaro, ocupadas con las tareas del hogar. Llevan faldas anchas sudaderas con botones grandes, varios tocados o sombreros kokoshnik y cuentas alrededor del cuello. Esta es una señora, una campesina, una enfermera con un vestido viejo.
Los hombres con barba espesa están representados con caftanes largos, decorados con botones grandes y una gorra o gorro en la cabeza. Todos están representados en acción: ocupados con el trabajo (tejiendo zapatos de líber), caminando con una canasta, tocando la armónica, sentados en una silla.
La imagen de los animales es típica de los juguetes populares: un caballo, una vaca, un ciervo, un carnero, una cabra, un perro con un hueso entre los dientes, una liebre con una zanahoria, un oso, el dueño del bosque.
La imagen más misteriosa es la de Polkan, un héroe poderoso con cuerpo de caballo (centauro).
Las composiciones argumentales representan escenas de la vida del pueblo: tertulias, paseos en barco, parejas de baile, bailes en cuadrilla, vacaciones rurales, etc.
Esculpen juguetes de arcilla roja: primero hacen la parte superior del cuerpo y una cabeza grande sobre un cuello grueso, luego el torso se conecta a las piernas en una figura masculina o con una falda en una figura femenina, luego se pegan manos, tocados y objetos diversos. Las uniones se suavizan y las figuras adquieren solidez.
Después de cocerlas en el horno y blanquearlas, las figuras se pintan.
La combinación de colores es apagada, norteña, la pintura se caracteriza por colores suaves: gris, rosa, verde, azul lila, turquesa, marrón, amarillo, naranja, rojo, la combinación de colores es sobria.
El patrón geométrico consta de cruces rectas y oblicuas, rayas transversales, trazos, óvalos concentrados, manchas y dientes, que se aplican rítmicamente a la superficie del juguete. Esto no es solo un patrón, sino signos simbólicos, huellas antiguas del culto al sol y a la tierra. Las figuras del regimiento de carga parecen posar con silenciosa importancia.
Visualización de una exposición utilizando material visual.
Trabajar desde el libro de texto (págs. 66-75).Los estudiantes miran fotografías sobre el tema de la lección y deciden la elección del juguete que esculpirán.
Yo. Ejercicio físico.
V. Reforzar el material cubierto.
Aparece una tabla en la pantalla para que los estudiantes completen con sus respuestas.
(diapositiva número 21 en pantalla)
Discurso del maestro.
Chicos, en la pantalla y en la mesa ven varias variedades más de juguetes. Prepare sus resúmenes. Esta será tu tarea.
(diapositiva número 22 en pantalla)
Actualmente, no se juega con estos juguetes. Se producen como souvenirs.
Shemordanskaya En el pueblo se fabrican juguetes de arcilla. Shemordany, distrito de Kukmorsky, de acuerdo con las tradiciones de la artesanía popular tártara. Los productos se fabrican exclusivamente a mano en forma de pequeñas piezas de plástico.
(diapositivas n.° 23 y 24 en pantalla)
Juguetes de Aktobé. En el distrito de Aznakaevsky en el pueblo. En Aktobe se ha establecido la producción de productos de arcilla: juguetes y souvenirs nacionales. Hasta la fecha, la colección de juguetes Aktobe contiene más de 500 composiciones argumentales.
(diapositivas n.° 25 y 26 en pantalla)
¿Cree usted que en la región de Sergievo Posad se producen juguetes y souvenirs?
Sí, por supuesto, en nuestra zona también se producen juguetes de souvenirs. Estos son: el juguete de madera de Bogorodsk y la muñeca matrioska de Sergiev Posad.
VI. Ejercicio:
Crea tu propia imagen de un juguete a partir de plastilina, guiándote por una serie de objetos propuestos, preservando las tradiciones del oficio.
El profesor introduce a los estudiantes en las técnicas de modelado. Para facilitar el trabajo, distribuye mesas con diferentes métodos de escultura en cada escritorio.
(diapositivas n° 28-31 en pantalla)
Materiales:
plastilina, imprimación (pintura a base de agua) o gouache blanco, botella de polímero para la base.
VII. Repetición.
Para consolidar y repetir los conocimientos adquiridos, componeremos un vino sincronizado.
1. Indique el tema de la lección en una palabra (sustantivo)
juguete.
2. Describe el juguete en dos palabras (2 adjetivos)
folklórico, ruso, bello, antiguo.
3. Describe la acción dentro de este tema (3 verbos)
enseña, simboliza, agrada.
4. Determina tu actitud hacia el tema en una frase de 4 palabras.
un juguete es una creación humana.
5. Repetición (en una palabra)
juguete de recuerdo
VIII. Análisis de obras.
IX. Tarea.
Lista de literatura usada
1.N. A. Goryaeva Bellas artes: artes decorativas y aplicadas en la vida humana: libro de texto. para 5to grado. educación general instituciones/ N. A. Goryaeva, O. V. Ostrovskaya; editado por B. M. Nemensky - M.: Educación, 20082.N. M. Sokolnikova "Bellas artes y métodos de enseñanza en la escuela primaria": un libro de texto para estudiantes de instituciones de educación superior. - 2ª edición., - M.: Centro Editorial "Academia", 20033. Catálogo de artes y oficios populares y artes decorativas de la República de Tartaristán, 20024. Juguete Dymkovo, Mosaic - Editorial Síntesis.5. Arte popular y creatividad infantil: Método educativo. Manual / Ed. T. Ya. Shpikalova, G. A. Porovskaya.-M.: Humanit. ed. centro VLADOS 20006
Profesor de arte,
MBOU-OOSH Lyubimovo, distrito de Sovetsky, región de Saratov
.
Lección de bellas artes en 5to grado.
II trimestre
CONEXIÓN DE TIEMPOS EN EL ARTE POPULAR
Lección No. 1 Tema:
Imágenes antiguas en juguetes populares modernos.
Objetivo:
conocimiento de los juguetes rusos antiguos, formación del trabajo con material plástico.
Tareas:
Educativo
Continuar conociendo el arte popular, introducir nuevas formas de realizar algunos detalles.
continuar el desarrollo del pensamiento imaginativo, el gusto artístico, la capacidad de observar y analizar; mejorar las habilidades de cultura laboral; Continuar desarrollando la independencia para obtener la información necesaria.
aprender una visión artística del mundo que nos rodea, desarrollar la capacidad de ver la belleza en el mundo que nos rodea, ampliar nuestros horizontes y sentir la belleza, el deseo de crear productos estéticos.
Preparación preliminar. A varios estudiantes se les dan de antemano temas para mensajes sobre el lugar de origen: los juguetes de Filimonovsky, Dymkovo y Kargopol. Los chicos preparan un mensaje, poemas, ilustraciones.
Serie musical: música folklórica alegre.
Serie literaria: poemas sobre artesanía popular.
Conexiones interdisciplinarias: música, literatura, historia, tecnología.
Tipo de lección: Trabajo individual y colectivo en grupos.
DURANTE LAS CLASES
Parte organizativa.
Introducir a los estudiantes en la situación del arte popular.
Actualización de conocimientos básicos (1 diapositiva)
- En el primer trimestre conocimos las imágenes antiguas que llenan la vida de los rusos. Nombra los objetos decorados con imágenes antiguas. (Respuesta de los niños)
¿Qué símbolos e imágenes se utilizaban para decorar las casas, los disfraces y los artículos del hogar? (Respuesta de los niños)
Formación de nuevos conocimientos (2 diapositivas)
Hay una profesión asombrosa que nos llegó desde la antigüedad y que aún existe: el fabricante de juguetes.
En la antigüedad, los juguetes de arcilla se creaban no sólo por diversión, sino también como parte de antiguos rituales. Se regalaron el uno al otro para las vacaciones y llenaron su casa. Los juguetes tenían poderes mágicos y, en la mente de nuestros antepasados, protegían a las personas de todo mal.
En un juguete de arcilla viven imágenes que ya nos son familiares: un caballo, un pájaro, una mujer, que viven en la memoria del pueblo y continúan con sus antiguas tradiciones.
y no puedes agarrarte de tu cola,
Si te perdiste la melena.
(15 diapositivas) También se pueden ver dandies y niñeras disfrazados, "enfermeras" con niños en brazos.
Mira que bonita es esta chica del alma.
Las mejillas escarlatas brillan, atuendo increíble.
(16 diapositivas) Los juguetes de Filimonov estaban hechos de arcilla roja. Al secarse, la arcilla Filimonov se cubre rápidamente de grietas; hay que alisarla constantemente con la mano húmeda, estrechando y estirando involuntariamente el cuerpo de la figura. Por lo tanto, los juguetes de Filimonov son figuras alargadas con una cabeza pequeña sobre un cuello grueso y alargado obligatorio.
Las elegantes siluetas alargadas de figuras se combinan armoniosamente con una pintura alegre, brillante y lacónica.
(17 diapositivas) Los juguetes de Kargopol parecen ridículos y pesados: de cabeza grande, con brazos y piernas cortos, con una cara ligeramente aplanada, que en los hombres se convierte en una barba en forma de pala. Los juguetes están pintados en colores brillantes o apagados con un patrón simple y claro.
(18 diapositivas) Los juguetes Dymkovo son monolíticos, la silueta de las figuras se caracteriza por una suave suavidad y redondez.
(19 diapositivas) Imaginémonos como maestros y esculpámoslos en plastilina.
Grupo 2 – figuras de juguetes Kargopol
Grupo 3 – Figuras de juguetes Dymkovo
¿Cómo se fabrican los juguetes? (Respuesta de los niños)
Trabajo práctico en grupos.
Dominar la técnica de trabajo (según ficha de instrucciones).
Resumen de la lección
– Diseñaremos y pintaremos el juguete en la próxima lección. Ahora firma tu juguete y organizaremos una exposición de tu trabajo.
¡Mira qué diferentes y únicos resultaron los juguetes en diferentes grupos! (Reseñas de niños sobre los juguetes resultantes)
Esto concluye nuestra lección, ¡gracias chicos!
Literatura:
Blinov G.M. M.: Caballos milagrosos, pájaros milagrosos. “Literatura Infantil”, 1977.
Baradulin V.A. Al maestro rural sobre artesanía popular. “Ilustración”, 1968.
Goricheva V.S., Nagibina M.I.. Hagamos un cuento de hadas con arcilla, masa, nieve y plastilina.
Rogov A. A. Despensa de alegría. M. Ilustración. mil novecientos ochenta y dos
Rafaenko N. A.. Yaroslavl. “Academia de Desarrollo” “Artesanías Populares”. 1988
Libro de ejercicios Juguete Dymkovo.” M. Mosaico - Síntesis. 2004
Cuaderno de trabajo “Filimonov silba”. M. Mosaico-Síntesis. 2003.
http://www.nebovokrug.ru/nostalgiya-po-derevne/
http://www.rukukla.ru/article/gigr/vid/kargopolckaa_igru6ka.htm
http://www.kargopol-toys.ru/
http://www.virtual-russia.ru/vrt/vr.html
http://www.megabook.ru/Article.asp?AID=637865
http://www.peterseldon.ru/travel/sever2007/part2/
http://www.dshinin.ru/BES/12/1.HTM
http:// www. promesaelkargopolya. ru/ acerca de. htm
http://www.euro-rest.ru/59/556/6820.htm
http://filimonofskay-igrushka.ru/
http://www.enlight.ru/camera/nb/index.html
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