Escritores americanos contemporáneos del siglo XXI. Escritores rusos modernos y sus obras.

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Los mejores libros de escritores rusos del siglo XXI O.L. Kostenko “Semana de la lectura” KGB POU “UAPC” 2015.

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Nombre: Zakhar Prilepin Hora de nacimiento: 7 de julio de 1975 Lugar de nacimiento: aldea de Ilyinka, distrito de Skopinsky, región de Ryazan Padres: Prilepin Nikolai Semenovich, profesora de historia Tatyana Nikolaevna Nisiforova, médica Lugar de residencia: Rusia, Nizhny Novgorod Educación: estado de Nizhny Novgorod Universidad que lleva el nombre. N.I. Lobachevsky, Facultad de Filología. Escuela de Políticas Públicas. Publicaciones: publicadas desde 2003. Prosa: “Amistad de los Pueblos”, “Continente”, “Nuevo Mundo”, “El Arte del Cine”, “Diario Romano”, “Norte”. Columnista de la revista Ogonyok y Novaya Gazeta. Miembro del consejo editorial de la revista "Amistad de los Pueblos". Secretario de la Unión de Escritores de Rusia. Director general de la oficina de representación de Novaya Gazeta en Nizhny Novgorod y editor jefe del sitio web Free Press.

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Libros: 1. "Patologías", novela (2005) 2. "Sankya", novela (2006) 3. "Sin", una vida en varios cuentos (2007) 4. "Botas llenas de vodka caliente: cuentos de chicos" ( 2008) 5. “Vine de Rusia”, ensayo (2008) 6. “Esto me concierne personalmente”, ensayo (2009) 7. “Leonid Leonov: Su juego fue enorme”, estudio (2010) 8. “Black Monkey, ” cuento (2011) 9. "Ocho", cuentos (2011) 10. "El lector de libros", una guía de literatura moderna (2012) 11. "Morada", novela (2014) 12. "Flying Barge Haulers", ensayo (2014) 13 "No son los problemas de otra persona", ensayo (2015)

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Sankya es una novela del escritor ruso Zakhar Prilepin, dedicada a los revolucionarios rusos modernos, publicada en 2006 y reimpresa varias veces. El lenguaje del libro es un idioma tradicional ruso muy bueno y sólido, en el que se encuentran delicias, y creo que Prilepin es capaz de esas delicias en cantidades mucho mayores, pero humilla su esteticismo, porque tiene otras tareas, no estéticas. , sino psicológico, moral, político. Sinopsis: El ruso Sankya Tishin es un activista de la radical izquierda patriótica “Unión de Creadores”, creada por un intelectual. Cuando el conflicto entre la organización y el Estado se intensifica, pasa a la clandestinidad. Junto con un grupo de personas de ideas afines, toma la residencia del gobernador y arroja por la ventana a su oponente y ex profesor Bezletov, que se encuentra al lado de la oficina vacía del gobernador.

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Resumen de las mejores obras de la literatura moderna de T. Tolstoi “Kys”. La novela habla de lo que le podría pasar a Rusia después de una guerra nuclear. La novela está completamente saturada de ironía y sarcasmo. La novela “Kys” sigue siendo una antiutopía. Traducido del griego, "utopía" significa "un lugar que no existe". En el Diccionario Explicativo de S.I. Ozhegova define esta palabra como “algo fantástico; una quimera, un sueño imposible”. ¿Se puede llamar sueño a lo que se describe en la novela? Creemos que el mundo de los mutantes y los “degenerados” difícilmente puede considerarse un sueño. La tarea de la antiupopia es advertir al mundo sobre el peligro, advertir contra el camino equivocado.

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La novela de T. Tolstoi contiene varias advertencias. El primero de ellos es un aviso medioambiental. Se produjo una explosión en Rusia. (El libro fue escrito a partir de 1986, por lo que surge naturalmente una asociación con el desastre de Chernobyl). Doscientos o trescientos años después de esto, el lector se encuentra en un pequeño asentamiento rodeado por una fortaleza con torres de vigilancia. En el asentamiento viven personas mutantes; parece que son antiguos moscovitas y sus descendientes. En algún lugar fuera del asentamiento viven exactamente los mismos mutantes”. Y aquellos que nacieron después de la Explosión tienen diferentes consecuencias, de todo tipo. Algunos tienen las manos cubiertas de harina verde... algunos tienen branquias; otro tiene cresta de gallo o algo así”. La razón de tales “milagros” es el comportamiento frívolo de la gente, “como si la gente estuviera jugando y terminara el juego con ARGUY”. Esto contiene una indicación directa del problema acuciante de nuestro tiempo: la carrera armamentista, la acumulación de armas atómicas, el problema de la inestabilidad del mundo.

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El segundo problema, no menos importante, planteado en la novela "Kys" es interesante principalmente en términos de contenido. El principal problema de la novela "Kys" es la búsqueda de la espiritualidad perdida, la armonía interior y la continuidad generacional perdida. Es difícil no estar de acuerdo con esta opinión, ya que el destino del personaje principal de la novela está relacionado con la búsqueda del "ABC", ese verdadero significado de la vida, que nunca logra encontrar. Estrechamente relacionado con esto está el problema de la memoria histórica. Nikita Ivanovich, que coloca pilares con los carteles "Arbat", "Anillo de los Jardines", "Puente Kuznetsky", intenta así preservar un pedazo del pasado, la memoria y la historia para la posteridad.

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B. Akunin “Coronación. Muerte de los Romanov." La acción de esta novela se desarrolla en 1896, en vísperas y durante la coronación del emperador Nicolás II. Mikhail, el hijo de cuatro años del gran duque Georgy Alexandrovich, fue secuestrado. El secuestrador, que se hace llamar "Dr. Lind", exige como rescate el diamante "Conde Orlov", que adorna el cetro imperial. Si el acuerdo no se concreta, el niño será devuelto a los padres en partes. Pero sin el cetro la coronación no puede tener lugar. Erast Petrovich Fandorin se compromete a salvar el honor de la monarquía. La historia se cuenta en forma de diario por parte de Afanasy Zyukin, el mayordomo del gran duque Georgy Alexandrovich. El libro recrea la atmósfera trágica de la Rusia de finales del siglo XIX y describe el desastre de Khodynka. Akunin distorsionó un poco los lazos familiares de los Romanov. Como en todas sus obras, cambió los nombres de personajes históricos (el jefe de policía de Moscú en el libro es el coronel Lasovsky, cuyo prototipo era el verdadero Vlasovsky).

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L. Ulitskaya "El caso Kukotsky". La trama del libro trata sobre la vida cotidiana de una familia soviética de Moscú. Pero incluso una trama tan poco original tiene un significado enorme y profundo. El libro aborda el tema del aborto. ¿Destruir o empezar una nueva vida? Es esta cuestión la que se está considerando, así como la actitud de la gente ante este acto. El autor describe de manera muy interesante y vívida los acontecimientos de esa época, la segunda mitad del siglo XX: esto incluye la derrota de la genética, los arrestos y los campos, el funeral de Stalin y el deshielo de Jruschov. El libro está escrito en un lenguaje encantador y te atrapa instantáneamente. Con el trabajo conjunto de Yuri Grymov y la compañía de televisión NTV, se realizó una novela para televisión basada en el libro. En 2001, "El caso Kukotsky" recibió el premio Booker. Hasta la fecha, el libro se ha publicado en más de 25 países.

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Andrei Gelasimov "Sed". "La prosa más valiosa de todas las reseñadas es la historia de Andrei Gelasimov "Sed". El personaje principal (nuevamente el narrador) quedó desfigurado en la guerra: su rostro quedó completamente quemado. Se gana la vida renovando apartamentos. Entre pedidos, bebe hasta la locura, para no pensar en nada y no recordar nada. “El motor de la trama” es la búsqueda de un amigo, un alcohólico degenerado que vendió su apartamento y desapareció. Como resultado de los acontecimientos que se desarrollan sucesivamente, el héroe vuelve gradualmente a la vida: conoce a la nueva familia de su padre y a su nueva hermana y hermano, reconcilia a amigos en disputa, comienza a dibujar de nuevo (antes del ejército estudió para ser artista), en el Al final hay incluso un indicio de la posibilidad del amor ... "

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D. Novikov "Vuela en ámbar". Dmitry Novikov irrumpió en la literatura moderna con el cuento "Fly in Amber", publicado en 2002 en la revista "Friendship of Peoples". En la historia, el tiempo compite con el momento congelado que ha surgido de la obediencia a él como el ámbar de la memoria. El tiempo está personificado en el joven teniente, bajo cuyo mando cinco marineros del servicio médico desembarcaron para recibir material del almacén. Para su disgusto, los marineros, cansados ​​​​del servicio, llamados por el autor “epicúreos”, no se confían a sus órdenes vacilantes, sino a los dictados silenciosos de la eternidad, expresados ​​​​en un “día normal de verano”: paz, costa pintoresca, “El esplendor de un momento frágil”. Una playa llena de bañistas bronceados, una vista inusual del mar desde la orilla: estos son los momentos del día que quedarán grabados en el alma de los héroes "en el más mínimo detalle" y "luego, muchos años después". iluminan sus vidas con “el deleite sanador de la plenitud de la vida”. Hay un gran símbolo en la historia. Así como una mosca congelada en ámbar deja así un recuerdo de sí misma, así una persona, envuelta en el tiempo, envuelta en los acontecimientos que suceden a su alrededor, también permanece en la eternidad.

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V. Aksenov “Voltairianos y volterianos” Esta novela de Vasily Aksenov recibió el Premio Booker de 2004. En los años 60 del siglo XVIII, la "época de los galantes", dos personalidades importantes se interesaron mucho el uno por el otro: Voltaire y Catalina la Grande. En la novela de Vasily Aksenov, las pinturas antiguas cobran vida, de ellas emergen héroes nobles, hierven pasiones que no nos son familiares y se produce un serio drama de las ideas eternas de Voltaire...

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O. Slavnikova “2017” En la novela de Olga Slavnikova, la acción tiene lugar en los Urales, y el mundo de los espíritus de las montañas, una vez descrito por Bazhov, no abandona a los héroes, ya sean cazadores de gemas que emprenden su caminata secreta cada verano, o sus amigas, en las que se adivina imagen de la Señora de la Montaña de Cobre. Mientras tanto, se acerca el año 2017 y en la plaza de la ciudad se desarrollan escenas de la Revolución de Octubre: un espectáculo de disfraces desemboca en un grave caos.

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Andrey Dmitriev "Bay of Joy" Su novela "Bay of Joy" parece un intento de captar una audiencia mucho más amplia. La novela no se puede llamar aburrida. Además del hecho de que está escrito de manera inventiva y hábil, también tiene una trama distinta: caprichosamente envuelta y adictiva. Hay muchos personajes en la novela, desde los principales hasta los terciarios y pasajeros, que deberían parecer presentarnos la infinita variedad de personas que se regocijan y lloran en el contexto de esta misma bahía, un área de recreación cerca de Moscú.

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M. Shishkin “El cabello de Venus” El intérprete ruso viaja constantemente por el mundo (Zúrich, París, Roma) con un rastro de lenguas tras él. Pero en cada ciudad ve una hierba familiar entre las piedras, el helecho de pelo de Venus o adiantum, y una mirada a ella cada vez lo devuelve de la mezcla europea de lenguas al sistema de pensamientos ruso, que, si se puede escribir, sólo se puede escribir en cirílico. No en vano el héroe está obsesionado con la búsqueda de la tumba de uno de los creadores del alfabeto, San Cirilo; es esta idea la que guía sus andanzas. El propio Shishkin habla así de su obra: Este es un libro sobre las cosas más simples, sin las cuales la vida es imposible. El cabello de Venus es una hormiga, que en la fugaz ciudad de Roma es una mala hierba, y en Rusia es una planta de interior que no puede sobrevivir sin el calor humano. Escribí esta novela en Suiza, en Francia, en Roma. Es muy ruso, pero al mismo tiempo va más allá de las fronteras del mundo ruso y no encaja en ellas. Rusia es sólo una pequeña parte del gran mundo de Dios.

Los escritores rusos modernos continúan creando sus excelentes obras en el presente siglo. Trabajan en varios géneros, cada uno de ellos tiene un estilo individual y único. Algunos son familiares para muchos lectores devotos por sus escritos. Algunos nombres son bien conocidos por todos, ya que son extremadamente populares y promocionados. Sin embargo, también hay escritores rusos modernos de los que aprenderá por primera vez. Pero esto no significa en absoluto que sus creaciones sean peores. El hecho es que para resaltar verdaderas obras maestras, debe pasar una cierta cantidad de tiempo.

Escritores rusos modernos del siglo XXI. Lista

Poetas, dramaturgos, prosistas, escritores de ciencia ficción, publicistas, etc. continúan trabajando fructíferamente en el siglo actual y contribuyendo a las obras de la gran literatura rusa. Este:

• Alejandro Bushkov.
• Alejandro Zholkovsky.
• Alexandra Marinina.
• Alejandro Olshansky.
• Álex Orlov.
• Alejandro Rosenbaum.
• Alejandro Rudazov.
• Alexéi Kalugin.
• Alina Vitujnovskaya.
• Anna y Sergei Litvinov.
• Anatoli Salutsky.
• Andréi Dashkov.
• Andréi Kivinov.
• Andréi Plejánov.
• Borís Akunin.
• Borís Karlov.
• Borís Strugatski.
• Valeri Ganichev.
• Vasilina Orlova.
• Vera Vorontsova.
• Vera Ivanova.
• Víctor Pelevín.
• Vladimir Vishnevski.
• Vladimir Voinovich.
• Vladimir Gandelsman.
• Vladímir Kárpov.
• Vladislav Krapivin.
• Viacheslav Rybakov.
• Vladímir Sorokin.
• Daria Dontsova.
• Dina Rubina.
• Dmitri Yemets.
• Dmitri Suslin.
• Ígor Volgin.
• Ígor Guberman.
• Ígor Lapin.
• Leónidas Kaganov.
• Leonid Kostomarov.
• Lyubov Zakharchenko.
• María Arbatova.
• María Seménova.
• Mijaíl Weller.
• Mijaíl Zhvanetsky.
• Mijaíl Zadornov.
• Mijail Kukulevich.
• Mijail Makovetsky.
• Nick Perumov.
• Nikolai Romanetsky.
• Nikolái Romanov.
• Oksana Robski.
• Oleg Mitiaev.
• Oleg Pávlov.
• Olga Stepnova.
• Serguéi Magomet.
• Tatiana Stepánova.
• Tatiana Ustinova.
• Eduard Radzinsky.
• Eduard Uspensky.
• Yuri Mineralov.
• Yuna Moritz.
• Yulia Shilova.

Escritores de Moscú

Los escritores modernos (rusos) nunca dejan de sorprender con sus interesantes obras. Por otra parte, cabe destacar a los escritores de Moscú y de la región de Moscú que son miembros de varios sindicatos.

Sus escritos son excelentes. Sólo debe pasar un cierto tiempo para que se puedan destacar verdaderas obras maestras. Después de todo, el tiempo es el crítico más duro al que no se puede sobornar con nada.

Destaquemos los más populares.

Poetas: Avelina Abareli, Pyotr Akaemov, Evgeny Antoshkin, Vladimir Boyarinov, Evgenia Bragantseva, Anatoly Vetrov, Andrey Voznesensky, Alexander Zhukov, Olga Zhuravleva, Igor Irtenev, Rimma Kazakova, Elena Kanunova, Konstantin Koledin, Evgeny Medvedev, Mikhail Mikhalkov, Grigory Osipov y muchos otros.

Dramaturgos: Maria Arbatova, Elena Isaeva y otros.

Escritores en prosa: Eduard Alekseev, Igor Bludilin, Evgeny Buzni, Genrikh Gatsura, Andrey Dubovoy, Egor Ivanov, Eduard Klygul, Yuri Konoplyannikov, Vladimir Krupin, Irina Lobko-Lobanovskaya y otros.

Satíricos: Zadornov.

Los escritores rusos modernos de Moscú y la región de Moscú han creado maravillosas obras para niños, una gran cantidad de poemas, prosa, fábulas, historias de detectives, ciencia ficción, historias humorísticas y mucho más.

primero entre los mejores

Tatyana Ustinova, Daria Dontsova, Yulia Shilova son escritoras modernas (rusas), cuyas obras son amadas y leídas con gran placer.

T. Ustinova nació el 21 de abril de 1968. Trata su gran estatura con humor. Dijo que en el jardín de infantes se burlaban de ella llamándola "Hércules". Hubo ciertas dificultades a este respecto en la escuela y el instituto. Mamá leía mucho cuando era niña, lo que inculcó en Tatyana el amor por la literatura. Fue muy difícil para ella en el instituto, ya que la física era muy difícil. Pero logré terminar mis estudios, mi futuro esposo me ayudó. Llegué a la televisión por pura casualidad. Conseguí un trabajo como secretaria. Pero siete meses después ascendió en su carrera. Tatyana Ustinova era traductora y trabajaba en la administración del Presidente de la Federación Rusa. Tras el cambio de poder, volvió a la televisión. Sin embargo, también me despidieron de este trabajo. Después de eso, escribió su primera novela, "Personal Angel", que se publicó inmediatamente. Regresaron al trabajo. Las cosas estaban mejorando. Ella dio a luz a dos hijos.

Destacados satíricos

Todo el mundo conoce muy bien a Mikhail Zhvanetsky y Mikhail Zadornov, escritores rusos modernos, maestros del género humorístico. Sus trabajos son muy interesantes y divertidos. Siempre se esperan actuaciones de comediantes; las entradas para sus conciertos se agotan inmediatamente. Cada uno de ellos tiene su propia imagen. El ingenioso Mikhail Zhvanetsky siempre sube al escenario con un maletín. El público lo quiere mucho. Sus chistes se citan a menudo porque son increíblemente divertidos. En el Teatro Arkady Raikin, Zhvanetsky comenzó un gran éxito. Todos dijeron: "como dijo Raikin". Pero su unión se vino abajo con el tiempo. El intérprete y el autor, el artista y el escritor, tuvieron caminos diferentes. Zhvanetsky trajo consigo un nuevo género literario a la sociedad, que al principio se confundió con uno antiguo. Algunos se sorprenden de por qué “un hombre sin voz ni capacidad de actuación sube al escenario” Sin embargo, no todo el mundo entiende que de esta forma el escritor publica sus obras y no solo representa sus miniaturas. Y en este sentido la música pop como género no tiene nada que ver. Zhvanetsky, a pesar de los malentendidos por parte de algunas personas, sigue siendo un gran escritor de su época.

Los más vendidos

A continuación se muestran escritores rusos. En el libro de Boris Akunin "Historia del Estado ruso. El dedo ardiente" se incluyen tres interesantes historias históricas y de aventuras. Este es un libro asombroso que todo lector disfrutará. Trama fascinante, personajes brillantes, aventuras increíbles. Todo esto se percibe de una vez. "Love for Three Zuckerbrins" de Victor Pelevin te hace pensar en el mundo y la vida humana. Pone en primer plano cuestiones que preocupan a muchas personas capaces y deseosas de pensar y pensar. Su interpretación de la existencia corresponde al espíritu de la modernidad. Aquí el mito y los trucos de los creativos, la realidad y la virtualidad están estrechamente entrelazados. El libro de Pavel Sanaev "Bury Me Behind the Plinth" fue nominado al Premio Booker. Causó un verdadero revuelo en el mercado del libro. Esta magnífica publicación ocupa un lugar de honor en la literatura rusa moderna. Esta es una verdadera obra maestra de la prosa moderna. Fácil e interesante de leer. Algunos capítulos están llenos de humor, mientras que otros te hacen llorar.

Mejores novelas

Las novelas modernas de escritores rusos cautivan con una trama nueva y sorprendente y te hacen sentir empatía con los personajes principales. La novela histórica "Morada" de Zakhar Prilepin toca el importante y al mismo tiempo doloroso tema de los campos especiales de Solovetsky. En el libro del escritor se siente profundamente esa atmósfera compleja y pesada. A quien no mató, lo hizo más fuerte. El autor creó su novela basándose en documentación de archivo. Inserta hábilmente hechos históricos monstruosos en el esquema artístico del ensayo. Muchas obras de escritores rusos modernos son ejemplos dignos, creaciones excelentes. Esta es la novela "La oscuridad cae sobre los viejos pasos" de Alexander Chudakov. Fue reconocida como la mejor novela rusa por decisión del jurado del concurso Russian Booker. Muchos lectores decidieron que este ensayo era autobiográfico. Los pensamientos y sentimientos de los personajes son muy auténticos. Sin embargo, esta es una imagen de la auténtica Rusia en un período difícil. El libro combina humor y una tristeza increíble, los episodios líricos fluyen suavemente hacia los épicos.

Conclusión

Los escritores rusos modernos del siglo XXI son otra página de la historia de la literatura rusa.

Daria Dontsova, Tatyana Ustinova, Yulia Shilova, Boris Akunin, Victor Pelevin, Pavel Sanaev, Alexander Chudakov y muchos otros se ganaron con sus obras los corazones de los lectores de todo el país. Sus novelas e historias ya se han convertido en auténticos bestsellers.

Ofrecemos una selección de veinte obras de arte de principios del nuevo siglo, que toda persona educada debería conocer.

Entender cuáles son los libros más significativos de las primeras décadas XXI siglo: una tarea difícil y, quizás, en cierto sentido imposible. Fuera de los límites de cualquier clasificación siempre habrá obras que por alguna razón no llegaron a ellas. La formación de un canon literario de una época determinada es un proceso complejo que requiere pulir con el tiempo. Nuestro top 20 también es algo imperfecto. Aunque sólo sea porque no se puede limitar al número "20". De año en año esta lista sigue creciendo: nuevas obras la corrigen y la modifican. Por ejemplo, entendemos que la selección presentada debe incluir necesariamente las que te comentamos anteriormente. Omitimos deliberadamente algunos autores modernos importantes y sus obras para hablar de ellos en nuestros materiales posteriores. Hoy nos centraremos solo en algunas novelas, colecciones de cuentos y poemas, obras de teatro que nos permitirán al menos delinear ligeramente los contornos del proceso literario actual a escala global y reflejar solo parcialmente el rostro complejo y en constante cambio de nuestro tiempo. . En nuestra selección de materiales, nos basamos en comentarios de críticos y estudiosos de la literatura, listas cortas de premios famosos y publicaciones en revistas literarias de renombre. Al realizar esta selección, decidimos no construir una jerarquía de clasificación, determinando qué obras son más significativas y cuáles menos, sino limitarnos al orden cronológico de su publicación.

1. “Las Correcciones” de Jonathan Franzen (Las Correcciones, 2001)

Anteriormente les hablamos de Jonathan Franzen y su última novela, Inocencia, pero son Correcciones las que siguen siendo la principal tarjeta de presentación del escritor y uno de los eventos literarios más importantes de nuestros días. "Correcciones" ha sido llamada más de una vez "la mejor novela del comienzo" XXI siglo”, y los críticos y eruditos literarios tienen todas las razones para ello. Hoy Franzen aspira claramente a convertirse en el novelista número uno. "Enmiendas" es un estudio a gran escala de los procesos que ocurren con la institución de la familia. En el centro de la historia está la historia de la familia Lambert, que seguimos desde hace varias décadas. Los mundos interiores de los personajes de la novela están tan al revés que a Franzen se le puede considerar fácilmente el principal experto en psicología de la literatura moderna. El escritor pinta la vida sin ningún adorno. Su libro es tóxico, arranca todos los velos e ilusiones. El nivel de excelencia literaria alcanza aquí su culminación. A través del estudio de la familia Lambert, se hacen diagnósticos para la sociedad moderna, se identifican e identifican sus puntos débiles. Asegúrate de decorar las bibliotecas de tu hogar con Correcciones para leer y releer. Vale la pena hacerlo, porque rara vez alguien se ha acercado tanto al conocimiento de la naturaleza y la psicología humanas como lo hizo Franzen en su célebre obra.

2. “Austerlitz” de Winfried Georg Sebald (Austerlitz, 2001)

Austerlitz de Sebald es también uno de los libros más notables de principios de siglo. Quizás el fenómeno más importante de la literatura alemana moderna. Muerto en un accidente automovilístico pocos meses después del estreno de Austerlitz, Sebald sigue siendo hasta el día de hoy uno de los ídolos de los intelectuales europeos. Su novela más famosa consiste en conversaciones entre el narrador y un tal Jacques Austerlitz. Poco a poco, a partir de ellos se construye una imagen de su trágico pasado. Los temas de la memoria y la inconsciencia quedan bajo la lente del escritor. Los críticos no se cansan de comparar el Austerlitz de Sebald con la prosa de V. Nabokov y M. Proust. Por supuesto, es una lectura obligada, aunque no es fácil y, en algunos lugares, muy pesada. Vale la pena leerlo para cualquiera que esté interesado en el problema de la memoria histórica y en la comprensión de los traumas del siglo XX. También contiene brillantes observaciones en el campo de la arquitectura.

3. Expiación de Ian McEwan (Expiación, 2001)

“Atonement” es reconocida como la mejor novela de la obra del británico Ian McEwan, un escritor que, junto con J. Barnes, K. Ishiguro y M. Amis, pretende ser la principal figura de la literatura inglesa moderna. El estilo de “Atonement” es pulido y transparente, sorprendentemente ligero y preciso. McEwan desarrolla la narración en varias ocasiones, describiendo el camino de redención de la escritora Briony, quien una vez en su juventud calumnió a un hombre inocente. Esta historia inteligente, hábilmente ejecutada e intrigante seguramente brindará al lector una velada fascinante.

4. “La casa de las hojas” de Mark Danilevsky (La casa de las hojas, 2001)

Quizás uno de los libros más intrincados no sólo comenzaba XXI siglos, sino a lo largo de toda la historia de la literatura. Algunos llamarán a esta novela una obra maestra audaz, otros, vandalismo literario. “House of Leaves” es un puro experimento, un intento de hacer de las fuentes y la organización gráfica del texto un recurso estilístico importante. Por ejemplo, al describir una pantalla de televisión blanca, el escritor simplemente inserta y divide el texto con una página en blanco. O hace que las letras salten verticalmente o las encoge cuando se debe acelerar el ritmo de la trama. Algunos fragmentos incluso necesitan leerse con un espejo. House of Leaves comienza con las mejores tradiciones del terror clásico: el personaje principal, el fotógrafo y director de cine Will Navidson, se muda a una nueva casa y coloca cámaras por todas partes para hacer un documental sobre la vida de su familia. Naturalmente, muy rápidamente comienza a suceder algo extraño y aterrador: aparecen nuevas puertas en la casa, que conducen a habitaciones y habitaciones que antes no estaban allí. Aunque visualmente permanece sin cambios en el exterior, la casa crece constantemente en el interior. Finalmente, aparece en él un corredor inquietante, cuya oscuridad conduce al vacío mismo. Luego nos enteramos de que todo lo que pasó fue filmado en cámara, y ahora un cierto experto en cine, Zampano, escribe un comentario sobre la película, su comentario es comentado por un montón de editores. Como resultado, la novela en sí se asemeja a la casa de Navidson, que está en constante crecimiento, expansión, adquiriendo nuevas tramas, convirtiéndola en una especie de matryoshka. La línea entre lector y héroe es borrosa: el lector del libro también deambula por un laberinto de tramas en expansión, al igual que Will Navidson deambula por su aterradora casa.

“La casa de las hojas” es de lectura obligada porque se trata, sin exagerar, de un acontecimiento único en la historia de la literatura. No encontrarás nada similar ni en la trama ni en la forma, y ​​las impresiones de lo leído difícilmente se pueden comparar con nada más. Definitivamente te encontrarás en la realidad de la novela de Danilevsky, te convertirás en su héroe y resolverás sus enigmas, ya sea sosteniendo un espejo frente al texto para descubrir un nuevo secreto o experimentando dolorosamente con fuentes.

5. “Pastoralia” de George Saunders (Pastoralia, 2001)

"Pastoralia" de George Saunders es una buena colección de historias, esbozos de la vida de la sociedad moderna, completamente imbuidos de sarcasmo, sátira e ironía cáustica. Saunders es, en cierto sentido, la nueva Evelyn Waugh. Sus historias son siempre muy divertidas, pero al mismo tiempo juegan hábilmente con el entretejido de la tragedia y la comedia, se relajan con el humor y, de repente, causan dolor al lector. El escritor maniobra hábilmente entre las emociones opuestas del lector y siempre es preciso e interesante en los detalles. Es necesario conocer a Saunders para comprender de qué es capaz una historia moderna y ver que prácticamente no existen fronteras entre lo trágico y lo cómico.

6. “El sexo medio” de Jeffrey Eugenides ( Middlesex, 2002)

Algo sensacional en su época, desarrolló originalmente los cánones de la saga familiar. Eugenides dice en su Obra Maestra sobre el destino de varias generaciones de una familia de inmigrantes griegos, que se remonta al contexto de los acontecimientos históricos del siglo XX. De manera franca y sin rodeos, se cuenta aquí la historia de la vida del personaje principal, un hermafrodita, nacido con características sexuales tanto masculinas como femeninas. La saga familiar y el mundo interior del personaje principal se cruzan constantemente. El lector intenta encontrar las causas de la enfermedad genética del narrador en la historia de sus antepasados. Las hipóstasis masculina y femenina de la narrativa se alternan y cruzan constantemente. La naturaleza humana se explora con desapego y pedantería. La novela recibió el Premio Pulitzer y está incluida en muchas listas de las obras más importantes de la literatura moderna. Vale la pena leerlo para todos los fanáticos del género de sagas familiares, ya que es una de las mejores obras de su género. Y no dejes que el “exotismo” del personaje principal asuste al lector potencial: no hay escapatoria a las cuestiones de identidad de género en el arte contemporáneo. En primer lugar XXI Por alguna razón, llevan siglos atormentando especialmente a la humanidad.

7. “El pequeño amigo” de Donna Tartt (El pequeño amigo, 2002)

Donna Tartt, como Franzen, está en los orígenes de la gran novela americana, pero coquetea en mayor medida que su eminente colega con la literatura de género. Esto molesta a algunos, pero se lee y se comenta sobre Tartt, y sus novelas generan controversia y un interés feroz. Lo que es muy importante para el lector medio es que sean fáciles de entender y apelen a su visión del mundo. Tartt intenta alejar la literatura moderna de la complejidad, cerrar la brecha entre la ficción profesional y el lector masivo. Sebald, por ejemplo, no será dominado por todos, pero Tartt será interesante y accesible para el público más amplio. "Little Friend", uno de sus libros importantes, gira en torno a una historia de detectives, que comienza con un niño de nueve años que es encontrado ahorcado en la casa de sus padres. En el centro de la trama está su hermana, Harriet, una estudiosa. un niño con sus propios miedos y problemas. Como resultado, “Little Friend” resulta ser una maraña de tramas y leitmotivs. Puede que no te guste mucho Tartt, puedes criticar su estilo de escritura, pero definitivamente vale la pena leerla. “Little Friend” es un libro fascinante que literalmente no puedes dejar de leer. Todos los fans de Twin Peaks apreciarán el suspenso de la novela, su atmósfera de un pequeño pueblo tranquilo lleno de misterios.

8. “2666” de Roberto Bolaño (2003)

La novela del escritor chileno Roberto Bolaño “2666” es un libro caprichosamente organizado, que consta, en esencia, de cinco libros independientes, que entrelazan los destinos de personas de varias nacionalidades y que viven en diferentes partes del mundo: un profesor de filosofía chileno, un Periodista neoyorquino, escritor alemán, varios profesores de literatura de Francia, España, Italia, Gran Bretaña. El resultado es un libro de rompecabezas, un libro de rompecabezas. Otro plato exótico en tu festín literario, de lectura recomendada para todos los amantes de lo insólito y nuevo en el arte. Leer "2666" no será fácil, pero definitivamente vale la pena intentarlo. Este es un evento verdaderamente importante en la historia de la literatura. Lamentablemente, “2666” aún no se ha publicado en ruso. Para leerlo tendrás que inscribirte en cursos de español.

9. “Es hora de liderar los caballos” de Per Petterson (Ut og stjæle hester, 2003)

Una de las novelas noruegas más famosas de los últimos tiempos es la historia del personaje principal sobre su vida: los recuerdos de la infancia y la juventud se alternan con la historia del amor de sus padres durante la Segunda Guerra Mundial. Poco a poco surge una imagen de la vida rural y pastoral del campo noruego. Una narrativa pausada, un lenguaje hermoso y envolvente, un regusto agradable: todo esto le ofrecerá Per Petterson y su novela "Es hora de llevar a los caballos", que es buena por su atmósfera y el dominio de las palabras del escritor.

10. Atlas de nubes de David Mitchell (Atlas de nubes, 2004)

Seguramente has oído hablar de Cloud Atlas y, aunque aún no lo hayas leído, seguro que has visto la adaptación cinematográfica. El "Cloud Atlas" de Mitchell es un punto culminante de los acontecimientos de la historia del posmodernismo inglés, una enciclopedia de formas, géneros y estilos de la literatura moderna. Por eso vale la pena leerlo: aquí, quizás, confluye toda la historia de la literatura, la lengua y la humanidad. El escritor plasmó en su novela la idea del filósofo alemán Friedrich Nietzsche sobre el "eterno retorno" y creó todo un universo sobre esta base. Según Nietzsche, todo acontecimiento se repite en la eternidad un número infinito de veces. Entonces, después de muchos años, una nueva persona experimentará todo lo que alguien ya experimentó antes que él, le vendrán a la mente los mismos pensamientos que ya se les ocurrieron a sus antepasados, y en general será como alguien más en todo. existió antes que él. Al implementar esta idea, Mitchell creó seis historias de personas que vivieron en diferentes épocas, desde el pasado hasta el presente y el futuro. A través de “Cloud Atlas”, pinta una crónica del desarrollo de la civilización humana, que existe según las leyes del “eterno retorno”, repitiendo los mismos motivos para siempre, pero con diferentes variaciones, vagando desde el atardecer hasta el amanecer y viceversa. Al igual que 2666 de Bolaño, Cloud Atlas son varios libros que plasman el mismo motivo en los cánones de diversos géneros literarios. La novela picaresca da paso a la aventura, el thriller a la comedia, la distopía al postapocalipsis. Cada parte del libro está escrita de una forma nueva: a veces como un diario, a veces en forma de cartas, a veces a través de entrevistas. Dominando diferentes estilos, géneros y formas, el escritor recorre la historia del idioma inglés, desde sus formas obsoletas hasta la última formación de palabras. En la última parte, se dedica a la construcción de un nuevo idioma basado en el inglés, que será hablado por la humanidad del futuro, que ha caído en el arcaísmo. Aquí, la idea clave para el posmodernismo es la fusión de los principios de la cultura de “élite” y “masas”. Mitchell reúne lo “arriba” y lo “abajo”, entregando un trabajo inteligente de ficción de género entretenido. Al mismo tiempo, utiliza las últimas técnicas de escritura literaria como la metaficción y el hipertexto. El atractivo de la metaficción es que la realidad de la novela se construye de manera extremadamente caprichosa. "Cloud Atlas" es la historia de un pastor en una Tierra moribunda, que ve un holograma con una entrevista con una figura legendaria del pasado, que ve una película sobre un escritor aventurero, que lee el guión de un thriller criminal sobre la investigación. de un periodista, que lee cartas de un brillante compositor inmerecidamente olvidado, que lee el diario de un notario de viaje... La realidad se cuestiona cada vez y existe sólo en la mente de quien la percibe. El uso de principios de hipertexto da como resultado un texto no lineal que se puede leer de diversas formas. Puedes leerlo de la forma habitual, “de principio a fin”, con las historias divididas en dos partes. Puedes leer el principio y el final de cada historia, combinando las dos partes en una, y luego pasar al siguiente episodio. Y puedes seleccionar cualquier momento arbitrariamente y desde él, mediante un hipervínculo, acceder a las historias de otros personajes.

11. "Fugitivo" de Alice Munro ( Fugitivo, 2004)

En 2013, Alice Munro recibió el Premio Nobel de Literatura por “la maestra del cuento moderno”. De hecho, hoy nadie trabaja mejor en formato pequeño que ella. Por eso, también se recomienda para lectura. Munro se distingue por una rara habilidad para contar historias aparentemente banales de tal manera que detrás de su fachada se revelan profundidades que sólo un lector muy atento y sensible podrá descubrir. El escritor tiene una manera sutil de representar a los personajes, construyendo sus historias enteramente a partir de matices y matices. Sin movimientos bruscos, sólo los más ligeros toques del cepillo. Al abandonar la narrativa lineal, mezclando el pasado con el presente y el futuro, el escritor no crea literatura, como la música. Las historias de Munro son otoñales, norteñas, similares al clima de su Canadá natal. Captan al lector y lo transportan en una corriente de pensamientos, imágenes y sentimientos. Aquí no hay intrigas tensas, son historias de humor, ejecutadas con maestría y buen gusto. Al leer a Munro, es como si estuvieras tumbado en el fondo de un barco que el viento arrastra sobre las aguas del lago, y tú también te dejas llevar, hacia la distancia grisácea e inquieta. Uno o dos detalles en el final, y ahora la trama está patas arriba y pica por dentro.

12. “La misteriosa llama de la reina Loana” de Umberto Eco (La misteriosa fiamma della regina Loana, 2004)

Esta novela del gran italiano, que cambió el rumbo del desarrollo de la literatura con su “Nombre de la rosa”, es quizás la más original de todas las escritas por él, pero al mismo tiempo una de las más complejas. “La misteriosa llama de la reina Loana” es un intento de responder qué es la literatura hoy, dónde están sus límites y qué nuevas formas puede adoptar. Eco definió el género de su obra como una “novela ilustrada”: su parte gráfica se confunde aquí en un diálogo directo con la textual. Las ilustraciones, que poco a poco se van introduciendo en el texto, son al principio fragmentarias, pero hacia el final lo complementan cada vez con más insistencia. Al final, páginas enteras se dedicarán exclusivamente al componente visual. De hecho, una literatura de un tipo completamente nuevo. La trama de “Llama Misteriosa” cuenta la historia de un hombre que perdió la memoria a consecuencia de un derrame cerebral. Olvidó por completo su vida, pero recuerda todo lo que leyó y vio. Ahora su tarea principal es intentar recuperar sus recuerdos perdidos.

13. “Nunca me dejes ir” de Kazuo Ishiguro (2005)

El nombre de Kazuo Ishiguro, un escritor británico de origen japonés, se encuentra entre los mejores prosistas modernos, siempre interesantes de leer y buenos para la mente y el alma. “Never Let Me Go” es un evento literario destacado, marcado por su inclusión en todo tipo de listas de libros de lectura obligada. Ishiguro juega hábilmente aquí con la ciencia ficción, pero al final construye más bien una parábola. Sus personajes son clones creados y criados para convertirse en donantes de órganos. Y sobre la trama no se puede decir nada más. Empiece a leer y descubra el poder de la literatura británica contemporánea.

14. “La mitad de un sol amarillo” de Ngozi Adichie Chimamanda (La mitad de un sol amarillo, 2006)

Un tesoro para quienes quieran familiarizarse con la literatura africana. La novela de la escritora nigeriana Ngozi Adichie Chimamanda cuenta la guerra civil en su país y narra el destino de varias personas en el contexto de cataclismos históricos: Olanna, representante de la clase privilegiada nigeriana, el chico del pueblo Ugwu, el joven inglés Richard , que vino a escribir un libro bajo el cruel sol de África. Todos ellos tendrán que pasar la prueba del tiempo para poder mirarse a sí mismos y a la realidad circundante de otra manera. Un lienzo de asombrosa fuerza y ​​poder que levantó el velo sobre la literatura de todo un continente.

15. La breve y maravillosa vida de Oscar Wao, 2007

Es también una de las obras icónicas de la literatura moderna, que aparece periódicamente en la lista de los principales libros de principios de siglo. A menudo, "Una breve vida fantástica" se llama sucintamente "la mejor novela del siglo XXI", quitándole la palma a "Correcciones". El trabajo de Díaz recibió un Premio Pulitzer, un Premio John Sargent, un Premio Nacional de la Crítica y fue preseleccionado para el Premio de Dublín. Escrito en una intrincada mezcla de inglés y español, el llamado Spanglish, combina las tradiciones culturales latinoamericanas y americanas. El escritor habla aquí de la vida de un niño con sobrepeso, Oscar de León, que vive en el gueto de Nueva Jersey y está obsesionado con los cómics y la ciencia ficción. Es a la vez absurdo y trágico. Seguimos la historia de su familia, aprendemos sobre la vida en República Dominicana durante la era Trujillo. La prosa de Díaz a menudo se compara con el "realismo mágico" de García Márquez. Asombra con una imaginación incontrolable y está teñida de humor, pero al mismo tiempo llena de tristeza y dolor. "Una breve vida fantástica" es verdaderamente inusual, buena e inmensamente conmovedora.

16. “Aventuras de una niña mala” de Mario Vargas Llosa (Travesuras de la niña mala, 2006)

“Las aventuras de una chica mala” del mundialmente famoso escritor peruano Mario Vargas Llosa es una de las mejores obras de la literatura moderna que aborda el tema de las relaciones amorosas. La acción se desarrolla en diferentes continentes, lanzando al lector desde el distrito de élite de Lima, Miraflores, a París, Tokio, Londres, y se extiende a lo largo de varias décadas para contar la historia de dos, uno de los cuales ama y el otro permite el amor. Una vida muy, muy larga se extiende ante el lector con una serie de despedidas, bofetadas y perdón. Y como resultado, aquellos que tantas veces han sido abandonados vienen a morir. Pero sería demasiado banal esperar de Llosa una historia de amor corriente: aquí surge otra pregunta subtextual sobre la elección del camino de la vida entre la falta de ambición pasiva y el aventurerismo activo. Las heroínas del libro encarnan dos posiciones extremas de existencia. Él, el “buen chico”, es un modesto traductor cuyo principal sueño es vivir tranquilamente y sin complicaciones en París. Ella, la “chica mala”, está dispuesta a cambiar de nombre y de biografía, ser hipócrita, mudarse de país en país y de continente en continente. La vida entre cuatro paredes la volvería loca. ¿Y en el fin? Como resultado, cualquier camino se convierte en polvo. La vida fluye, se filtra entre tus dedos. Varios cientos de páginas están tomadas desde los años 50 del siglo XX hasta los años 90, que describen la vida más ordinaria, en la que viven de un trabajo a otro y disfrutan viendo películas y leyendo libros. ¿Y amor? El amor es la carga del mundo. Salvando al mundo. Vislumbres de significado. Y - esclavitud, enfermedad, masoquismo.

17 de agosto: Condado de Osage por Tracy Letts (Agosto: Condado de Osage, 2007)

"August" de Tracy Letts, que una vez recibió el Premio Pulitzer y luego se filmó brillantemente en Hollywood, se considera la primera gran obra escrita en el siglo XXI y la mejor obra teatral de la década de 2000. Letts hereda en su obra las mejores tradiciones del drama psicológico. En términos de género, se trata de una tragicomedia que encaja compactamente en un pequeño volumen una saga familiar, uno de los géneros más populares de la literatura moderna. Nuevamente profundizando en la historia de una familia, nuevamente alienación, peleas, gritos y destinos tan diferentes, conectados por una red de lazos de sangre. Tracy Letts logró en su famosa obra crear un espejo universal en el que más de una familia verá su propio reflejo.

18. “Museo de la Inocencia” de Orhan Pamuk (Masumiyet Müzesi, 2008)

La acción de las novelas del premio Nobel turco Orhan Pamuk transcurre casi siempre en Estambul, que al mismo tiempo aparece como un magnífico espejismo surgido de la oscuridad de siglos y como una ciudad que combina los ecos de Occidente. y Oriente, multiplicándolas con la polifonía de sus bazares y plazas. "El Museo de la Inocencia" también invita al lector a una ciudad encantada en el Bósforo, cuenta la conmovedora historia del amor del protagonista por su pariente lejano y sobre esos "museos" que la memoria humana crea en un intento de preservar ciertos momentos, características de apariencia. y entonaciones de voz. El “Museo de la Inocencia” no sólo dio a Estambul otro mito, sino que también tejió en el patrón de sus calles un verdadero museo, creado “basado en” la novela. Esta novela es muy recomendable para cualquier enamorado de Estambul y su atmósfera.

19. “Aquí” de Wislawa Szymborska (Tutaj, 2009)

Lamentablemente, la poesía moderna está atravesando una crisis. Existe, pero el lector está prácticamente aislado de él y no se lo puede encontrar en las estanterías de las librerías. Intente buscar publicaciones de los mejores poetas de principios del siglo XX. XXI siglos, ya sea Derek Walcott, Tumas Tranströmer, Louise Gluck o Wislawa Szymborska. Encontrarlos no será fácil.

Wislawa Szymborska es una brillante innovadora que abre nuevos caminos en el desarrollo de la poesía moderna. Sus versos libres son especiales. Por tema. Por la riqueza de temas. Ciertamente se enamoran de sí mismos y, lo que es muy importante, cambian su percepción de la realidad, y este es precisamente el principal indicador de la poesía real como fenómeno literario. Los experimentos de Szymborska son lo suficientemente clásicos como para convertirse en libros de texto, pero al mismo tiempo explotan la poesía desde adentro. El autor, por ejemplo, construye uno de sus poemas sobre el principio de un pronóstico meteorológico, pero este texto, a primera vista, utilitario, está lleno de tal contenido filosófico que sus significados y propósitos originales pasan al plano de la metafísica.

Wisława Szymborska es una lectura obligada para comprender las posibilidades de la poesía moderna. El poeta lo muestra en toda su fuerza y ​​belleza.

20. “La Infancia de Jesús” de John M. Coetzee (La Infancia de Jesús, 2013)

La última novela de uno de los pilares de la literatura moderna, John M. Coetzee. Una novela de alegorías, una novela de misterio y una novela de parábolas, repletas de tantos símbolos que el lector tendrá la fascinante y difícil tarea de descifrar el acertijo propuesto. Los personajes principales del libro, el hombre Simón y el niño David, llegan a una ciudad ficticia llamada Novilla. ¿De dónde vinieron y por qué? ¿Dónde está Novalla en el mapa? ¿Cómo pueden los emigrantes asimilarse en un país extranjero? Y lo más importante, ¿qué tiene que ver Jesús con esto? El lector tendrá que buscar él mismo las respuestas a estas y otras preguntas. Sin embargo, no nos equivoquemos: es casi imposible resolver hasta el final este cubo de Rubik, facetado a la perfección, pero eso es lo que hace que la nueva novela de Coetzee sea tan maravillosa. El libro está lleno de numerosas cuestiones filosóficas y alusiones a la cultura mundial, y casi pretende convertirse en una palabra importante en la historia del género de la parábola literaria. Recomendado para lectura a todas las personas pensantes y simplemente conocedores de la buena literatura.

La literatura rusa moderna son libros de finales del siglo XX y XXI. La cultura y el arte de nuestros días suelen denominarse era posmoderna. Entre los autores posmodernistas rusos se encontraban muchos escritores talentosos. Hemos preparado una selección de ocho nombres importantes de la literatura rusa moderna y, en muchos sentidos, mundial.

1. Víctor Pelevín – Se trata de un autor misterioso para los medios y el público, que escribió las novelas de culto "Generación P", "Chapaev y el vacío", "Omon Ra" y otras. Ha recibido numerosos premios literarios, incluidos Big Book, National Bestseller y Little Booker. La pluma del clásico de la prosa moderna pinta cuadros surrealistas del mundo artístico, donde el espacio posperestroika se combina con el espacio mitológico, formando una nueva superrealidad caótica.
2. Zakhar Prilepin - Autor de prosa militar moderna y representante del neorrealismo, contribuyendo al establecimiento de un nuevo tipo de héroe en la literatura rusa. El personaje de Prilepin proviene de la autobiografía del escritor. Es un chico brutal, un marginado con muchas contradicciones, una de las cuales suele ser la búsqueda de Dios. El autor es galardonado con premios literarios como el Premio del Gobierno Ruso en el campo de la cultura, "Libro Grande", "Super-Natsbest", así como miembro del Consejo Público dependiente del Ministerio de Cultura de la Federación de Rusia.
3. Lyudmila Ulitskaya - representante de la prosa femenina rusa moderna. La primera mujer cuya novela fue nominada al premio Booker ruso. Los libros de Ulitskaya, que se centran en cuestiones familiares, infantiles y cristianas, han sido traducidos a muchos idiomas del mundo.
4. Tatyana Tolstaya - la escritora, cuyo nombre fue incluido en la lista de "100 mujeres más influyentes de Rusia", se ganó el corazón de los lectores con un estilo narrativo especial, repleto de comparaciones y metáforas de la autora. Tolstaya utiliza activamente la tradición mítica y poética. El personaje principal de sus obras, un "hombrecito", un enfermo, un tonto, siempre se enfrenta a la dura realidad y revela su propio "yo", exponiendo las contradicciones existentes en él y en el mundo. La tarjeta de presentación de Tolstoi es la novela "Kys", escrita en el género distópico original de nuestra generación.
5. Alekséi Ivanov - autor de varios libros sobre la tierra de los Urales, como "El corazón de Parma", "Cherdyn-Princesa de las montañas", "El geógrafo se bebió el globo", que convirtió su obra en un fenómeno sociocultural. La promoción de las obras de Ivanov influyó en la formación de una marca única de la región de Perm y el desarrollo del turismo en ella: apareció el festival etnocultural "El corazón de Parma", se rodó el documental "La cresta de Rusia" con Leonid Parfenov. , así como el conocido largometraje basado en el libro de Ivanov "El geógrafo se bebió su globo".
6. Lyudmila Petrushevskaya. La obra de este escritor se considera un fenómeno complejo en la literatura rusa. Como continuador de las tradiciones de A.P. Chéjov, Petrushevskaya escribe en el género de un cuento, accesible a todos los lectores. Sin embargo, su estilo de autor se caracteriza por la fusión de muchos componentes de género y temáticos, lo que también es característico de los escritores de la era posmoderna.
7. Vladímir Sorokin uno de los representantes destacados del movimiento de arte social en la literatura rusa. Las obras de Sorokin son escandalosamente naturalistas, fisiológicas, ridiculizan y parodian al sistema soviético y postsoviético y a sus líderes. El lenguaje del texto de Sorokin despierta interés tanto entre los investigadores como entre los lectores. Estructuras increíblemente complejas, llenas de referencias, alusiones, metáforas, combinadas con naturalismo, requieren el esfuerzo del lector para llegar a través de la narrativa aparentemente fea y repugnante al significado pretendido por el autor.
8. Mijaíl Shishkin. Los rasgos característicos de la obra de Shishkin son la fragmentación y la polifonía del cronotopo. Sus obras se basan en el principio de una colcha de retazos, donde todas las partes están cosidas con un solo hilo. El autor hace posible la interacción de sus personajes, a pesar de las fronteras temporales y espaciales. La especificidad de la prosa del escritor es atractiva porque él mismo nunca logra indicar el lugar de la acción, porque “sucede siempre y en todas partes”.

Ayer 23 de abril se celebró el Día Mundial del Libro, te invitamos a conocer la lista de preferencias de lectura de 56 expertos. Lo invitamos a familiarizarse con la lista de preferencias de lectura de los expertos de la revista literaria The Millions, que incluía a periodistas, críticos y escritores famosos. Seleccionaron los libros más destacados del siglo. La calificación fue preparada por 56 expertos de la publicación y fue presentada y compilada por los lectores de la revista que votaron en un grupo especial en Facebook. Seguramente cualquiera que lea podrá nombrar su ranking de los mejores libros, pero vale la pena tomar nota de este estudio de The Millions.

"El sexo medio" Jeffrey Eugenides

"Middlesex" Jeffrey Eugenides La historia de vida de un hermafrodita, contada con franqueza y franqueza en primera persona. La novela, escrita por el greco-estadounidense Jeffrey Eugenides en Berlín, ganó el Premio Pulitzer en 2003. La novela es la historia de varias generaciones de una familia a través de los ojos de un descendiente hermafrodita.

"La breve y maravillosa vida de Oscar Waugh" de Junot Díaz

(“La breve y maravillosa vida de Oscar Wao” de Junot Díaz) La novela semiautobiográfica de 2007, escrita por el dominicano-estadounidense Junot Díaz, cuenta la historia de un niño con sobrepeso y profundamente infeliz que crece en Nueva Jersey y muere prematuramente en su temprana juventud. La obra recibió el Premio Pulitzer 2008. Una característica notable del libro es la mezcla de inglés literario, “spanglish” (una mezcla de inglés y español) y jerga callejera de los latinoamericanos que se establecieron en América.

"2666" Roberto Bolaño

"2666" Roberto Bolaño Novela publicada póstumamente por el escritor chileno Roberto Bolaño (1953–2003). La novela consta de cinco partes, que el autor, por motivos económicos, pretendía publicar como cinco libros independientes, para así asegurar la vida de sus hijos tras su muerte. Sin embargo, tras su muerte, los herederos apreciaron el valor literario de la obra y decidieron publicarla como una sola novela.

Atlas de nubes de David Mitchell

"Atlas de nubes" David Mitchell Cloud Atlas es como un laberinto de espejos en el que seis voces resuenan y se superponen: un notario de mediados del siglo XIX que regresa a Estados Unidos desde Australia; un joven compositor obligado a comerciar en cuerpo y alma en la Europa de entreguerras; un periodista en la California de los años 70 que descubre una conspiración corporativa; un pequeño editor, nuestro contemporáneo, que logró arruinarse con la autobiografía de gánsteres "Knuckle Knuckles" y huye de los acreedores; un sirviente clon de una empresa de comida rápida en Corea, el país del ciberpunk victorioso; y el cabrero hawaiano al final de la civilización.

"El camino" Cormac McCarthy

"El camino" Cormac McCarthy Un libro de Comrak McCarthy, cuyas obras se distinguen por un duro realismo y una visión sana de nuestra esencia humana, sin máscaras, sin hipocresía, sin ningún romance. Un padre y su pequeño hijo deambulan por un país que ha sobrevivido a una monstruosa catástrofe, intentando desesperadamente sobrevivir y mantener una apariencia humana en un mundo post-apocalíptico.

"Expiación" Ian McEwan

"Expiación" Ian McEwan "Expiación" es una "crónica del tiempo perdido", sorprendente por su sinceridad, escrita por una adolescente, que sobreestima y repensa los acontecimientos de su vida "adulta" a su manera caprichosa e infantilmente cruel. Habiendo presenciado una violación, la interpreta a su manera y pone en marcha una cadena de acontecimientos fatales que volverán a perseguirla de la forma más inesperada muchos, muchos años después.

"Las aventuras de Cavalier y Clay" Michael Chabon

"Las asombrosas aventuras de Kavalier y Clay" Michael Chabon Dos jóvenes judíos se convierten en los reyes del cómic en Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial. Con su arte intentan luchar contra las fuerzas del mal y contra aquellos que mantienen en esclavitud a sus seres queridos y quieren destruirlos.

"Correcciones" Jonathan Franzen

"Las correcciones" Jonathan Franzen Se trata de una comprensión irónica y profunda del eterno conflicto entre padres e hijos en la era del bravura del “fin de la historia”, la impenetrable corrección política y la ubicua Internet. Tras las tristes y divertidas colisiones vitales de la familia del ex ingeniero ferroviario Alfred Lambert, que poco a poco está perdiendo la cabeza, el autor construye una novela de varios personajes sobre el amor, los negocios, el cine, la "alta cocina" y el lujo vertiginoso de Nueva York. e incluso la anarquía en el espacio postsoviético. El libro ha sido declarado "la primera gran novela del siglo XXI".

"Galaad" Marilynne Robinson

La novela se desarrolla en 1956 en la localidad de Gilead, Iowa. El libro consta de cartas escritas en forma de diario por un sacerdote de 76 años y dirigidas a su hijo de 7 años. En consecuencia, la novela es una serie de escenas, recuerdos, historias y consejos morales inconsistentes.

"Dientes blancos" de Zadie Smith

"Dientes blancos" de Zadie Smith Una de las novelas debut más brillantes y exitosas que han aparecido en la literatura británica en los últimos años. Una brillante historia cómica que habla de la amistad, el amor, la guerra, un terremoto, tres culturas, tres familias a lo largo de tres generaciones y un ratón muy inusual.

"Kafka en la playa" de Haruki Murakami

"Kafka en la orilla" de Haruki Murakami En el centro de la obra está el destino de un adolescente que se escapó de casa debido a la sombría profecía de su padre. Los asombrosos destinos de los héroes que habitaron Japón en la segunda mitad del siglo XX están influenciados por profecías, mensajeros del otro mundo y gatos.

El corredor de cometas de Khaled Hosseini

"El corredor de cometas" de Khaled Hosseini Amir y Hassan estaban separados por un abismo. Uno pertenecía a la aristocracia local, el otro a una minoría despreciada. El padre de uno era guapo e importante, el del otro era cojo y lamentable. Uno era un lector voraz, el otro era analfabeto. Todos podían ver el labio leporino de Hassan, pero las feas cicatrices de Amir estaban escondidas en lo más profundo de su interior. Pero no puedes encontrar personas más cercanas que estos dos chicos. Su historia se desarrolla en el contexto de un idilio en Kabul, que pronto dará paso a tormentas amenazadoras. Los niños son como dos cometas de papel que fueron levantadas por esta tormenta y esparcidas en diferentes direcciones. Cada uno tiene su propio destino, su propia tragedia, pero, como en la infancia, están unidos por lazos muy fuertes.

"No me dejes ir" de Kazuo Ishiguro

"Nunca me dejes ir" de Kazuo Ishiguro Del licenciado en literatura de origen japonés Malcolm Bradbury, ganador del premio Booker por Lo que queda del día, la novela inglesa más sorprendente de 2005. Katie, de treinta años, recuerda su infancia en la exclusiva escuela de Hailsham, llena de extrañas omisiones, revelaciones poco entusiastas y amenazas latentes. Esta es una novela de parábolas, esta es una historia de amor, amistad y memoria, esta es la máxima encarnación de la metáfora “servir con toda tu vida”.

"Austerlitz" W. G. Sebald

"Austerlitz" W.G. Sebaldo Jacques Austerlitz, que dedicó su vida a estudiar la estructura de fortalezas, palacios y castillos, de pronto se da cuenta de que no sabe nada de su historia personal, salvo que en 1941 él, un niño de cinco años, fue llevado a Inglaterra. Y ahora, décadas después, recorre Europa, se sienta en archivos y bibliotecas, poco a poco construye dentro de sí su propio "museo de cosas perdidas", "una historia personal de desastres".

"El imperio cae" Richard Russo

Una novela de Richard Russo, en clave de comedia, que cuenta la historia de la vida obrera del pequeño pueblo de Empire Falls, Maine. El personaje principal es Miles Robie, el gerente de un asador que desde hace 20 años es considerado el establecimiento más popular de este lugar.

"Fugitiva" Alice Munro

Una colección de cuentos del famoso escritor canadiense, a partir de los cuales ya se están rodando películas en Hollywood, y en 2004 el libro recibió el Premio Giller.

"El Maestro" Colm Toibin

The Master, del escritor irlandés Colm Tóibín, que narra la vida del famoso novelista y crítico del siglo XIX Henry James, ganó el premio literario más grande del mundo para una obra de ficción en inglés.

"La mitad de un sol amarillo" de Ngozi Adichie Chimamanda

"Medio sol amarillo" de Chimamanda Ngozi Adichie Llena de intenso drama, la novela cuenta las historias de varias personas, historias que están entrelazadas de la manera más sorprendente. Los lectores llamaron a la novela de Adichie “el corredor de cometas africano” y los críticos británicos le otorgaron el prestigioso Premio Orange.

"Tierra poco común" de Jhumpa Lairi

Tierra desacostumbrada: Historias de Jhumpa Lahiri “Una Tierra Inusual” es un libro del escritor indio-estadounidense Jhumpa Lairi. En él continúa directamente el tema de los emigrantes indios, que ya inició en su primer libro, “La intérprete de las enfermedades”.

Jonathan Strange y el señor Norrell de Suzanne Clarke

Jonathan extraño y el Sr. Norrell"Susanna Clarke La Inglaterra mágica de las guerras napoleónicas. Inglaterra, en la que los magos están al servicio secreto del gobierno y defienden el Imperio Británico a su manera. Pero, al luchar contra el enemigo "ordinario" y utilizar su poder como otra arma en la guerra "humana", los magos se olvidaron de su verdadero y eterno enemigo y adversario: los pueblos antiguos, que recuerdan cómo una vez gobernaron las tierras y las almas humanas. Y ahora, cuando la magia ha comenzado a debilitarse y agotarse, las hadas regresan de las profundidades de la extrema antigüedad, lideradas por su Nueva Esperanza: el cambiante Rey Cuervo. La lista de expertos también incluyó los libros “The Known World” de Edward P. Jones, “Pastoralia. Devastation in Civil War Park" de George Saunders, "Time to Lead the Horses" de Per Petterson, "Bastion of Solitude" de Jonathan Lethem, una colección de cuentos de Kelly Link "It's All Very Strange", así como el libro no traducido libros "Odio, amistad, noviazgo, amor, matrimonio" Alice Munro, "El crepúsculo de los superhéroes: historias" Deborah Eisenberg, "Mortales" Norman Rush, "Variedades de perturbaciones: historias" Lydia Davis, "American Genius: A Comedy" Lynne Tillman.