Biografía de Mayakovsky: la más importante e interesante. Vladimir Mayakovsky - biografía, información, vida personal La ciudad donde nació Mayakovsky

VLADIMIR VLADIMIROVICH MAYAKOVSKY (1893 – 1930)

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky nació el 7 de julio de 1893 en el pueblo de Bagdad, provincia de Kutaisi en Georgia. Su padre, Vladimir Konstantinovich, trabajó como forestal en el Cáucaso. Madre: Alexandra Alekseevna. Hermanas: Lyuda y Olya.

Mayakovsky tenía una memoria excelente desde la infancia. Recuerda: “Mi padre se jactaba de mi memoria. Cada onomástico me obliga a memorizar poesía”.

Desde los siete años, su padre empezó a llevarlo a montar a caballo por el bosque. Allí Mayakovsky aprende más sobre la naturaleza y sus hábitos.

Le resultó difícil aprender, especialmente la aritmética, pero aprendió a leer con placer. Pronto toda la familia se mudó de Bagdad a Kutaisi.

Mayakovsky toma el examen del gimnasio, pero lo aprueba con dificultad. Durante el examen, el sacerdote que lo tomó le preguntó al joven Mayakovsky qué era un "ojo". Él respondió: “Tres libras” (en georgiano). Le explicaron que “oko” significa “ojo” en eslavo eclesiástico. Debido a esto, casi suspendió el examen. Por eso odié inmediatamente todo lo antiguo, todo lo eclesiástico y todo lo eslavo. Es posible que de ahí surgiera su futurismo, ateísmo e internacionalismo.

Mientras estudia en la segunda clase preparatoria, obtiene sobresalientes. En él se empezó a descubrir la capacidad de un artista. Ha aumentado el número de periódicos y revistas en casa. Mayakovsky lee todo.

En 1905, comenzaron manifestaciones y mítines en Georgia, en los que también participó Mayakovsky. En mi memoria quedó una imagen vívida de lo que vio: “Anarquistas vestidos de negro, socialistas revolucionarios vestidos de rojo, socialdemócratas vestidos de azul, federalistas de otros colores”. No tiene tiempo para estudiar. Vamos a dos. Pasé al cuarto grado sólo por pura casualidad.

En 1906 muere el padre de Mayakovsky. Me pinché el dedo con una aguja mientras cosía papeles, envenenando la sangre. Desde entonces no tolera los alfileres ni las pinzas para el cabello. Después del funeral de su padre, la familia parte hacia Moscú, donde no había conocidos y sin ningún medio de subsistencia (a excepción de tres rublos en el bolsillo).

En Moscú alquilamos un apartamento en Bronnaya. La comida estaba mala. Pensión – 10 rublos por mes. Mamá tuvo que alquilar habitaciones. Mayakovsky comienza a ganar dinero quemando y pintando. Pinta huevos de Pascua y odia el estilo y la artesanía rusos.

Transferido al cuarto grado del Quinto Gimnasio. Estudia muy mal, pero su amor por la lectura no disminuye. Estaba interesado en la filosofía del marxismo. Mayakovsky publicó la primera mitad del poema en la revista ilegal "Rush", publicada por el Tercer Gimnasio. El resultado fue una obra increíblemente revolucionaria e igualmente fea.

En 1908 se unió al Partido Bolchevique del POSDR. Fue propagandista en el subdistrito comercial e industrial. En la conferencia de la ciudad fue elegido miembro del Comité Local. Seudónimo: “Camarada Konstantin”. El 29 de marzo de 1908 sufrió una emboscada y fue detenido. No permaneció mucho tiempo en prisión: fue puesto en libertad bajo fianza. Un año después fue arrestado nuevamente. Y de nuevo una detención breve: me llevaron con un revólver. Fue salvado por el amigo de su padre, Mahmudbekov.

La tercera vez fueron arrestados por la liberación de reclusas. No le gustaba estar en prisión, causaba problemas y, por lo tanto, a menudo lo trasladaban de una unidad a otra: Basmannaya, Meshchanskaya, Myasnitskaya, etc. – y finalmente – Butyrki. Aquí pasó 11 meses en régimen de aislamiento núm. 103.

En prisión, Mayakovsky comenzó a escribir poesía nuevamente, pero no estaba satisfecho con lo que escribía. En sus memorias escribe: “Resultó forzado y lloroso. Algo como:

Los bosques vestidos de oro y púrpura,

El sol jugaba sobre las cabeceras de las iglesias.

Esperé: pero los días se perdieron en los meses,

Cientos de días tediosos.

Llené un cuaderno entero con esto. Gracias a los guardias, me llevaron cuando me fui. ¡De lo contrario lo habría impreso de nuevo!”

Para escribir mejor que sus contemporáneos, Mayakovsky necesitaba aprender esta habilidad. Y decide abandonar las filas del partido para encontrarse en una posición ilegal.

Pronto Mayakovsky le lee su poema a Burliuk. Le gustó este versículo y dijo: “¡Sí, esto lo escribiste tú mismo! ¡Eres un poeta brillante! Después de esto, Mayakovsky se dedicó por completo a la poesía.

Se publica el primer poema profesional, “Crimson and White”, al que siguen otros.

Burliuk se convirtió en el mejor amigo de Mayakovsky. Despertó al poeta que llevaba dentro, le consiguió libros, no le dejó dar un paso más y le dio 50 kopeks cada día para que pudiera escribir sin pasar hambre.

Varios periódicos y revistas se llenan de futurismo gracias a los furiosos discursos de Mayakovsky y Burliuk. El tono no fue muy educado. El director de la escuela propuso detener las críticas y la agitación, pero Mayakovsky y Burliuk se negaron. Después de lo cual el consejo de “artistas” los expulsó de la escuela. Los editores no compraron ni una sola línea de Mayakovsky.

En 1914, Mayakovsky estaba pensando en "Una nube en pantalones". Guerra. Sale el verso “Se ha declarado la guerra”. En agosto, Mayakovsky va a inscribirse como voluntario. Pero no se le permitió: no era políticamente confiable. Invierno. Perdí el interés por el arte.

En mayo gana 65 rublos y se marcha a Finlandia, a la ciudad de Kuokkala. Allí escribe "Nube". En Finlandia, acude a M. Gorky en la ciudad de Mustamäki. Y lee partes de "La Nube". Gorky lo elogia.

Esos 65 rublos se le “pasaron” fácilmente y sin dolor. Comienza a escribir en la revista de humor "New Satyricon".

En julio de 1915 conoció a L.Yu. y O.M. Ladrillos. Mayakovsky es llamado al frente. Ahora no quiere pasar al frente. Fingió ser dibujante. A los soldados no se les permite imprimir. Brick lo salva, compra todos sus poemas por 50 kopeks y los publica. Impreso "Spine Flute" y "Cloud".

En enero de 1917 se trasladó a San Petersburgo y el 26 de febrero escribió la Poetocrónica de la “Revolución”. En agosto de 1917 decidió escribir “Mystery Bouffe”, y el 25 de octubre de 1918 lo terminó.

Desde 1919, Mayakovsky trabaja para ROSTA (Agencia Rusa de Telégrafos).

En 1920 terminó de escribir “150 millones”.

En 1922, Mayakovsky organizó la editorial MAF (Asociación de Futuristas de Moscú), que publicó varios de sus libros. En 1923, bajo la dirección de Mayakovsky, se publicó la revista "LEF" ("Frente de Izquierda de las Artes"). Escribió "Acerca de esto" y comenzó a pensar en escribir el poema "Lenin", que completó en 1924.

1925 Escribió el poema propagandístico "El proletario volador" y la colección de poemas "Camina por el cielo tú mismo". Emprende un viaje alrededor de la tierra. Del viaje surgieron obras escritas en prosa, periodismo y poesía. Escribieron: “Mi descubrimiento de América” y poemas – “España”, “Océano Atlántico”, “La Habana”, “México” y “América”.

1926 Trabaja duro: viaja por las ciudades, lee poesía, escribe para los periódicos Izvestia, Trud, Rabochaya Moskva, Zarya Vostoka, etc.

En 1928 escribió el poema "Malo", pero no fue escrito. Comienza a escribir su biografía personal, “Yo mismo”. Y en un año se escribieron los poemas "The Maid", "Gossip", "Slicker", "Pompadour" y otros. Del 8 de octubre al 8 de diciembre: viaje al extranjero, por la ruta Berlín - París. Los volúmenes I y II de las obras completas se publican en noviembre. 30 de diciembre lectura de la obra “La Chinche”.

1926 En enero se publicó el poema “Carta al camarada Kostrov desde París sobre la esencia del amor” y se escribió “Carta a Tatyana Yakovleva”. El 13 de febrero tuvo lugar el estreno de la obra “The Bedbug”. Del 14 de febrero al 12 de mayo – viaje al extranjero (Praga, Berlín, París, Niza, Montecarlo). A mediados de septiembre se completó "Bath", "un drama en seis actos con circo y fuegos artificiales". A lo largo de este año se escribieron poemas: "Mujer parisina", "Montecarlo", "Bellezas", "Los estadounidenses están sorprendidos", "Poemas sobre el pasaporte soviético".

1930 Lo último en lo que trabajó Mayakovsky fue en un poema sobre el Plan Quinquenal. En enero escribió el primer discurso del poema, que publicó por separado bajo el título “A todo pulmón”. El 1 de febrero se inauguró en el Club de Escritores la exposición “20 años de trabajo”, dedicada al aniversario de su actividad creativa. 6 de febrero – discurso en la conferencia de la sucursal de RAPP en Moscú con una solicitud para unirse a esta organización, se lee “A todo pulmón”. 16 de marzo – estreno de “Bath” en el Teatro Meyerhold.

El 14 de abril, a las 10:15 de la mañana, en su taller de Lubyansky Proezd, Mayakovsky se suicidó de un disparo de revólver, dejando una carta dirigida a "Todos". Los días 15, 16 y 17 de abril, 150 mil personas pasaron por el salón del Club de Escritores, donde se exhibió el féretro con el cuerpo del poeta. 17 de abril: reunión de luto y funeral.

Vladimir Mayakovsky era una persona inusual. Desde pequeño ha visto mucho y odiado mucho. Sufrió la muerte de su padre cuando tenía 13 años. Quizás por eso se volvió más emotivo y decidido. Dedicó la mayor parte de su vida al partido y la revolución. Debido a su compromiso con la causa de la revolución, a menudo tuvo que pasar tiempo en prisión.

Mayakovsky creía sinceramente que el camino revolucionario era el único que conducía a un futuro brillante. Pero entendió que una revolución no es un reemplazo silencioso e imperceptible de un gobierno por otro, sino una lucha a veces cruel y sangrienta.

Habiendo asumido este deber ingrato, ajeno al poeta, Mayakovsky durante varios años escribió constantemente poemas sobre el tema del día para Komsomolskaya Pravda e Izvestia, desempeñando el papel de propagandista y agitador. Limpiando la suciedad en nombre de un futuro brillante con el “lenguaje áspero de un cartel”, Mayakovsky ridiculiza la imagen de un poeta “puro” cantando “rosas y sueños”. Afilando polémicamente su pensamiento, escribe en el poema “Home”:

para que yo, como flor de los prados,

después de las dificultades del trabajo.

para que el Comité de Planificación del Estado sude en los debates,

dando me

tareas para el año.

para que el comisario esté por encima del pensamiento de los tiempos

acechaba con órdenes...

para que al final del trabajo el gerente

Cerré mis labios con un candado.

En el contexto del poema, especialmente en el contexto de toda la obra del poeta, no hay nada profético en esta imagen; no proyecta ninguna sombra sobre Mayakovsky. Pero con el paso de los años, con el avance de la historia, esta imagen adquirió un significado terrible. La imagen de un poeta con un candado en los labios resultó no solo simbólica, sino también profética, destacando el trágico destino de los poetas soviéticos en las décadas siguientes, en la era de la violencia en los campos, las prohibiciones de censura y las bocas cerradas. Diez años después de que se escribiera este poema, muchos se encontraron detrás de alambres de púas en el Gulag por la poesía, por la libertad de expresión. Tales son los trágicos destinos de O. Mandelstam, B. Kornilov, N. Klyuev, P. Vasilyev, Y. Smelyakov. Y en épocas posteriores, ese destino aguardaba a N. Korzhavin, I. Brodsky y muchos otros poetas.

Mayakovsky era por naturaleza un poeta trágico; escribió sobre la muerte y el suicidio desde su juventud. El motivo del suicidio, completamente ajeno a los temas futuristas y de Lef, reaparece constantemente en la obra de Mayakovsky. Intenta opciones suicidas... El dolor sin precedentes del tiempo presente se alimenta en el alma del poeta. Sus poemas son profundamente líricos, desinhibidos, en ellos realmente habla “del tiempo y de sí mismo”.

El destino de Mayakovsky fue trágico, como Yesenin y Tsvetaeva, se suicidó. El destino de sus poemas también fue trágico. No fueron comprendidos. Después de los 17, cuando se produjo un punto de inflexión en su trabajo, a Mayakovsky no se le permitió publicar. De hecho, ésta fue su segunda muerte.

En los años 30, el poeta estaba motivado, deprimido y confundido. Esto afectó su relación con Veronica Polonskaya (el último amor del poeta). Llega la noticia de que T. Yakovleva se va a casar (Mayakovsky no perdió la esperanza con Yakovleva, pero este mensaje tuvo un efecto negativo en su salud).

El 13 de abril, Mayakovsky exigió que Veronica Polonskaya se quedara con él desde ese mismo momento, abandonara el teatro y a su marido...

El 14 de abril, a las 10:15 horas, en su despacho de Lubiansky Proezd, se suicidó de un disparo de revólver, dejando una carta a “Todos”:

“No culpen a nadie por el hecho de que me estoy muriendo y por favor no chismeen. Esto no le gustó nada al difunto.

Mamá, hermanas y camaradas, este no es el camino (no se lo recomiendo a otros), pero no tengo otra opción.

Lilya, ámame.

Camarada gobierno, mi familia es Lilya Brik, mi madre, mis hermanas y Veronica Vitoldovna Polonskaya.

Si les das una vida tolerable, gracias.

Dales los poemas que empezaste a los Briks y ellos lo resolverán.

Como ellos dicen -

"el incidente está arruinado"

Barco del amor

irrumpió en la vida cotidiana.

estoy incluso con la vida

y no hay necesidad de una lista

dolor mutuo,

Feliz estancia.

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky es un poeta talentoso y uno de los más famosos del siglo XX. Datos interesantes sobre Mayakovsky le informarán sobre la versatilidad de su personalidad. Sin exagerar, este hombre tenía un enorme talento artístico. Pero algunos acontecimientos de su destino siguen siendo un misterio hasta el día de hoy.

1.Vladimir Vladimirovich Mayakovsky nació en Georgia.

2. Mayakovsky fue arrestado tres veces en toda su vida.

3. Este poeta disfrutó de un enorme éxito entre las mujeres.

4.A pesar de su matrimonio con otro hombre, Lilya Yuryevna Brik fue la principal musa y mujer en la vida de Mayakovsky.

5. Vladimir Vladimirovich Mayakovsky nunca estuvo casado oficialmente, pero tuvo dos hijos.

6. El padre de Mayakovsky murió por envenenamiento de la sangre. Y fue después de esta tragedia que el propio Mayakovsky siempre tuvo miedo de contraer una infección.

7. Mayakovsky siempre llevaba consigo una jabonera y se lavaba las manos con regularidad.

8. El invento de este hombre es un poema escrito con una “escalera”.

10. A Mayakovsky le gustaba jugar al billar y a las cartas, lo que nos permite juzgar su amor por el juego.

11. En 1930, Vladimir Vladimirovich Mayakovsky se pegó un tiro, después de haber escrito una nota de suicidio 2 días antes.

12.El ataúd de este poeta fue realizado por el escultor Anton Lavinsky.

13. Mayakovsky tenía dos hermanas y dos hermanos. El primer hermano murió muy joven y el segundo a los 2 años.

14. Personalmente, Vladimir Vladimirovich Mayakovsky protagonizó varias películas.

16. El pedigrí de los padres de Mayakovsky se remonta a los cosacos de Zaporozhye.

17. Mayakovsky siempre trató a las personas mayores con generosidad y amabilidad.

18. Vladimir Vladimirovich Mayakovsky siempre daba dinero a los ancianos necesitados.

19. A Mayakovsky le gustaban mucho los perros.

20. Mayakovsky creó sus primeros poemas a una edad temprana.

21. Mayakovsky solía componer poesía sobre la marcha. A veces tenía que caminar entre 15 y 20 kilómetros para encontrar la rima adecuada.

22.El cuerpo del poeta fallecido fue incinerado.

23. Mayakovsky legó todas sus creaciones a la familia Brik.

24. Vladimir Vladimirovich Mayakovsky fue considerado cómplice de la campaña antirreligiosa, donde promovió el ateísmo.

25. Por crear la "escalera", muchos otros poetas acusaron a Mayakovsky de hacer trampa.

27. Vladimir Vladimirovich Mayakovsky tuvo una hija de la emigrante rusa Elizaveta Siebert, que murió en 2016.

29. Mientras estuvo en prisión, nunca dejó de mostrar su complejo carácter.

30. Mayakovsky era considerado un ferviente partidario de la revolución, aunque defendía los ideales socialistas y comunistas.

31. A Vladimir Vladimirovich Mayakovsky no le gustaban los futuristas.

33. Las obras de Mayakovsky han sido traducidas a diferentes idiomas del mundo.

34. Vladimir Vladimirovich Mayakovsky nació en una familia de clases mixtas.

35. Debido a que los padres de Mayakovsky no tenían dinero, el niño solo completó sus estudios hasta el quinto grado.

36. Las principales necesidades de Mayakovsky eran viajar.

37. El poeta tenía muchos no sólo admiradores, sino también enemigos.

39. Vladimir Vladimirovich Mayakovsky se suicidó a la edad de 36 años y se preparó durante mucho tiempo.

40. Mayakovsky conoció a la intelectualidad liberal-demócrata mientras estudiaba en el gimnasio de Kutaisi.

41.En 1908, Mayakovsky fue expulsado del gimnasio de Moscú debido a la falta de dinero de la familia.

42. Mayakovsky y Liliya Brik nunca ocultaron su relación, y el marido de Liliya no estaba en contra de este resultado de los acontecimientos.

43. La bacteriofobia de Mayakovsky se desarrolló después de la muerte de su padre, quien se pinchó con un alfiler y le provocó una infección.

44. Brik siempre le suplicaba a Mayakovsky que le diera regalos caros.

45. La vida de Mayakovsky estuvo relacionada no solo con la literatura, sino también con el cine.

46. ​​​​Las principales publicaciones comenzaron a publicar las obras de Mayakovsky recién en 1922.

47. Tatyana Yakovleva, otra mujer amada de Mayakovsky, era 15 años menor que él.

48. Veronica Polonskaya, su última mujer, fue testigo de la muerte de Vladimir Vladimirovich Mayakovsky.

49. La muerte de Mayakovsky benefició únicamente a Liliya Brik, quien recibió como herencia del poeta un apartamento cooperativo y dinero.

50. En su juventud, Vladimir Vladimirovich Mayakovsky participó en manifestaciones revolucionarias.

52. En 1917, Vladimir Vladimirovich Mayakovsky tuvo que liderar un destacamento de 7 soldados.

53. En 1918, Mayakovsky tuvo que protagonizar 3 películas de su propio guión.

54. Mayakovsky consideró los años de la Guerra Civil como el mejor momento de su vida.

55. El viaje más largo de Mayakovsky fue un viaje a Estados Unidos.

56. Durante mucho tiempo, Polonskaya fue considerada la culpable de la muerte de Mayakovsky.

57. Polonskaya también estaba embarazada de Mayakovsky, quien no arruinó su vida matrimonial y abortó.

58. La dramaturgia también atrajo a Vladimir Vladimirovich Mayakovsky.

59.El poeta creó 9 guiones cinematográficos.

60. Después de la muerte de Vladimir Vladimirovich Mayakovsky, sus creaciones quedaron estrictamente prohibidas.

Poeta soviético ruso, destacado futurista, uno de los más grandes poetas del siglo XX, dramaturgo, guionista, director de cine, actor de cine, artista, editor.

Vladímir Mayakovsky

biografia corta

- Poeta ruso, soviético, brillante personalidad del arte de vanguardia de los años 10 y 20 del siglo pasado, que se mostró como artista, dramaturgo, guionista, director de cine, actor y editor. Su obra, en gran medida reformadora en términos de poética y uso de medios lingüísticos, tuvo una influencia significativa en la poesía del siglo XX.

V.V. Mayakovsky nació en Georgia (provincia de Kutaisi, pueblo de Baghdadi) el 19 de julio (7 de julio de O.S.) de 1893. Tanto su padre como su madre eran descendientes de familias cosacas; su padre, un noble de nacimiento, se desempeñaba como guardabosques. Durante 1902-1906. Mayakovsky es estudiante del gimnasio de Kutaisi. Después de que la familia se mudó a Moscú en 1906, debido a la muerte de su padre, Vladimir ingresó al gimnasio clásico local en cuarto grado, pero en marzo de 1908 fue expulsado del quinto grado por falta de pago de la matrícula.

La educación superior del futuro poeta estuvo relacionada con el arte. En 1908, estaba entre los estudiantes de la clase preparatoria de la Escuela Industrial y de Arte Stroganov. Al mismo tiempo, Mayakovsky se puso en contacto activamente con la juventud revolucionaria y se unió a las filas del POSDR. Desde julio de 1909 hasta enero de 1910 fue enviado a la prisión de Butyrka; En las mazmorras, compuso poemas y los anotó en un cuaderno (no conservado); desde allí el propio poeta comenzó a contar su actividad literaria.

Decidido a “hacer arte socialista”, Vladimir Mayakovsky se convirtió en 1911 en estudiante de la clase de figuración de la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura. Dentro de sus muros, el futuro poeta tuvo una relación en gran medida fatídica con el organizador del grupo futurista "Gilea" D. Burliuk. Fue en el almanaque de este grupo, "Una bofetada al gusto público", donde en diciembre de 1912 Mayakovsky hizo su debut literario con los poemas "Mañana" y "Noche". En la misma publicación se publicó un manifiesto de representantes de los cubofuturistas rusos, en el que los artistas de la palabra rechazaban la herencia creativa de la literatura nacional. Entre los que firmaron este documento del programa se encontraba Mayakovsky.

En 1913, el poeta publicó su primera pequeña colección de poemas titulada "Yo", escribió la tragedia "Vladimir Mayakovsky", que tenía un carácter programático (él mismo actuó como director de producción y actor principal), y también viajó por las ciudades y pueblos de Rusia como parte de un grupo de futuristas. Hablar en público se convirtió en el motivo de su expulsión de la escuela. Durante 1915-1917. Vladimir Mayakovsky hace el servicio militar en la Escuela de Formación Automotriz de Petrogrado y, al mismo tiempo, compone poesía y poemas, en particular "La nube en los pantalones", "El hombre", etc. En 1916, se publicó la primera colección importante "Simple as a Moo". fue publicado.

En julio de 1915, ocurrió un evento que resultó ser muy significativo en la biografía de Vladimir Mayakovsky: su relación con Lilya Brik, una mujer casada que fue su musa casi toda su vida. Ellos, al igual que el marido de Lily, Osip, tenían una relación compleja, que más de una vez se convirtió en causa de fuertes emociones para el poeta.

Mayakovsky recibió la Revolución de Octubre de 1917 con alegría y entusiasmo. Vio en los cambios sociales radicales una retribución justa por las humillaciones e insultos experimentados por las personas en su vida "anterior", el camino hacia el establecimiento del cielo en la tierra. Su obra en estos años adquirió un nuevo significado social y estético. En opinión del poeta, la dirección futurista del arte está en consonancia con las actividades de la clase obrera y de los bolcheviques que la dirigen.

Mayakovsky apoya al joven Estado y los valores que proclama con los medios artísticos de que dispone. En 1918, el poeta organizó el grupo "Comfut" ("Futurismo comunista"), colaboró ​​​​activamente con el periódico "Art of the Commune" y, en 1922, con la editorial MAF (Asociación de Futuristas de Moscú). En 1919 se trasladó a Moscú y durante tres años, hasta 1921, trabajó en Windows of ROSTA, produciendo carteles propagandísticos y satíricos con líneas poéticas. En total, durante este período fue autor de unas 1.100 "ventanas" de este tipo. En 1923, Vladimir Vladimirovich fundó el “Frente de Izquierda de las Artes” (FLE), bajo cuyos auspicios se reúnen escritores y artistas que comparten posiciones estéticas similares. Durante 1923-1925. actúa como editor de la revista “LEF” (durante 1927-1928 la revista fue restaurada bajo el nombre “Nueva LEF”). Los años de la guerra civil fueron la mejor época de su vida, según el propio poeta.

Durante 1922-1924. Mayakovsky realiza varios viajes al extranjero, en particular a Alemania y Francia; en 1925 visitó varias ciudades de Estados Unidos, leyendo informes y sus obras. Las impresiones de viajes por Europa y América formaron la base de varios poemas y ensayos, en particular, los ciclos poéticos "París" (1924-1925), "Poemas sobre América" ​​(1925-1926). El período comprendido entre 1925 y 1928 está marcado en la biografía por una gran cantidad de viajes de Mayakovsky por la Unión Soviética y apariciones públicas ante una amplia variedad de oyentes.

Esta vez fue muy fructífera desde el punto de vista creativo, sin embargo, a finales de los años 20, Mayakovsky experimentó un profundo conflicto interno. Los ideales de la revolución, que vivió desde muy joven, en los que se basó para construir su vida privada, desde su posición creativa hasta su forma de vestir, estaban en conflicto con la realidad: social, política, cotidiana. Con todo el poder de su talento intransigente, Mayakovsky atacó a una sociedad que traicionó los valores revolucionarios, se volvió burguesa y comenzó a hundirse en el abismo del formalismo (las comedias "The Bedbug" (1928), "Bathhouse" (1929)). Se volvió demasiado incómodo y fue objeto de críticas, que no lo consideraban un escritor proletario, como el poeta se percibía a sí mismo, sino un "compañero de viaje" temporal. Al organizar una exposición dedicada al vigésimo aniversario de su actividad creativa, Mayakovsky enfrentó obstáculos insuperables.

Al unirse a la Asociación Rusa de Escritores Proletarios en febrero de 1930, no encontró comprensión entre sus amigos y personas de ideas afines. La atmósfera de persecución y alienación en la que se encontraba el poeta se hizo aún más insoportable por los problemas en su vida personal asociados con su última pasión, Verónica Polonskaya.

Contra la confluencia de todas las circunstancias desfavorables, contra las leyes imperfectas de este mundo, el poeta rebelde protestó por última vez y se suicidó el 14 de abril de 1930. Las cenizas del “agitador, líder charlatán” que se pegó un tiro por primera vez reposaron en en mayo de 1952 en el cementerio Nuevo Donskoy. Fue enterrado nuevamente en el cementerio Novodevichy.

Biografía de Wikipedia

Vladímir Mayakovsky nacido en el pueblo de Bagdati, provincia de Kutaisi (en la época soviética el pueblo se llamaba Mayakovsky) en Georgia, en la familia de Vladimir Konstantinovich Mayakovsky (1857-1906), quien se desempeñó como forestal de tercera clase en la provincia de Erivan, desde 1889 en la silvicultura de Bagdat. La madre del poeta, Alexandra Alekseevna Pavlenko (1867-1954), de una familia de cosacos de Kuban, nació en Kuban, en el pueblo de Ternovskaya. En el poema "Vladikavkaz - Tiflis" de 1924, Mayakovsky se autodenomina "georgiano". Una de las abuelas, Efrosinya Osipovna Danilevskaya, es prima del autor de novelas históricas G. P. Danilevsky. El futuro poeta tenía dos hermanas: Lyudmila (1884-1972) y Olga (1890-1949), y dos hermanos: Konstantin (murió a los tres años de escarlatina) y Alexander (murió en la infancia).

En 1902, Mayakovsky ingresó al gimnasio de Kutaisi. Al igual que sus padres, hablaba georgiano con fluidez. Participó en una manifestación revolucionaria y leyó folletos de propaganda. En febrero de 1906, su padre murió por envenenamiento de la sangre después de pincharse el dedo con una aguja mientras cosía papeles. Desde entonces, Mayakovsky no soportaba los alfileres y las horquillas, y la bacteriofobia persistió durante toda su vida.

En julio del mismo año, Mayakovsky, junto con su madre y sus hermanas, se mudaron a Moscú, donde ingresó al cuarto grado del quinto gimnasio clásico (ahora escuela de Moscú número 91 en la calle Povarskaya, el edificio no ha sobrevivido), donde Estudió en la misma clase que su hermano B.L. Pasternak Shura. La familia vivía en la pobreza. En marzo de 1908 fue expulsado del quinto grado por impago de la matrícula.

Mayakovsky publicó su primer "medio poema" en la revista ilegal "Rush", publicada por el Tercer Gimnasio. De acuerdo con él, " resultó increíblemente revolucionario e igualmente feo».

En Moscú, Mayakovsky conoció a estudiantes de mentalidad revolucionaria, comenzó a interesarse por la literatura marxista y en 1908 se unió al POSDR. Era propagandista en el subdistrito comercial e industrial, y en 1908-1909 fue arrestado tres veces (en el caso de una imprenta clandestina, bajo sospecha de conexiones con un grupo de expropiadores anarquistas, bajo sospecha de ayudar a escapar de mujeres presos políticos de la prisión de Novinsky). En el primer caso, fue puesto en libertad bajo la supervisión de sus padres mediante sentencia judicial como menor de edad que actuó “sin entender”; en el segundo y tercer caso, fue puesto en libertad por falta de pruebas.

En prisión, Mayakovsky era un “escándalo”, por lo que a menudo lo trasladaban de una unidad a otra: Basmannaya, Meshchanskaya, Myasnitskaya y, finalmente, la prisión de Butyrskaya, donde pasó 11 meses en régimen de aislamiento n.° 103.

En prisión, en 1909, Mayakovsky comenzó a escribir poesía nuevamente, pero no estaba satisfecho con lo que escribía. En sus memorias escribe:

Salió forzado y lloroso. Algo como:

Los bosques vestidos de oro y púrpura,
El sol jugaba sobre las cabeceras de las iglesias.
Esperé: pero los días se perdieron en los meses,
Cientos de días tediosos.

Llené un cuaderno entero con esto. Gracias a los guardias, me llevaron cuando me fui. ¡De lo contrario lo habría impreso!

- “Yo mismo” (1922-1928)

A pesar de una actitud tan crítica, Mayakovsky calculó el comienzo de su creatividad a partir de este cuaderno.

Después de su tercer arresto, fue puesto en libertad en enero de 1910. Tras su liberación, abandonó el partido. En 1918 escribió en su autobiografía: “ ¿Por qué no en el partido? Los comunistas trabajaron en los frentes. En el arte y la educación todavía hay transigentes. Me habrían enviado a pescar a Astrakhan.».

En 1911, la amiga del poeta, la artista bohemia Eugenia Lang, inspiró al poeta a dedicarse a la pintura.

Mayakovsky estudió en la clase preparatoria de la Escuela Stroganov, en los talleres de los artistas S. Yu. Zhukovsky y P. I. Kelin. En 1911 ingresó en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú, el único lugar donde fue aceptado sin un certificado de confiabilidad. Habiendo conocido a David Burliuk, el fundador del grupo futurista "Gilea", entró en el círculo poético y se unió a los cubofuturistas. El primer poema publicado se llamó "Noche" (1912) y se incluyó en la colección futurista "Una bofetada al gusto público".

El 30 de noviembre de 1912 tuvo lugar la primera actuación pública de Mayakovsky en el sótano artístico "Stray Dog".

En 1913 se publicó la primera colección de Mayakovsky, "Yo" (un ciclo de cuatro poemas). Fue escrito a mano, provisto de dibujos de Vasily Chekrygin y Lev Zhegin y reproducido litográficamente en una cantidad de 300 copias. Como primera sección, esta colección se incluyó en el libro de poemas del poeta "Simple as a Moo" (1916). Sus poemas también aparecieron en las páginas de los almanaques futuristas "Mares' Milk", "Dead Moon", "Roaring Parnassus", etc., y comenzaron a publicarse en revistas.

Ese mismo año, el poeta se dedicó al teatro. Se escribió y puso en escena el programa de tragedia "Vladimir Mayakovsky". La escenografía fue escrita por los artistas de la “Unión Juvenil” P. N. Filonov e I. S. Shkolnik, y el propio autor actuó como director y actor principal.

En febrero de 1914, Mayakovsky y Burliuk fueron expulsados ​​de la escuela por hablar en público. En 1914-1915, Mayakovsky trabajó en el poema "Una nube en pantalones". Tras el estallido de la Primera Guerra Mundial, se publicó el poema “La guerra ha sido declarada”. En agosto, Mayakovsky decidió inscribirse como voluntario, pero no se lo permitieron, explicando esto como falta de confiabilidad política. Pronto Mayakovsky expresó su actitud hacia el servicio en el ejército zarista en el poema "¡A ti!", que luego se convirtió en una canción.

VV Mayakovsky en 1930

El 29 de marzo de 1914, Mayakovsky, junto con Burliuk y Kamensky, llegaron de gira a Bakú, como parte de los "famosos futuristas de Moscú". Esa noche, en el teatro de los hermanos Mailov, Mayakovsky leyó un informe sobre el futurismo, ilustrándolo con poesía.

En julio de 1915, el poeta conoció a Lilya Yurievna y Osip Maksimovich Brik. En 1915-1917, Mayakovsky, bajo el patrocinio de Maxim Gorky, sirvió en Petrogrado en la Escuela de Formación Automotriz. A los soldados no se les permitió publicar, pero Osip Brik lo salvó, quien compró los poemas "Spine Flute" y "Cloud in Pants" por 50 kopeks la línea y los publicó. Letras pacifistas: “Mamá y la tarde asesinada por los alemanes”, “Napoleón y yo”, poema “Guerra y paz” (1915). Apelación a la sátira. El ciclo “Himnos” para la revista “New Satyricon” (1915). En 1916 se publicó la primera gran colección “Simple as a Moo” 1917 - “Revolución. Poetocronika".

El 3 de marzo de 1917, Mayakovsky encabezó un destacamento de 7 soldados que arrestaron al comandante de la Escuela de Capacitación Automotriz, el general P. I. Sekretev. Es curioso que poco antes, el 31 de enero, Mayakovsky recibió una medalla de plata "Por la diligencia" de manos de Sekretev. Durante el verano de 1917, Mayakovsky trabajó enérgicamente para que lo declararan no apto para el servicio militar y fue liberado en el otoño.

En 1918, Mayakovsky protagonizó tres películas basadas en sus propios guiones. En agosto de 1917 decidió escribir “El Misterio Bouffe”, que se completó el 25 de octubre de 1918 y se representó con motivo del aniversario de la revolución (dir. Vs. Meyerhold, director artístico K. Malevich)

El 17 de diciembre de 1918, el poeta leyó por primera vez el poema "Marcha de la izquierda" desde el escenario del Teatro Matrossky. En marzo de 1919, se mudó a Moscú, comenzó a colaborar activamente con ROSTA (1919-1921) y diseñó (como poeta y artista) carteles propagandísticos y satíricos para ROSTA (“Ventanas de ROSTA”). En 1919 se publicó la primera colección de obras del poeta: “Todo lo escrito por Vladimir Mayakovsky. 1909-1919". En 1918-1919 apareció en el periódico “El Arte de la Comuna”. Propaganda de la revolución mundial y de la revolución del espíritu. En 1920 terminó de escribir el poema “150.000.000”, que refleja el tema de la revolución mundial.

En 1918, Mayakovsky organizó el grupo "Comfut" (futurismo comunista), y en 1922, la editorial MAF (Asociación de Futuristas de Moscú), que publicó varios de sus libros. En 1923 organizó el grupo LEF (Frente de Izquierda de las Artes), la revista gruesa LEF (se publicaron siete números en 1923-1925). Aseev, Pasternak, Osip Brik, B. Arvatov, N. Chuzhak, Tretyakov, Levidov, Shklovsky y otros publicaron activamente y promovieron las teorías de Lef sobre la producción artística, el orden social y la literatura de hechos. En este momento, se publicaron los poemas "Acerca de esto" (1923), "A los trabajadores de Kursk que extrajeron el primer mineral, un monumento temporal a la obra de Vladimir Mayakovsky" (1923) y "Vladimir Ilyich Lenin" (1924). . Cuando el autor leyó un poema sobre Lenin en el Teatro Bolshoi, que fue acompañado por una ovación de 20 minutos, Stalin estaba presente. Mayakovsky mencionó al propio "líder de los pueblos" en sus poemas sólo dos veces.

Mayakovsky considera los años de la guerra civil como el mejor momento de su vida; en el poema "¡Bien!", escrito en el próspero año de 1927, hay capítulos nostálgicos.

En 1922-1923, en una serie de obras continuó insistiendo en la necesidad de una revolución mundial y una revolución del espíritu: "La Cuarta Internacional", "La Quinta Internacional", "Mi discurso en la Conferencia de Génova", etc. .

En 1922-1924, Mayakovsky realizó varios viajes al extranjero: Letonia, Francia, Alemania; Escribió ensayos y poemas sobre las impresiones europeas: "¿Cómo funciona una república democrática?" (1922); “París (Conversaciones con la Torre Eiffel)” (1923) y varios otros. En 1925 tuvo lugar su viaje más largo: un viaje por América. Mayakovsky visitó La Habana, Ciudad de México y durante tres meses habló en varias ciudades de Estados Unidos, leyendo poemas e informes. Posteriormente se escribieron poemas (la colección “España. - Océano. - La Habana. - México. - América”) y el ensayo “Mi descubrimiento de América”. En 1925-1928, viajó extensamente por toda la Unión Soviética y actuó ante diversos públicos. Durante estos años, el poeta publicó obras como “Al camarada Nette, el barco y el hombre” (1926); “Por las Ciudades de la Unión” (1927); “La historia del fundidor Ivan Kozyrev...” (1928). Del 17 al 24 de febrero de 1926, Mayakovsky visitó Bakú, actuó en teatros de ópera y teatro y ante trabajadores petroleros en Balakhany.

En 1922-1926 colaboró ​​activamente con Izvestia, en 1926-1929, con Komsomolskaya Pravda. Fue publicado en revistas: "Nuevo Mundo", "Joven Guardia", "Ogonyok", "Cocodrilo", "Krasnaya Niva", etc. Trabajó en agitación y publicidad, por lo que fue criticado por Pasternak, Kataev, Svetlov.

En 1926-1927 escribió nueve guiones cinematográficos.

En 1927 restauró la revista LEF con el nombre de “Nueva LEF”. Se publicaron un total de 24 números. En el verano de 1928, Mayakovsky se desilusionó de la LEF y abandonó la organización y la revista. Ese mismo año, comenzó a escribir su biografía personal, “Yo mismo”. Del 8 de octubre al 8 de diciembre: viaje al extranjero, en la ruta Berlín - París. En noviembre se publicaron los volúmenes I y II de las obras completas.

Las obras satíricas The Bedbug (1928) y Bathhouse (1929) fueron puestas en escena por Meyerhold. La sátira del poeta, especialmente "Bath", provocó la persecución de los críticos de Rapp. En 1929, el poeta organizó el grupo REF, pero ya en febrero de 1930 lo abandonó y se unió a RAPP.

Muchos investigadores del desarrollo creativo de Mayakovsky comparan su vida poética con una acción de cinco actos con prólogo y epílogo. El papel de una especie de prólogo en la trayectoria creativa del poeta lo desempeñó la tragedia "Vladimir Mayakovsky" (1913), el primer acto fue el poema "Nube en pantalones" (1914-1915) y "Spine Flute" (1915), el segundo acto fue el poema "Guerra y paz" "(1915-1916) y "El hombre" (1916-1917), el tercer acto - la obra "Mystery-bouffe" (primera versión - 1918, segunda - 1920-1921) y el poema "150.000.000" (1919-1920), el cuarto acto - los poemas "Amo" (1922), "Sobre esto" (1923) y "Vladimir Ilyich Lenin" (1924), el quinto acto - el poema " ¡Bien!" (1927) y las obras “Bedbug” (1928-1929) y “Bathhouse” (1929-1930), el epílogo son la primera y segunda introducción al poema “At top of my voice” (1928-1930) y la Carta de suicidio del poeta “A todos” (12 de abril de 1930). El resto de las obras de Mayakovsky, incluidos numerosos poemas, gravitan hacia una u otra parte de este cuadro general, cuya base son las principales obras del poeta.

En sus obras, Mayakovsky era intransigente y, por tanto, inconveniente. En las obras que escribió a finales de la década de 1920 comenzaron a aparecer motivos trágicos. Los críticos lo llamaron sólo un “compañero de viaje” y no el “escritor proletario” que él mismo quería ver. En 1930 organizó una exposición dedicada al 20 aniversario de su obra, pero fue interferido de todas las formas posibles y ninguno de los escritores ni líderes estatales visitó la exposición.

En la primavera de 1930, el circo del bulevar Tsvetnoy estaba preparando una grandiosa representación de “Arde Moscú” basada en la obra de Mayakovsky; el ensayo general estaba previsto para el 21 de abril, pero el poeta no vivió para verlo.

Vida personal

Durante un largo período de la vida creativa de Mayakovsky, Lilya Brik fue su musa.

Mayakovsky y Lilya Brik se conocieron en julio de 1915 en la dacha de sus padres en Malakhovka, cerca de Moscú. A finales de julio, la hermana de Lily, Elsa Triolet, que tenía un romance superficial con el poeta, llevó a Mayakovsky, recién llegado de Finlandia, al apartamento de Brikov en la calle Petrogrado. Zhukovsky, 7 años. Los Brik, gente alejada de la literatura, se dedicaban al espíritu empresarial y habían heredado de sus padres un pequeño pero rentable negocio de corales. Mayakovsky leyó en su casa el poema aún inédito "Una nube en pantalones" y, después de una entusiasta recepción, se lo dedicó a la anfitriona: "A ti, Lilya". Más tarde, el poeta llamó a este día "la fecha más alegre". Osip Brik, el marido de Lily, publicó el poema en una pequeña edición en septiembre de 1915. Enamorado de Lily, el poeta se instaló en el hotel Palais Royal en la calle Pushkinskaya de Petrogrado, sin regresar nunca a Finlandia y dejando allí a la “dama de su corazón”. En noviembre, el futurista se mudó aún más cerca del apartamento de los Brikov, en la calle Nadezhdinskaya, 52. Pronto Mayakovsky presentó a sus amigos nuevos poetas futuristas: D. Burliuk, V. Kamensky, B. Pasternak, V. Khlebnikov y otros. El apartamento de Brikov en la calle. Zhukovsky se convirtió en un salón bohemio, al que asistieron no sólo los futuristas, sino también M. Kuzmin, M. Gorky, V. Shklovsky, R. Yakobson y otros escritores, filólogos y artistas.

Pronto estalló un tormentoso romance entre Mayakovsky y Lilya Brik, con la evidente connivencia de Osip. Esta novela quedó reflejada en los poemas “Spine Flute” (1915) y “Man” (1916) y en los poemas “To Everything” (1916), “¡Lilichka! En lugar de una carta" (1916). Después de esto, Mayakovsky comenzó a dedicar todas sus obras (excepto el poema "Vladimir Ilyich Lenin") a Lilya Brik. En 1928, con la publicación de sus primeras obras completas, Mayakovsky le dedicó todas las obras creadas antes de conocerse.

En 1918, Lilya y Vladimir protagonizaron la película "Chained by Film", basada en el guión de Mayakovsky. Hasta la fecha, la película ha sobrevivido en fragmentos. También sobrevivieron fotografías y un gran cartel que representa a Lilya, enredada en una película.

Desde el verano de 1918, Mayakovsky y Briki vivieron juntos, los tres, lo que encajaba bien en el popular concepto de matrimonio y amor después de la revolución, conocido como la "teoría del vaso de agua". En ese momento, los tres finalmente cambiaron a posiciones bolcheviques. A principios de marzo de 1919 se trasladaron de Petrogrado a Moscú, a un apartamento comunal en Poluektovy Lane, 5, y luego, a partir de septiembre de 1920, se instalaron en dos habitaciones en una casa en la esquina de la calle Myasnitskaya en Vodopyanoy Lane, 3. Luego los tres se mudaron a un apartamento en Gendrikov Lane en Taganka. Mayakovsky y Lilya trabajaron en Windows de ROSTA, y Osip sirvió durante algún tiempo en la Cheka y fue miembro del Partido Bolchevique.

A pesar de su estrecha comunicación con Lilya Brik, la vida personal de Mayakovsky no se limitó a ella. Según las pruebas y los materiales recopilados en el documental de Channel One “The Third Extra”, que se estrenó en el 120 aniversario del poeta el 20 de julio de 2013, Mayakovsky es el padre del escultor soviético Gleb-Nikita Lavinsky (1921-1986). El poeta conoció estrechamente a la madre de Gleb-Nikita, la artista Lilya Lavinskaya, en 1920, mientras trabajaba en Windows of Satire de ROSTA.

Según las memorias de A. A. Voznesensky:

Ya en la vejez, Lilya Brik me sorprendió con esta confesión: “Me encantaba hacer el amor con Osya. Luego encerramos a Volodia en la cocina. Estaba ansioso, quería venir a vernos, rascó la puerta y lloró”... “Me parecía un monstruo”, admitió Voznesensky. - Pero a Mayakovsky le encantaba este. Con un látigo..."

Sin embargo, según el documental de Channel One “The Third Extra” (2013), la situación era exactamente la contraria: durante el período en que los Brikov y Mayakovsky vivieron juntos en un apartamento en Taganka, Osip era, durante varios años, razones, incluidas las de salud, que entregó a su esposa a Mayakovsky, como una compañera más fuerte y más joven, quien, además, después de la revolución y antes de su muerte, apoyó económicamente a toda la familia.

Desde que Mayakovsky comenzó a publicarse mucho en Izvestia y otras publicaciones importantes a partir de 1922, él y la familia Brikov podían permitirse el lujo de vivir en el extranjero a menudo y durante largos períodos de tiempo.

A finales de 1922, Brik, simultáneamente con Mayakovsky, tuvo un largo y serio romance con el director del Banco Industrial, A. Krasnoshchekov. Esta novela casi provocó una ruptura en las relaciones con Mayakovsky. Durante dos meses Mayakovsky y Briki vivieron separados. Esta historia se refleja en el poema "Acerca de esto".

En un círculo reducido, Lilya Yurievna se permitió las siguientes declaraciones sobre Mayakovsky:

“¿Te imaginas? Volodia es tan aburrido que incluso hace escenas de celos”; “¿Cuál es la diferencia entre Volodia y un taxista? Uno controla el caballo, el otro controla la rima”. En cuanto a sus experiencias, aparentemente no afectaron mucho a Lilya Yurievna; por el contrario, vio en ellas una especie de "beneficio": "A Volodia le conviene sufrir, sufrirá y escribirá buena poesía".

En 1923, después de escribir el poema "Acerca de esto", las pasiones disminuyeron gradualmente y su relación entró en un período tranquilo y estable.

En el verano de 1923, Mayakovsky y Briki volaron a Alemania. Este fue uno de los primeros vuelos de Deruluft desde la URSS. Pasaron las primeras tres semanas cerca de Göttingen, luego se dirigieron al norte del país, a la isla de Norderney, donde estuvieron de vacaciones con Viktor Shklovsky y Roman Yakobson.

En 1924, en el poema "Aniversario", Mayakovsky escribió: "Ahora estoy libre del amor y de los carteles", y también: "...aquí viene el barco del amor, querido Vladim Vladimych". Como cree el crítico literario K. Karchevsky, estas obras marcan “ fractura irreparable“en la relación del poeta con Lilya Brik, después de la cual nunca volvieron a su anterior cercanía.

En 1926, Mayakovsky recibió un apartamento en Gendrikov Lane, en el que los tres vivieron con los Briks hasta 1930 (ahora Mayakovsky Lane, 15/13). En este apartamento se celebraban reuniones semanales de los participantes de la LEF. Lilya, aunque no figura formalmente como empleada, participó activamente en la creación de la revista.

En 1927 se estrenó la película "The Third Meshchanskaya" ("Amor por tres"), dirigida por Abram Room. El guión fue escrito por Viktor Shklovsky, tomando como base el conocido "amor trío" entre Mayakovsky y los Briks.

En ese momento, Lilya Yuryevna también se dedicaba a escribir, traducir (traducir Gross y Wittfogel del alemán) y publicar Mayakovsky.

En 1927, en los capítulos 13-14 del poema "¡Bien!" Por última vez en la obra de Mayakovsky surge el tema del amor por Lilya Brik.

A pesar de su larga relación con Lilya Brik, Mayakovsky tenía muchas otras novelas y pasatiempos, tanto en casa como en el extranjero, en Estados Unidos y Francia. En 1926, de la emigrante rusa Ellie Jones (Elizabeth Siebert), nació su hija Helene-Patricia en Nueva York; Mayakovsky la vio sólo una vez en 1928 en Niza. Otros amantes son Sofya Shamardina, Natalya Bryukhanenko. Lilya Brik mantendrá una relación amistosa con ellos hasta el final de sus días. En París, Mayakovsky conoce a la emigrante rusa Tatyana Yakovleva, de quien se enamora y le dedica dos poemas: “Carta al camarada Kostrov desde París sobre la esencia del amor” y “Carta a Tatyana Yakovleva” (publicada 26 años después). Junto con Tatyana, Mayakovsky eligió un regalo para Lilya en París: un automóvil Renault. Brik se convertirá en la segunda mujer moscovita al volante.

A su llegada a Moscú, Mayakovsky intenta persuadir a Tatyana Yakovleva para que regrese a Rusia, pero estos intentos no tuvieron éxito. A finales de 1929, el poeta debía venir a buscarla, pero no pudo hacerlo por problemas de visa.

La última novela de Mayakovsky fue la joven y bella actriz del Teatro de Arte de Moscú Veronica Polonskaya (1908-1994). En el momento de su primer encuentro, ella tenía 21 años y él 36. Polonskaya estaba casada con el actor Mikhail Yanshin, pero no abandonó a su marido, al darse cuenta de que su romance con Mayakovsky, cuyo personaje Veronica evaluó como complejo, desigual, con cambios de humor, podrá ser interrumpido en cualquier momento. Y así sucedió: un año después, pusieron fin a su relación y a la vida del poeta. Camarada Máuser.

En 1940, L. K. Chukovskaya recordó cómo fue a Moscú para ver a los Briks con motivo de la publicación de la obra en un solo volumen de V. Mayakovsky: “ Me resultó difícil comunicarme con ellos, todo el estilo de la casa no era de mi agrado. También me parecía que Lilya Yurievna no tenía ningún interés en los poemas de Mayakovsky. No me gustaban los urogallo en la mesa ni los chistes en la mesa...»

Niños

Mayakovsky no estaba en ningún matrimonio registrado. Se conocen dos de sus hijos:

V. V. Mayakovsky en su exposición “20 años de trabajo”, 1930

• Hijo Gleb-Nikita Antonovich Lavinsky (1921-1986)
• Hija Patricia Thompson (Elena Vladimirovna Mayakovskaya) (1926-2016)

Muerte

El año 1930 empezó mal para Mayakovsky. Estuvo mucho enfermo. En febrero, Lilya y Osip Brik partieron hacia Europa. Mayakovsky fue descrito en los periódicos como un “compañero de viaje del poder soviético”, mientras que él mismo se consideraba un escritor proletario. Hubo una vergüenza con su tan esperada exposición “20 años de trabajo”, que no fue visitada por ninguno de los escritores y líderes estatales destacados, como esperaba el poeta. El estreno de la obra "Bathhouse" en marzo no tuvo éxito y también se esperaba que fracasara la obra "The Bedbug". A principios de abril de 1930, el saludo “Impresión y Revolución” fue eliminado del formato de la revista “Prensa y Revolución”. al gran poeta proletario con motivo del 20 aniversario de su obra y actividad social" En los círculos literarios se decía que Mayakovsky se había descartado a sí mismo. Al poeta se le negó una visa para viajar al extranjero. Dos días antes de su suicidio, el 12 de abril, Mayakovsky tuvo una reunión con lectores en el Instituto Politécnico, a la que asistieron principalmente miembros del Komsomol; Hubo muchos gritos poco halagadores desde los asientos. El poeta estaba atormentado por riñas y escándalos por todas partes. Su estado mental se volvió cada vez más inestable.

Desde la primavera de 1919, Mayakovsky, a pesar de que vivía constantemente con los Briks, tenía para trabajar una pequeña habitación con forma de bote en el cuarto piso de un departamento comunal en Lubyanka (ahora este es el Museo Estatal de V.V. Mayakovsky, Lubyansky proezd, 3/6 p.4). El suicidio tuvo lugar en esta habitación.

En la mañana del 14 de abril, Mayakovsky tenía una cita con Veronica (Nora) Polonskaya. El poeta ya llevaba dos años saliendo con Polonskaya, insistió en su divorcio e incluso se inscribió en una cooperativa de escritores en el pasaje del Teatro de Arte, donde planeaba mudarse a vivir con Nora.

Como recordó Polonskaya, de 82 años, en 1990 en una entrevista con la revista "Soviet Screen" (núm. 13 - 1990), esa mañana el poeta la recogió a las ocho en punto, porque a las 10.30 tenía programado un ensayo en el teatro con Nemirovich - Danchenko.

No podía llegar tarde, eso enfureció a Vladimir Vladimirovich. Cerró las puertas, escondió la llave en el bolsillo, empezó a exigirme que no fuera al teatro y, en general, se fue de allí. Lloré... Le pregunté si me acompañaría. “No”, dijo, pero prometió llamar. Y también me preguntó si tenía dinero para un taxi. No tenía dinero, me dio veinte rublos... Logré llegar a la puerta principal y oí un disparo. Corrí de un lado a otro, temeroso de regresar. Luego entró y vio el humo del disparo que aún no se había disipado. En el pecho de Mayakovsky había una pequeña mancha de sangre. Corrí hacia él y repetí: “¿Qué hiciste?”. Intentó levantar la cabeza. Luego cayó la cabeza y empezó a palidecer terriblemente... Apareció gente, alguien me dijo: "Corre, encuentra la ambulancia... Salí corriendo, lo encontré. Regresé, y en las escaleras alguien me dijo : "Es demasiado tarde. Está muerto..."

Verónica Polonskaya

La carta de suicidio, preparada dos días antes, es clara y detallada (lo que, según los investigadores, excluye la versión de la espontaneidad del disparo), comienza con las palabras: “ No culpen a nadie por el hecho de que me estoy muriendo, y por favor no chismeen, al difunto realmente no le gustó..." El poeta llama a Lilya Brik (así como a Veronica Polonskaya), su madre y sus hermanas, miembros de su familia y les pide transferir todos los poemas y archivos a los Brik. Los Brik lograron llegar al funeral, interrumpiendo urgentemente su gira europea; Polonskaya, por el contrario, no se atrevió a asistir, ya que la madre y las hermanas de Mayakovsky la consideraban la culpable de la muerte del poeta. Durante tres días, ante un interminable flujo de gente, se produjo la despedida en la Casa de los Escritores. Decenas de miles de admiradores de su talento escoltaron al poeta hasta el cementerio de Donskoye en un ataúd de hierro mientras se cantaba la Internacional. Irónicamente, el ataúd de hierro "futurista" de Mayakovsky fue hecho por el escultor de vanguardia Anton Lavinsky, el esposo de la artista Lily Lavinskaya, quien dio a luz a un hijo de su relación con Mayakovsky.

El poeta fue incinerado en el primer crematorio de Moscú abierto tres años antes cerca del monasterio de Donskoy. El cerebro fue extraído para la investigación del Brain Institute. Inicialmente, las cenizas estaban ubicadas allí, en el columbario del cementerio New Donskoye, pero como resultado de las persistentes acciones de Lily Brik y la hermana mayor del poeta, Lyudmila, la urna con las cenizas de Mayakovsky fue trasladada el 22 de mayo de 1952 y enterrada en el cementerio Novodévichi.

Creación

Los primeros trabajos de Mayakovsky fueron expresivos y metafóricos (“Voy a llorar porque los policías fueron crucificados en la encrucijada”, “¿Podrías?”), combinaron la energía de una reunión y demostración con la intimidad más lírica (“El violín tembló mendicidad”), lucha nietzscheana contra Dios y sentimiento religioso cuidadosamente disfrazado en el alma (“Yo, alabando a la máquina y a Inglaterra / Quizás simplemente / En el evangelio más ordinario / El decimotercer apóstol”).

Según el poeta, todo empezó con la frase de Andrei Bely "Lancé una piña al cielo". David Burliuk introdujo al joven poeta en la poesía de Rimbaud, Baudelaire, Verlaine, Verhaeren, pero el verso libre de Whitman tuvo una influencia decisiva. Mayakovsky no reconoció los metros poéticos tradicionales, inventó el ritmo para sus poemas; Las composiciones polimétricas están unidas por el estilo y una única entonación sintáctica, que viene determinada por la presentación gráfica del verso: primero dividiendo el verso en varias líneas escritas en una columna, y desde 1923 por la famosa "escalera", que se convirtió en la "de Mayakovsky". tarjeta de llamada". La escalera ayudó a Mayakovsky a obligar a que sus poemas se leyeran con la entonación correcta, ya que a veces las comas no eran suficientes.

Después de 1917, Mayakovsky comenzó a escribir mucho; en cinco años prerrevolucionarios escribió un volumen de poesía y prosa, y en doce años posrevolucionarios, once volúmenes. Por ejemplo, en 1928 escribió 125 poemas y una obra de teatro. Pasó mucho tiempo viajando por la Unión y el extranjero. Mientras viajaba, a veces pronunciaba 2 o 3 discursos al día (sin contar la participación en debates, reuniones, conferencias, etc.), pero posteriormente comenzaron a aparecer en las obras de Mayakovsky pensamientos inquietantes e inquietos, expone los vicios y defectos de la nueva sistema (del poema “The Satisfied”, 1922, antes de la obra “Bath”, 1929). Se cree que a mediados de la década de 1920 comenzó a desilusionarse del sistema socialista; sus llamados viajes al extranjero se perciben como intentos de escapar de sí mismo; en el poema "En lo alto de mi voz" está la línea " hurgando en la mierda petrificada de hoy” (en la versión censurada - "mierda") Aunque continuó creando poemas imbuidos de alegría oficial, incluidos los dedicados a la colectivización, hasta sus últimos días. Otra característica del poeta es la combinación de patetismo y lirismo con la sátira más venenosa de Shchedrin.

El lado lírico de Mayakovsky se reveló en “Unfinished” (1928-1930)…

deja que las canas se revelen con el corte de pelo y el afeitado
Deja que la plata de los años llame.
mucho
Espero creer que nunca llegará
Prudencia vergonzosa hacia mí.

Inconcluso. ¿Yo amo? no ama? Me estoy retorciendo las manos..."

Mira que tranquilo esta el mundo
La noche cubrió el cielo de homenaje estrellado
a horas como estas te levantas y hablas
siglos de historia y el universo

Inconcluso. IV. “Ya debes haberte acostado por segunda vez…”

Líneas líricas del ciclo americano, escritas allá por 1925:

Quiero que mi país natal me entienda,
pero no seré entendido -
¡¿Bien?!
Por país de origen
pasaré por
¿Cómo estás?
lluvia inclinada.

El autor no se atrevió entonces a incluir los poemas en el texto, pero en 1928 los publicó como parte de un artículo crítico, aunque con la siguiente explicación: “A pesar de toda la sensibilidad romántica (el público agarra sus pañuelos), arranqué estos hermosas plumas empapadas de lluvia”. Existe la opinión de que incluso en el poema panegírico "Bueno", Mayakovsky se burla de la burocracia ceremonial: “Gobierna con una vara, de modo que va a la derecha. / Iré a la derecha. / Muy bien".

Mayakovsky tuvo una gran influencia en la poesía del siglo XX. Especialmente sobre Kirsanov, Voznesensky, Yevtushenko, Rozhdestvensky, Kedrov, y también hizo una contribución significativa a la poesía infantil.

Mayakovsky se dirigió valientemente a sus descendientes hacia el futuro lejano, confiando en que sería recordado dentro de cientos de años:

mi verso
mano de obra
la inmensidad de los años se abrirá paso
y aparecerá
pesado,
bruto,
visiblemente
como estos dias
llegó el suministro de agua,
funcionó
todavía esclavos de Roma.

Bibliografía

• Maiakovski V.V. Obras completas en 13 volúmenes. - M.: Editorial Estatal de Ficción, 1955-1961.
• Maiakovski V.V. Obras completas en 12 volúmenes. - M.: Pravda, 1978. Campo de tiro. 600.000 copias (Serie “Biblioteca “Ogonyok”. Clásicos nacionales”).
• Maiakovski V.V. Obras completas en 20 volúmenes.M.: Nauka, 2013-.

En musica

• 1957 - “Marcha de izquierda” (en alemán: Linker Marsch) del compositor Hans Eisler con poemas de V. Mayakovsky en traducción al alemán de Hugo Huppert. Mejor conocido por Ernst Busch.
• 1958-1959 - “Patético Oratorio”, obra musical de Georgy Sviridov basada en poemas de V. V. Mayakovsky.
• 1983 - “Mayakovsky Begins”, espectáculo de ópera. Compositor: Andrey Petrov, libreto: Mark Rozovsky.
• 1984 - “Night”, canción del compositor David Tukhmanov basada en fragmentos del poema moribundo de V. Mayakovsky.
• 1986-1988 - Programa del conjunto de Pesnyary "En lo más alto de mi voz", que incluye canciones de V. Mulyavin y poemas de V. Mayakovsky.
• 2007 - “Mayak”, canción del grupo de rock ruso “Splin” basada en el texto del poema de V. Mayakovsky “¡Lilichka! (En lugar de una carta)”.
• 2016 - Álbum de estudio “Cloud in Pants” de la banda de punk rusa “Lomonosov Plan” basado en los versos del poema del mismo nombre.
• El 14 de abril de 2005, la compañía AnTrop lanzó el álbum tributo "Living Mayakovsky", un disco con canciones basadas en sus poemas, cuya música fue compuesta por músicos modernos. El 19 de julio de 2008 se lanzó el segundo disco.
• En 1997, el grupo "Banda of Four" lanzó una canción sobre Mayakovsky: "Mayakovka" (álbum "Ugly Time").
• Hay una canción "Auto-Recusal" dedicada a Mayakovsky.
• El grupo musical de arte-rock de Jarkov “Che Orchestra” tiene una canción y un video “Guten Morgen, Mayakovsky”, en el video se utilizan imágenes de archivo.
• La banda de punk "Los últimos tanques en París" tiene una canción del mismo nombre basada en el poema de Mayakovsky "¡A ti!"
• En 1986-1990 apareció el grupo de rock "Mystery-Buff". La mayor parte de su repertorio son canciones basadas en poemas de Mayakovsky.
• El grupo de rock "Prav" escribió la canción "Left March", cuya letra son poemas de Mayakovsky.

En el cine

• 1914 - “Drama en el Cabaret futurista nº 13”. Mayakovsky desempeñó un papel "demoníaco" en la película.
• En 1918, Mayakovsky escribió el guión de la película "Not Born for Money", basada en la novela "Martin Eden" de Jack London. El propio poeta desempeñó el papel principal de Ivan Nov. No ha sobrevivido ni una sola copia de esta película.
• 1918 - "Encadenados por la película". Se conserva un fragmento de la primera parte (con la participación de Mayakovsky).
• 1918 - "La joven y el gamberro". Los directores de la película son Vladimir Mayakovsky y Evgeny Slavinsky. La trama está basada en el cuento "El maestro obrero" de Edmond D'Amicis. Guión de Vladimir Mayakovsky, protagonizado por él y Alexandra Rebikova.
• 1928 - "Oktyabryukhov y Dekabryukhov". El guión de esta excéntrica comedia fue escrito por Vladimir Mayakovsky con motivo del décimo aniversario de la Revolución de Octubre.
• 1928 - “Tres habitaciones con cocina”. Basado en el guión de V.V. Mayakovsky "¿Cómo estás?"
• 1955 - “Ellos conocían a Mayakovsky”, película histórico-revolucionaria dirigida por Nikolai Petrov, estudio de noticieros de Leningrado.
• 1958 - "Mayakovsky empezó así". Película biográfica basada en la historia autobiográfica de Mayakovsky "Yo mismo". Rodam Chelidze interpreta el papel de Mayakovsky. Película de Georgia.
• 1962 - "El proletario volador", una caricatura basada en el poema del mismo nombre.
• 1962 - "Bath", una caricatura basada en la obra del mismo nombre.
• 1970 - "La joven dama y el hooligan", una película-ballet para televisión basada en el guión de 1918 y dirigida por Apollinary Dudko.
• 1975 - "Mayakovsky se ríe". La película collage, una comedia dirigida por Sergei Yutkevich, está basada en la obra "The Bedbug" y el guión "Forget About the Fireplace" de V. Mayakovsky.
• 1977 - "¡Adelante, tiempo!" Caricatura basada en los poemas de V. Mayakovsky.

Documentales

• 1955 - Maiakovski
• 1972 - La vida de Mayakovsky
• 1976 - Mayakovsky con nosotros
• 1984 - Museo Mayakovsky de Moscú
• 1990 - Vladimir Mayakovsky
• 2002 - El juego mortal de Mayakovsky
• 2002 - Maiakovski. muerte del poeta
• 2005 - Viviendo Mayakovsky
• 2006 - Sobre esto, sobre el poeta y sobre Lilya Brik
• 2013 - Vladimir Mayakovsky. Tercera rueda
• 2013 - Maiakovski. Último amor, último disparo.
• 2015 - Vladimir Mayakovsky. Pasado abril

Películas educativas

• 1971 - Maiakovski. camarada netta
• 1980 - Una historia sobre Kuznetskstroy y la gente de Kuznetsk.

Participación en la campaña antirreligiosa.

En 1928-1929, se produjeron cambios serios en la política interna de la URSS: se redujo la NEP, comenzó la colectivización de la agricultura y aparecieron en los periódicos materiales de ensayos de "plagas".

En 1929, el Comité Ejecutivo Central Panruso emitió el Decreto "Sobre las asociaciones religiosas", que empeoró la situación de los creyentes. En el mismo año, el art. 4 de la Constitución de la RSFSR: en lugar de "libertad de propaganda religiosa y antirreligiosa", la república reconoció la "libertad de confesiones religiosas y propaganda antirreligiosa".

Como resultado, surgió en el estado la necesidad de obras de arte antirreligiosas que respondieran a los cambios ideológicos. Varios poetas, escritores, periodistas y cineastas soviéticos respondieron a esta necesidad. Mayakovsky estaba entre ellos. En 1929, escribió el poema "Debemos luchar", en el que estigmatizaba a los creyentes y pedía el ateísmo.

También en 1929 participó, junto con Maxim Gorky y Demyan Bedny, en el Segundo Congreso de la Unión de Ateos Militantes. En su discurso en el congreso, Mayakovsky llamó a escritores y poetas a participar en la lucha contra la religión.

“Ya podemos distinguir inequívocamente a un Mauser fascista detrás de una sotana católica. Ya podemos discernir inequívocamente el filo de un puño detrás de la sotana del sacerdote, pero miles de otras complejidades a través del arte nos enredan en el mismo maldito misticismo.<…>Si todavía es posible comprender de alguna manera a los estúpidos del rebaño que durante décadas se han estado martillando sentimientos religiosos, los llamados creyentes, entonces debemos clasificar a un escritor religioso que trabaja conscientemente y todavía trabaja como una persona religiosa. como charlatán o como tonto.

Mayakovsky literalmente irrumpió en el mundo con sus poemas inusuales y conmovedores. Guapo, poderoso, amplio en gestos, pensamientos y sentimientos: así es este poeta que habla por su nombre al sol.

Infancia y juventud

La vida de Mayakovsky comenzó en el pueblo georgiano de Baghdadi, provincia de Kutaisi, donde nació el 19 de julio de 1893 en una familia noble empobrecida. Mayakovsky nació el día del cumpleaños de su padre, por eso lo llamaron Vladimir.

La familia no vivía bien. El padre, lleno de sentido de responsabilidad por su hogar, trabajó mucho y duro. En 1906 falleció: murió por envenenamiento de la sangre. En este momento, Volodya tiene trece años y es estudiante en el gimnasio de Kutaisi. Después de la muerte del padre, la madre y sus hijos, hijo e hijas, se trasladaron a Moscú. Después de haber estudiado un poco en el quinto gimnasio clásico, el futuro poeta fue expulsado del mismo por falta de pago.

Y luego el comienzo rebelde de Vladimir Mayakovsky comenzó a materializarse en la actividad revolucionaria. En 1908 se afilió al Partido Bolchevique. El resultado son once meses en la prisión de Butyrka. De aquí sacó el joven su primer cuaderno de poemas. Tras su salida de prisión, su trabajo en el partido se ve interrumpido.

Actividad creativa activa.

Comienza a participar activamente en la literatura y se une al futurismo, un movimiento artístico escandaloso. En su colección de programas "Una bofetada al gusto público", los primeros poemas del poeta, "Mañana" y "Noche", se publicaron en 1912. El poema con el título inusual "Nube en pantalones" se publicó en la segunda mitad de la década de 1910 gracias a Osip Brik, a quien Mayakovsky conoció en el verano de 1915. Desde entonces, Osip y Lilya Brik se hicieron amigos. Lilichka, como la llamaba cariñosamente Vladimir Vladimirovich, se asocia con sentimientos de amor sinceros, que luego se expresaron en poesía.

Al tomar una posición de vida activa, Mayakovsky siempre reaccionó a los acontecimientos políticos. Así, el poema "Guerra y paz" está dedicado a la Primera Guerra Mundial, "Marcha de izquierda", a los acontecimientos revolucionarios de 1917.

Este tribuno no sólo escribió poesía brillante, sino que también escribió guiones, actuó en películas, fue un excelente lector y pintó carteles propagandísticos y satíricos en "Windows of ROSTA", la agencia de telégrafos rusa que se ocupaba del arte propagandístico.

Numerosos viajes

En la primera mitad de los años veinte, el poeta visitó países occidentales: Letonia, Alemania, Francia y, en 1925, Estados Unidos, Cuba y México. Escribió poemas y artículos sobre las impresiones europeas, leyó sus obras poéticas y realizó presentaciones. El poeta dedicó a América todo un ciclo de poemas y el ensayo “Mi descubrimiento de América”.

En la segunda mitad de los años 20 viajó mucho por la Unión Soviética, hablando ante diversos públicos.

Orientación satírica de la creatividad.

Una de las direcciones importantes de la obra de Mayakovsky es la sátira. Se manifestó en numerosas obras poéticas y comedias de finales de los años veinte, "The Bedbug", "Bathhouse", representadas en el Teatro Meyerhold, sobre una sociedad que se había olvidado de los verdaderos valores revolucionarios. En este momento, ya se escuchan motivos trágicos en la creatividad.

El final de un corto y apasionante viaje.

La vida del gran poeta terminó truncada el 14 de abril de 1930. Se disparó con una pistola directamente en el corazón. Las disputas sobre la ambigüedad de esta muerte continúan hasta el día de hoy.

Mayakovsky permaneció en los corazones de sus descendientes como un hombre que no toleraba la mentira y la falsedad, y como un poeta que escribía poemas que quemaban el alma.

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Mayakovsky Vladimir Vladimirovich (1893 – 1930)

Poeta soviético ruso. Nacido en Georgia, en el pueblo de Bagdadi, como ingeniero forestal. A partir de 1902 estudió en un gimnasio en Kutaisi, luego en Moscú, donde después de su padre se mudó con su familia. En 1908 abandonó el gimnasio y se dedicó al trabajo revolucionario clandestino.

A los quince años se afilió al POSDR(b) y realizó tareas de propaganda. Fue arrestado tres veces y en 1909 se encontraba en régimen de aislamiento en la prisión de Butyrka. Allí comenzó a escribir poesía.

Desde 1911 estudió en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú. Tras unirse a los cubofuturistas, en 1912 publicó su primer poema, "Noche", en la colección futurista "Una bofetada al gusto público".

El tema de la tragedia de la existencia humana bajo el capitalismo impregna las principales obras de Mayakovsky de los años prerrevolucionarios: los poemas "Nube en pantalones", "La flauta espinal", "Guerra y paz". Ya entonces, Mayakovsky buscó crear poesía de “plazas y calles” dirigida a las amplias masas. Creía en la inminencia de la revolución venidera.

Poesía épica y lírica, sátira llamativa y carteles propagandísticos de ROSTA: toda esta variedad de géneros de Mayakovsky lleva el sello de su originalidad. En los poemas épicos líricos "Vladimir Ilyich Lenin" y "¡Bien!" el poeta encarnó los pensamientos y sentimientos de una persona en una sociedad socialista, los rasgos de la época.

Mayakovsky influyó poderosamente en la poesía progresista del mundo: Johannes Becher y Louis Aragon, Nazim Hikmet y Pablo Neruda estudiaron con él.

En las obras posteriores, "Bedbug" y "Bathhouse", hay una poderosa sátira con elementos distópicos sobre la realidad soviética.

En 1930 se suicidó, incapaz de soportar el conflicto interno con la era soviética de “bronce”, en 1930 fue enterrado en el cementerio Novodevichy.

Comentarios

Muchas gracias muy buena biografia me gusto