": La storia della poesia più appassionata di Vladimir Mayakovsky. "Lilichka!": La storia della poesia più appassionata di Vladimir Mayakovsky Mayakovsky è al di sopra di me tranne che della tua

Il fumo di tabacco ha divorato l'aria.
Camera -
capitolo dell'inferno di Kruchenykhov.
Ricordare -
fuori da questa finestra
Primo
In preda alla frenesia, ti accarezzò le mani.
Oggi sei seduto qui,
cuore in ferro.
È ancora un giorno -
mi caccerai fuori
magari rimproverando.
Non entrerà nel corridoio fangoso per molto tempo
mano rotta dal tremore nella manica.
Corro fuori
Getterò il corpo in strada.
Selvaggio,
Impazzirò
tagliato fuori dalla disperazione.
Non ne ho bisogno
Costoso,
Bene,
diciamo addio adesso.
Non importa
Amore mio -
è un peso elevato -
ti pende
ovunque corressi.
Lasciami gridare nel mio ultimo grido
l'amarezza delle denunce offese.
Se un toro viene ucciso dal lavoro -
se ne andrà
si sdraierà nelle acque fredde.
Oltre al tuo amore,
per me
non c'è il mare,
e non puoi chiedere riposo al tuo amore nemmeno con le lacrime.
Un elefante stanco vuole la pace -
quello reale si sdraierà nella sabbia fritta.
Oltre al tuo amore,
per me
non c'è il sole
e non so nemmeno dove sei né con chi.
Se solo avessi tormentato così il poeta,
Lui
Scambierei la mia amata con denaro e fama,
e per me
non un solo squillo gioioso,
tranne lo squillo del tuo nome preferito.
E non mi lancerò in aria,
e non berrò veleno,
e non potrò premere il grilletto sopra la tempia.
Sopra di me
tranne il tuo sguardo,
la lama di nessun coltello ha potere.
Domani dimenticherai
che ti ha incoronato,
che ha bruciato con amore un'anima in fiore,
e i giorni frenetici del carnevale travolto
scompigliare le pagine dei miei libri...
Le mie parole sono foglie secche?
farti fermare
ansimando avidamente?

Datemelo almeno
coprire con l'ultima tenerezza
il tuo passo d'uscita.

Analisi della poesia "Lilychka!" Majakovskij

V. Mayakovsky è una figura separata, completamente diversa da chiunque altro tra i poeti russi. Tutta la sua opera era volgarmente originale ed estremamente sincera. Affascinato dal movimento futurista alla moda, il poeta ne accettò pienamente le leggi e le regole per la creazione e la costruzione di poesie. Inoltre, ha coraggiosamente rotto non solo gli stereotipi standard, ma anche la struttura del futurismo stesso. Tuttavia, Mayakovsky differiva nettamente dalla maggior parte dei mediocri rappresentanti dell'avanguardia. Le sue poesie scioccarono i suoi contemporanei, ma con un'analisi profonda rivelarono ai lettori il vero mondo interiore del poeta, la sua vulnerabilità e sensibilità.

C'erano molte donne nella vita di Mayakovsky, ma ne amava veramente solo una. Lilya Brik divenne la sua musa ispiratrice; le dedicò le sue poesie liriche. La donna era una sostenitrice dell'amore libero. Anche Mayakovsky aderì a visioni “avanzate”. Ma in questo caso, la natura umana non ha resistito alla prova della passione. Il poeta si innamorò perdutamente, cosa che non si può dire di Lila. Mayakovsky soffriva insopportabilmente di gelosia e creava scene rumorose. Nel 1916 scrisse la poesia "Lilychka!" È interessante notare che la donna in quel momento era nella stessa stanza con lui.

L'opera rappresenta un appello appassionato dell'eroe lirico alla sua amata. La sua caratteristica distintiva è la descrizione di un forte sentimento d'amore utilizzando un linguaggio rude. Ciò introduce immediatamente un enorme contrasto nel contenuto. In ogni momento, poeti e scrittori hanno rappresentato l'amore attraverso immagini luminose e gioiose. Anche la gelosia e la malinconia furono notevolmente attenuate con l'aiuto di speciali mezzi espressivi. Mayakovsky taglia dalla spalla: "cuore di ferro", "il mio amore è un peso pesante", "urla amarezza". Alcuni epiteti e frasi positivi ("anima in fiore", "ultima tenerezza") sembrano essere l'eccezione alla regola.

Sono presenti tutti i canoni del futurismo: la costruzione del verso con una “scala”, la rima strappata e imprecisa, un'infinità di neologismi (“kruchenykhovsky”, “licenziato”) e parole volutamente distorte (“impazzire”, “sezionato” ). Mayakovsky usa le costruzioni di parole più incredibili: "una mano rotta dal tremore", "getterò il mio corpo in strada". L'eroe lirico si paragona sia a un toro che a un elefante. Per migliorare l'effetto, l'autore introduce una descrizione dettagliata dei metodi di suicidio, dopo di che ammette che questa non è una soluzione, poiché la morte lo priverà per sempre dell'opportunità di vedere almeno la sua amata. In generale, il lavoro ha la massima intensità emotiva possibile. È interessante notare che con tale frenesia Mayakovsky non usa mai un punto esclamativo (tranne che per il titolo stesso).

La poesia "Lilychka!" - un esempio di testi d'amore non solo di Mayakovsky, ma anche di tutto il futurismo russo.

Il testo della poesia di Mayakovsky "Lilichka!" scritto nel modo nervoso e “irregolare” caratteristico del poeta (specialmente i suoi primi lavori). È dedicato a Lilya Brik, una giovane bohémien di cui il poeta era innamorato da molti anni. La loro vertiginosa storia d'amore quando scrissero l'opera studiata nelle lezioni di letteratura in terza media, cioè nel 1916, era in declino. Lila era stanca di essere fedele a un uomo, preferiva la varietà e Mayakovsky, che ancora l'amava teneramente, non era pronta a condividere la ragazza con altri uomini. Ma i sentimenti del poeta non svanirono mai: tornò dalla sua amata ancora e ancora.

L'atmosfera dell'opera è molto agitata, si nota che il poeta è sopraffatto dalla disperazione, perché si rende conto con assoluta chiarezza: una rottura è inevitabile. Lilya Brik non è capace di una relazione permanente. Ciò provoca dolore mentale al poeta. Iniziando a leggere il verso "Lilichka!" Vladimir Vladimirovich Mayakovsky, presta attenzione alle caratteristiche dello stile dell'autore del poeta. Ciò include la scrittura con una "scala", rime non standard (se allineare le foglie, ecc.) e il parallelismo ("Tranne il tuo amore, non ho mare" - "Tranne il tuo amore, non ho sole ," eccetera.) .

Il fumo di tabacco ha divorato l'aria.
Camera -
capitolo dell'inferno di Kruchenykhov.
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Primo
In preda alla frenesia, ti accarezzò le mani.
Oggi sei seduto qui,
cuore in ferro.
È ancora un giorno -
mi caccerai fuori
magari rimproverato.
Non entrerà nel corridoio fangoso per molto tempo
mano rotta dal tremore nella manica.
Corro fuori
Getterò il corpo in strada.
Selvaggio,
Impazzirò
tagliato fuori dalla disperazione.
Non ne ho bisogno
Costoso,
Bene,
diciamo addio adesso.
Non importa
Amore mio -
è un peso elevato -
ti pende
ovunque corressi.
Lasciami gridare nel mio ultimo grido
l'amarezza delle lamentele offese.
Se un toro viene ucciso dal lavoro -
se ne andrà
si sdraierà nelle acque fredde.
Oltre al tuo amore,
per me
non c'è il mare,
e non puoi chiedere riposo al tuo amore nemmeno con le lacrime.
Un elefante stanco vuole la pace -
quello reale si sdraierà nella sabbia fritta.
Oltre al tuo amore,
per me
non c'è il sole
e non so nemmeno dove sei né con chi.
Se solo avessi tormentato così il poeta,
Lui
Scambierei la mia amata con denaro e fama,
e per me
non un solo squillo gioioso,
tranne lo squillo del tuo nome preferito.
E non mi lancerò in aria,
e non berrò veleno,
e non potrò premere il grilletto sopra la tempia.
Sopra di me
tranne il tuo sguardo,
la lama di nessun coltello ha potere.
Domani dimenticherai
che ti ha incoronato,
che ha bruciato con amore un'anima in fiore,
giorni senza trambusto, travolti dal carnevale
scompigliare le pagine dei miei libri...
Le mie parole sono foglie secche?
farti fermare
ansimando avidamente?
Datemelo almeno
coprire con l'ultima tenerezza
il tuo passo d'uscita.

«Lilička!» Vladimir Majakovskij

Invece di una lettera

Il fumo di tabacco ha divorato l'aria.
Camera -
capitolo dell'inferno di Kruchenykhov.
Ricordare -
fuori da questa finestra
Primo
In preda alla frenesia, ti accarezzò le mani.
Oggi sei seduto qui,
cuore in ferro.
È ancora un giorno -
mi caccerai fuori
magari rimproverando.
Non entrerà nel corridoio fangoso per molto tempo
mano rotta dal tremore nella manica.
Corro fuori
Getterò il corpo in strada.
Selvaggio,
Impazzirò
tagliato fuori dalla disperazione.
Non ne ho bisogno
Costoso,
Bene,
diciamo addio adesso.
Non importa
Amore mio -
è un peso elevato -
ti pende
ovunque corressi.
Lasciami gridare nel mio ultimo grido
l'amarezza delle lamentele offese.
Se un toro viene ucciso dal lavoro -
se ne andrà
si sdraierà nelle acque fredde.
Oltre al tuo amore,
per me
non c'è il mare,
e non puoi chiedere riposo al tuo amore nemmeno con le lacrime.
Un elefante stanco vuole la pace -
quello reale si sdraierà nella sabbia fritta.
Oltre al tuo amore,
per me
non c'è il sole
e non so nemmeno dove sei né con chi.
Se solo avessi tormentato così il poeta,
Lui
Scambierei la mia amata con denaro e fama,
e per me
non un solo squillo gioioso,
tranne lo squillo del tuo nome preferito.
E non mi lancerò in aria,
e non berrò veleno,
e non potrò premere il grilletto sopra la tempia.
Sopra di me
tranne il tuo sguardo,
la lama di nessun coltello ha potere.
Domani dimenticherai
che ti ha incoronato,
che ha bruciato con amore un'anima in fiore,
e i giorni frenetici del carnevale travolto
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Le mie parole sono foglie secche?
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coprire con l'ultima tenerezza
il tuo passo d'uscita.

Analisi della poesia di Mayakovsky "Lilichka!"

Il poeta Vladimir Mayakovsky ha vissuto molte storie d'amore vorticose durante la sua vita, cambiando le donne come guanti. Tuttavia, la sua vera musa ispiratrice per molti anni è rimasta Lilya Brik, una rappresentante della Boemia di Mosca, appassionata di scultura, pittura, letteratura e traduzioni straniere.

La relazione di Mayakovsky con Lilya Brik era piuttosto complessa e irregolare. Il prescelto del poeta preferiva l'amore libero, credendo che il matrimonio uccida i sentimenti. Tuttavia, letteralmente fin dai primi giorni della loro conoscenza, divenne una donna ideale per il poeta, al quale dedicò la sua poesia la prima sera. Successivamente, ci furono moltissime dediche di questo tipo, ma la più sorprendente di queste è giustamente considerata la lettera-poesia "Lilichka!", Creata nel 1916. È interessante notare che è stato scritto in un momento in cui la musa del poeta era nella stessa stanza con lui. Tuttavia, Mayakovsky scelse di non esprimere ad alta voce i suoi pensieri e sentimenti, affidandoli alla carta.

La poesia inizia con la descrizione di una stanza fumosa, che divenne un rifugio a breve termine per Mayakovsky. Lilya Brik lo ha filmato con suo fratello e il poeta ha vissuto spesso con loro per molto tempo. Gli amici di Mayakovsky chiamavano scherzosamente tali relazioni "amore a tre". In effetti, l'autore della poesia romantica e piena di amarezza "Lilichka!" era follemente innamorato della sua musa ispiratrice. E sebbene all'inizio ricambiasse i suoi sentimenti, col tempo l'ardente passione del poeta si trasformò in un peso per lei. Rendendosi conto di ciò, Mayakovsky, che ha percepito sottilmente il cambiamento nell'umore della sua amata, nella sua lettera di appello le chiede di non cacciarlo fuori solo perché è di cattivo umore - "un cuore di ferro". A quanto pare, una scena simile è stata ripetuta più di una volta, quindi Mayakovsky sa esattamente come si svilupperanno gli eventi. "Correrò fuori, getterò il mio corpo in strada, selvaggio, impazzirò, interrotto dalla disperazione", il poeta ha provato tali sentimenti più di una volta. Per evitare una scena umiliante, Mayakovsky si rivolge a Lilya Brik con le parole: "Diciamoci addio adesso". Non vuole più tormentare la sua amata e non è in grado di sopportare il suo ridicolo, la sua freddezza e la sua indifferenza. L’unico desiderio del poeta in questo momento è “ruggire nell’ultimo grido l’amarezza dei lamenti offesi”.

Con immagini intrinseche, giocando con ogni parola, Mayakovsky cerca di dimostrare il suo amore a Lilya Brik, sostenendo che questo sentimento è completo e indiviso. Ma c'è ancora più gelosia nell'anima dell'autore, che lo fa soffrire ogni minuto e allo stesso tempo odiare se stesso. "Oltre al tuo amore, non ho sole, e non so nemmeno dove sei né con chi", afferma il poeta.

Riflettendo sulla situazione attuale, Mayakovsky nella poesia prova vari metodi di suicidio, ma capisce che i suoi sentimenti sono molto più alti e più forti della partenza volontaria dalla vita. Dopotutto, perderà per sempre la sua musa ispiratrice, per amore della quale "ha bruciato un'anima che fiorisce d'amore". Ma, allo stesso tempo, il poeta è anche chiaramente consapevole che accanto alla sua prescelta non potrà mai essere veramente felice. E Lilya Brik non è pronta ad appartenere interamente a lui solo, non è creata per una vita familiare noiosa e di routine. Naturalmente, Mayakovsky spera ancora nel suo cuore che forse questa toccante e sensuale lettera-poesia aiuterà a cambiare tutto. Tuttavia, capisce con la mente che non ha alcuna possibilità di reciprocità, quindi la sua ultima richiesta è “di allineare il tuo passo di partenza con l'ultima tenerezza”.

La poesia "Lilychka!" è stato scritto circa un anno dopo l'incontro di Brik e Mayakovsky. Tuttavia, il loro rapporto strano e talvolta persino assurdo durò fino alla morte del poeta. L'autore di quest'opera si innamorò e lasciò le donne, dopo di che tornò di nuovo da Lilya Brik, incapace di dimenticare colei che divenne la protagonista delle sue opere liriche.

Lilichka!

Invece di una lettera

Il fumo di tabacco ha divorato l'aria.
Camera -
capitolo dell'inferno di Kruchenykhov.
Ricordare -
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Primo

Oggi sei seduto qui,

cuore in ferro.
Un altro giorno -
mi caccerai fuori
magari rimproverato.

Corro fuori
Getterò il corpo in strada.
Selvaggio,
Impazzirò
tagliato fuori dalla disperazione.
Non ne ho bisogno
Costoso,
Bene,
diciamo addio adesso.
Non importa
Amore mio -
è un peso elevato -
ti pende
ovunque corressi.

l'amarezza delle denunce offese.
Se un toro viene ucciso dal lavoro -
se ne andrà
si sdraierà nelle acque fredde.
Tranne il tuo amore
per me
non c'è il mare,

Un elefante stanco vuole la pace -

Oltre al tuo amore,
per me
non c'è il sole

Se solo avessi tormentato così il poeta,
Lui

e per me
non un solo squillo gioioso,

E non mi lancerò in aria,
e non berrò veleno,

Sopra di me
tranne il tuo sguardo,

Domani dimenticherai
che ti ha incoronato,

e un carnevale di giorni vani

Le mie parole sono foglie secche?
farti fermare
ansimando avidamente?
Datemelo almeno

il tuo passo d'uscita.

La poesia rap sopra Vladimir Majakovskij noto a molti, soprattutto dopo che è stato impostato sulla musica di gruppi rock "Pesniario" E "Milza", però, voglio parlarne ancora.

Poesia-lettera-disperazione poeta (l'eroe lirico è lui stesso Majakovskij) - è folle nella sua essenza, si può anche dire che abbia natura suicida, anche se dice che il disperato poeta e non si suiciderà (alla fine si è suicidato in vita).

Follia: come passione quando non vedi nulla nella vita se non l'oggetto dell'"amore". Ciò accade spesso e i suicidi su questa base non sono rari, quando sembra che non si possa più vivere senza la persona “amata”.

Sensazione mostrata poeta tragico, questo amore non corrisposto", questo è tormento e preoccupazione, questo è qualcosa infernale(“la testa nell’inferno di Kruchenykhov”), dipendente, materiale (sguardo, voce squillante, mani, ecc.)

Ma vediamo riga per riga...

Il fumo di tabacco ha divorato l'aria.
Camera -
capitolo dell'inferno di Kruchenykhov.
Ricordare -
fuori da questa finestra
Primo
In preda alla frenesia, ti accarezzò le mani.

Essi ( poeta E "amato" poeta) fumano nella stanza, fumano molto, la stanza assomiglia all'inferno ("un capitolo dell'inferno di Kruchenykhov" ... - Questo si riferisce alla poesia A. Kruchenykh E V. Khlebnikova"Gioco all'inferno"). Non parlano, lui parla continuamente, si rivolge alla sua amata Liličkapoeta, ma non c'è risposta in tutta la conversazione, nessun verso tra di loro.

Poeta si tortura dicendole: Ricordi come fuori da questa finestra ti ho accarezzato per la prima volta le mani con frenesia? La frenesia è uno stato demoniaco e posseduto...

Oggi sei seduto qui,
cuore in ferro.
Un altro giorno -
mi caccerai fuori
magari rimproverato.
Non entrerà nel corridoio fangoso per molto tempo
mano rotta dal tremore nella manica.

Psicopoeta Lui le urla del suo tormento e lei si siede, cuore in ferro(morto, indifferente alle sue grida), e dopo un po' sente che lei lo caccerà completamente fuori (si stancherà completamente di lei). Si ritroverà in un corridoio buio, con le mani tremanti... spezzate dal brivido di freddo, che cerca di infilare nelle maniche per tenersi al caldo...

Corro fuori
Getterò il corpo in strada.
Selvaggio,
Impazzirò
tagliato fuori dalla disperazione.
Non ne ho bisogno
Costoso,
Bene,
diciamo addio adesso.

Finirà, ed è chiaro che questo è già successo molte volte: una tale follia, anticipa la continuazione dell'attacco. Selvaggio, pazzo, tagliato fuori dalla disperazione(come un coltello o rasoio) finirà per strada. Ma vuole salutarci adesso, chiudere questo “argomento”, non trascinare il tormento, dimenticarsene.

Non importa
Amore mio -
è un peso elevato -
ti pende
ovunque corressi.
Lasciami gridare nel mio ultimo grido
l'amarezza delle denunce offese.

"Amore" poeta- un grosso peso per lei, Lilichki, ma lui è ancora offeso, piange davanti ai suoi occhi, o meglio ruggisce come un bambino a cui viene portato via il giocattolo.

Se il toro è duro ti uccideranno -
se ne andrà
si sdraierà nelle acque fredde.
Tranne il tuo amore
per me
Non c'è mari,
e non puoi chiedere riposo al tuo amore nemmeno con le lacrime.

Ulteriore poeta si confronta con toro chi lavora fino alla stanchezza mortale, vuole relax nelle acque fredde. Questo è amore" Lilichki- fa freddo per un pazzo marittimo acqua, ma dentro non riesce nemmeno a piangere (!!!) ricreazione. E non ha bisogno di nient'altro di buono.

Lo stanco vuole la pace elefante -
quello reale si sdraierà nella sabbia fritta.
Oltre al tuo amore,
per me
Non c'è sole ,
e non so nemmeno dove sei né con chi.

Co elefante- la solita storia. Ancora una volta è stanco, vuole riposare nella sabbia (a proposito, "sparato", bruciato), ma "ama" poeta, Lilichka, - e c'è Sole (riposo, la felicità, il senso della vita), e allo stesso tempo non sa dov'è lei e con chi frequenta. Vuole sole nel cielo, ma non c'è, è scomparso dietro le nuvole.

Interessante Majakovskij parla di sé come di un toro, di un elefante reale... qualcosa di grosso, ma animalesco ( poeta vite animali sentimenti). Bolshoi Majakovskij con un cognome rivelatore!!!

Rime “uccideranno i mari” sopportare l'opposizione: come morte e vita(resto) piace il mare Lilichka è mortale per Mayakovsky. Con rime "Elefante - il sole" una situazione simile: l'elefante vuole la vita, riposa attraverso il sole Lilichka, che in realtà è senza vita, è andata dietro le nuvole, è assente.

Se solo avessi tormentato così il poeta,
Lui
Scambierei la mia amata con denaro e fama,
e per me
non un solo squillo gioioso,
tranne lo squillo del tuo nome preferito.

Poeta così esausto che non ha nemmeno bisogno di soldi, perché per lui non suona più, come il nome dei suoi anelli “amati” - Lilichka!

E non mi lancerò in aria,
e non berrò veleno,
e non potrò premere il grilletto sopra la tempia.
Sopra di me
tranne il tuo sguardo,
la lama di nessun coltello ha potere.

Poeta dice che non si suiciderà, quello arma non potente su di lui, ma potente vista Lilichki, e lei lo lascia, lo allontana, si separano, il che significa che comunque, secondo la logica del poeta, la morte attende attraverso suicidio. Scaltro OÈ come una follia.

Domani dimenticherai
che ti ha incoronato,
che ha bruciato con amore un'anima in fiore,
e giorni frenetici, un carnevale travolto
scompigliare le pagine dei miei libri...

È triste perché, nonostante il suo suicidio, lei lo dimenticherà ancora, lo sciocco che l'ha trattata regina, e rase al suolo la sua anima con "amore". I giorni (il tempo) diventeranno scompigliati e le pagine delle sue poesie si disperderanno. Si sente dispiaciuto per se stesso. Egoista stato.

Le mie parole sono foglie secche?
farti fermare
ansimando avidamente?
Datemelo almeno
coprire con l'ultima tenerezza
il tuo passo d'uscita.

Sono nella stanza, lui le racconta tutto, dice... ma le sue parole sono come foglie secche per lei... se ne andrà e non si fermerà, anche se lui avidamente e respirando(avido di lei, non vuole perderla come oggetto di piacere). Ma è anche un romantico poeta romantico: chiede teneramente Lilichka allineare il suo passo in uscita. mi ricordo Gesù Cristo entrando in Gerusalemme sopra un asino, anche il suo passo era allineato.

Ma se ne andrà comunque Lilichka, il suo personale Jyzhas personale.

PS Vladimir Majakovskij E Lilia Brik dolorosamente incontrato 1915 Di 1930 un anno prima della morte del poeta, che, secondo i dati ufficiali, si sparò.

Un combattente intransigente per gli ideali comunisti, un tribuno della rivoluzione: ecco come viene visto Vladimir Mayakovsky nella mente di molti lettori moderni. E ci sono buone ragioni per questo: nel patrimonio creativo del poeta, una quota significativa è occupata da opere patriottiche, che combinano aspre critiche ai nemici e pathos palese. In questo contesto, il capolavoro lirico "Lilichka!" brilla in modo particolarmente brillante. Invece di una lettera." Come nessun'altra opera di Mayakovsky, rivela la sua anima vera, vulnerabile e amorevole.

Eco di amore selvaggio

La creazione della poesia è stata preceduta dall'incontro di Vladimir Mayakovsky con una donna che è diventata la sua musa lirica e l'amore principale della sua vita. Nella calda estate del 1915, la fidanzata di Mayakovsky, Elsa, lo portò a far visita a sua sorella Lily, sposata con Osip Brik. Lily non si distingueva per la sua bellezza: alcuni contemporanei la vedevano addirittura come un mostro. Tuttavia, aveva sugli uomini un effetto ipnotico, quasi mistico. Oggi gli psicologi spiegano questa caratteristica di Brick come la sua ipersessualità.

Le fotografie servono come conferma indiretta: senza esitazione, ha posato nuda davanti all'obiettivo. Il destino della vittima di una femme fatale non ha risparmiato Mayakovsky. Si innamora di Lily a prima vista e non può più lasciarla. In autunno, si trasferisce in un nuovo luogo di residenza, più vicino all'appartamento di Brik, e presenta la coppia ai suoi amici letterati.

Nasce una sorta di salone in cui si riunisce la "crema della società" creativa e Mayakovsky ottiene l'opportunità tanto desiderata di vedere regolarmente Lily. La presenza di un coniuge non interferisce con lo sviluppo di una storia d'amore vorticosa. Per immaginare che tipo di tormento ha sopportato Mayakovsky mentre si trovava in questo triangolo amoroso ancora classico, puoi saltare avanti e tracciare parallelismi con il successivo periodo di "vita insieme".

Nel 1918, Mayakovsky non sopportava l'intensità dei suoi sentimenti e si rivolse a Lily e Osip chiedendo di accettarlo nella loro famiglia. Ignorando tutte le norme morali, la coppia acconsentì. Successivamente, Lily convinse coloro che la circondavano che viveva con il marito legale sotto lo stesso tetto solo per pietà per lui, ed era devota a Mayakovsky nell'anima e nel corpo. Tuttavia, non è stato così.

Dalle memorie di Lily risulta che fece l'amore con il suo legittimo marito e durante questo periodo Volodya fu rinchiusa in cucina. Urlando, piangendo e grattando la porta, cercò di sfondare...

Lily non vedeva nulla di sbagliato nella sofferenza amorosa di Mayakovsky e credeva che fosse dopo tali shock che nascessero opere brillanti. Probabilmente qualcosa di simile accadde nel maggio 1916, quando nella poesia “Lilichka!” Mayakovsky ha liberato tutta la tempesta delle sue emozioni. Inoltre, al momento della realizzazione del capolavoro, gli innamorati si trovavano nella stessa stanza.

Fuori dalle regole

Avendo esaurito la convinzione verbale della sincerità dei suoi sentimenti, Mayakovsky si rivolge alla sua amata in forma poetica. Se gli aderenti al romanticismo descrivono anche l'amore infelice con l'aiuto di immagini luminose, l'artista d'avanguardia Mayakovsky utilizza tecniche completamente diverse. Nonostante il titolo gentile, nella poesia stessa il poeta esprime i suoi sentimenti con epiteti aspri e contrastanti.

Le sue parole rimbombano come una caduta di massi e risuonano come il ferro. Confronta i suoi sentimenti con un peso enorme, sente che il suo cuore è incatenato nel ferro. L'amore per lui è un'amarezza che può essere solo "urlata". Alcuni epiteti raffinati, parlando di un'anima in fiore e di tenerezza, sottolineano solo la maleducazione di altre frasi.

Come la maggior parte delle opere di Mayakovsky, “Lilichka!” scritto secondo i canoni del futurismo, il principale dei quali è il rifiuto di tutti i soliti canoni. E questo sembra simbolico.

Ignorando le tradizioni delle relazioni coniugali, scegliendo l'amore libero, Mayakovsky utilizza strumenti altrettanto liberi e non convenzionali per riflettere i suoi sentimenti. La loro dissomiglianza, non standardità, unicità è sottolineata da una moltitudine di parole e neologismi distorti: bruciato, distorto, tagliato, diventerò pazzo...

Già durante la creazione della poesia, Mayakovsky vede nel suo suicidio una via d'uscita dal confuso triangolo amoroso. Ma rifiuta subito la morte, che non gli permetterà nemmeno solo di vedere la donna che ama. In termini di intensità emotiva, “Lilichka!” non ha eguali. Allo stesso tempo, il genio riesce a esprimere una passione estrema utilizzando il punto esclamativo solo una volta: nel titolo.

Percorso verso il lettore

La prima pubblicazione della poesia ebbe luogo nel 1934, solo 4 anni dopo la morte dell'autore. Il comportamento non banale di Lily Brik fu la ragione dei successivi divieti di censura, che rimasero in vigore fino alla fine dell'era sovietica. Solo nel 1984, a Chelyabinsk, fu pubblicata un'altra raccolta, inclusa la poesia "Lilychka!"

Il capolavoro lirico ha ispirato anche i compositori: la musica è stata scritta da Vladimir Mulyavin e Alexander Vasiliev. Combinando immensa malinconia e disperazione palese, commovente tenerezza e sentimentalismo, le franche confessioni di Mayakovsky ci permettono oggi, quasi tattilmente, a livello fisico, di sentire quanto fosse forte e tragico il suo amore.

BONUS