Oh, voglio vivere da matti:
Tutto ciò che esiste è perpetuare,
L'impersonale: umanizzare,
Insoddisfatto: realizzalo! Aleksandr Blok
Alexander Blok è stato un poeta di grande pietra miliare storica. È un grande poeta dell'antica Russia pre-ottobre, che ha completato con la sua opera la ricerca poetica dell'intero XIX secolo. Anna Andreevna Akhmatova ha scritto: "Blok non è solo il più grande poeta europeo del primo quarto del XX secolo, ma anche un uomo dell'epoca".
Nel suo lavoro, Alexander Blok rifletteva le caratteristiche essenziali di quest'epoca turbolenta e di svolta. Il riflesso della rivoluzione russa risiede nelle sue poesie e poesie.
Anni frizzanti!
C'è spensieratezza in te, c'è speranza?
Dai giorni della guerra, dai giorni della libertà
Riflesso sanguinoso dentro. ci sono facce.
Possiamo dire che la missione storica di Blok come poeta, critico e pubblicista era quella di mettere la cultura del passato in contatto diretto con il suo tempo. Il poeta era l'anello di congiunzione tra la letteratura del XIX e dell'inizio del XX secolo. Questo è probabilmente il motivo per cui il lavoro e l'aspetto di Blok combinano tratti e qualità della personalità incompatibili.
Blok è classico, sobrio, profondamente intellettuale e intelligente. È il rappresentante più importante di uno dei movimenti modernisti più alla moda: il simbolismo, in cui vedeva l'espressione della ricerca ribelle del suo tempo. Nel contenuto della sua opera, Blok andò ben oltre i limiti della dottrina simbolista, ma rimase fedele all’estetica e alla poetica del simbolismo fino alla fine dei suoi giorni, profondamente consapevole delle “ansie del suo tempo”.
Nel linguaggio appassionato e musicale della sua poesia, Blok ha espresso brillantemente la sua premonizione di un punto di svolta imminente nella vita mondiale.
E sangue della terra nera
Ci promette, gonfiando le nostre vene,
Tutti i confini che distruggono,
Cambiamenti inauditi
Rivolte senza precedenti.
Nel mondo poetico di Blok, che, come creatore, cercava forme poetiche compresse, immagini concrete si sono trasformate in simboli capienti che parlavano dell'infinito. Una o due parole “magiche” potrebbero significare infinite cose per lui. Gli esempi classici più famosi di questo troviamo nelle poesie "Beautiful Lady", "Stranger", "Unexpected Joy". Inoltre, la multidimensionalità e la profondità dei significati impliciti acquistano un significato particolare.
Il simbolismo di Blok non rimane invariato, viene reinterpretato in modo nuovo, incrociato con nuovi simboli. Nelle prime poesie, ad esempio in “Lo Straniero”, abbiamo una serie simbolica: “un cappello con piume da lutto”, “piume di struzzo piegate”, nascosto “in una finestra nebbiosa”, dietro un “velo scuro, " "sconosciuto." Nella tarda poesia “Sul valore, sulle imprese, sulla gloria...” l'immagine dell'amore tragico, il ricordo della felicità passata e della giovinezza è associata ad un'altra serie pittorica.
L'immagine dell'amato nel ritratto appare davanti a noi senza alcuna foschia: “il tuo viso in una cornice semplice I dettagli associati al mondo della vita quotidiana sono simbolicamente generalizzati: “e gettò l'anello prezioso nella notte”, “l'azzurro. mantello”, “i giorni passavano, girando in uno sciame maledetto”. L'unico dettaglio della toilette menzionato nella poesia è il “mantello blu”. con tristezza.” Riapparendo in sogno, questa immagine acquista il significato di un simbolo. In questa poesia non troviamo né stelle né segreti la tua amata è tangibile e concreta. Ma questo non rende banale la percezione della poesia, sebbene sia triste, è avvolta in una foschia romantica, il simbolismo rimane profondo, con molti sottotesti;
Una percezione simile è espressa nelle metafore di Blok. Dopotutto, la metafora è, secondo Blok, la sorella del simbolo.
Tramonto nel sangue!
Il sangue scorre dal cuore!
Piangi, cuore, piangi...
Non c'è pace! Cavalla della steppa
Si precipita al galoppo.
("Sul campo di Kulikovo")
Alexander Blok ha creato un tipo speciale di poesia lirica. Questa poesia è intrisa di un acuto senso della storia e della realtà. Lo stile lirico di Blok non è la distruzione di vecchie forme tradizionali, ma la libera combinazione e riarrangiamento di elementi di un'ampia varietà di stili: dal romanzo-sogno-elegiaco al distico. Il poeta riempì il romanzo di contenuto psicologico e lo creò come un fenomeno non solo di “zinganismo”, ma di un ampio stile letterario:
La primavera trema, e balbetta, e fruscia,
Sogni eterni e selvaggi,
E la tua bellezza selvaggia
Come una chitarra, come un tamburello di primavera!
("Sei come l'eco di un inno dimenticato...")
L'intonazione melodiosa ed emotiva della storia d'amore è adiacente alla canzoncina poetica colloquiale:
La giovane donna mise da parte il rimorchio invernale...
Guarda quanto è divertente aprile fuori!
Il prendisole rosso si spiegava sul fiume,
La nebbia respirava di felicità, audacia e malinconia.
(Dalla serie "Primavera inutile")
Il principio di contrasto e antitesi è il principio artistico poetico preferito di Blok. Pertanto, il prologo della poesia “Retribution” è interamente costruito sull'opposto delle parole antonimiche: “La vita è senza inizio e senza fine. Un caso ci aspetta tutti...” Oppure: “Lui, pur affermando, ha negato. E ha affermato, negando...”
Nelle poesie con trama, Blok usa spesso il parallelismo per aumentare la tensione della narrazione:
Le carrozze camminavano in una linea familiare.
Tremavano e scricchiolavano;
I gialli e gli azzurri tacevano;
Quelli verdi piangevano e cantavano.
("Sulla ferrovia")
Il poeta usa magistralmente metafore di colore: “giallo e blu1 (automobili di 1a e 2a classe), “verde” (automobili e “е” [o] dopo consonanti morbide suonano come un dolce assolo di flauto.
Da qualche parte leggero e profondo
Si è aperto un pezzo di cielo
I suoni si induriscono; La “o” domina, come se il flauto lasciasse il posto a suoni più severi e bassi, che ricordano un oboe.
In questo azzurro senza fondo,
Nel crepuscolo della primavera che si avvicina,
L'inverno [e] le tempeste gridarono...
E sullo sfondo di questa orchestra, la già familiare “e” [e] – “e” [o] appare con rinnovato vigore e soffoca tutto:
Volavano sogni stellati.
Metaforicità e simbolismo della poesia di Blok
Il linguaggio dei testi di Blok è metaforico. Le sue immagini poetiche sono dotate di significato simbolico. I dettagli ordinari della vita acquistano nelle sue opere un secondo significato nascosto: un vestito bianco, un remo (“Ti abbiamo incontrato al tramonto...”); tramonto giallo (“Umiliazione”). Le parole nelle poesie di Blok acquisiscono un significato nascosto e un significato aggiuntivo grazie alla capacità di entrare in combinazioni insolite per il lettore: "discorsi di pergamena", "risate rosse" ("Fed", "malinconia senza stelle", "il brivido di una vita povera " ("Tutto questo era, era, era...")
Interessante simbolismo dei colori nei testi di Blok. “Bianco” e “luce” – puro, armonioso, perfetto, elevato (spesso irraggiungibile); “nero”, “lilla”: catastrofico, allarmante, disastroso; "rosso", "viola", "cremisi" - i colori della vita purosangue, della passione (seducente e calda); “giallo” è il colore dell'appassimento, del decadimento.
Tutta la poesia di Blok è un'intensa ricerca di armonia, un ideale in un mondo in cui si stanno verificando "cambiamenti inauditi" e "ribellioni senza precedenti". Tuttavia, durante la vita del poeta, la “bellezza” fu apprezzata soprattutto nella sua poesia.
Come ha ricordato K.I Ciukovsky: “Ognuna delle sue poesie era piena di molteplici echi, appelli di suoni interni, rime interne, mezze rime, rime.
E chi di noi non ricorda quell'impressione emozionante e sconvolgente quando, dopo una "a" solida in un verso indimenticabile:
Respirando spiriti e nebbie, -
improvvisamente questa “a” diventa “e”:
E respirano antiche credenze...
Ciò che dovrebbe essere deve essere,
Canto così fin dall'infanzia
Un organo a botte attraverso una finestra bassa,
E così sono diventato un poeta...
E tutto è andato come doveva:
Amore, poesia, desiderio;
Tutto ha fatto il suo corso
Fiume calmo.
Queste mani flosce che pendono, questa voce monotona, melodiosa e tragica di un poeta che sembra non incolpare il suo lavoro e si sente vittima dei suoi stessi testi: così era Alexander Blok mezzo secolo fa, quando l'ho incontrato per la prima volta.
Chukovsky dice che nella sua giovinezza la poesia di Blok era più inebriante del vino. Questo non colpì solo i contemporanei di Blok.
Letteratura
D.N. Murin, ED. Kononova, E.V. Minenko. Letteratura russa del Novecento. Programma dell'undicesimo anno. Pianificazione delle lezioni tematiche. San Pietroburgo: SMIO Press, 2001
E.S. Rogover. Letteratura russa del XX secolo / San Pietroburgo: Parità, 2002
N.V. Egorova. Sviluppi delle lezioni sulla letteratura russa del Novecento. 11° grado. Io metà dell'anno. M.: VAKO, 2005
Eugenia Ivanova. Aleksandr Aleksandrovich Blok. // Enciclopedie per bambini “Avanta+”. Volume 9. Letteratura russa. Seconda parte. XX secolo M., 1999
Alexander Blok è un poeta, drammaturgo, critico letterario, traduttore, un eccezionale rappresentante del cosiddetto simbolismo “giovane”, il più grande poeta russo del 20 ° secolo. Il primo libro di poesie, "Poems about a Beautiful Lady", fu pubblicato nel 1904, seguito da "Unexpected Joy", "Snow Mask" (entrambi del 1907), "Earth in the Snow" (1908), "Night Hours" ( 1911), "Poesie sulla Russia" (1915), ecc. Ha combinato la maggior parte della sua eredità poetica in una "trilogia" lirica (Poesie. Libro uno, 1916; Poesie. Libro due, 1918; Poesie. Libro tre, 1921), che non era incluso, ma adiacenti ad esso ci sono le poesie "I Dodici" (1918), "Retribution" (1910-21), "Scythians" (1921) e una serie di altre opere. Ha scritto diversi drammi lirici: "The Showcase", "The King in the Square", "The Stranger" (tutto del 1906), il poema drammatico "Song of Fate" (1908), l'opera teatrale "The Rose and the Cross" ( 1913). È autore di numerosi articoli e saggi di critica letteraria in cui ha espresso le sue opinioni estetiche, storiche e culturali.
Le opinioni di Blok sull'essenza della cultura si formarono gradualmente e furono rivelate in modo più completo nei suoi saggi culturali e storici del 1918-21. ("Intellettuali e rivoluzione", "Arte e rivoluzione", "Catilina" (tutti - 1918), "Il crollo dell'umanesimo", "Sul romanticismo" (entrambi - 1919), "Sullo scopo del poeta" (1921) , ecc.).
La culturologia di Blok combina le tradizioni del razionalismo umanistico, provenienti dal XIX secolo, con tendenze mistiche ed escatologiche, la cui fonte principale per B. erano le opere di Vl. Solovyova. La formazione del concetto culturale di B. fu significativamente influenzata dall'opera dei romantici, R. Wagner, F. Nietzsche, così come dai contemporanei simbolisti russi e stranieri (M. Maeterlinck, D.S. Merezhkovsky, A. Bely, ecc.) .
Il concetto di cultura è uno dei fondamentali nelle visioni sull'essenza e sulla dinamica della storia, della civiltà, dell'esistenza in generale, nonché sul problema del valore e del significato dell'esistenza umana.
La visione del mondo simbolista determina il sistema di opinioni sulla cultura; ha ripetutamente dichiarato il suo impegno verso i principi ideologici e artistici simbolisti. Il simbolismo per Nevo si esprime nell'essenza simbolica universale dei fenomeni, nell'affermazione del principio teurgico nell'atto creativo, nella fondatezza dell'idea di scoprire “altri mondi” nascosti attraverso l'attività artistica e poetica, da cui consegue la destino profetico dell'artista.
Nel dualismo simbolico di Blok, il mondo appare non tanto con poli chiaramente definiti (ideale - realtà, ecc.), Come era nella tradizione romantica, ma nella “tragica coscienza della non fusione e dell'inseparabilità di tutto - contraddizioni inconciliabili che esigeva la riconciliazione” (poesia “Retribution”, Prefazione, 1919). La comprensione dell'unità del mondo è possibile attraverso la creatività, che è di natura tragica: superare la separazione individuale-personale dell'artista dall'integrità dell'esistenza è un processo pieno di eroismo coraggioso e disinteressato.
La categoria della vita è contrassegnata da B. con la caratteristica estetica della bellezza, e qui si rintraccia l'influenza di Nietzsche, poiché questa categoria unisce l'intera pienezza dell'essere, rifratta nell'esperienza individuale. Da qui l'attualizzazione di B. del motivo del cammino nel significato di ingresso, immersione nell'essere, ricongiungimento con esso. B. considera l'ideale dell'esistenza umana l'arte, intesa come esperienza organica nell'esperienza individuale della pienezza e della bellezza della vita.
Nel suo concetto di cultura, Blok opera costantemente con opposizioni stabili come: integrità - frammentazione, essere - società, caos - spazio, elementi - civiltà, persone - intellighenzia, ecc.
La posizione storica e culturale di Blok è escatologica. Al corso esterno e movimentato delle cose contrappone il misticismo della vita, il misticismo della storia, identificato attraverso la visione artistica. Il mondo, nel concetto, è in previsione di una catastrofe escatologica, la cui essenza risiede nell'autoscoperta dei principi fondamentali elementare-caotici dell'esistenza, nella loro "punizione" in relazione alla civiltà, che formalizza e limita il principi mistico-spirituali di vita integrale. L'essenziale si rivela nello “spirito della musica”, che sintetizza caos e spazio, elemento e armonia.
La misura della grandezza di una particolare epoca culturale e storica dipende dalla sua vicinanza a shock catastrofici. La storia è concepita come un'arena di lotta tra gli elementi e la civiltà, e la cultura è l'identificazione e la manifestazione di questa lotta nascosta. B. è un oppositore del progressismo, sostenendo, da un lato, la natura esplosiva del processo storico e, dall'altro, la stabilità del valore dell'essere, rivelato e materializzato nella cultura.
L'escatologia determina il peculiare “impegno” delle sue posizioni, la coscienza di sé e del mondo “alla porta”. Il futuro è letto dai segni del presente, e quest'ultimo, a sua volta, è misticamente organizzato e diretto dalle energie essenziali dell'esistenza, simbolicamente catturate dalla cultura.
Nell'aspetto ontologico, la cultura è pensata come un altro essere umanizzato, umanizzato, del caos primordiale: “Il caos è una primitiva, elementare mancanza di inizio; spazio: armonia organizzata, cultura; dal caos nasce il cosmo; gli elementi contengono in sé i semi della cultura; l’armonia nasce dall’anarchia” (“Sullo scopo di un poeta”, 1921). Lo spontaneo, secondo lui, si manifesta nei fenomeni naturali (vento, bufera di neve, ecc.), che portano dentro di sé lo “spirito della musica”. Lo spontaneo e il mistico formano un'unità, concettualizzata come realtà, “l'unica che dà significato alla vita, al mondo e all'arte” (“Sullo stato moderno del simbolismo russo”, 1910). Basato sull’idea dell’“assenza di inizio” degli elementi, afferma l’indistruttibilità della cultura, poiché cattura lo “spirito della musica” nelle sue immagini simboliche.
Egli interpreta addirittura la rivoluzione non in senso strettamente sociale, ma la paragona a un elemento naturale. Per lui, la rivoluzione è una forza purificatrice che rivela direttamente i valori esistenziali essenziali incarnati nella cultura: "Penso che la vita non proteggerà, ma distruggerà crudelmente tutto ciò che non è saldato insieme, non illuminato dallo spirito della vera cultura" (“Il crollo dell’umanesimo”).
Nell'aspetto socio-storico, gli studi culturali evidenziano l'opposizione tra cultura e civiltà. “Ci sono, per così dire, due tempi, due spazi; uno è storico, calendariale, l'altro è innumerevole, musicale. Soltanto il primo tempo e il primo spazio sono invariabilmente presenti nella coscienza civilizzata; nella seconda viviamo solo quando ci sentiamo vicini alla natura, quando ci arrendiamo all’onda musicale emanata dall’orchestra mondiale” (“Il crollo dell’umanesimo”, 1919). Nei suoi primi lavori (1906-08), il B. non distingue tra i concetti di cultura e civiltà. In numerosi articoli ("Il popolo e l'intellighenzia", "L'ironia", "L'elemento e la cultura", tutti - 1908, ecc.) La cultura è caratterizzata come meccanicistica, formalizzata, limitata, socio-storica e quindi contrastata con "furiosa elementi".
Tuttavia, già nel 1909 (“Lightning of Art”) separava chiaramente i concetti di civiltà, caratterizzandola negativamente, e cultura, rivelando la sua parentela con gli elementi. e successivamente insistette sulla necessità di separare questi due concetti (“On Historical Pictures”, 1919). Se nella cultura esiste un equilibrio tra materiale e spirituale, nella civiltà questo equilibrio si sposta verso il materiale. Blok considera la civiltà il risultato della degenerazione di una particolare cultura. La civiltà è meccanicistica e non spirituale, il suo progresso schiavizza le persone, il che prepara la “punizione” del principio elementare. La civiltà è ostile allo “spirito della musica”. La cultura occupa una posizione intermedia tra essa e gli elementi, e ciò consente, nella tradizione romantica, di stabilire una duplice opposizione: la cultura si oppone alla civiltà come lo spirito si oppone alla materia; la cultura sta di fronte agli elementi come lo spazio sta al caos (“Sul Romanticismo”, 1919). Anche qui l'idea di Blok di "inseparabilità - non fusione" trova la sua espressione.
L'opposizione tradizionale per la cultura russa del XIX secolo: il popolo - l'intellighenzia - rimane rilevante per B. nel 1900. B. persegue costantemente l'idea dell'unità della vita e dello spirito delle persone, correlata al principio elementare e naturale. L'intellighenzia, soprattutto quella artistica e creativa, è un conglomerato di volontà individuali scoordinate e isolate. Allo stesso tempo, Blok parla della brama dell'intellighenzia per il popolo come una manifestazione dell '"istinto di autoconservazione", che, tuttavia, si trasforma in un suicidio ("People and Intelligentsia", 1908).
L'abnegazione degli intellettuali significa per loro il riconoscimento e l'accettazione del primato del principio spontaneo-spirituale sulla frammentazione e sull'alienazione generate dalla civiltà. B. indica la posizione intermedia della figura intellettuale - culturale - tra gli elementi e la civiltà. Tuttavia, già all'inizio degli anni '10. e soprattutto dopo la rivoluzione, afferma l’idea di una profonda unità spirituale dell’intellighenzia e del popolo di fronte alla natura catastrofica del mondo (“Sullo stato moderno del simbolismo russo”, 1910, “Intellettuali e rivoluzione” , 1918, ecc.). Allo stesso tempo, le funzioni di portatore di cultura non sono privilegio esclusivo dell’intellighenzia: “Se parliamo di introdurre l’umanità cultura, poi non si sa ancora chi assocerà chi a maggior diritto: i popoli civili dei barbari o viceversa: poiché i popoli civili si sono esauriti e hanno perso la loro integrità culturale; in tali tempi, i custodi inconsci della cultura risultano essere le masse barbariche più recenti” (“Il crollo dell’umanesimo”, 1919). La poesia "Sciti" (1918) è intrisa dello stesso pensiero.
B. prestò molta attenzione al problema della cultura russa e dei suoi destini. Nella poesia e nella prosa critica dimostra il suo coinvolgimento nei destini storici e nel destino mistico della Russia. Nei suoi articoli successivi (1918-21), B. paragona il destino della cultura europea - che è degenerata in civiltà e sta perdendo la sua natura organica - e quella russa.
Il tema dell'escatologia della Russia - un paese che porta un messaggio al mondo - nel concetto di Blok è combinato con la costruzione di una serie storica di modelli culturali nazionali. La piena espressione dello spirito nazionale russo fu rivelata nell'era Pushkin, "l'unica era culturale in Russia del secolo scorso" ("Sulla nomina di un poeta", 1921). Poi, nel "diciannovesimo secolo di ferro" ("Retribution"), si rivela il "terribile abisso dell'atemporalità intellettuale" (Il destino di Apollo Grigoriev, 1915), segnato dal dominio della civiltà sulla cultura, dell'ideologia sullo spirito. Storia della cultura del XIX secolo. B. la chiama la storia della lotta della civiltà con lo “spirito della musica” (Il crollo dell'umanesimo). Tuttavia, traccia una tendenza profetica nella vita spirituale russa del XIX secolo. Gogol, Dostoevskij, L. Tolstoj, Vl. Soloviev è una sorta di messaggero del mistero dell'imminente trasformazione della Russia. A cavallo tra il XIX e il XX secolo. significato da una premonizione di disastro, da cui conseguono stati d'animo sia decadentemente disperati che tragico-eroici. Alla vigilia di grandiosi sconvolgimenti, la cultura russa rivela qualità di maestosità e di panumanità. La cultura russa del futuro, secondo B., dovrebbe diventare una sintesi organica di nazionale e universale, artistico e profetico, individualmente creativo e spontaneo.
Letteratura:
- 1. Lakshin V.Ya. Destini: da Pushkin a Blok. M., 1990; Avramenko A.P. A. Blok e poeti russi del XIX secolo. M., 1990; Beketova M.A. Ricordi di
- 2. Alexandre Blok.M.. 1990; Alexander Blok: ricerca. e materiali. L., 1991; Novikova T.L. Belle arti nei primi lavori di Alexander Blok. M., 1993; Alexander Blok: Nuovi materiali e ricerca. In 5 libri. M., 1980-1993; Zhigach L.V. A. Blok e la cultura russa. Tver', 1993.
Oh, voglio vivere da matti:
Tutto ciò che esiste è perpetuare,
L'impersonale: umanizzare,
Insoddisfatto: realizzalo!
Aleksandr Blok
Alexander Blok è un grande poeta dell'antica Russia pre-ottobre, che con la sua opera completò la ricerca poetica dell'intero XIX secolo. Anna Andreevna Akhmatova ha scritto: "Blok non è solo il più grande poeta europeo del primo quarto del XX secolo, ma anche un uomo dell'epoca". Nel suo lavoro, Alexander Blok rifletteva le caratteristiche essenziali di quest'epoca turbolenta e di svolta. Il riflesso della rivoluzione russa risiede nelle sue poesie e poesie.
C'è spensieratezza in te, c'è speranza?
Dai giorni della guerra, dai giorni della libertà
C'è una luce sanguinante sui volti.
Possiamo dire che la missione storica di Blok come poeta, critico e pubblicista era quella di mettere la cultura del passato in contatto diretto con il suo tempo. Il poeta era l'anello di congiunzione tra la letteratura del XIX e dell'inizio del XX secolo. Questo è probabilmente il motivo per cui il lavoro e l'aspetto di Blok combinano tratti e qualità della personalità incompatibili.
Blok è classico, sobrio, profondamente intellettuale e intelligente. È il rappresentante più importante di uno dei movimenti modernisti più alla moda: il simbolismo, in cui vedeva l'espressione della ricerca ribelle del suo tempo. Nel contenuto della sua opera, Blok andò ben oltre i limiti della dottrina simbolista, ma rimase fedele all’estetica e alla poetica del simbolismo fino alla fine dei suoi giorni, profondamente consapevole delle “ansie del suo tempo”.
Nel linguaggio appassionato e musicale della sua poesia, Blok ha espresso brillantemente la sua premonizione di un punto di svolta imminente nella vita mondiale.
E sangue della terra nera
Ci promette, gonfiando le nostre vene,
Tutti i confini che distruggono,
Cambiamenti inauditi
Rivolte senza precedenti.
Nel mondo poetico di Blok, che, come creatore, cercava forme poetiche compresse, immagini concrete si sono trasformate in simboli capienti che parlavano dell'infinito. Una o due parole “magiche” potrebbero significare infinite cose per lui. Gli esempi classici più famosi di questo troviamo nelle poesie "Beautiful Lady", "Stranger", "Unexpected Joy". Inoltre, la multidimensionalità e la profondità dei significati impliciti acquistano un significato particolare.
Il simbolismo di Blok non rimane invariato, viene reinterpretato in modo nuovo, incrociato con nuovi simboli. Nelle prime poesie, ad esempio, in "Stranger", abbiamo una serie simbolica: "un cappello con piume da lutto", "piume di struzzo piegate", nascosto "in una finestra nebbiosa", dietro un "velo scuro", "sconosciuto." Nella tarda poesia "Sul valore, sulle imprese, sulla gloria..." l'immagine dell'amore tragico, il ricordo della felicità passata e della giovinezza è associata ad un'altra serie figurativa.
L'immagine della nostra amata nel ritratto appare davanti a noi senza alcuna foschia: “il tuo viso è in una cornice semplice. I dettagli associati al mondo della vita quotidiana sono simbolicamente generalizzati: "e gettò l'anello prezioso nella notte", "il mantello blu", "i giorni volarono, girando in uno sciame maledetto". La poesia menziona l'unico dettaglio della toilette: il "mantello blu". Non è solo indossato dalla persona amata: "se ne è avvolta con tristezza". Riapparendo in sogno, questa immagine assume il significato di un simbolo. In questa poesia non troviamo stelle, nessun mistero, nessuna misteriosa scomparsa. “...Sei uscito di casa in una notte umida”, la partenza della persona amata è tangibile e concreta. Ma questo non rende banale la percezione della poesia; sebbene sia triste, la avvolge in una foschia romantica, il simbolismo rimane profondo, con molti sottotesti;
Una percezione simile è espressa nelle metafore di Blok. Dopotutto, la metafora è, secondo Blok, la sorella del simbolo.
Tramonto nel sangue!
Il sangue scorre dal cuore!
Piangi, cuore, piangi...
Non c'è pace! Cavalla della steppa
Si precipita al galoppo.
("Sul campo di Kulikovo")
Alexander Blok ha creato un tipo speciale di poesia lirica. Questa poesia è intrisa di un acuto senso della storia e della realtà. Lo stile lirico di Blok non è la distruzione di forme antiche e tradizionali, ma la libera combinazione e riarrangiamento di elementi di un'ampia varietà di stili: dall'elegia romantico al distico. Il poeta riempì il romanzo di contenuto psicologico e lo creò come un fenomeno non solo di “zinganismo”, ma di un ampio stile letterario:
La primavera trema, e balbetta, e fruscia,
Sogni eterni e selvaggi,
E la tua bellezza selvaggia
Come una chitarra, come un tamburello di primavera!
(“Sei come l’eco di un inno dimenticato...”)
L'intonazione melodiosa ed emotiva della storia d'amore è adiacente alla canzoncina poetica colloquiale:
Rimandato dalla signorina
Traino invernale...
Guarda quanto è divertente
Fuori è aprile!
Girato sul fiume
Prendisole rosso,
Felicità, audacia, malinconia
La nebbia cominciò a respirare.
(Dalla serie “Primavera Inutile”)
Il principio di contrasto e antitesi è il principio artistico poetico preferito di Blok. Pertanto, il prologo della poesia “Retribution” è interamente costruito sull'opposto delle parole antonimiche: “La vita è senza inizio e senza fine. Un caso ci aspetta tutti...” Oppure: “Lui affermando negava, E affermava negando...”
Nelle poesie con trama, Blok usa spesso il parallelismo per aumentare la tensione della narrazione:
Le carrozze camminavano nella solita fila,
Tremavano e scricchiolavano;
I gialli e gli azzurri tacevano;
Quelli verdi piangevano e cantavano.
("Sulla ferrovia")
Il poeta usa magistralmente metafore cromatiche: “giallo e blu” (auto di classe I e II), “verde” (auto di classe III). Qui i “gialli e blu” personificano l'alta borghesia e il suo atteggiamento indifferente verso il mondo degli svantaggiati.
Blok credeva giustamente che al poeta fosse assegnato un ruolo speciale, grande e responsabile: “Gli sono affidati tre compiti: in primo luogo, liberare i suoni dall'elemento nativo, senza inizio in cui risiedono; in secondo luogo, armonizzare questi suoni, dar loro forma; terzo, portare questa armonia nel mondo esterno”.
Il grande potere attrattivo dei versi di Blok e la potente energia interna dei suoi ritmi sono stati messi alla prova dal tempo. Questi ritmi musicali sottili e vari eccitano, disturbano, deliziano, rattristano e ispirano. Questi ritmi ti fanno sentire ancora e ancora l'armonia portata nel mondo dal grande poeta. Decenni dopo sentiamo la sua voce profetica:
Forse il giovane è allegro
In futuro dirà di me:
Perdona la scontrosità: è davvero così
Il suo motore nascosto?
È tutto figlio della bontà e della luce,
Lui è tutto un trionfo di libertà!
Il tema della Patria nella poesia di Blok
La metafora poetica è nota: “Patria”. Gli artisti russi spesso raffiguravano la Patria sotto forma di una donna-madre, ad esempio, sui manifesti della Grande Guerra Patriottica. Nella critica letteraria, questo metodo è chiamato “personificazione”. Pertanto, l'immagine della Verità può apparire come una donna vestita di stracci, che simboleggia la sua persecuzione e irrequietezza, e l'immagine della Giustizia può apparire come una donna con la bilancia in mano e bendata, per sottolineare la sua imparzialità.
L'immagine della Patria nella poesia di Alexander Blok emerge diversamente. Blok, essendo un poeta simbolista, non poteva abbassarsi al livello dell'allegoria a buon mercato. Il simbolista ha sempre indicato una realtà più alta, più reale di quella che incontriamo ogni giorno.
Ecco la sua poesia "Russia" dal ciclo "Patria": "E tu sei sempre lo stesso - una foresta e un campo, / Sì, un tessuto fantasia fino alle sopracciglia..." All'inizio è come se la terra , un paese, uno spazio: una foresta e un campo. Ma proprio lì, senza transizione, senza desiderio di personificazione - "una tavola modellata fino alle sopracciglia". Davanti a noi c'è una donna - e allo stesso tempo un paese, questa è terra - e un'amata, questa è una madre - e una moglie.
Lei protegge e ha bisogno di protezione. È umiliata e impenitentemente troia. Lei è diversa - e sempre riconoscibile: una moglie brillante - e un'incantatrice, in attesa - e chiamata. Colui che attende la partenza, in un eterno susseguirsi di partenze e ritorni. E quello che, con il suo aspetto instabile, dà stabilità all'esistenza, fiducia nell'inviolabilità tra la realtà fluttuante:
Ti perderai completamente nell'erba folta.
Puoi entrare in una casa tranquilla senza bussare...
Abbraccia con la mano, intreccia con una falce
E, maestosa, dirà: “Ciao, principe”.
La patria di Blok è anche quella che combatte al fianco del cavaliere nel ciclo “Sul campo di Kulikovo”:
O mia Rus'! Mia moglie! Fino al dolore
Abbiamo molta strada da fare!
Il nostro percorso è una freccia dell'antica volontà tartara
Ci ha trafitto il petto.
È una compagna d'armi e intercessore:
E con la nebbia su Nepryadva addormentata,
Proprio verso di me
Sei scesa, in abiti fluenti di luce,
Senza spaventare il cavallo.
Le onde d'argento balenarono ad un amico
Su una spada d'acciaio
Rinfrescato la polverosa cotta di maglia
Sulla mia spalla.
È una principessa povera, incantata e libera, è una “bellezza ladra”, ma è anche una maschera mostruosa della poesia “La mia Rus', la mia vita...”. "Il viso insensibile sembra selvaggio, gli occhi tartari guizzano di fuoco..." La sua immagine a volte appare come l'immagine di una donna molto specifica. Anche la poesia “On the Railroad” è inclusa nel ciclo “Motherland”, ma allo stesso tempo dedicata a Maria Pavlovna Ivanova.
La poesia "Peccare spudoratamente, senza fine..." è stata scritta in parte in polemica con la poesia di M. Yu. "Amo la Patria, ma di uno strano amore...". Blok, per così dire, assolve quei peccati dai quali Lermontov distoglie lo sguardo. O meglio, Lermontov ama nonostante la “gloria comprata con il sangue”, nonostante i peccati del suo paese natale. E Blok ama per i suoi stessi peccati. Ama qualcuno di lei più di ogni altra cosa al mondo, lei è l'unica per lui.
E non importa quali maschere spaventassero il poeta quando apparivano sul suo volto amato, molto spesso aveva il coraggio di chiederle aiuto:
Appari, mio meraviglioso prodigio!
Insegnami ad essere brillante!
Blok gridò finché il suo amato viso non fu completamente distorto. Poi il poeta morì. Sì, c'è stato un momento in cui Blok ha cercato di vedere l'inizio della trasformazione cosmica e la Bella Signora nella rivoluzione bolscevica. Poi provò disgusto per la sua bruttezza.
Il filosofo e pubblicista russo Nikolai Berdyaev ha scritto che Alexander Blok “... appartiene alla Russia eterna e trasformata, la Russia del nuovo cielo e della nuova terra, come Pushkin. È preparato non solo dai santi, dagli asceti, da coloro che si sono purificati, che hanno visto la luce divina, ma anche da coloro che hanno anelato, tormentato, sedotto e caduto, ma lottando verso l’alto, verso la vita trasformata in bellezza”.
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Oh, voglio vivere da matti:
Tutto ciò che esiste è perpetuare,
L'impersonale: umanizzare,
Insoddisfatto: realizzalo! Aleksandr Blok
Alexander Blok è stato un poeta di grande pietra miliare storica. È un grande poeta dell'antica Russia pre-ottobre, che ha completato con la sua opera la ricerca poetica dell'intero XIX secolo. Anna Andreevna Akhmatova ha scritto: "Blok non è solo il più grande poeta europeo del primo quarto del XX secolo, ma anche un uomo dell'epoca".
Nel suo lavoro, Alexander Blok rifletteva le caratteristiche essenziali di quest'epoca turbolenta e di svolta. Il riflesso della rivoluzione russa risiede nelle sue poesie e poesie.
Anni frizzanti!
C'è spensieratezza in te, c'è speranza?
Dai giorni della guerra, dai giorni della libertà
Riflesso sanguinoso dentro. ci sono facce.
Possiamo dire che la missione storica di Blok come poeta, critico e pubblicista era quella di mettere la cultura del passato in contatto diretto con il suo tempo. Il poeta era l'anello di congiunzione tra la letteratura del XIX e dell'inizio del XX secolo. Questo è probabilmente il motivo per cui il lavoro e l'aspetto di Blok combinano tratti e qualità della personalità incompatibili.
Blok è classico, sobrio, profondamente intellettuale e intelligente. È il rappresentante più importante di uno dei movimenti modernisti più alla moda: il simbolismo, in cui vedeva l'espressione della ricerca ribelle del suo tempo. Nel contenuto della sua opera, Blok andò ben oltre i limiti della dottrina simbolista, ma rimase fedele all’estetica e alla poetica del simbolismo fino alla fine dei suoi giorni, profondamente consapevole delle “ansie del suo tempo”.
Nel linguaggio appassionato e musicale della sua poesia, Blok ha espresso brillantemente la sua premonizione di un punto di svolta imminente nella vita mondiale.
E sangue della terra nera
Ci promette, gonfiando le nostre vene,
Tutti i confini che distruggono,
Cambiamenti inauditi
Rivolte senza precedenti.
Nel mondo poetico di Blok, che, come creatore, cercava forme poetiche compresse, immagini concrete si sono trasformate in simboli capienti che parlavano dell'infinito. Una o due parole "magiche" potrebbero significare infinite cose per lui. Gli esempi classici più famosi li troviamo nelle poesie \"Bella Signora\", \"Straniero\", \"Gioia inaspettata\". Inoltre, la multidimensionalità e la profondità dei significati impliciti acquistano un significato particolare.
Il simbolismo di Blok non rimane invariato, viene reinterpretato in modo nuovo, incrociato con nuovi simboli. Nelle prime poesie, ad esempio ne "Lo Straniero", abbiamo una serie simbolica: "un cappello con piume da lutto", "piume di struzzo piegate", nascosto "in una finestra nebbiosa", dietro il "velo scuro\ ",\"sconosciuto\". Nella tarda poesia "Sul valore, sulle imprese, sulla gloria...\" l'immagine dell'amore tragico, il ricordo della felicità passata e della giovinezza è associata ad un'altra serie pittorica.
L'immagine dell'amato nel ritratto appare davanti a noi senza alcuna foschia: \"il tuo viso in una cornice semplice. I dettagli associati al mondo della vita quotidiana sono simbolicamente generalizzati: \"e gettò l'anello prezioso nella notte\", \ "mantello blu\", \"giorni di volo, volteggiando in uno sciame maledetto." La poesia menziona l'unico dettaglio della toilette - il "mantello blu". Non è solo indossato dall'amato - in esso "si avvolgeva". nella tristezza." Riapparendo in sogno, questa immagine assume il significato di un simbolo. In questa poesia non troviamo né stelle, né segreti, né misteriosa scomparsa "... In una notte umida uscisti di casa," - il la partenza della persona amata è tangibile e concreta, ma questo non rende banale la percezione della poesia, sebbene sia triste, ma la avvolge in una foschia romantica, il simbolismo rimane profondo, con molti sottotesti.
Una percezione simile è espressa nelle metafore di Blok. Dopotutto, la metafora è, secondo Blok, la sorella del simbolo.
Tramonto nel sangue!
Il sangue scorre dal cuore!
Piangi, cuore, piangi...
Non c'è pace! Cavalla della steppa
Si precipita al galoppo.
(\"Sul campo di Kulikovo\")
Alexander Blok ha creato un tipo speciale di poesia lirica. Questa poesia è intrisa di un acuto senso della storia e della realtà. Lo stile lirico di Blok non è la distruzione di forme antiche e tradizionali, ma la libera combinazione e riarrangiamento di elementi di un'ampia varietà di stili: dal romanzo-sogno-elegiaco al distico. Il poeta riempì il romanzo di contenuto psicologico e lo creò come un fenomeno non solo di “zinganismo”, ma di un ampio stile letterario:
La primavera trema, e balbetta, e fruscia,
Sogni eterni e selvaggi,
E la tua bellezza selvaggia
Come una chitarra, come un tamburello di primavera!
(\"Sei come l'eco di un inno dimenticato...\")
L'intonazione melodiosa ed emotiva della storia d'amore è adiacente alla canzoncina poetica colloquiale:
La giovane donna mise da parte il rimorchio invernale...
Guarda quanto è divertente aprile fuori!
Il prendisole rosso si spiegava sul fiume,
La nebbia respirava di felicità, audacia e malinconia.
(Dal ciclo \"Primavera inutile\")
Il principio di contrasto e antitesi è il principio artistico poetico preferito di Blok. Pertanto, il prologo della poesia “Retribution” è interamente costruito sull'opposto delle parole antonimiche: “La vita è senza inizio e senza fine. Un caso ci aspetta tutti...” Oppure: “Lui, pur affermando, ha negato. E ha affermato, negando...”
Nelle poesie con trama, Blok usa spesso il parallelismo per aumentare la tensione della narrazione:
Le carrozze camminavano in una linea familiare.
Tremavano e scricchiolavano;
I gialli e gli azzurri tacevano;
Quelli verdi piangevano e cantavano.
(\"Sulla ferrovia\")
Il poeta usa magistralmente metafore cromatiche: “giallo e blu1 (automobili di 1a e 2a classe), “verde” (automobili)
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