Hur kommer man in på ett musikuniversitet? Vägar till stor musik. Tio största musikuniversitet i landet Musikstudier vid universitet

Musikutbildning har alltid ansetts vara begåvad människors domän, så valet av universitet måste behandlas med stor uppmärksamhet. Speciellt för framtida musiker, ett urval av 10 universitet i världen där det är värt att skaffa sig en högre utbildning inom musikområdet.

1. Juilliard School (USA)

Det privata musikuniversitetet, som grundades 1905 av dirigenten Frank Damrosch, är ett av världens bästa musikuniversitet. För närvarande registrerar Juilliard School 684 studenter (54% män och 46% kvinnor), och undervisningskostnaderna når $35 000 per år.

2. Curtis Institute of Music (USA)

Institutet grundades 1924 av Maria Louise Curtis till minne av sin far. Den största fördelen med denna utbildningsinstitution är att ett stipendium garanteras till alla antagna studenter, vilket motiverar alla fattiga men begåvade musiker. Under studietiden deltar studenterna aktivt i institutets konsertverksamhet (universitetet har konsert- och operascener), vilket gör att studenterna redan under studietiden kan komma i kontakter med stora konsertbyråer.

3. Wiens universitet för musik och scenkonst (Österrike)

Ett av de mest kända europeiska universiteten erbjuder en billig men högkvalitativ utbildning inom musikområdet. Ett stort antal lärare från Ryssland och OSS-länderna undervisar vid universitetet.

4. Royal College of Music (Storbritannien)

Detta universitet grundades 1883 och står under beskydd av prinsen av Wales. Studieavgifter beror på studentklassificering. Alla tentor vid detta universitet spelas in på video, så studenter kan överklaga med hjälp av inspelningarna.

5. Manhattan School of Music (USA)

Mer än 1 300 studenter från 40 länder studerar vid universitetet. Skolan ligger bredvid Columbia University och andra större högskolor. Undervisningen leds av världens ledande musiker.

6. Nationella konservatoriet för musik och dans (Frankrike)

Det äldsta konservatoriet i Europa, som står under det franska ministeriet för kultur och kommunikation, utbildar inte bara musiker och kompositörer utan även dansare. Konservatoriestudenter kan ansöka om stipendium.

7. San Francisco Conservatory (USA)

San Francisco Conservatory grundades 1917 som en pianoskola och blev ett konservatorium 1923. Konservatoriet fick sin globala kallelse under den framstående kompositören Ernest Blochs arbete där 1924-1930. För första gången var det på San Francisco Conservatory som de började ta examen studenter som specialiserade sig på klassisk gitarr och asiatisk musik.

8. Berklee College of Music (USA)

Högskolans huvuddrag är dess specialisering inom de senaste icke-akademiska musikområdena. Från första året läser eleverna jazz, filmmusik och konstsånger. Högskolan har mer än 4 000 studenter och 500 lärare.

9. Moscow State Conservatory uppkallat efter P.I. Tjajkovskij (Ryssland)

Några av de svåraste proven måste godkännas vid antagning till Moskvas statskonservatorium uppkallat efter P.I. Tjajkovskij.

Den sökande måste visa behärskning av musikämnet vid inträde på någon fakultet. Konservatoriet utbildar de bästa specialisterna inom området musik och musikteori.

10. Cleveland Institute of Music (USA)

Ett privat institut i USA är mycket populärt bland sökande från olika delar av världen. Cirka 1 200 ansökningar lämnas in till programmet årligen. Bland institutets lärare finns musiker från Ryssland och OSS-länderna.

När man går över till distansundervisning inom musikutbildningsområdet uppstår många frågor. Vi är vana vid den traditionella metoden att lära ut musik. Kreativa färdigheter och förmågor överförs till studenterna inte genom föreläsningar, utan genom individuell träning. Detta är musikutbildningens särart och den största skillnaden från träningsformerna inom andra specialiteter. Att ersätta direktkommunikation med metodologiska manualer är praktiskt taget omöjligt. Men i inlärningsprocessen studeras en cykel av så kallade historiska och teoretiska discipliner. Inom musikutbildningen klassas de som huvudämne. Det är genom dessa kurser som distanskorrespondens musikutbildning är möjlig. Korrespondensmusikutbildning är en ny specialitet, skapad under de senaste tio åren. Många är förvånade – går det att studera musik i frånvaro? Ja, som praxis visar är detta ganska genomförbart. Den som önskar erhålla en högre utbildning, men som har en sekundär specialiserad musikutbildning, som har tagit examen från en musikskola, en teknisk högskola eller en musikpedagogisk högskola, antas till distansundervisning. Efter avslutad utbildning utfärdas ett statligt diplom och kvalifikationen "Musiklärare, musikledare" tilldelas. De som har fått högre korrespondensmusikutbildning kan arbeta på förskolor, musik- och utbildningsskolor och barncenter. Utbildningssystemet för specialitetsmusikutbildningen tillhandahåller studier av traditionella och innovativa metoder för musikundervisning och -uppfostran. Ytterligare kvalifikationer utvecklas och införs: lärare-arrangör av en vokalensemble, arrangör av musikalisk fritid etc. Målet med korrespondensmusikutbildningen är att förbereda en musiklärare och musikledare som uppfyller nya krav. Läroplanen tillhandahåller studier av medicinska och biologiska discipliner, allmänna kulturella och musikaliska discipliner. Ämnesutbildningsdiscipliner: musikhistoria, körkonst, harmoni, arrangemang, sång, etc. Psykologisk och pedagogisk träning av studenter gör det möjligt att bli specialist på bred musikalisk lärdom, ingjuter ett kreativt förhållningssätt till att organisera och genomföra musiklektioner.

Psykologisk och pedagogisk utbildning omfattar allmän, åldersrelaterad, kriminalvård, musikalisk och psykologisk utbildning. Lär ut historia och moderna metoder för musikutbildning och förmågan att arbeta med ett barn, skapa förutsättningar för utvecklingen av hans personlighet. Du kan få en korrespondensmusikutbildning (examen som musiklärare) med hjälp av distansutbildningssystemet. Distansutbildning är möjligt om du har förmågan att inte bara arbeta på en dator, utan även kunna tillämpa den senaste datortekniken i ditt arbete. Förmågan att anpassa pedagogiskt och metodiskt arbete till ny datorteknik, i ett så konservativt utbildningssystem som musik; undervisas via korrespondenskurser. Man bör komma ihåg att även om tekniker för att lära sig spela ett musikinstrument, sång etc. inte har utvecklats, är sådan träning mycket problematisk och kräver individuella "live" lektioner. Men du kan skaffa dig färdigheter och utveckla förmågan att undervisa i musik genom att anmäla dig till korrespondensmusikutbildning.

Det här avsnittet innehåller information om teater, cirkus, musik statliga universitet Moskva.

Landets ledande universitet för att utbilda specialister inom film, video, tv och annan scenkonst i högre, sekundära och kompletterande utbildningsprogram. VGIK är den enda inhemska statliga filmskolan som har en pedagogisk filmstudio med ett fullständigt tekniskt kretslopp för produktion av film- och videofilmer.

Högre Teaterskolan (Institutet) uppkallad efter. FRÖKEN. Shchepkin vid State Academic Maly Theatre of Russia är den äldsta teaterskolan i Moskva. Historien om dess skapelse går tillbaka till Moskvas kejserliga teaterskola, officiellt grundad av kejsar Alexander I den 28 december 1809. Idag är VTU uppkallad efter. FRÖKEN. Shchepkina är ett av de ledande teateruniversiteterna i Ryssland - School of Russian Stage Realism. Maly-teatern och dess skola är en nationell skatt i Ryssland.

Statens musikpedagogiska institut uppkallad efter M.M. Ippolitov-Ivanova är en av de ledande professionella musikutbildningsinstitutionerna i landet, som bestämmer den höga nivån av rysk scenkultur, tillsammans med Moskvas och St. Petersburgs konservatorier, Ryska musikakademin. Gnesins.

State Specialized Institute of Arts är den enda utbildningsinstitution i världen som ger personer med funktionshinder möjlighet att få en fullfjädrad högre utbildning inom konstområdet - musik, teater, målning.

Moskvakonservatoriet är den enda högre utbildningsinstitution i sin klass som utbildar specialister på högsta nivå. Det är unikt för sina pedagogiska, konstnärliga, pedagogiska och vetenskapliga prestationer. Här får du alla akademiska musikspecialiteter.

Institutet omfattar ett institut för musik (HEI), en musikskola för barn uppkallad efter Yu.A. Shaporin och musikhögskolan. För närvarande pågår ett arbete med att skapa nya strukturer inriktade på forskarutbildning och utbildning av vetenskaplig och pedagogisk personal inom musikområdet.

Ett av de äldsta och mest kända musikuniversiteten i landet. Många namn i världsklass har dykt upp från vår akademi - Z. Dolukhanova, E. Svetlanov, M. Tariverdiev, V. Fedoseev, T. Dokshitser, L. Zykina, K. Ivanov, E. Kisin, Y. Kazakov, I. Kobzon , N. Nekrasov, A. Rudin, V. Dashkevich, D. Tukhmanov och många andra, ett antal kända körer, orkestrar, ensembler - såsom Moskvas statliga kammarkör under ledning av V. Minin, Folkensemblen under riktning av D. Pokrovsky och andra.

GITIS är ett av de mest kända och berömda teateruniversiteterna i Ryssland. GITIS prestige bestod av namnen på kända skådespelare, kända över hela landet, som tog examen från vårt universitet. Den klassiska, världsberömda skolan för rysk teaterkonst presenteras idag inom våra väggar. Utbildningen vid vårt universitet är en garanti för hög spetskompetens i ditt yrke. högre teaterläroanstalt.

Boris Shchukin Theatre Institute är ett institut med en lång historia och ett av de ledande teateruniversiteterna i landet, som utbildar skådespelare och regissörer. Våra studenter arbetar på de mest prestigefyllda teatrarna i Ryssland.

Våra akademiker - erkända mästare i rysk teater och film - Lev Durov, Leonid Bronevoy, Oleg Basilashvili och Mikhail Kozakov, Valentin Gaft och den tragiska mannen som dog på uppsättningen av Evgeniy Urbansky, Oleg Tabakov, Tatyana Doronina, Dmitry Brusnikin, Anastasia Voznesenskaya, kommer bäst att tala om vårt universitet Vladlen Davydov, Natalya Egorova, Vyacheslav Zholobov, Evgeny Kindinov, Sergey Kolesnikov och Raisa Maksimova, Irina Miroshnichenko, Andrey Myagkov, Vyacheslav Nevinny, Viktor Sergachev och många, många andra.

Kära besökare! Vår resurs "Utbildning i Moskva" kombinerar flera utbildningsområden och innehåller tusentals sidor med information. För att inte gå vilse i sådana volymer rekommenderar vi att du använder "SIDSÖK "(överst till höger). Det här verktyget hjälper dig avsevärt förenkla sökningen efter nödvändig information.

Den ryska musikskolan har värderats högt i världen i århundraden - och fortsätter lyckligtvis att behålla denna nivå till denna dag, och med jämna mellanrum ger världen nya genier.

TOPP 10

Idag finns det 46 högre musikutbildningsinstitutioner i Ryssland, varav 8 är belägna i Moskva, 3 i St. Petersburg och från en till tre i andra regioner och federala distrikt i landet.

De mest prestigefyllda och kända i världen är, med stor marginal, tre av dem (som inkluderar en mängd separata forskningscentra, inspelningsstudior, musikbibliotek och till och med museer). Detta

1. St. Pererburg State Conservatory uppkallad efter Rimsky-Korsakov.
2. Den berömda Moskva "Gnesinka" -.

Resten av universiteten i detta område är mer eller mindre underlägsna denna trio när det gäller materiella resurser, lärarpersonal och utvecklingen av vetenskaplig och pedagogisk litteratur (Federal State Educational Standards for music university, förresten, skapades av akademiska rådet från företrädare för dessa tre läroanstalter). Det skulle dock vara orättvist att inte lyfta fram några fler av dem, som, förutom de första 3, med rätta skulle kunna komma in i TOP 10 av Rysslands högsta "musikaliska Olympus". Dessa kan säkert hänföras till:

1. (Moskva stad).
2. (Moskva stad).
3. St Petersburg State University of Culture and Arts.

Funktioner av träning

Det speciella med att studera vid ryska musikuniversitet är naturligtvis betoningen främst på att få professionell kunskap i det valda ämnet (vare sig det är vokal eller instrumentell riktning, ljudteknik, konsten att dirigera, etc.). När det gäller de återstående utbildningscyklerna som definieras av de nya federala statliga utbildningsstandarderna för musikalisk högre yrkesutbildning, är innehållet i utbildningsplanerna i dem som följer:

• i det ekonomiska, humanitära och sociala kretsloppet undervisas eleverna i historia, filosofi, ryskt språk och talkultur, såväl som främmande språk;
• den pedagogiska cykeln innehåller klasser om undervisningsmetoder inom alla discipliner relaterade till musikkonsten, såväl som musikpsykologi och pedagogik;
• en separat cykel för universitet inom detta område är en cykel som ägnas åt studier av utvecklingshistorien och teoretiska grunder för rysk och utländsk musikkonst, såväl som konstens estetik, obligatoriska pianolektioner och grunderna för livssäkerhet;
• Cykeln för specialiserad utbildning inkluderar, beroende på vald specialitet, ämnen i musikvetenskap, musikjournalistik och studier av etnicitet och folklore. En separat linje - gammal rysk sångkonst, arbeta med partitur, studera funktionerna i arrangemang, datorljudsbearbetning och slutligen ledning i musikbranschen.

Utbildningens kvalitet

Som nämnts ovan, trots den inte alltid tillräckliga finansieringsnivån och vissa andra problem, är till och med den genomsnittliga kvaliteten på utbildningen vid musikuniversitet i Ryssland fortfarande mycket hög. Och tillsammans med popcirkusen och teaterkonsten kan studenter från dessa utbildningsinstitutioner skryta med den högsta uppmärksamheten och respekten för dem i alla länder i världen som menar allvar med musikaliska konster.

En av anledningarna till denna nivå är den höga graden av kontinuitet som accepteras i musikfamiljer. Tack vare vilket barnbarn ofta följer i sina fäders fotspår, precis som de en gång gick i sina farfäders fotspår. Som ett resultat av detta är inflytandet från den före detta sovjetiska skolan för sång-, kör-, instrumental- och dirigentkonster mycket starkt på musikhögskolor och konservatorier - och det enda problemet idag är att elitlärarkåren åldras.

De mest populära specialiteterna (kandidatexamen)

Bland de musikrelaterade specialiteter som har störst efterfrågan (och som ett resultat den högsta konkurrensen om en plats) är ledarna för kandidatexamen:

1. musikalisk konst av variation (specialitet enligt Federal State Educational Standard 071600);
2. sångkonst (073400);
3. musik- och instrumentalkonst (073100);
4. musikalisk konst och musikvetenskap (073000);
5. koreografisk konst (071200).

Studiemöjligheter

De främsta utsikterna för dem som har avslutat sina studier vid musikuniversitet är fortfarande möjligheten att göra det de älskar och samtidigt mycket lönsamt (särskilt inom efterfrågan på specialiteterna som anges ovan). Eftersom efterfrågan på bra sångare, musiker, musikkritiker, regissörer och chefer för musikbranschen inte bara är konstant hög, men också när en specialist når lämplig nivå, låter det dig inte oroa dig för framtiden. För att inte tala om berömmelse och ära för de mest begåvade.