Fyodor Ivanovich Tyutchev. “Tarde (Qué silenciosamente sopla sobre el valle...)

En esta página lea el texto “Tarde” de Fyodor Tyutchev, escrito en (?) año.

¡Qué silencioso sopla sobre el valle!
Suena una campana a lo lejos
Como el ruido de una bandada de grullas,
Y se quedó helado en las hojas sonoras.

Como el mar primaveral inundado,
Iluminando, el día no flaquea,
Y más rápido, más silencioso
Una sombra se extiende sobre el valle.

Otras ediciones y opciones:

¡Qué silencioso sopla sobre el valle!
Suena una campana a lo lejos
Como el ruido de una bandada de grullas
Y se quedó helado en las hojas sonoras...
Como el mar primaveral, inundado,
Brillando, el día no flaqueará.
Y más rápido, más silencioso.
¡Una sombra cruza el valle!...

Nota:

Autógrafos (2) - RGALI. F. 505. op. 1 unidad hora 6. L.1 rev. y 2.

Impreso según el primer autógrafo (fol. 1 volumen) con el diseño sintáctico del segundo autógrafo (fol. 2). Consulte "Otras ediciones y variantes". Pág. 229.

Primera publicación - Galatea. 1830. Parte XV. No. 22. P. 41, firmado “F. Tyutchev”, nota de censura - 27 de mayo de 1830. Luego - RA. 1879. Edición. 5. pág. 124; ENN. pág.13; Ed. San Petersburgo, 1886. P. 35; Ed. 1900. pág.69.

Autógrafo (l. 1 volumen), l. 8°. Cursiva sobre papel con filigranas "In Tolz", sin correcciones. En la esquina superior izquierda está la paginación “10” a lápiz azul de I.S. Gagarín. El poema lleva título del autor: “Tarde”. En l. 1 persona verso autógrafo "14 de diciembre de 1825".

Otro autógrafo (l. 2), l. 8°. Escrito con letra “ceremonial”. Tiene el título del autor: “Tarde”. Encima del título está paginado “30” en tinta negra por S.E. Raicha. En la esquina superior izquierda aparece la paginación “107” de la mano de I.S. Gagarín. En l. 2 vol. verso autógrafo “Mediodía” (L.G.).

Texto del poema en l. 2 se ejecuta con cuidado y claridad, se colocan signos de puntuación característicos de Tyutchev: un guión al final de las líneas 2, 6, 7, una elipsis al final de la 4, un signo de exclamación y una elipsis al final de la 8 línea; Los signos del autor transmiten incompletitud, duración de la emoción, reticencia, al mismo tiempo, la entonación exclamativa en la última línea, combinada con la imagen del movimiento silencioso de la sombra que cae, es especialmente expresiva y característica del poeta (compárese con el última línea del poema: “La corriente se ha espesado y se está oscureciendo...” - “¡La clave del susurro misterioso!” (ver comentario. P. 395) - una exclamación en silencio, como en un susurro.

Opción escrita en l. 1 volumen, no formalizado sintácticamente, los guiones están solo al final de las líneas 3 y 5, la coma está al final de la 2, no hay marcas de otro autor al final de las líneas. Otra versión de las líneas 3 y 4: "Como el susurro de una bandada de grullas - / Y se quedó paralizado ante el ruido de las hojas". Esta opción es más expresiva: es más probable que se escuche un "susurro" de una bandada voladora que un "ruido"; la imagen de “hojas resonantes” también contiene exageración; la opción “en el ruido de las hojas” es más sencilla y estricta.

Es posible fechar tentativamente la “Tarde” a finales de 1825 o 1826.

En Galatea se adoptó la primera opción (l. 2), aquí la tercera línea es “Como el ruido de una bandada de grullas”, la cuarta línea es “¡y se congeló en las hojas sonoras!...”. El guión de Tyutchev al final de las líneas se conserva en los versos 2 y 7, el signo de exclamación con puntos suspensivos se conserva al final de los versos 4 y 8.

En NNS y ediciones posteriores. 1886 y ed. 1900 - la misma versión (fol. 1 vol.), que puede considerarse la segunda, pero en la sexta línea - "El día es más brillante, el día no se balancea", aparentemente, el neologismo de Tyutchev "no se balancea" no era aceptado. Sin embargo, la sintaxis de Tyutchev se conserva en gran medida: en todas las publicaciones mencionadas hay guiones al final de las líneas 2, 6 y 7 y se agregan, al final de la 3; Las expresivas elipses al final de las líneas 4 y 8 y el signo de exclamación al final del poema no se conservan. En Ed. 1900, las características de la sintaxis de Tyutchev no se reproducen.

Hay en el brillo de las tardes de otoño.
Encanto conmovedor y misterioso:
El brillo ominoso y la diversidad de los árboles,
Hojas carmesí lánguidas, ligero susurro,
Azul brumoso y tranquilo
Sobre la triste tierra huérfana,
Y, como una premonición de tormentas que descienden,
Viento racheado y frío a veces,
Daños, agotamiento y todo
Esa suave sonrisa que se desvanece,
Lo que en un ser racional llamamos
Divina modestia del sufrimiento.

Octubre de 1830

Análisis del poema "Tarde de otoño" de F. I. Tyutchev

La poesía de F. I. Tyutchev ocupa un lugar honorable entre los rusos. letras de paisajes. Sus poemas fusionaron armoniosamente dos estilos: el ruso y el europeo clásico. Las obras de Fyodor Ivanovich se pueden comparar con las tradicionales odas a Goethe, Heine y Shakespeare en estilo, contenido y ritmo. Pero son de tamaño mucho más modesto, lo que da profundidad y capacidad a los textos.

El momento del día favorito de Tyutchev era la tarde. Sus letras contienen bastantes poemas dedicados a este período. La velada en la poesía de Tyutchev es multifacética, misteriosa y mágica. Y la naturaleza está espiritualizada, dotada de rasgos, pensamientos y emociones humanos. Uno de estos poemas es "Tarde de otoño".

El boceto del paisaje fue escrito en 1830. Considerado por los investigadores como primeras letras poeta. Hubo un período relativamente tranquilo, pero no el más alegre, en la vida del autor. Recientemente casado oficialmente con su primera esposa. El joven amante de la libertad estaba abrumado por la vida familiar. La vida fuera de la patria también era deprimente. Tyutchev añoraba su juventud despreocupada.

La miniatura le nació al poeta mientras visitaba su tierra natal y visitó brevemente Rusia. Y ella se convirtió en un ejemplo brillante. poesía clásica romanticismo. La tarde rusa de octubre despertó nostalgia e inspiró melancolía. En los fenómenos naturales el autor busca una analogía con los acontecimientos. vida humana. Da a entender que todo es cíclico para las personas, como el cambio de hora del día y de las estaciones. El razonamiento le da al poema un profundo carácter filosófico.

La naturaleza de Tyutchev es real, llena de colores y sonidos. Se utiliza la técnica favorita del autor: el método del paralelismo artístico. Aquí le ayudan las inversiones: “hojas carmesí”, “viento frío a veces”.

El poema es una frase compleja, organizada en 12 versos, una estrofa. Según significado, ritmo y estilo, el texto se divide en tres partes. En la primera parte hay un ritmo mesurado, se habla de lo bonitas que son las tardes de otoño. Se crea un ambiente romántico.

La segunda parte recuerda al lector que el rapto no durará mucho. Todo es fugaz. Se avecinan vientos helados y tormentas de nieve. La situación está empeorando, el ritmo está cambiando, el ritmo de lectura se está acelerando. La parte central del texto rezuma frío invernal. Contrasta marcadamente con la introducción. Se utilizó la técnica de la antítesis.

La tercera parte es de naturaleza filosófica. Hay una comparación de la existencia humana con lo que sucede en la naturaleza. Se utilizan personificaciones de color lúgubre: “la dulce sonrisa del marchitamiento”, “la timidez del sufrimiento”. Todos los detalles crean la imagen de una naturaleza que se desvanece y se duerme. El autor llega a la conclusión de que la vida es cíclica.

La naturaleza trifásica de la composición no introduce discordia en la percepción del texto. No hay saltos emocionales bruscos en la narrativa. Los poemas están escritos en pentámetro yámbico. Se utiliza rima cruzada. Lo que le da regularidad y melodia al texto. El narrador y la naturaleza misma se convierten en héroes líricos.

La obra se convirtió en un ejemplo sorprendente de la poesía filosófica natural única de Fyodor Ivanovich. Paisaje y filosofía se fusionan y complementan. El otoño para el poeta es un símbolo de madurez espiritual y de edad. Es hora de cosechar no sólo del campo, sino también del mental. El período de resumen de resultados.

El poema deja emociones agradables tras su lectura y provoca reflexión. Te enseña a apreciar cada momento. Por un lado, es importante amar el verano, el calor, la alegría, porque entonces vendrá el frío y la tormenta de nieve. Por otro lado, el poeta llama nuestra atención sobre el hecho de que cada momento es hermoso y único a su manera. Necesitas aprender a ver la belleza en las cosas simples.

¡Qué silencioso sopla sobre el valle!
Suena una campana a lo lejos
Como el ruido de una bandada de grullas,
Y se quedó helado en las hojas sonoras.

Como el mar primaveral inundado,
Iluminando, el día no flaquea,
Y más rápido, más silencioso
Una sombra se extiende sobre el valle.

Análisis del poema "Tarde" de Tyutchev.

Tyutchev es un poeta lírico que dirige su mirada amorosa a la naturaleza humana. Expone casi todos sus sentimientos como fenómenos naturales, y en esto se puede ver la conexión inextricable entre el hombre y su comienzo elemental.

El poema "Tarde" fue escrito por Fyodor Ivanovich entre 1925 y 1929. Luego, el poeta, que aún no tenía treinta años y había entrado al servicio de la Escuela Estatal de Asuntos Exteriores, fue enviado como embajador a Munich. Apartado de su tierra natal, Tyutchev sentía nostalgia. Durante este período, aparecieron poemas como "Tarde de verano" y "Tormenta de primavera" (1928), "Mediodía" y "Aguas de primavera" (1929). Y, si se mira con atención, en estas obras no se ve ni la naturaleza del sur de Alemania de Múnich ni el estrecho río Isar con verdes terraplenes. En los poemas de Tyutchev, se presentan ante el lector imágenes de campos, prados y ríos anchos y profundos, algo inmenso e inexplicablemente familiar.

El poema comienza con un valle, pero su imagen aún no está clara, rodeado de niebla. El héroe lírico parece estar sentado con los ojos cerrados, imaginando la extensión cercana, pero se siente más atraído por el sonido. El sonido de las campanas es prácticamente inaudible; llegan al héroe con un ruido cada vez más apagado. Y el ruido de Tyutchev es algo tranquilo e iridiscente. “El ruido de una bandada de grullas” significa una inmersión pausada y completa en la naturaleza, porque sólo en ese estado se puede captar este sonido apenas audible.

Podemos decir que en la primera cuarteta el héroe lírico escucha, y sólo en la segunda se atreve a abrir los ojos. E inmediatamente todo lo que vio se convierte en sus sensaciones internas. No es sólo que llegue la tarde cubriendo el valle, sino que una sombra cae sobre el día helado, apresurado, silencioso. El día se desvanece llevándose consigo todo lo que había en él. Zinaida Gippus tiene un motivo similar en su poema, escrito casi cien años después:

Se acabó el día. ¿Que había adentro?
No lo sé, pasé volando como un pájaro.
Era un día ordinario
Pero aun así, no volverá a suceder.

Con la ayuda de la métrica poética (tetrámetro yámbico clásico), varias metáforas y comparaciones (“hojas sonoras”; día “como el mar primaveral inundado”; sombra “silenciosa” y “apresurada”, presagio de la noche), una medida y Se crea el ritmo pausado del boceto. Pero, al mismo tiempo, está claro que el héroe, el “yo” lírico del autor, está inquieto. Anhela la melancolía, sin saber qué le deparará el día siguiente. De una forma u otra, el poema refleja las experiencias internas de Tyutchev, que está en el extranjero y desea apasionadamente regresar a su tierra natal.

¡Qué silencioso sopla sobre el valle!
Suena una campana a lo lejos
Como el susurro de una bandada de grullas,
Y se quedó helado ante el ruido de las hojas.

Como el mar primaveral inundado,
Iluminando, el día no flaquea,
Y más rápido, más silencioso
Una sombra se extiende sobre el valle.

1825-1826

Análisis del poema "Tarde" de F. I. Tyutchev

Los poemas de F. I. Tyutchev se llaman poesía del pensamiento, la filosofía, el amor e incluso la conciencia cósmica. F. M. Dostoievski respetó a Tyutchev y lo llamó el primer poeta-filósofo en Rusia, que no tiene igual excepto Pushkin. Alexander Blok consideraba el poema "Dos voces" de Tyutchev como un símbolo de su vida y su fe inquebrantable.

En la poesía de Tyutchev, el Universo se abre al hombre. El caos, colocado en el universo, el sentido de la vida humana es un misterio fuera del control de la razón, que el poeta soñaba con desentrañar. Entendía el mundo como un elemento primordial. Relacionada con esto está la repetida referencia al crepúsculo vespertino y a la “oscuridad de la noche”. El momento en que una persona está a solas con el mundo eterno. Y la clave de este mundo, su cuna, es la naturaleza.

Fyodor Ivanovich es un maestro insuperable de la poesía paisajística. La naturaleza en sus poemas está espiritualizada. Ella vive su propia vida especial. Este es un cambio dramático de estado. Hay constante movimiento, dinámica, transformación, interacción de los fenómenos naturales. En la poesía hay un hilo invisible entre el hombre y la naturaleza.

¿Qué significa la noche para una persona? El día termina, no puedes volver a escribirlo. Quizás estaba feliz, lleno de emociones y acontecimientos. O viceversa: lamentablemente se han cometido muchos errores. Los resultados han sido resumidos. Mañana será un nuevo día, que se podrá vivir de forma completamente diferente. Es como una pizarra en blanco. El atardecer es un momento de calma, armonía, humildad. En la naturaleza se producen cambios sutiles que rara vez son visibles para el ojo humano.

F.I. Tyutchev tiene muchos poemas dedicados a la noche. Uno de ellos con el mismo nombre nació en 1825-1826. Fue un período difícil en la vida del poeta. Acababa de ingresar en la Escuela Estatal de Asuntos Exteriores y fue enviado a Munich. Debo decir que el viaje no fue una necesidad laboral.

El joven maestro comenzó un romance con la sierva Katyusha, un primer amor ingenuo, brillante y puro. La relación entre los jóvenes llegó tan lejos que los influyentes padres del joven se vieron obligados a intervenir y romper la unión. Los nobles consiguieron que su hijo se graduara anticipadamente de la universidad y viajara al extranjero.

El poeta pasará toda su juventud en el extranjero. Katyusha Kruglikova es el único amor del letrista al que no se le dedicaron poemas. Pero el lector puede captar un rastro triste de este sentimiento en “Tarde”. El autor no utiliza herramientas especiales. expresión artística. No hay un solo epíteto en el poema. Es rico no en imágenes, sino en sonidos. Los detalles más pequeños de lo que está sucediendo se presentan en un fondo auditivo, lo que ayuda al lector a imaginar completamente la imagen vista por el narrador.

En algún lugar se oye sonar una campana. Podemos suponer que se trata de un mensaje evangélico, ya que el sonido es solitario y distante. “Sopla” sobre el valle. Aporta paz, se convierte en el fondo de una imagen de la naturaleza y de los pesados ​​pensamientos del autor.

El sonido dominante es musical, melodioso y sólo se escucha a lo lejos. Al héroe lírico sólo llegan ecos, peculiares sombras de sonidos. Aquí se oye el susurro de una bandada de grullas. No se puede oír, pero sabemos que está ahí. El susurro de las alas de los pájaros al volar y el susurro de las hojas que caen le informan al lector sobre la llegada del otoño.

La segunda cuarteta se distingue por su imaginería. Aquí ya tenemos una imagen visual. Aparecen vívidas metáforas y comparaciones. El cielo aparece como un “mar primaveral”. Es el mismo azul, ilimitado, interminable. Crea una sensación de inmensidad, de espacio ilimitado. La imagen se parece poco a Munich y al terraplén del Isar. Más bien, la imagen de la Patria perdida, la provincia de Oryol, donde creció el poeta.

El poema deja emociones encontradas después de su lectura. La melodía y el ritmo medido traen paz. Pero hay dudas, reflexiones, porque el narrador no sabe lo que le deparará la mañana. Está un poco confundido.