Rysk poet, mästare i landskap, psykologiska, filosofiska och patriotiska texter, Fjodor Ivanovich Tyutchev kommer från en gammal adelsfamilj. Den framtida poeten föddes i Oryol-provinsen, på familjegården Ovstug (idag är det Bryansk-regionens territorium), den 23 november 1803. När det gäller hans era är Tyutchev praktiskt taget en samtida med Pushkin, och enligt biografer är det Pushkin att tacka Pushkin för sin oväntade berömmelse som poet, eftersom han på grund av arten av hans huvudsakliga verksamhet inte var nära förbunden med konstens värld.
Liv och service
Han tillbringade större delen av sin barndom i Moskva, dit familjen flyttade när Fedor var 7 år gammal. Pojken studerade hemma, under ledning av en hemlärare, berömd poet och översättare, Semyon Raich. Läraren ingav en kärlek till litteratur i sin församling och noterade hans gåva för poetisk kreativitet, men föräldrarna avsåg att deras son skulle ha ett mer seriöst yrke. Eftersom Fyodor hade en gåva för språk (från 12 års ålder kunde han latin och översatte antik romersk poesi), började han vid 14 års ålder gå på föreläsningar av litteraturstudenter vid Moskvas universitet. Vid 15 års ålder anmälde han sig till en kurs i litteraturavdelningen och gick med i Society of Lovers of Russian Literature. Språklig utbildning och en kandidatexamen i litteraturvetenskap tillåter Tyutchev att röra sig i sin karriär längs den diplomatiska linjen - i början av 1822 gick Tyutchev in i State College of Foreign Affairs och blev nästan för alltid en officiell diplomat.
Tyutchev tillbringar de kommande 23 åren av sitt liv som en del av den ryska diplomatiska beskickningen i Tyskland. Han skriver poesi och översätter tyska författare uteslutande "för själen" han har nästan ingenting att göra med sin litterära karriär. Semyon Raich fortsätter att upprätthålla kontakten med sin tidigare elev, han publicerar flera av Tyutchevs dikter i sin tidning, men de får ingen entusiastisk respons från den läsande allmänheten. Samtida ansåg Tyutchevs texter något gammaldags, eftersom de kände det sentimentala inflytandet från poeter från slutet av 1700-talet. Under tiden anses dessa första dikter - "Sommarkväll", "Sömnlöshet", "Vision" - vara en av de mest framgångsrika i Tyutchevs texter, de vittnar om hans redan uppnådda poetiska talang.
Poetisk kreativitet
Alexander Pushkin gav Tyutchev sin första berömmelse 1836. Han valde ut 16 dikter av en okänd författare för publicering i sin samling. Det finns bevis för att Pushkin menade att författaren skulle vara en ung blivande poet och förutspådde en framtid för honom inom poesi, utan att misstänka att han hade betydande erfarenhet.
Hans verk blir den poetiska källan till Tyutchevs medborgerliga poesi - diplomaten är alltför väl medveten om priset för fredliga relationer mellan länder, eftersom han bevittnar uppbyggnaden av dessa relationer. 1848-49 skapade poeten, efter att ha känt av händelserna i det politiska livet, dikterna "Till en rysk kvinna", "Ovilligt och skyggt ..." och andra.
Den poetiska källan till kärlekstexter är till stor del ett tragiskt personligt liv. Tyutchev gifte sig först vid 23 års ålder, 1826, med grevinnan Eleanor Peterson. Tyutchev älskade inte, men respekterade sin fru, och hon idoliserade honom som ingen annan. Äktenskapet, som varade i 12 år, gav tre döttrar. En gång på en resa drabbades familjen av en katastrof till sjöss - paret räddades från det isiga vattnet och Eleanor blev förkyld. Efter att ha varit sjuk i ett år dog hustrun.
Tyutchev gifte sig igen ett år senare med Ernestine Dernberg, 1844 återvände familjen till Ryssland, där Tyutchev återigen började klättra på karriärstegen - utrikesministeriet, positionen som privatråd. Men han tillägnade sin kreativitets verkliga pärlor inte till sin fru, utan till en flicka i samma ålder som sin första dotter, som fördes samman av en dödlig passion med en 50-årig man. Dikterna "Åh, hur mordiskt vi älskar ...", "Hele dagen låg hon i glömska ..." är tillägnade Elena Denisyeva och sammanställda i den så kallade "Denisyev-cykeln". Flickan, som hade en affär med en gift gammal man, avvisades av både samhället och sin egen familj, hon födde Tyutchev tre barn. Tyvärr dog både Denisyeva och två av deras barn av konsumtion samma år.
1854 publicerades Tyutchev för första gången i en separat samling, som en bilaga till numret av Sovremennik. Turgenev, Fet, Nekrasov börjar kommentera hans arbete.
62-årige Tyutchev gick i pension. Han tänker mycket, går runt på gården, skriver mycket landskap och filosofiska texter, publiceras av Nekrasov i samlingen "Russian Minor Poets", vinner berömmelse och genuint erkännande.
Poeten är dock krossad av förluster - på 1860-talet dog hans mor, bror, äldsta son, äldsta dotter, barn från Denisyeva och hon själv. I slutet av sitt liv filosoferar poeten mycket, skriver om det ryska imperiets roll i världen, om möjligheten att bygga internationella relationer på ömsesidig respekt och efterlevnad av religiösa lagar.
Poeten dog efter en allvarlig stroke som drabbade höger sida av hans kropp den 15 juli 1873. Han dog i Tsarskoje Selo, före sin död träffade han av misstag sin första kärlek, Amalia Lerchenfeld, och tillägnade henne en av hans mest kända dikter, "I Met You".
Tyutchevs poetiska arv är vanligtvis uppdelat i stadier:
1810-20 - början på hans kreativa väg. Inflytandet från sentimentalister och klassisk poesi är tydligt i texterna.
1820-30 - bildandet av handstil, romantikens inflytande noteras.
1850-73 - lysande, polerade politiska dikter, djupa filosofiska texter, "Denisevsky-cykeln" - ett exempel på kärlek och intima texter.
Fjodor Ivanovich Tyutchev (1803-1873) är en av de berömda ryska poeterna som gjorde ett stort bidrag till utvecklingen av den lyriska poetiska rörelsen.
Poetens barndom går vidare till familjegodset i Oryol-provinsen, där Tyutchev får hemundervisning, studerar med en anlitad lärare Semyon Raich, som ingjuter i pojken en önskan att studera litteratur och främmande språk.
På hans föräldrars insisterande, efter att ha tagit examen från Moskvas universitet och försvarat sin doktorsavhandling i lingvistik, gick Tyutchev in i den diplomatiska tjänsten, som han ägnade hela sitt liv åt, och arbetade vid State College of Foreign Affairs.
Tyutchev tillbringar mer än tjugo år av sitt liv utomlands, medan han är på diplomatiskt arbete i Tyskland, där han inleder sitt första äktenskap med Eleanor Peterson, som ger honom tre döttrar. Efter sin frus död gifter sig Fyodor Ivanovich med ett andra äktenskap, där han har flera barn till, men har kärleksaffärer vid sidan av och tillägnar många dikter till sina älskade kvinnor.
Poeten komponerar sina första dikter i sin ungdom och imiterar antika författare. Efter att ha mognat avslöjade Tyutchev sig som en kärlekstextförfattare som använde tekniker som är inneboende i europeisk romantik.
När han återvände till sitt hemland med sin andra familj, fortsätter Tyutchev att arbeta som privatråd, men ger inte upp sin poetiska hobby. Men under de sista åren av hans liv var poetens arbete inriktat på att skapa inte lyriska verk, utan de med politiska förtecken.
Sann berömmelse och erkännande för poeten kom redan i vuxen ålder när han skapade många dikter som förmedlade landskap och filosofiska texter, som han komponerade efter att ha gått i pension från offentlig tjänst och bosatt sig i Tsarskoe Selos gods.
Tyutchev gick bort efter en lång sjukdom vid en ålder av sjuttio i S:t Petersburgs förorter och lämnade efter hans död ett arv på flera hundra dikter, kännetecknade av poetens favoritteman i form av bilder av naturfenomen i olika former, som såväl som kärlekstexter, som visar hela skalan av känslomässiga mänskliga upplevelser. Före sin död lyckas Tyutchev, genom ödets vilja, träffa Amalia Lerchenfeld, kvinnan som var hans första kärlek, till vilken han tillägnar sina berömda dikter med titeln "I Met You..."
Alternativ 2
Fyodor Ivanovich föddes den 23 november 1803 på Ovstug-gårdens territorium, som ligger i den lilla Oryol-provinsen.
Hans utbildning började hemma hos hans föräldrar och erfarna lärare som hjälpte honom att studera poesi skriven i antikens Rom, såväl som latin. Därefter skickades han till universitetet i Moskva, där han studerade vid litteraturfakulteten.
År 1821 tog han examen från läroanstalten och började omedelbart arbeta som tjänsteman som innehade en position i College of Foreign Affairs. Som diplomat skickas han att arbeta i München. Han har bott på ett främmande lands territorium i 22 år, där han träffade sin sanna och enda kärlek, med vilken han levde lyckligt i ett äktenskap där han hade tre döttrar.
Början på kreativitet
Tyutchev börjar skapa 1810, och den tidiga perioden slutar tio år senare. Detta inkluderar dikter skrivna i ungdomen som liknar verk från förra seklet.
Den andra perioden börjar på 20-talet och slutar på 40-talet. Han börjar använda funktionerna i europeisk romantik och vänder sig också till inhemska ryska texter. Poesi får i detta ögonblick egenskaperna hos originalitet och dess inneboende förhållande till omvärlden.
1844 återvände författaren till sitt historiska hemland. Där arbetade han som censor ganska länge. På sin fritid kommunicerade han med kollegor i Belinsky-cirkeln, som också inkluderade Turgenev, Nekrasov och Goncharov.
Verk som skrivits under denna period publiceras aldrig han försöker skriva om politiska ämnen, så han försöker att inte visa sitt arbete för andra. Och den senaste samlingen publiceras, men vinner inte mycket popularitet.
Antalet olyckor som lidit leder till en försämring av hälsa och allmäntillstånd, så författaren dör i Tsarskoje Selo 1873. Under denna tid upplevde han många svårigheter, som han delade med sin älskade fru.
Poetens övergripande lyrik omfattar cirka 400 poetiska former. Det finns många museer i Ryssland som berättar om författarens arbete och hans svåra liv, såväl som tiden utomlands.
- Ivan Bilibins liv och arbete - meddelanderapport
Den 16 augusti 1876 föddes penselmästaren och målaren Ivan Bilibin nära St. Petersburg. Hans familj bodde i byn Tarkhovka. Pappa var läkare och drev ett sjukhus. Mamma var kär i musik och spelade den bra på piano.
Honoré de Balzac är en av den franska realismens fäder, som lämnade ett betydande bidrag till den europeiska litteraturen. Realisten föddes i den första franska republiken 1799.
1. Kort biografisk information.
2. Poetens filosofiska världsbild.
3. Kärlek och natur i Tyutchevs poesi.
F.I. Tyutchev föddes 1803 i en adlig adelsfamilj. Pojken fick en bra utbildning. Tyutchev visade intresse för poesi ganska tidigt - redan vid 12 års ålder översatte han framgångsrikt den antika romerska poeten Horace. Tyutchevs första publicerade verk var en fri anpassning av Horaces brev till Maecenas. Efter examen från St. Petersburgs universitet gick Tyutchev in i den diplomatiska tjänsten. Som tjänsteman vid den ryska diplomatiska beskickningen skickades han till München. Det bör noteras att Tyutchev tillbringade totalt mer än 20 år utomlands. Han gifte sig två gånger - för kärlek, och både relationerna före äktenskapet och Tyutchevs efterföljande familjeliv utvecklades ganska dramatiskt.
Tyutchevs karriärtillväxt, som fick posten som diplomatisk sändebud och titeln kammarherre, upphörde på grund av poetens fel, som under en period av snabb förälskelse i baronessan E. Dernheim, som blev hans andra hustru, han frivilligt avgått från tjänsten under en tid och till och med förlorat de handlingar som anförtrotts honom. Efter att ha fått sin avskedsansökan bodde Tyutchev fortfarande utomlands under en tid, men efter några år återvände han till sitt hemland. 1850 träffade han E. Denisyeva, som var halva hans ålder och som snart blev hans älskare. Detta förhållande varade i 14 år, fram till Denisevas död; samtidigt behöll Tyutchev de ömmaste känslorna för sin fru Eleanor. Kärleken till dessa kvinnor återspeglas i poetens verk. Tyutchev dog 1873, efter att ha förlorat flera nära människor: sin bror, hans äldsta son och en av hans döttrar.
Vad förde denna man till poesin som hans dikter förevigade hans namn? Litteraturforskare har kommit till slutsatsen att Tyutchev introducerade motiv och bilder som praktiskt taget inte användes i 1800-talets poesi före honom. Först och främst är detta den universella, kosmiska omfattningen av poetens världsbild:
Himlens valv som brinner av stjärnornas härlighet,
Ser mystiskt ut från djupet, -
Och vi flyter, en brinnande avgrund
Omgiven på alla sidor.
En liknande skala kommer senare ofta att återspeglas i 1900-talets poeters verk. Men Tyutchev levde på 1800-talet, så på något sätt förutsåg han utvecklingen av poetiska trender och lade grunden till en ny tradition.
Det är intressant att notera att för Tyutchev är sådana filosofiska kategorier som oändlighet och evighet nära och påtagliga realiteter, och inte abstrakta begrepp. Människans rädsla för dem härrör från oförmågan att rationellt förstå deras väsen:
Men dagen bleknar - natten har kommit;
Hon kom - och, från ödets värld
Tyg av välsignat omslag
Efter att ha slitit av den kastar den bort den...
Och avgrunden är blottad för oss
Med din rädsla och mörker,
Och det finns inga hinder mellan henne och oss -
Det är därför natten är skrämmande för oss!
Tyutchev är dock naturligtvis arvtagaren till den poetiska tradition som utvecklats före honom. Till exempel dikterna "Cicero", "Silentium!" skriven i oratorisk-didaktisk stil, som användes flitigt på 1700-talet. Det bör noteras att dessa två dikter avslöjar några viktiga delar av poetens filosofiska världsbild. I dikten "Cicero" vänder sig Tyutchev till bilden av den antika romerska oratorn för att betona kontinuiteten i historiska epoker och för att främja idén att det mest intressanta är historiens vändpunkter:
Lycklig är den som har besökt denna värld
Hans ögonblick är ödesdigra!
Han kallades av alla goda
Som sällskap på en fest.
Han är en åskådare av deras höga glasögon,
Han blev antagen till deras råd -
Och levande, som en himmelsk varelse,
Odödligheten drack ur deras bägare!
Ett vittne till stora historiska händelser betraktas av Tyutchev som en samtalspartner med gudarna. Endast de kan förstå den kreativa själens djupa upplevelser. När det gäller människor är det extremt svårt att förmedla dina tankar och känslor till dem, dessutom bör detta ofta inte göras, som poeten skriver om i dikten "Silentium!":
Hur kan hjärtat uttrycka sig?
Hur kan någon annan förstå dig?
Kommer han att förstå vad du lever för?
En uttalad tanke är en lögn.
Exploderande kommer du att störa nycklarna, -
Mata på dem - och var tyst.
Användningen av mytologiska bilder i Tyutchevs poesi bygger också på en tradition som redan fanns i rysk litteratur. Mytens nyckfulla värld tillåter poeten att abstrahera sig själv från vardagen och känna en känsla av engagemang i vissa mystiska krafter:
Du kommer att säga: blåsig Hebe,
Mata Zeus örn,
En dånande bägare från himlen
Skrattande hällde hon ut det på marken.
Du måste vara uppmärksam på sammansättningen av Tyutchevs dikter. De består ofta av två sammanhängande delar: i en av dem ger poeten något, som en skiss, visar den eller den bilden, och den andra delen ägnas åt analys och förståelse av denna bild.
Tyutchevs poetiska värld kännetecknas av en uttalad bipolaritet, vilket är en återspegling av hans filosofiska åsikter: dag och natt, tro och otro, harmoni och kaos... Denna lista skulle kunna fortsätta länge. Den mest uttrycksfulla motsättningen av två principer, två element finns i Tyutchevs kärlekstexter. Kärlek i Tyutchevs dikter framstår antingen som en "dödlig duell" av två kärleksfulla hjärtan eller som en sammanblandning av till synes oförenliga begrepp:
O du, sista kärlek!
Du är både lycka och hopplöshet.
Naturen i Tyutchevs texter är oupplösligt kopplad till den lyriska hjältens inre liv. Låt oss notera att Tyutchev ofta visar oss inte bara bilder av naturen, utan övergångsögonblick - skymning, när ljuset ännu inte har slocknat helt och fullständigt mörker ännu inte har kommit, en höstdag som fortfarande livfullt förmedlar charmen från det förflutna sommar, vårens första åskväder... Liksom i historien och i naturen är poeten mest intresserad av dessa "tröskel", vändpunkter:
De grå skuggorna blandade,
Färgen bleknade, ljudet somnade -
Livet och rörelsen löste sig
I den ostadiga skymningen, i det avlägsna mullret...
Temat "blandning", interpenetration, hörs ofta i de rader som ägnas åt människans uppfattning om naturen:
En timme av outsäglig melankoli!
Allt finns i mig och jag finns i allt!
...Känslor som ett töcken av självglömska
Fyll den över kanten!..
Ge mig en smak av förstörelse
Blanda med den slumrande världen!
Tyutchevs naturuppfattning, liksom alla poetens texter, kännetecknas av polaritet och dualitet. Naturen kan uppträda i en av två skepnader - gudomlig harmoni:
Det finns i ljuset av höstkvällar
Rörande, mystisk charm!
eller elementärt kaos:
Vad tjuter du om, nattvind?
Varför klagar du så galet?
För Tyutchev är naturen en enorm levande varelse, utrustad med intelligens, med vilken en person lätt kan hitta ett gemensamt språk:
Inte vad du tror, naturen:
Inte en rollbesättning, inte ett själlöst ansikte -
Hon har en själ, hon har frihet,
Den har kärlek, den har språk...
137 år har gått sedan Fjodor Ivanovich Tyutchevs död (15 juli 1873). Flera generationer ryssar har vant sig vid att prata om naturfenomen i Tyutchevs dikter.
Fyodor Ivanovich kunde svara på alla händelser i det naturliga livet och fånga det färgglatt. I detta var ingen lika med honom, inte ens Fet.
De bästa prestationerna av denna lyriker-tänkare, en inspirerad och eftertänksam sångare av naturen, en subtil exponent för mänskliga känslor och upplevelser hålls av den moderna läsaren i den ryska klassiska litteraturens gyllene fond.
Hur utvecklade Fjodor Ivanovich Tyutchev en poetisk känsla för naturen? Vilka tekniker använde han så att allt han skrev för alltid sjönk in i det ryska folkets själ och blev honom kär och nära?
Syftet med detta arbete är att bli djupare bekant med den ryske poeten och filosofen Fjodor Ivanovich Tyutchevs naturpoesi, med hans "kreativa kök".
1. Kort översikt över livet och den kreativa vägen
F. I. Tyutcheva
En ättling till en gammal adelsfamilj, Fjodor Ivanovich Tyutchev föddes den 23 november (5 december), 1803 i familjegården Ovstug, Bryansk-distriktet, Oryol-provinsen. Hans barndomsår tillbringades huvudsakligen i byn, och hans tonår var förknippade med Moskva.
Familjen bevarade heligt ryska seder, även om de talade franska. Hans unge son Fjodor hade som sin farbror den fria bonden N.A. Khlopov, som spelade samma roll i den framtida poetens liv som Arina Rodionovna gjorde i A.S. Pushkins öde.
Hemundervisningen leddes av den unge poet-översättaren S. Raich, som introducerade studenten för poeterna i det antika Grekland och moderna "poemister". Läraren uppmuntrade sin elevs första poetiska experiment. Vid 12 års ålder översatte Fyodor redan Horace framgångsrikt.
1819 gick Tyutchev in i litteraturavdelningen vid Moskvas universitet och tog omedelbart en aktiv del i dess litterära liv. Det finns ett antagande om att professorn, poeten och översättaren A.F. Merzlyakov, i samhället av älskare av rysk litteratur, läste sin elevs ode "Adelsmannen" (imitation av Horace). Den 30 mars 1818 blev den femtonårige skalden medlem i sällskapet.
Efter att ha tagit examen från universitetet 1821 med en kandidatexamen i litteraturvetenskap, kom Fyodor Ivanovich Tyutchev i början av 1822 i tjänsten för State Collegium of Foreign Affairs. Några månader senare utnämndes han till tjänsteman vid den ryska diplomatiska beskickningen i München. Från denna tidpunkt avbröts kopplingen mellan den framtida berömda poeten och det ryska litterära livet under lång tid.
Diplomaten tillbringade tjugotvå år utomlands, tjugo av dem i München. Här gifte han sig, träffade filosofen Friedrich Schelling och blev vän med Heinrich Heine och blev den första översättaren av hans dikter till ryska.
Åren 1829 – 1830 i Ryssland publicerades poetens dikter i S. Raichs tidskrift "Galatea", vilket vittnade om mognaden av hans poetiska talang ("Sommarafton", "Vision", "Sömnlöshet", "Drömmar"), men gav inte författaren berömmelse.
Tyutchevs poesi fick först verkligt erkännande 1836, när hans dikter publicerades i Pushkins Sovremennik. Det är känt att poeten inte tog sin poetiska talang på allvar och inte publicerade sina verk. Prins I. S. Gagarin, en kollega i München, vidarebefordrade Tyutchevs manuskript under titeln "Dikter skickade från Tyskland." Läsare fick aldrig reda på vem författaren till de "doftande raderna" var, eftersom under dem fanns det bara två bokstäver F. T. Den store poeten var inte fåfäng.
År 1837 utnämndes Tyutchev till förste sekreterare för den ryska missionen i Turin, där han upplevde sin första sorg: hans fru dog. Efter 2 år ingick Fyodor Ivanovich ett nytt äktenskap. För att gifta sig med sin brud åkte han frivilligt till Schweiz, varefter han fick avgå. I fem år bodde Tyutchev och hans familj i München, utan någon officiell befattning.
1844 flyttade Fjodor Ivanovich med sin familj till Ryssland, och sex månader senare antogs han återigen till State College of Foreign Affairs.
F.I. Tyutchev var som ni vet ständigt intresserad av politiska händelser i Europa och Ryssland. 1843 - 1850 publicerade han artiklarna "Ryssland och Tyskland", "Ryssland och revolutionen", "Påvedömet och den romerska frågan", och drog slutsatsen att en sammandrabbning mellan Ryssland och väst var oundviklig och den slutliga triumfen för "Ryssland av framtiden", som för honom verkade "helslaviskt" "imperium".
Fortsatte att skriva fantastiska dikter ("Motvilligt och skyggt", "När man är i kretsen av mordiska bekymmer", "Till en rysk kvinna", etc.), strävade poeten fortfarande inte efter att publicera dem.
Början av Tyutchevs poetiska berömmelse och drivkraften till hans aktiva kreativitet var artikeln av N. A. Nekrasov "Ryska mindre poeter" i tidskriften Sovremennik, som talade om den enorma talangen hos denna poet, inte märkt av kritik, och publiceringen av 24 dikter . De började prata om poeten!
1854 publicerades den första diktsamlingen, och samma år publicerades en serie dikter om kärlek tillägnad Elena Denisyeva.
"Lawless" i världens ögon varade förhållandet mellan den medelålders poeten och hans döttrar, som var i samma ålder som honom, i fjorton år och var mycket dramatiskt, eftersom Tyutchev inte lämnade sin fru och bodde i två familjer.
1858 hade Fjodor Ivanovich Tyutchev en ny position: han utsågs till ordförande för kommittén för utländsk censur. Tack vare poetens uthållighet och estetiska smak "registrerades" många verk av utländska författare i Ryssland.
Sedan 1864 har Fyodor Ivanovich förlorat den ena nära personen efter den andra: Elena Denisyeva dör av konsumtion, ett år senare - deras två barn, hans mor. Men poeten kan inte tiga: politiska dikter dominerar i sextiotalets verk.
Under de senaste åren har Tyutchevs äldsta son, älskade bror och dotter Maria dött. Poetens liv bleknar. Poetens andra fru fanns vid hans sida till sista minuten. Allvarligt sjuk förvånade Fjodor Ivanovich omgivningen med skärpan och livligheten i hans sinne och hans odödliga intresse för händelserna i det litterära och politiska livet.
Den 15 juli (27 juli) 1873 slutade hjärtat hos den store ryske poeten och medborgaren att slå i Tsarskoje Selo. "Kära, smart som dagen, Fjodor Ivanovich! Förlåt, adjö!" - I. S. Turgenev svarade med bitterhet på nyheten om detta dödsfall.
Fyodor Ivanovich Tyutchev kom in i poesiälskares medvetande främst som en sångare av naturen. Kanske bara Tyutchev ensam hade en filosofisk uppfattning om omvärlden som i hög grad utgjorde själva grunden för hans vision av världen.
2. Poetens personlighet och bildandet av hans syn på naturen
"Den yngre generationen av författare har redan sett vilket subtilt och mycket kritiskt sinne som kombineras i dem (dikter) med poetisk talang", sa akademiker, poet och kritiker, rektor vid St. Petersburg University P. A. Pletnev.
Samtida betonade diplomaten och poeten Tyutchevs extraordinära personlighet.
Genom att kunna alla europeiska språk perfekt skrev Fyodor Ivanovich sina dikter huvudsakligen på ryska. Varför? Han levde, kände och tänkte förmodligen som en riktigt rysk person. Denna fantastiska lyriker gjorde aldrig anspråk på att vara en poet. Han kallade sina poetiska verk "skrapande papper", strävade inte efter att publicera, var inte intresserad av bedömningen av sina medförfattare och samlade inte ens dikter. De var i brev till släkt och vänner; de hittades bortglömda i affärspapper, böcker, konton och resehandlingar.
Det är omöjligt att inte påpeka det faktum att poeten levde i en turbulent tid av revolutioner, politiska förändringar och krig.
En passionerad kärlek till livet, en aktiv livsposition och konstant inre ångest, orsakad av en tragisk verklighetsuppfattning, utgör grunden för Tyutchevs världsbild som poet. Han var aldrig en representant för "ren konst", eftersom han inte kunde förbli likgiltig inför de viktigaste frågorna i den moderna världen. Hans poesi om naturen var rotad i rysk mark.
De kompletta verken av F.I. Tyutchev - cirka fyra hundra dikter. Men vilken sort!
Tyutchev utvecklades som poet under Pushkin-eran, men, som bekant, efter publiceringen av 24 dikter i Sovremennik (under A.S. Pushkins liv) slutade han att publicera under lång tid. Inflytandet från den första läraren och översättaren av antika poeter S.E. Raich var naturligtvis viktig under bildandet av den unge mannens kreativa personlighet. Ofta återger hans arbete om naturen "ofrivilligt Hellas arbete: Tyutchevs mytologiska utvikningar samsas så konstigt med beskrivningen av den ryska naturen."
Poetens mytologiska idéer samexisterar organiskt med bilder av rysk natur. Ofta framhävs bilder av naturen, såväl som abstrakta begrepp, av författaren med versaler: "Vinterns trollkarl", "Innan gryningens uppgång", "Vi står blint inför ödet."
Medan han var i Tyskland under en lång tid kunde Tyutchev inte låta bli att acceptera idéerna och filosofin från F. Schelling, som han blev nära vän med.
G. Heine skrev: "Schelling etablerade igen naturen i dess rättmätiga rättigheter, han sökte sinnets försoning med naturen, han ville förena dem i världens eviga själ." Och för F.I. Tyutchev är fenomenen i den yttre världen och den mänskliga själens tillstånd identiska.
Nu är det lämpligt att uppmärksamma den korta, åttaradiga, tidiga dikten "Noon", skriven i slutet av tjugotalet:
Sommar södra eftermiddag. Naturen blev svag av solen, livet frös ett tag. "Molnen smälter lätt på himlen." Detta är innehållet i den första strofen.
Den slumrande världen är fylld av mystiskt liv. "Den stora pannan" med nymferna vilar i en grotta. Ägaren av skogar och dalar, Pan, "sover lugnt" efter att ha gömt sig från den kvava eftermiddagen i en grotta. Detta är innehållet i diktens andra strof.
Som vi ser saknar den "stora pannan" all mytologisk aura. Hans bild samexisterar organiskt med Tyutchevs bild av naturen.
Mannen, som det verkar för oss till en början, är frånvarande, men han har redan kommit in: om vi inte ser honom, är en bild av hans vision tydligt ritad framför oss, världen förändras under hans blick: "Molnen är smälter lätt."
För poeten är den "slumrande världen" full av mystiskt liv, och bilden av den store ägaren av Pans skogar och dalar är nästan utan storhet och humaniserad.
"Så Tyutchevs mytologi lever, först och främst, inte i de gamla gudarnas namn, utan i hans bildliga förståelse av naturen, urskiljd i all mångfald av dess existens: dess ursprungliga och förstörbara, bara lurande nattkaos, dess ljusa dagkosmos , gränslös och oändligt vacker.”
Detta är vad poeten skriver i början av 30-talet i dikten "Vad ylar du om, nattvind?" Nattvärlden är trögt hemsk, men dagvärlden lyser av glädje, gläder sig och skrattar i samma års verk, "Morgon i bergen":
Så Tyutchev jämför inte naturen med en skrattande man. Poeten betraktar den som den primära källan till glädje, ger den förmågan att le, sjunga och glädjas.
Poesin av Fyodor Ivanovich Tyutchev mognade. För att bevisa detta, låt oss titta på dikten "Molnen smälter på himlen" från 1868:
Mellan dessa "moln" och de som "lat" smälte på det "brinnande himlavalvet" gick 40 år. Poeten har inte upphört att vara romantiker, men det finns mycket realism i hans verk. De mytologiska namnen försvann: inte Pan, utan skuggan försvann från middagsvärmen. Författaren övergav mytologin, men världen blev inte "gudlös". Naturens liv har gått djupt in i landskapet. Och viktigast av allt, hon flyttade från en person som, glömmer sig själv, fortfarande är redo att prata om naturen. Det kan hävdas att "upptäckten av naturen" faktiskt ägde rum i rysk poesi!
Vad är unikt med Tyutchevs poesi - en romantiker, en filosof och en realist? Fjodor Ivanovich känner akut livets motsättningar i alla dess manifestationer.
Människan är maktlös inför naturen: hon åldras och dör, men hon föds på nytt varje år.
Dag och natt! Filosofen ansåg att natten var naturens väsen, och dagen för honom var bara ett "gyllene vävt täcke" som kastades över avgrunden.
Sammanfattningsvis kan det hävdas att poetens filosofi inte hindrade honom från att skapa fantastiska, små lyriska dikter. De kan inte ens kallas landskap - de är det inre naturens tillstånd.
Vad kallar vi en rationell varelse?
Lidandets gudomliga blygsamhet!
Dessa två rader från "Höstafton" chockade bokstavligen poeten Balmont, som skrev: "Tyutchev stiger till en konstnärlig förståelse av hösten som naturens mentala tillstånd.
Den underbara författaren Yu N. Tynyanov kände till och älskade Fjodor Ivanovich Tyutchevs verk. I sitt verk "The Question of Tyutchev" beundrade han poetens språk, hans förmåga att säga kort om många saker, vilket tvingade läsaren att föreställa sig det enorma och absorbera detta enorma i sig själv. Liten i volym, men full av djup filosofisk mening, kallades Tyutchevs skapelser lyriska fragment av Yu Tynyanov.
3. "Inte vad du tror, naturen"
I texterna till Fyodor Ivanovich Tyutchev på 30-talet fördes poetiseringen av naturen till den högsta punkten i dess uttryck. I april 1836 skrevs dikten "Naturen är inte vad du tror" i form av ett tilltal, som talar om naturen med samma ord som det är brukligt att tala om människan. Verket har ingen titel, och det tvingar alltid läsaren att fundera mer seriöst över innebörden av de poetiska raderna.
Dikten är som en viktig pågående dispyt, som man kan anta, med en rysk samtalspartner. Det visade sig vara en vändpunkt, avgörande inte bara för författaren utan också för all traditionell rysk poesi om naturen.
Dessa rader är skrivna i polemisk glöd. Dikten skulle ha åtta strofer, men censuren tog bort två strofer, och de är tydligen förlorade för alltid. Vilket upproriskt innehåll kan finnas i ett verk skrivet om ett abstrakt filosofiskt ämne? Kanske talade författaren ganska djärvt emot kyrkoherdars syn på naturen?
A. S. Pushkin, som publicerade denna dikt i det tredje numret av tidskriften Sovremennik 1836, insisterade på att utse censuranteckningar. Utan dem skulle arbetet vara ofullständigt till innehåll.
Vad är huvudidén med "Naturen är inte vad du tror"? Tyutchev motsätter sig dem som underskattar naturen, han anklagar människor för dövhet och själens förhärdning. Separationen av människan från naturen är skyldig till detta. Med Tyutchev lever hon, tänker, känner, säger:
För att fortsätta sitt samtal kallar författaren andra motståndare för "de". Vi vet återigen inte exakt vem författarens ord riktar sig till, men nu står vi inför en poet-filosof som försvarar sin egen syn på världen. Allt i naturen verkar levande för honom, fullt av djup mening, allt talar till honom "på ett språk som är förståeligt för hjärtat."
De två första stroferna börjar med negation, eftersom författaren hävdar att han inte håller med synvinkeln hos dem han vänder sig till. Och läsaren avslutar: "själ", "frihet", "kärlek", "språk" - det här är det viktigaste för Tyutchev i naturen.
I dikten "Naturen är inte vad du tror" kan du tydligen känna författarens irritation, tidigare kunde han inte komma överens med sina motståndare och bevisa att han hade rätt.
Låt oss uppmärksamma dragen i språket som poeten använder för att bevisa sin åsikt.
Asonansen på [i, a, o] ger dikten en sublim ton; Det som gör det melodiskt är det enorma antalet sonorerande ljud [m, l, p, n].
Föråldrade ord ("ansikte", "träd", "livmoder", "se") som används i texten ger raderna högtidlighet.
De verkar understryka den otvivelaktiga riktigheten i vad Tyutchev sa.
Färgglada och uttrycksfulla personifikationer ("solarna andas inte", "åskvädret möttes inte i ett vänligt samtal", "skogarna talade inte"), metaforer ("natten var tyst", "våren blommade inte") , jämförelse ("de lever över hela världen som i mörkret") tillför färg och uttrycksfullhet till talet och bidrar till det fullaste avslöjandet av verkets ideologiska innehåll.
Tyutchev har komplexa meningar i slutet av vilka det finns utropstecken, vilket ytterligare betonar diktens polemiska karaktär.
Vid första anblicken slutar arbetet ganska märkligt: Tyutchev fördömer inte dem som han just tilltalade eller argumenterade med. "Döva" människor vet inte hur de ska känna och vet därför inte hur de ska leva. Och om naturen för dem är ansiktslös, så är naturen för poeten "moderns röst".
I "Notes of the Fatherland" sa författaren till en osignerad entusiastisk artikel om Tyutchev: "Denna lite hårda, uppenbarligen, förebråelse från poeten till opoetiska själar är i huvudsak fylld av sådan kärlek till naturen och för människor! Hur författaren skulle vilja dela känslan som fyller honom med andra som genom sin ouppmärksamhet berövar sig själva ett av de renaste nöjena! ".
Ja, i Fjodor Ivanovich Tyutchevs ögon är naturen animerad och levande i sig själv.
Fjodor Ivanovich Tyutchev kallas en poet-filosof, eftersom han riktar sin poesi och tankar till hela universum och relaterar varje ögonblick av tillvaron till evigheten. Poeten beskriver inte naturen, men hans landskap är känslomässiga.
4. Årstider
4. 1. Vår
Alla årstider återspeglas i Tyutchevs poesi, och människan är närvarande överallt. Var och en av oss har läst eller kan utantill dikter om våren: "Jag älskar åskvädret i början av maj", "Källvatten", "Vår", "Jorden ser fortfarande ledsen ut" och andra. Det verkar som att det är omöjligt att säga bättre om den här tiden på året än vad Fjodor Ivanovich redan har sagt:
Snön ligger fortfarande vit på fälten,
Och vattnet är redan bullrigt på våren
Så börjar den korta dikten i tre strofer "Källvatten". I den första kvaden säger författaren att den efterlängtade våren äntligen har kommit till sin rätt, snön har börjat smälta, bäckar ringlar och rinner.
Vintern är slut! Ett ljust sinnestillstånd och en känsla av glädje innan den återupplivande naturen förmedlas till läsaren.
I den första strofen tycks vattnet bara få styrka, "välja", "springa och vakna upp den sömniga stranden", och den uppvaknande naturen börjar eka och sjunga med dem. Och så förvandlas ljudet av källvatten till en kraftfull polyfonisk kör.
Den når sin höjdpunkt i andra strofen, där smältvattens jublande sång låter.
Källvatten kallas vårens budbärare, eftersom de är de första som låter oss veta om slutet av vintern: trots allt, efter att ha hört ringandet av droppar, sett tinade fläckar och bäckar på vägen, förstår vi att våren kommer. Och strömmarna flyter inte tyst, utan glädjande ringande och väcker alla runt omkring med sin sång.
Dikten är lätt att förstå. Författaren använder komplexa metaforer: "Vattnen är bullriga på våren", "de springer och väcker den sömniga stranden", "de springer och lyser och gråter", "de gråter till alla ändar." Alla dessa och andra metaforer, som kompletterar varandra med nya detaljer, smälter samman till en konstnärlig bild - vårens personifiering.
Överflödet av epitet som är karakteristiskt för Tyutchev ("ung vår", "tysta varma dagar", "ljus runddans"), bland vilka en - "rödaktig" - ger "majdagarnas runda dans" inte bara en speciell värme, utan påminner oss också om den ljusa, glada flickaktiga runddansen.
Livets spänning, källvattnets snabbhet förmedlas med hjälp av ett överflöd av verb (vattnet "väder, springer, vaknar, lyser, skriker"). Det finns sju av dem bara i den första strofen.
Ljudinspelningen av dikten är vacker. Sålunda märks bruset av källvatten i ljudskalan: i första strofen upprepas ljudet [y] 6 gånger, [b] och [g] – också 6 gånger. Som du kan se förmedlar ljudmålningen källvattnets rörelse.
Melodien av Tyutchevs linjer lockade Sergei Rachmaninovs uppmärksamhet - han skapade en romans. Rösten från artisten av "Spring Waters" skjuter alltid i höjden och får ett triumferande, nästan "fanfar"-ljud när han sjunger: "She skickade oss framåt!"
"Spring Waters" av Fjodor Ivanovich Tyutchev tillhör de få mästerverk av rysk lyrik som bär oss på glädjens vingar varje gång vi lyssnar på den kommande vårens mirakel.
1828 uppdaterades rysk poesi av "Spring Thunderstorm" - den första versionen av en underbar dikt. Den slutliga texten sammanställdes 1854.
Även om dikten skrevs utomlands, uppfattar vi fortfarande dess "åskväder i början av maj" som ett riktigt våråskväder i centrala Ryssland. Ett ljud föds på himlen, tillsammans med vilket det dånade för första gången.
Du kan upprepa vad A. S. Pushkin sa vid ett annat tillfälle, men det är lämpligt här: "Dålig fysik, men vilken modig poesi!"
"Våren är inspirerad av de mest glada, mest livsbejakande motiven i Tyutchevs dikter. Sådan är "vårhälsningen till poeter" genomsyrad av en glad, stor stämning - "Kärleken till jorden och årets charm" (cirka 1828), sådan är den poetiska beskrivningen av naturens uppvaknande och det samtidiga uppvaknandet av människosjälen i dikten ”Även jorden är till utseende bedrövad” (före 1836), sådan är bilden vårens segrar över vintern, det nya över det gamla, det nuvarande över det förflutna i dikten ”Det är inte för intet att vintern är vred” (till 1836), sådana är i synnerhet de högtidliga stroferna i dikten ”Våren” (senast 1838).
Människan och naturen är återigen oskiljaktiga. Här får den naturbild som finns i den första strofen drag av en levande varelse, som överförs till den av författaren.
Vår för F.I
Efter våren kommer en varm tid av glädje och nöje - sommar. Människan är som vi vet oskiljaktig från naturen hon beundrar alla dess manifestationer. Fjodor Ivanovitj skriver ett brev till sin hustru daterat den 5 augusti 1854: ”Vilka dagar! Vilka nätter! Vilken underbar sommar! Du känner det, andas det, är genomsyrat av det och tror knappt på det själv.”
Stormen avslöjade kaoset, kastade upp "flygande aska", men "genom den flyktiga ångesten fortsätter den oupphörliga fågelvisslan att ljuda, vilket förebådar finalen av denna handling."
En sommarstorm är en glad chock för naturen, men det "första gula bladet" är en sorglig påminnelse och en glimt av mänsklig ånger över att sommaren kommer att passera.
"Sommarafton" 1828. Den unge poeten hävdar att naturen känns som människan:
Tyutchevs poetiska rader om sommaren kommer från själens djup och smälter samman med våra idéer om den här tiden på året.
"Tyutchevs naturvärld tycks glöda inifrån, inuti den finns en infödd eld, som tränger in i dagens färger. Poeten sjöng en sann psalm till solens utstrålning, det oemotståndliga begäret av allt jordiskt för ljuset den sista strofen i denna dikt, poeten kontrasterade sommarnaturens lycka och den plågade själen hos en person som lyckligtvis sträcker ut handen. Och det mänskliga "ömhetens leende" är beröringen av en dödlig själ till den odödliga, ständigt förnyande lyckan i en blommande värld."
4. 3. Höst
Hösten är Fjodor Ivanovich Tyutchevs favorittid på året. Han var särskilt attraherad av naturens övergångstillstånd. Vi ser detta i "Källvatten", "Det första bladet", "Det finns på den inledande hösten". Historien om skapandet av det senaste verket är intressant.
Den 22 augusti 1857, på väg från Ovstug till Moskva, skrev Fjodor Ivanovich Tyutchev med blyerts på baksidan av ett papper med en lista över poststationer och resekostnader dikten "Det finns i den ursprungliga hösten." 1868 ingick den i de samlade verken. Det kanske mest fängslande av landskapen som Tyutchev skapade är denna dikt, värmd av mjuk lyrik. Det här är en verkligt realistisk bild från tidig höst:
Dikten saknar titel, vilket naturligtvis gör det svårt att omedelbart avslöja det ideologiska innehållet i verket.
Efter att snabbt ha läst de tre kvartarna ser vi att de handlar om en underbar tid - tidig höst. Men inte bara!
Enligt läraren E.E. Markina från Ulyanovsk, "i denna dikt talade poeten inte bara om den underbara tiden av gyllene höst, utan också om "hösttid i varje persons liv."
Med ett epitet, "som om kristall", förmedlar Tyutchev i den första strofen den genomskinliga klarheten och korta varaktigheten av tidiga höstdagar, som också kallas "indiansk sommar."
Observera att i början av dikten använder författaren det långa ordet "original". Det är flerstavigt, men bredvid korta ord låter det mer utdraget, långsamt, makligt, eftertänksamt. Den första raden sätter en högtidlig, reflekterande ton för hela dikten.
"Kort men underbar tid" är en speciell hösttid, väldigt, väldigt kort. Detta betyder att det är kärt för varje person, och han vill naturligtvis fånga dessa ögonblick i sitt minne.
Första strofen avslutas med en ellips, som innehåller mycket betydelse. För det första kan läsaren föreställa sig den bild som tecknats av poeten ännu mer i detalj. För det andra förbereder pausen oss på att uppfatta följande rader.
Den andra strofen kännetecknas av det speciella djupet av tankar som ingår i den. Läsaren föreställer sig ett höstlandskap ("allt är tomt - utrymme överallt"), där bröd nyligen glatt och glatt skördats och på den "tomma" fåran glittrar ett "nät av fint hår".
Innebörden av orden "fint hår av ett spindelnät" kan få oss att tro att poeten skrev inte bara om tidig höst, utan också om mänskligt liv, med hjälp av personifiering.
Ordet "höst" i den första strofen tycks återspegla det "tunna håret på ett spindelnät", och här de fraser som kommer att tänka på: livets vår, livets sommar, livets höst.
Livets höst! Som läsaren gissar talar vi specifikt om ålderdomen för en person som kommit långt i livet. Tredje strofen handlar också om hösten. Innan vintern förlorar naturen allt som dekorerat den på sommaren. Och plötsligt i den andra raden visas bilden av "vinterstormar". Vilka stormar? Det verkar som att vi inte bara talar om orkaner och snöstormar, utan också om det mentala tillståndet hos en äldre person - "en storm i hans själ." Poeten säger: "Men de första vinterstormarna är fortfarande långt borta."
"Underbar tid" i naturen är en tid av lugn och ro, fortfarande långt ifrån riktiga snöstormar, men för en person är detta tiden då ålderdomen bara börjar. Han har fortfarande mycket kraft för livet, kreativitet, och det finns inga stora problem.
Forskare av Tyutchevs arbete har kommit till slutsatsen att tack vare poeten fick bilder av åskväder, stormar och blixtar filosofisk betydelse i rysk poesi.
Vi "läser" de sista raderna i dikten. I dem lockas vår uppmärksamhet av orden: "rent och varmt azurblått flödar." Det här är metaforer, men vilken sort! "Ren och varm azurblå" är inte bara en ersättning för ordet "himmel". Här finns solljus och värme, som verkar strömma uppifrån. Och ordet "azurblå" antar kvaliteten på en sak."
"The resting field" är ett humaniserat, spiritualiserat land, eftersom det berördes av mänskliga händer.
Verket talar inte bara om en underbar tid, om tidig höst, utan också om "hösten" i en persons liv, som han måste acceptera ödmjukt, klokt och lugnt.
Många år senare sa Lev Nikolayevich Tolstoy, efter att ha läst dikten "Det finns i urhösten" för sina gäster, att han inte visste mer exakta, uppriktiga och uttrycksfulla ord som skildrade "Indisk sommar" än dessa dikter.
"Höstkväll" är inte bara en "föraning om fallande stormar" av naturen själv, utan också en "mild vissnande" av mänskligt liv:
Så poeten tycks återuppliva hösten och bildligt försett den med egenskaper och egenskaper som bara är inneboende för människor. För Tyutchev är en höstkväll en mystisk skönhet. Den här tiden på året uppfattas av honom som en gudomlig, rörande, bottenlös skapelse.
Djup, ovanligt rik på färg, F. I. Tyutchevs dikt är fylld av en känsla av hopplös sorg, uppriktigt lidande och ånger. Den lyriska hjälten vill inte skiljas från ens den minsta, omärkliga, men söta för hans detalj: höstkvällarnas "rörande, mystiska charm", den "tråkigt föräldralösa" jorden, den "dimmiga och tysta azurblå" - allt är dyrt , allt är ovanligt, allt är mystiskt!
Slutet av oktober 1849. Den mänskliga själen bär på en fruktansvärd börda av oro och oro. Och utanför fönstret "är fälten redan tomma, lundarna är kala, himlen är blekare, dalarna är molnigare." Men även i dessa dystra höstdagar kan själen röra sig, som på våren, och avlopp föds:
Goda minnen från "det förflutna" "kommer för ett ögonblick att lyfta en fruktansvärd börda", precis som på hösten ibland en varm och fuktig vind "sköljer över själen som om våren." Poetens dåliga humör är i samklang med höstsäsongen, men det försvinner med minnet av de vackra vårdagarna som Tyutchev älskade mycket.
Fjodor Ivanovich urskiljer naturens mystiska men odödliga liv även under snötäcket. 1852 befann han sig på Ovstug-gården, där han, under inflytande av den omgivande skönheten, skrev den underbara dikten "The Enchantress in Winter"
Det har redan noterats att "många drag i Tyutchevs poetik bestäms av förståelsen av naturen som en animerad helhet - först och främst, metaforer som Tyutchev får till och med aktuella, raderade metaforer att låta nya, fräscha upp dem med epitet och därigenom, så att säga, införa "själ" i bilderna och naturfenomen han beskriver ".
Skogen är "förhäxad av trollkvinnan Winter" och "glittrar av ett underbart liv." Han sover, förtrollad av en "magisk dröm", bunden av en "lätt dunig kedja". Dessa personifieringar, som ger skogen och vintern egenskaperna hos levande varelser, skapar en känsla av en saga och mysterium.
Och epiteten ("underbart liv", "magisk dröm", "lätt fjäderkedja", "bländande skönhet") gör den poetiska bilden färgstark och uttrycksfull.
De enda arkaismens "platser" används för att ge linjen ett högt uttryck. Vintersolen klarar inte av snön som trasslat in skogen, men under dess strålar föds en saga.
Tre strofer av dikten har fem rader vardera. Rimmen är inte helt vanlig: första raden rimmar med tredje och fjärde (Vinter - fransad - stum), och den andra med den femte (står - lyser).
Strecket efter andra raden i alla stroferna är ett viktigt tecken. Det får läsaren att stanna upp och fundera över vilken djup mening som ligger i följande rader.
Bilden av en "lätt dunig kedja" hjälper oss att föreställa oss den sömniga torporen i en vinterskog.
Vilket "underbart liv" talar poeten om? För vem öppnas den? Skogens "underbara liv" är osynligt för den likgiltiga och ouppmärksamma blicken, men är öppet för nyfikna människor med en poetisk själ
Utan solen verkar skogen orörlig, sovande, förtrollad. Inte en enda gren kommer att rycka till: allt är bundet av frost och is. Men så fort solen tittar fram bakom molnen kommer allt att "blossa upp och gnistra av bländande skönhet."
Det var typiskt för Tyutchev att ibland betrakta naturfenomen "ur folkkänslans synvinkel." Hans vinter är personifieringen av en levande allsmäktig varelse, som i naturen är en älskarinna-trollkvinna.
Att döma av antalet dikter tillägnade sommar och vinter ser vi att författaren gav företräde åt vår och höst, men bilden av vintern, som inte vill ge plats för våren, fångas i ett annat av Tyutchevs mästerverk - "Vinter är arg av en anledning."
Ursprunget till Tyutchevs poesi ligger i den underbara naturen i Bryansk-regionen. Ett intressant faktum är att även i de dikter som Tyutchev skrev under den utländska perioden av sitt liv, finns det ett djupt avtryck av hans inhemska ryska natur, mycket älskad av honom sedan barndomen. Förmodligen hade poeten sällan möjlighet att iaktta naturen vintertid i vuxen ålder, varför han skrev få verk om den här tiden på året.
Om Fyodor Ivanovich hade lämnat oss bara en dikt som ett arv - "Trollkarlen på vintern", skulle man kunna hävda att Tyutchev är ett geni.
Slutsats
"Den som har varit i Ovstugs kullar kommer att hålla med om mitt påstående att endast de som är födda på detta land kunde förmedla hur glatt källvattnet flyter och verkligen triumferande "ropa till alla ändar" om vårens kommande," hur den ryska skogen står sig "förhäxad av trollkvinnan Winter" .
I verk av F. I. Tyutchev innehåller en liten lyrisk form - en miniatyr, ett fragment - innehåll lika i omfattning av generaliseringar som en roman
Tyutchev avslutade en hel period av utveckling av den ryska romantikens filosofiska rörelse och gav en viss impuls till realistiska texter.
"Efter att ha analyserat ett antal dikter om naturen i detalj, kan vi säga att Tyutchevs landskap i sin lyrik och filosofiska intensitet påminner om målningarna av Levitan eller Rylov."
"Känslighet för specifika detaljer i slutet av hans kreativa liv förstärks märkbart i Tyutchevs texter, vilket speglar den allmänna rörelsen av rysk poesi från romantik till realism."
Tyutchev skiljer i allmänhet färger subtilt och har färgkonsten. Även i poetens icke-landskapsdikter är "ljusa bitar" av naturen ofta insprängda.
Tyutchev älskar färger, precis som han älskar allt ljust och levande. Naturen och människan finns i nästan varje dikt.
När, efter poetens död, en mycket liten upplaga av hans dikter publicerades, hälsade A. A. Fet honom med en poetisk dedikation, som slutade med rader som kunde vara en epigraf till alla efterföljande upplagor av Tyutchevs dikter:
I vår tid ökar intresset för Tyutchev stadigt, inte bara här utan också utomlands, eftersom naturens själ och människans själ i Tyutchevs poesi är oupplösligt förbundna.
En framstående representant för den ryska poesins guldålder, Fjodor Tyutchev kapslade skickligt sina tankar, önskningar och känslor i rytmen av jambisk tetrameter, vilket gjorde det möjligt för läsarna att känna komplexiteten och inkonsekvensen i verkligheten runt dem. Än idag läser hela världen poetens dikter.
Barndom och ungdom
Den framtida poeten föddes den 23 november 1803 i byn Ovstug, Bryansk-distriktet, Oryol-provinsen. Fedor är mellanbarnet i familjen. Förutom honom hade Ivan Nikolaevich och hans fru Ekaterina Lvovna ytterligare två barn: den äldsta sonen Nikolai (1801–1870) och den yngsta dottern Daria (1806–1879).
Författaren växte upp i en lugn, välvillig atmosfär. Från sin mor ärvde han en subtil mental organisation, lyrik och en utvecklad fantasi. I huvudsak hade hela den gamla ädla patriarkala familjen Tyutchevs en hög andlighetsnivå.
Vid 4 års ålder tilldelades Nikolai Afanasyevich Khlopov (1770–1826), en bonde som löste sig från livegenskapen och frivilligt gick i tjänst hos det adliga paret, till Fedor.
En kompetent, from man fick inte bara respekten från sina herrar, utan blev också en vän och kamrat för den framtida publicisten. Khlopov bevittnade uppvaknandet av Tyutchevs litterära geni. Detta hände 1809, när Fjodor var knappt sex år gammal: när han gick i en lund nära en lantlig kyrkogård, stötte han på en död turturduva. En lättpåverkad pojke gav fågeln en begravning och komponerade ett epitafium på vers till dess ära.
Vintern 1810 uppfyllde familjens överhuvud sin frus omhuldade dröm genom att köpa en rymlig herrgård i Moskva. Tyutchevs åkte dit under vinterkylan. Sjuårige Fjodor gillade verkligen sitt mysiga, ljusa rum, där ingen störde honom från morgon till kväll med att läsa poesi av Dmitriev och Derzhavin.
År 1812 stördes den fredliga rutinen för adeln i Moskva av det fosterländska kriget. Liksom många representanter för intelligentian lämnade Tyutchevs omedelbart huvudstaden och gick till Yaroslavl. Familjen stannade där till slutet av fientligheterna.
När de återvände till Moskva beslutade Ivan Nikolaevich och Ekaterina Lvovna att anställa en lärare som inte bara kunde lära sina barn grunderna i grammatik, aritmetik och geografi, utan också ingjuta en kärlek till främmande språk hos de rastlösa barnen. Under strikt ledning av poeten och översättaren Semyon Yegorovich Raich studerade Fedor de exakta vetenskaperna och blev bekant med världslitteraturens mästerverk och visade ett genuint intresse för antik poesi.
År 1817 deltog den framtida publicisten i föreläsningar av den framstående litteraturkritikern Alexei Fedorovich Merzlyakov som volontär. Professorn lade märke till hans extraordinära talang och den 22 februari 1818, vid ett möte i Society of Lovers of Russian Literature, läste han upp Tyutchevs ode "För det nya året 1816". Den 30 mars samma år tilldelades den fjortonåriga poeten titeln medlem i sällskapet, och ett år senare kom hans dikt "Horace's epistel till Maecenas" i tryck.
Hösten 1819 skrevs den lovande unge mannen in på litteraturfakulteten vid Moskvas universitet. Där blev han vän med unge Vladimir Odoevsky, Stepan Shevyrev och Mikhail Pogodin. Tyutchev tog examen från universitetet tre år före schemat och tog examen från utbildningsinstitutionen med en kandidatexamen.
Den 5 februari 1822 tog hans far Fedor till S:t Petersburg, och redan den 24 februari värvades artonårige Tyutchev till utrikeskollegiet med rang av provinssekreterare. I den norra huvudstaden bodde han i sin släkting greve Osterman-Tolstojs hus, som därefter skaffade honom tjänsten som frilansattaché för den ryska diplomatiska beskickningen i Bayern.
Litteratur
I Bayerns huvudstad studerade Tyutchev inte bara romantisk poesi och tysk filosofi, utan översatte också verk och verk till ryska. Fyodor Ivanovich publicerade sina egna dikter i den ryska tidskriften "Galatea" och almanackan "Northern Lyre".
Under det första decenniet av sitt liv i München (från 1820 till 1830) skrev Tyutchev sina mest kända dikter: "Våråskväder" (1828), "Silentium!" (1830), "Som havet omsluter jordklotet..." (1830), "Fountain" (1836), "Vintern är inte arg för ingenting..." (1836), "Inte vad du tror, naturen.. . "(1836), "Vad ylar du om, nattvind?..." (1836).
Berömmelse kom till poeten 1836, när 16 av hans verk publicerades i tidskriften Sovremennik under titeln "Dikter skickade från Tyskland." År 1841 träffade Tyutchev Vaclav Hanka, en figur i den tjeckiska nationella väckelsen som hade stort inflytande på poeten. Efter denna bekantskap återspeglades slavofilismens idéer tydligt i Fjodor Ivanovichs journalistik och politiska texter.
Sedan 1848 innehade Fjodor Ivanovich positionen som senior censor. Bristen på poetiska publikationer hindrade honom inte från att bli en framstående figur i det litterära sällskapet i St. Petersburg. Således talade Nekrasov entusiastiskt om Fjodor Ivanovichs arbete och satte honom i nivå med de bästa samtida poeterna, och Fet använde Tyutchevs verk som bevis på existensen av "filosofisk poesi".
1854 gav författaren ut sin första samling, som innehöll både gamla dikter från 1820- och 1830-talen, samt nyskapelser av författaren. Poesi från 1850-talet ägnades åt Tyutchevs unga älskare, Elena Deniseva.
1864 dog Fjodor Ivanovichs musa. Publicisten upplevde denna förlust mycket smärtsamt. Han fann räddning i kreativitet. Dikter från "Denisevsky-cykeln" ("Hela dagen låg hon i glömska ...", "Det finns också stagnation i mitt lidande ...", "På årsdagen av den 4 augusti 1865", "Åh, detta Söder, åh, detta Nice! ..”, ”Det finns i urhösten...”) – höjdpunkten av poetens kärlekstexter.
Efter Krimkriget blev Alexander Mikhailovich Gorchakov Rysslands nya utrikesminister. En representant för den politiska eliten respekterade Tyutchev för hans insiktsfulla sinne. Vänskapen med kanslern gjorde det möjligt för Fjodor Ivanovitj att påverka den ryska utrikespolitiken.
Fjodor Ivanovitjs slavofila åsikter fortsatte att stärkas. Det är sant att efter nederlaget i Krimkriget i kvaträn "Ryssland kan inte förstås med sinnet ..." (1866), började Tyutchev uppmana folket inte för politisk, utan för andlig enande.
Privatliv
Människor som inte känner till Tyutchevs biografi, efter att kort ha bekantat sig med hans liv och arbete, kommer att anse att den ryska poeten var en flygig natur och kommer att ha helt rätt i sin slutsats. I den tidens litterära salonger skapades legender om publicistens amorösa äventyr.
Amalia Lerchenfeld, Fjodor Tyutchevs första kärlek Författarens första kärlek var den oäkta dottern till den preussiske kungen Fredrik Vilhelm III, Amalia Lerchenfeld. Flickans skönhet beundrades av båda och greve Benckendorff. Hon var 14 år när hon träffade Tyutchev och blev väldigt intresserad av honom. Ömsesidig sympati visade sig inte vara tillräckligt.
Den unge mannen, som levde på sina föräldrars pengar, kunde inte tillfredsställa alla krav från den krävande unga damen. Amalia valde materiellt välbefinnande framför kärleken och 1825 gifte hon sig med baron Krudner. Nyheten om Lerchenfelds bröllop chockade Fjodor så mycket att sändebudet Vorontsov-Dashkov, för att undvika en duell, skickade den blivande gentlemannen på semester.
Och även om Tyutchev underkastade sig ödet, försvann textförfattarens själ under hela sitt liv från en outsläcklig törst efter kärlek. Under en kort period lyckades hans första fru Eleanor släcka elden som rasade inuti poeten.
Familjen växte, döttrar föddes en efter en: Anna, Daria, Ekaterina. Det var en katastrofal brist på pengar. Trots all sin intelligens och insikt var Tyutchev utan rationalitet och kyla, varför hans karriärframsteg fortsatte med stormsteg. Fjodor Ivanovich var tyngd av familjelivet. Han föredrog högljudda vänners sällskap och sociala affärer med damer från högsamhället framför sällskap med sina barn och fru.
Ernestine von Pfeffel, andra fru till Fjodor Tyutchev 1833, vid en bal, introducerades Tyutchev för den egensinniga friherrinnan Ernestine von Pfeffel. Hela den litterära eliten pratade om sin romantik. Under ett annat bråk tog hustrun, plågad av svartsjuka, i ett anfall av förtvivlan, en dolk och slog sig själv i bröstområdet. Lyckligtvis var såret inte dödligt.
Trots skandalen som bröt ut i pressen och allmän kritik från allmänheten kunde författaren inte skiljas från sin älskarinna, och bara döden av hans juridiska fru satte allt på sin plats. 10 månader efter Eleanors död legaliserade poeten sin relation med Ernestina.
Ödet spelade ett grymt skämt om baronessan: kvinnan som förstörde hennes familj delade sin lagliga make med sin unga älskarinna, Elena Alexandrovna Denisyeva, i 14 år.
Död
I mitten av 60-talet och början av 70-talet började Tyutchev med rätta tappa mark: 1864 dog författarens älskade Elena Aleksandrovna Denisyeva, två år senare dog skaparens mor, Ekaterina Lvovna, 1870, författarens älskade bror Nikolai och hans son Dmitry och tre år senare gick dottern till publicisten Maria till en annan värld.
Strängen av dödsfall hade en negativ inverkan på poetens hälsa. Efter det första förlamningsslaget (1 januari 1873) kom Fjodor Ivanovich nästan aldrig ur sängen, efter det andra levde han i flera veckor i plågsamt lidande och dog den 27 juli 1873. Kistan med textförfattarens kropp transporterades från Tsarskoje Selo till kyrkogården i Novodevichy-klostret i St. Petersburg.
Det litterära arvet från legenden om den ryska poesins guldålder har bevarats i diktsamlingar. Bland annat, 2003, baserad på Vadim Kozhinovs bok "Profeten i hans fosterland Fyodor Tyutchev", filmades serien "The Love and Truth of Fyodor Tyutchev". Filmen regisserades av dottern. Hon är bekant för den ryska publiken från sin roll i filmen "Solaris".
Bibliografi
- "Scalds harpa" (1834);
- ”Vårstorm” (1828);
- "Dag och natt" (1839);
- ”Hur oväntat och ljust...” (1865);
- "Svara på adressen" (1865);
- "Italiensk villa" (1837);
- "Jag kände henne redan då" (1861);
- ”Morgon i bergen” (1830);
- "Brander" (1868);
- ”Se hur lunden blir grön...” (1857);
- "Galenskap" (1829);
- "Drömmen till sjöss" (1830);
- "Lugn" (1829);
- Encyclica (1864);
- "Rom om natten" (1850);
- ”Högtiden är över, körerna har tystnat...” (1850).
- I kontakt med 0
- Google+ 0
- OK 0
- Facebook 0
