Innokenty Fiódorovich Annensky
1855 -1909
De particular importancia en el desarrollo de la poesía impresionista rusa fue el trabajo de Annensky. Annensky influenció a todos los grandes poetas de la época. con su búsqueda de nuevos ritmos poéticos, la palabra poética. Los simbolistas lo consideraban el iniciador de la nueva poesía rusa. Sin embargo, las opiniones de Annensky no encajaban en el marco de la escuela simbolista. La obra del poeta puede definirse como un fenómeno de presimbolismo. En su patetismo, está más cerca de la obra de los poetas de finales del siglo XIX: Fet. Comenzando en la década de 1980 con formas poéticas tradicionales, pasando por una pasión por los parnasianos franceses, uniéndose en algunas tendencias a Balmont y Sologub, Annensky estaba significativamente por delante de muchos contemporáneos en términos de desarrollo.
Es un destacado dignatario, director del gimnasio Nikolaev en Tsarskoe Selo, la residencia permanente del zar, lo que hizo que el servicio de Annensky fuera especialmente difícil y responsable. Es un maestro muy conocido, un maravilloso científico-filólogo.
El destino creativo de Annensky es inusual. Su nombre era casi desconocido en la literatura hasta el siglo XX. "Quiet Songs": la primera colección de sus poemas, escrita en los años 80 y 90, apareció impresa solo en 1904 (la colección se publicó bajo un seudónimo: Nick. T-o). La fama como poeta Annensky comienza a adquirir en El año pasado propia vida . El segundo y último libro de sus poemas, The Cypress Casket, se publicó póstumamente en 1910.
La forma de escribir de Annensky es marcadamente impresionista; describe todo no como él lo sabe, sino como le parece ahora mismo, en este momento. Como un impresionista consistente, Annensky va muy por delante no solo de Fet, sino también de Balmont.
Los motivos de las letras de Annensky se cierran en la esfera de los estados de ánimo de soledad, melancolía del ser.. Por lo tanto, muy a menudo en sus poemas hay imágenes e imágenes de atardeceres marchitos, crepusculares.. Para mundo poético Annensky se caracteriza por una constante la oposición del sueño a la prosa filistea de la vida cotidiana, que recuerda al poeta algo fantasmal y pesadillesco ("Noches de insomnio"). Tal contraste forma el sistema estilístico del poeta, en el que el estilo poéticamente refinado coexiste con el prosaísmo deliberado. Pero combinó una percepción confusa de la realidad con una percepción abstracta y trágica del ser en general.
En su poesía, profunda la sinceridad, la intimidad de las experiencias, incluso tan complejas como la confusión ante la vida y ante sus momentos, la tragedia de la incredulidad, el miedo a la muerte, encuentran también una forma impecablemente adecuada. Ningún pensamiento poético precipitadamente abandonado e inacabado.
Al final de la vida Está previsto el acercamiento de Annensky a los círculos literarios.: Makovsky lo invita a colaborar en la revista literaria y de arte "Apollo", que concibió. Annensky accedió voluntariamente a cooperar. Tres de sus poemas y el comienzo del artículo "Sobre el lirismo moderno" aparecieron en el primer número. Así por primera vez Annensky participa directamente en el proceso literario contemporáneo, revelando, a pesar de su aislamiento y soledad, la agudeza de comprensión de toda la gama de problemas que atañen a la modernidad literaria. Al mismo tiempo, su posición sigue siendo muy peculiar, soberana.
En presencia de algunos motivos comunes, la poesía de Annensky es significativamente diferente de la poesía de los simbolistas. Su héroe lírico es un hombre. mundo real . La experiencia personal del poeta está desprovista de patetismo místico. Le son ajenos los experimentos con el verso y el lenguaje poético, aunque entre los poetas de principios de siglo fue uno de los más grandes maestros de la versificación.. El verso de Annensky tenía una característica que lo distinguía del verso de los simbolistas y que más tarde atrajo la atención de los poetas acmeístas: una combinación de un tono emocional elevado y un tono coloquial, enfáticamente prosaico. A través de lo particular, el poeta siempre brilló a través de lo general, pero no en una manifestación lógica, sino en una especie de yuxtaposición extralógica.
La poesía de Annensky se caracteriza por el refinamiento de cámara, el aislamiento en un tema psicológico personal.. Esta es la poesía de la insinuación, la reticencia. Pero en Annensky no hay indicios de un mundo dual, la dualidad característica de los simbolistas. Solo dibuja las sensaciones instantáneas de la vida, los movimientos espirituales de una persona, su percepción momentánea del entorno y, por lo tanto, el estado psicológico del héroe..
El individualismo de Annensky es innegable, pero distintivo: su poesía se caracteriza por la máxima concentración en el "yo" interior, la agudeza del sentimiento de soledad. Pero su individualismo existe en la dinámica y está siempre al borde: en una experiencia aguda e intensa de su relación con lo que es "no-yo" - mundo externo, la conciencia de otra persona. La profundidad y el refinamiento psicológicos, la concentración en el propio "yo" no conducen a la autoafirmación egoísta, sino que, por el contrario, se vuelven hacia el "yo" de otra persona, que también representa un mundo entero, igualmente trágicamente cerrado en sí mismo.
poemas de tema publico Annensky tiene un poco. Y en todos ellos la misma oposición del sueño de la belleza y la realidad antiestética. El pináculo del tema social en su poesía fue el famoso poema "Viejos estonios", con el que el poeta respondió a los acontecimientos revolucionarios en Estonia en 1905. expresando su protesta contra las ejecuciones de revolucionarios y la reacción del gobierno.
Annensky fue el representante más característico de la crítica impresionista en la literatura de principios de siglo. En artículos críticos recopilados en dos Libros de reflexiones (1906, 1908), él buscó revelar la psicología del trabajo del autor, las características de su vida espiritual, para transmitir su impresión personal del trabajo I. Además, en sus obras críticas, las opiniones democráticas del escritor y sus aspiraciones sociales se expresaron con mayor claridad. Como en oposición a los simbolistas, Annensky enfatiza la importancia social del arte.. Annensky buscó comprender y mostrar el significado social y el significado social de la obra.
"Arco y cuerdas"
¡Qué pesado y oscuro delirio!
¡Cómo estas alturas son luna nublada!
tocar el violín durante tantos años
¡Y no reconozcas las cuerdas a la luz!
¿Quién nos necesita? quien encendio
Dos caras amarillas, dos aburridas...
Y de repente sentí un arco,
Que alguien los tomó y alguien los filtró.
"¡Oh, cuánto tiempo hace! A través de esta oscuridad
Di una cosa: ¿eres tú el indicado, el indicado?"
Y las cuerdas lo acariciaron
Sonando, pero, acariciando, temblaban.
"¿No es verdad, nunca más
¿No nos separaremos? ¿suficiente?.."
Y el violín respondió que sí
Pero el corazón del violín estaba dolorido.
El arco entendió todo, se calmó,
Y en el violín, el eco guardaba todo...
Y fue un dolor para ellos
Lo que la gente pensaba que era música.
Pero el hombre no extinguió
Hasta que las velas de la mañana... Y las cuerdas cantaron...
Solo el sol los encontro sin fuerzas
Sobre una cama de terciopelo negro.
"Viejo organillo"
El cielo nos ha vuelto completamente locos:
O el fuego o la nieve nos cegaron,
Y, gruñendo, se retiró como una bestia
Abril es un invierno obstinado.
Por un momento cae en el olvido -
Nuevamente, el casco se coloca sobre las cejas,
y debajo de nosotros partieron arroyos,
Sin cantar, se callarán y se congelarán.
Pero el pasado se olvidó hace mucho
El jardín es ruidoso, y la piedra es blanca y retumbante,
Y la ventana abierta mira
Como la hierba vestida de un rincón.
Sólo los escalofríos del viejo organillo,
Y ella está en el ocaso de mayo
Todo no se atreve a los insultos malvados,
Eje tenaz dando vueltas y presionando.
Y de ninguna manera, aferrándose, no entenderá
Este eje, ese trabajo es inútil,
Que crece el rencor de la vejez
Sobre las espinas de la agonía de convertir.
Pero si entendí el eje viejo,
¿Cuál es su destino con un organillo,
Está acostumbrado a cantar, girando, se detuvo
¿Porque no se puede cantar sin sufrir? ..
"cigarra de acero"
Sabía que ella volvería
Y será conmigo - Tosca.
Sonando y oliendo
Con puerta de relojero...
Corazones de acero revolotean
Con el canto de las alas
Embrague y desenganche de nuevo
El que abrió la puerta...
Con el ala codiciosa de la cigarra,
Batir con impaciencia:
La felicidad, ¿está cerca, alegre,
¿La harina llama al final? ..
tienen mucho que decir
Ir tan lejos...
Razno, ¡ay! cigarra,
Nuestros caminos mienten.
Aquí tú y yo somos sólo un milagro
vivir contigo ahora
Sólo un minuto - hasta
La puerta no abría...
Sonando y oliendo
Y estarás tan lejos...
El silencio ahora volverá
Y será conmigo - Tosca.
"Doble"
Ni yo, ni él, ni tú,
Y lo mismo que yo, y no lo mismo:
Así que estábamos en algún lugar parecido,
Que nuestras características se mezclan.
En duda, la disputa todavía hierve,
Pero, fusionados en una pareja invisible,
Uno que vivimos y soñamos
Sueño de separación desde entonces.
Caliente sueño emocionado
Engaño de los segundos contornos,
Pero de lo que miré incansablemente,
Cuanto más me reconocía.
Solo el dosel de la noche es mudo
A veces reflejará el balanceo
Mi y otro aliento,
La batalla del corazón es tanto mía como no mía...
Y en los años fangosos y arremolinados
Cada vez más me atormenta la pregunta:
Cuando finalmente estemos separados
¿Cómo estaré solo?
"Poesía"
Por encima de las alturas del ardiente Sinaí
amar la niebla de sus rayos,
oradle, sin conocerla,
El irremediablemente caliente
Pero del azur del incienso,
De los lirios de una corona ociosa,
Corre... despreciando la soberbia del templo
Y la alabanza del sacerdote
Para que en el océano de lodosas distancias,
En las locas aspiraciones de los santuarios,
Busca rastros de sus sandalias.
Entre derivas de desiertos.
"Petersburgo"
Vapor amarillo del invierno de Petersburgo,
Nieve amarilla pegada a las losas...
No sé dónde estás y dónde estamos
Solo sé que estamos estrechamente unidos.
¿Nos escribió una real cédula?
¿Se olvidaron los suecos de hundirnos?
En lugar de un cuento de hadas en el pasado, tenemos
Sólo las piedras eran terribles.
Sólo las piedras nos las dio el hechicero,
Sí, el Neva es marrón-amarillo,
Sí, desiertos de plazas mudas,
Donde las personas fueron ejecutadas antes del amanecer.
¿Y qué teníamos en la tierra,
¿Cómo ascendió nuestra águila bicéfala,
En laureles oscuros, un gigante sobre una roca, -
Mañana será un juego de niños.
¿Qué era él formidable y audaz,
Sí, su caballo loco lo traicionó,
El rey de la serpiente no logró aplastar,
Y presionado se convirtió en nuestro ídolo.
Sin Kremlins, sin milagros, sin santuarios,
Sin espejismos, sin lágrimas, sin sonrisa...
Sólo piedras de desiertos helados
Sí, la conciencia de un maldito error.
Incluso en mayo, cuando se derrama
Noche blanca sobre las olas de sombra
No hay conjuro de sueños primaverales,
Hay un veneno de deseos infructuosos.
"Viejos estonios"
Si las noches son prisioneras y sordas,
Si los sueños son telarañas y delgados,
Así que sepa que la anciana está cerca,
Los estonios están cerca de debajo de Reval.
Entraron, se ponen en cuclillas tan estrictamente,
No me escapes de un largo cautiverio,
Sus ropas son oscuras y miserables,
Y en cada mochila hay un tronco.
Sé el mañana por el horror doloroso
seré diferente a mi...
Cuantas veces les he preguntado: "Olviden..."
Y léelos en silencio: "No podemos".
Como la tierra, estas caras no dirán
Lo que está enterrado en los corazones de la fe...
No me miran, solo tejen
Tu calcetín es interminable y gris.
Pero cortés, lleno de gente al margen ...
No tengas miedo, siéntate en la cama...
¿Solo aquí no hay un error, estonios?
Ahí es donde yo tengo la culpa.
Pero llegaron, así que vamos a garabatear,
No es un reloj, no sabemos marcar.
¿Quizás te gustaría llorar?
Tan bajo, inaudible... ¿lloriqueo?
O tus ojos están hinchados por el viento,
Como capullos de abedul en las tumbas...
Vosotros sois muñequitos tristes,
Tus hijos... Yo no los ejecuté...
Yo, por el contrario, me compadecí de ellos,
Leyendo en periódicos compasivos,
Recé en silencio por los valientes
Y el sacerdote estaba en los ojos brillantes.
Los estonios negaron con la cabeza.
"Sentiste lástima por ellos ... ¿Cuál es tu lástima,
Si tus dedos son delgados,
¿Y ella nunca se encogió?
¡Que duermas bien, verdugo con verdugo!
¡Sonríe más el uno al otro!
Bueno, eres gentil, eres manso, eres tranquilo,
¡En todo el mundo no eres culpable!
Virtud... tu virtud
Estábamos tejiendo a ciegas, pero tejíamos...
Espera: aquí se acumularán bucles,
Así que pensemos en una palabra, digamos..."
El sueño siempre me ha dado con moderación,
Y mis redes son tan delgadas...
Pero que triste... y estúpido...
Estos odiosos bastardos...
"Al poeta"
En la claridad separada de los rayos
Y en la caótica fusión de visiones
Siempre por encima de nosotros - el poder de las cosas
Con su tríada de dimensiones.
Y ampliar el borde de ser
O multiplicas las formas por la ficción,
Pero en el mismo yo de los ojos No yo
No puedes ir a ninguna parte.
Ese poder es un faro, ella llama,
Combinaba dios y decadencia,
Y ante ella tan pálida
Las cosas en el arte son secretas.
No, no te alejes de su poder.
Detrás de la magia de los puntos aéreos
El verso no atrae con profundidad,
Es como si un rompecabezas fuera incomprensible.
La belleza de un rostro abierto.
Pierida atrajo a Orfeo.
¿Eres digno de un cantante?
¿Portadas de la marioneta Isis?
Ama la separación y los rayos.
En la fragancia que crearon.
eres copas brillantes
Para percepciones holísticas.
Ciclo "Trébol de otoño"
estas conmigo otra vez
Estás conmigo otra vez, amigo otoño,
Pero por la red de tus ramas desnudas
El azul nunca se ha vuelto más pálido,
Y no recuerdo las nieves más mortales.
Estoy más triste que tu basura
y no vi tus aguas negras,
En tu cielo descolorido
Las nubes amarillas me atormentan el divorcio.
Para ver todo hasta el final, entumecido ...
Oh, cómo este aire es extrañamente nuevo...
Sabes qué... Pensé que dolía más
Para ver misterios vacíos de palabras...
agosto
Arden aún los rayos bajo las bóvedas de los caminos,
Pero allí, entre las ramas, todo es más sordo y mudo:
Entonces el jugador pálido sonríe,
El día ha quedado atrás. Con niebla en el suelo
Lentamente se atraen llamadas aburridas...
Y con él todo es un festín sofocante, triturado en cristal
Todavía brilla el ayer, y solo los ásteres están vivos...
¿O es una procesión que se vuelve blanca a través de las sábanas?
Y allí las luces tiemblan bajo la corona escarchada,
Tiemblan y dicen: “¿Y tú? ¿Cuándo estás?
En el lenguaje cobrizo de la languidez fúnebre...
Si el juego ha terminado, si la tumba se ha ido,
Pero las impresiones se aclaran en el corazón;
Ay, cómo te entendí: y el calor insinuante,
Y el lujo de los macizos de flores, donde asoma la decadencia...
Eso fue en Wallen Koski
Eso fue en Wallen Koski.
Estaba lloviendo de nubes humeantes,
Y tablas mojadas amarillas
Huyó de la triste empinada.
Bostezamos de la noche fría,
Y se pidieron lágrimas de los ojos;
De alegría nos tiraron un muñeco
Esa mañana por cuarta vez.
La muñeca hinchada se zambulló
obedientemente en una cascada gris,
Y dio vueltas durante mucho tiempo al principio,
Todo parecía retroceder.
Pero la espuma lamió en vano
Articulaciones de manos apretadas, -
Su salvación es invariable.
Por nuevos y nuevos tormentos.
Mira, el flujo está furioso
Se vuelve amarillo, sumiso y letárgico;
Los Chukhonets fueron justos,
Tomó la mitad por el caso.
Esta comedia era para mi
Es difícil en esa mañana gris.
Hay tal cielo
Tal juego de rayos
¿Cuál es el resentimiento de la muñeca al corazón?
Sus quejas son lamentables.
Como hojas entonces somos sensibles:
Tenemos una piedra canosa, revivida,
Como el violín de un niño, desafinado.
Y en lo profundo del corazón,
Que solo el miedo nació con él,
Que el mundo está solo
Como una vieja muñeca en las olas...
Ciclo "Trébol Terrible"
pesadillas
"¿Estás esperando? ¿Estás emocionado? Eso es una mierda.
¿Le vas a abrir la puerta? ¡No!
Entiende: un loco llama a tu puerta,
Dios sabe dónde y con quién pasó toda la noche,
Ragged, y su discurso es salvaje,
y su mano está llena de guijarros;
Esa mirada - otra será simple,
Él te bañará con hojas secas,
O pensar en besos y lágrimas
Quedarán huellas en la confusión de las trenzas,
Si los labios pueden ocultar tu rostro,
Avergonzado y dolorosamente carmesí.
Escucha!.. solo te asuste:
Ese está lejos, murió... Mentí.
Y quejas, y susurros, y golpes, -
que soportamos, ya sea yo, ya sea tú...
¿O los torbellinos fueron capturados y aullaron?
¡No! Estás tranquila... Sólo en los labios
Algo pálido está serpenteando... Soy estúpido...
Una fecha aquí es designada a otra...
Ahora entiendo todo: miedo, languidez
Y el brillo húmedo de los ojos que escondes.
¿Están tocando? ¿Están viniendo? Ella se levantó.
Miro - bajé la mecha a la linterna,
Es rosa... Suelta las trenzas.
Las guadañas se dispararon y cayeron... Esto es para mí
Se acerca... Y estamos en llamas, en el mismo fuego...
Aquí los brazos se envuelven y se llevan,
Y se pincha el pelo y se acaricia...
Así que aquí está la mente de un hombre, ese hombre orgulloso,
No vale la pena ningún corazón tembloroso,
¡Sin calor húmedo y rosado!
Y de repente me convertí en otra criatura...
Cama... La vela se está quemando. A un tono triste
La lluvia está balbuceando... Estaba durmiendo y tuve un sueño.
cuevas de kiev
Velas verdes derretidas
El incensario parpadea débilmente,
Algo en los hombros
Se ha ido al suelo ahora
la boca silenciosa de alguien
Piden aliento en las estufas,
Alguien, inclinándose, "desde la cruz"
Dales agua amarilla...
"¿Pronto?" - Ten paciencia, pronto...
Oídos llenos de zumbidos
Y la negrura del corredor
Todo es más insensible y amortiguado ...
¡No, no lo hago, no lo hago!
¿Cómo? Sin gente, de ninguna manera?
¿Extingue el aliento de una vela?
Silencio... Debes gatear...
Esto y aquello
La noche no se derrite. La noche es como una piedra.
Llorar derrite solo hielo
Y la llama fluye por el cuerpo
Tu extraño vuelo.
Pero murmuran, derritiéndose en vano,
Casquetes de hielo en la cabeza:
No los recuerdo, considerando
Que solo hay dos almohadas
Y que necesitas acostarte en monóxido de carbono,
En la niebla azul del fuego
Si el haz de la lámpara está enfermo
En el tobogán de un hacha.
Pero reconfortante hasta el amanecer
El corazón se llena de somnolencia,
Todo les perdonará... si
Solo esto, no aquello.
Ciclo "Desvanecimiento del trébol"
amo
Me encanta el desvanecimiento del eco.
Después de una troika loca en el bosque,
Detrás del brillo de la risa ferviente
Me encanta lánguidamente la tira.
El amor de la mañana de invierno sobre mí
Soy un derrame lila de penumbra,
Y donde el sol ardía en primavera,
Sólo un reflejo rosado del invierno.
Amo en la pálida extensión
Color fundido en desbordes...
amo todo en este mundo
No hay consonancia, no hay eco.
puesta de sol en el campo
El bosque está nublado en destellos,
Los rostros cambian en las sombras
En el desierto azul del cielo
Las campanas van a rezar...
¡Llamando, llévame!
El corazón es tan débil y huérfano,
Polvo del brillo del día.
Se burla de la posibilidad del mundo.
¿Qué promete esta llamada?
O nos congelaremos allí,
Como las perlas de las islas
¿Están pasando frío en los remansos azules? ..
Otoño
Cuatro no golpearon... Pero la pálida lumbrera
Tan pronto como las cúpulas sobre nosotros se doraron
Y, en la estepa marchita, un río brumoso,
Las nubes se movían tan suavemente sobre nosotros,
Y tanta suavidad disimulaba su movimiento,
Olvidando el veneno de la traición y la harina de la terminación,
Lo que el corazón de la música quería para él...
Pero la nieve yacía en las montañas, y allí estaba muerta,
Y los silbidos rompen la noche
Cuerdas tendidas entre el cielo y la tierra...
Y por la mañana, alguien para nosotros, disipando sueños en silencio,
Me recordó en un susurro que estábamos condenados.
La cresta no se movió y pareció congelarse,
La noche transcurrió con una sensación de fracaso.
Héroes de la poesía de Gumilyov.
El destino del poeta Annensky Inokenty Fedorovich (1855-1909) es único en su género. Publicó su primer poemario (y el único en vida) a los 49 años bajo el seudónimo de Nick. Que.
El poeta en un principio iba a titular el libro "De la cueva de Polifemo" y elegiría el seudónimo Utis, que significa "nadie" en griego (así se presentó Odiseo al cíclope Polifemo). Más tarde la colección se llamó "Quiet Songs". Alexander Blok, que no sabía quién era el autor del libro, consideró dudoso tal anonimato. Escribió que el poeta parecía enterrar su rostro bajo una máscara que lo hacía perderse entre los muchos libros. ¿Quizás en esta modesta confusión habría que buscar demasiada "angustia dolorosa"?
El origen del poeta, primeros años
El futuro poeta nació en Omsk. Sus padres (ver la foto de abajo) pronto se mudaron a San Petersburgo. Innokenty Annensky en su autobiografía relata que su infancia transcurrió en un ambiente en el que se combinaban elementos terratenientes y burocráticos. Desde muy joven le encantaba estudiar literatura e historia, sentía antipatía por todo lo banal, claro y elemental.
primeros versos
Innokenty Annensky comenzó a escribir poesía bastante temprano. Dado que el concepto de "simbolismo" aún le era desconocido en la década de 1870, se consideraba un místico. Annensky se sintió atraído por el "género religioso" de B. E. Murillo, un artista español del siglo XVII. Trató de "formalizar el género con palabras".
El joven poeta, siguiendo el consejo de su hermano mayor, un conocido publicista y economista (N. F. Annensky), decidió que no valía la pena publicarlo antes de los 30 años. Por lo tanto, sus experimentos poéticos no estaban destinados a la publicación. Innokenty Annensky escribió poemas para perfeccionar sus habilidades y declararse ya como un poeta maduro.
estudios universitarios
El estudio de la antigüedad y las lenguas antiguas durante los años universitarios suplantó durante un tiempo a la escritura. Como admitió Innokenti Annensky, durante estos años no escribió nada más que disertaciones. La actividad "pedagógico-administrativa" comenzó después de la universidad. En opinión de otros estudiosos de las antigüedades, ella distrajo a Innokenty Fedorovich de los estudios científicos. Y quienes simpatizaban con su poesía creían que interfería con la creatividad.
Debut como crítico
Innokenty Annensky hizo su debut impreso como crítico. Publicó en las décadas de 1880 y 1890 una serie de artículos dedicados principalmente a la literatura rusa del siglo XIX. En 1906 apareció el primer "Libro de reflexiones" y en 1909 el segundo. Esta es una colección de crítica, que se distingue por su percepción impresionista, el subjetivismo de Wilde y los estados de ánimo asociativo-figurativos. Innokenty Fedorovich enfatizó que él era solo un lector y no un crítico en absoluto.
Traducciones de poetas franceses
Annensky, el poeta, consideró a los simbolistas franceses como sus precursores, a quienes tradujo mucho de buena gana. Además de enriquecer el lenguaje, también vio su mérito en el aumento de la sensibilidad estética, en el sentido de que aumentaron la escala de las sensaciones artísticas. Una parte importante de la primera colección de poemas de Annensky estaba formada por traducciones de poetas franceses. De los rusos, Innokenty Fedorovich fue el más cercano a K. D. Balmont, quien despertó reverencia en el autor de Quiet Songs. Annensky apreció mucho la musicalidad y la "nueva flexibilidad" de su lenguaje poético.
Publicaciones en la prensa simbolista
Innokenty Annensky llevó una vida literaria bastante apartada. Durante el período de arremetida y tempestad, no defendió el derecho a existir del "nuevo" arte. Annensky tampoco participó en más disputas simbolistas internas.
Para 1906, pertenecen las primeras publicaciones de Innokenty Fedorovich en la prensa simbolista (la revista "Pass"). De hecho, su entrada en el ambiente simbolista se produjo recién en el último año de su vida.
Últimos años
El crítico y poeta Innokenty Annensky dio conferencias en la Academia de Poesía. También fue miembro de la "Sociedad de Fanáticos de la Palabra Artística", que operaba bajo la revista Apolo. En las páginas de esta revista, Annensky publicó un artículo que se puede llamar programa: "Sobre el lirismo moderno".
Culto póstumo, "Ataúd de ciprés"
Su repentina muerte causó una amplia resonancia en los círculos simbolistas. Innokenty Annensky murió en la estación de tren de Tsarskoye Selo. Su biografía terminó, pero su destino creativo después de su muerte se desarrolló aún más. Entre los jóvenes poetas cercanos a "Apolo" (principalmente de orientación acmeista, que reprochaba a los simbolistas la falta de atención a Annensky), comenzó a tomar forma su culto póstumo. 4 meses después de la muerte de Innokenty Fedorovich, se publicó la segunda colección de sus poemas. El hijo del poeta, V. I. Annensky-Krivich, quien se convirtió en su biógrafo, comentarista y editor, completó la preparación de The Cypress Casket (la colección se llamó así porque los manuscritos de Annensky se guardaban en una caja de ciprés). Hay razones para creer que no siempre siguió puntualmente la voluntad de autor de su padre.
Innokenty Annensky, cuyos poemas no fueron muy populares durante su vida, ganó una merecida fama con el lanzamiento de The Cypress Casket. Blok escribió que este libro penetra profundamente en el corazón y le explica mucho sobre sí mismo. Bryusov, que previamente había llamado la atención sobre la "frescura" de los giros, las comparaciones, los epítetos e incluso las palabras que se eligieron en la colección Quiet Songs, ya señaló como una ventaja indudable la imposibilidad de adivinar las siguientes dos estrofas de Innokenty Fedorovich. desde los dos primeros versos y el final funciona desde su principio. Krivich en 1923 publicó en una colección llamada Poemas póstumos de In. Annensky, los restantes textos del poeta.
originalidad
Su héroe lírico es un hombre que resuelve el "odioso acertijo del ser". Annensky somete a un minucioso análisis del "yo" de una persona que quisiera ser el mundo entero, derramarse, disolverse en él, y que es torturado por la conciencia del fin inevitable, la soledad sin esperanza y la existencia sin rumbo.
La "ironía astuta" le da a los poemas de Annensky una originalidad única. Según V. Bryusov, se convirtió en la segunda persona de Innokenty Fedorovich como poeta. El estilo de escritura del autor de "The Cypress Casket" y "Quiet Songs" es marcadamente impresionista. El simbolismo asociativo lo llamó Annensky creía que la poesía no representa. Solo insinúa al lector sobre algo que no se puede expresar con palabras.
Hoy, el trabajo de Inokenty Fedorovich ha recibido una merecida fama. EN currículum escolar incluyó a un poeta como Innokenty Annensky. "Entre los mundos", cuyo análisis se da a los escolares, es quizás su poema más famoso. También notamos que además de poesía, escribió cuatro obras de teatro en el espíritu de Eurípides sobre las tramas de sus tragedias perdidas.
Annensky Innokenty Fedorovich nació en Omsk en 1855 en la familia de un importante funcionario del gobierno. En 1860, mi padre recibió un nuevo nombramiento y toda la familia se mudó a San Petersburgo.
Educación
Al principio, Annensky estudió en escuela privada(debido a problemas de salud), luego en el segundo gimnasio de San Petersburgo, luego nuevamente en una escuela privada. Su hermano mayor Nikolai Annensky, un destacado enciclopedista, economista y populista, lo ayudó a ingresar a la universidad.
En 1875 ingresó a la Facultad de Historia y Filología de la Universidad de San Petersburgo, y en 1879 se graduó con honores y comenzó a enseñar. Annensky trabajó en escuelas públicas y privadas. Por lo general, enseñaba literatura rusa, historia o idiomas antiguos. Ya entonces, para todos estaba claro que este hombre era un gran aficionado al clasicismo en estado puro.
Carrera docente máxima
Annensky logró trabajar como profesor de lengua rusa, literatura, historia, lenguas antiguas en San Petersburgo, Moscú y Kiev, pero en 1896 fue nombrado director del gimnasio en Tsarskoye Selo. Los estudiantes lo adoraban, aunque lo consideraban un gran excéntrico, pero en 1906 las autoridades lo consideraron demasiado blando y lo despidieron. Annensky estaba muy molesto por el despido, porque realmente amaba mucho su trabajo.
Actividad creativa
Después de su despido del gimnasio, Annensky trabajó como inspector de distrito, pero al mismo tiempo logró hacer traducciones del griego antiguo y francés(traducido Eurípides, Baudelaire, Verlaine, Rimbaud), publicó varias colecciones de poemas, escribió artículos críticos. El trabajo de Annensky fue muy apreciado por sus contemporáneos, fue considerado quizás el mejor traductor de San Petersburgo y un conocedor de la literatura rusa. Fue una autoridad reconocida en el clasicismo y la educación clásica.
Muerte
Annensky murió repentinamente de un infarto en 1909. Fue enterrado en Tsarskoye Selo (ahora es la ciudad de Pushkin). Su hijo, también un célebre poeta, hizo todo lo posible para que se publicaran los poemas de su padre y sus obras dramáticas, y también publicó el primer biografia corta Annensky I.F y biografía de su hermano Annensky N.F.
Otras opciones de biografía
- Annensky fue un gran admirador de los dramaturgos griegos antiguos. Durante su liderazgo en el gimnasio en Tsarskoe Selo, hizo todo lo posible para garantizar que los estudiantes tuvieran un excelente dominio del idioma griego antiguo.
- Es interesante que durante mucho tiempo los amigos cercanos de Annensky no sabían nada sobre sus obras, diseñadas en el espíritu de Eurípides, y sobre sus poemas. Annensky escondió su talento poético y dramático. Según las memorias de los contemporáneos, era una persona bastante modesta. Mientras tanto, Annensky fue considerado un genio por muchos clásicos reconocidos de la literatura rusa. Anna Akhmatova lo amaba mucho, Pasternak lo admiraba.
- El poema de Annensky "Las campanas" se considera el primer poema ruso futurista. El poema de Annensky "Entre los mundos" (considerado uno de mejores poemas en literatura domestica) se puso música escrita por A. Vertinsky.
- Además de los idiomas antiguos y el francés, Annensky también sabía alemán e inglés. Tradujo mucho de Goethe, Müller, Heine. Del antiguo romano (latín), tradujo las obras de Horacio.
Innokenty Annensky, no solo para sus contemporáneos, sino también para los lectores actuales, sigue siendo una figura bastante misteriosa e inexplorada de la literatura rusa. poesía clásica.
A pesar de este desafortunado hecho, en un momento tuvo bastante gran influencia al desarrollo del simbolismo movimiento literario especialmente el futurismo. A su vez, Innokenty Annensky fue una de las principales inspiradoras de Anna Akhmatova y Pasternak.
Como casi todos los simbolistas, notas de melancolía y pesimismo predominan en los poemas y obras de este poeta y dramaturgo, en conjunción con una maravillosa expresión de pensamientos y emociones. Ya se trate de poesía de tema amoroso o civil, de ellos emana el grito del alma del autor, quien, a través de ciertos símbolos e imágenes, quiso transmitir el verdadero significado de sus ideas, creencias y vivencias.
En esta sección de nuestro sitio, lo invitamos a familiarizarse con los poemas de Innokenty Fedorovich Annensky, que, con el enfoque adecuado, seguramente encontrará seguidores a quienes definitivamente les gustará el estilo exquisito del poeta.
Inglés: Wikipedia está haciendo que el sitio sea más seguro. Eres utilizando un navegador web antiguo que no podrá conectarse a Wikipedia en el futuro. Actualice su dispositivo o comuníquese con su administrador de TI.
中文: 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的 的(仅 英语）。
Español: Wikipedia está haciendo el sitio más seguro. Usted está utilizando un navegador web antiguo que no podrá conectarse a Wikipedia en el futuro. Actualice su dispositivo o contacte a su administrador informático. Más abajo hay una actualización más larga y más técnica en inglés.
ﺎﻠﻋﺮﺒﻳﺓ: ويكيبيديا تسعى لتأمين الموقع أكثر من ذي قبل. أنت تستخدم متصفح وب قديم لن يتمكن من الاتصال بموقع ويكيبيديا في المستقبل. يرجى تحديث جهازك أو الاتصال بغداري تقنية المعلومات الخاص بك. يوجد تحديث فني أطول ومغرق في التقنية باللغة الإنجليزية تاليا.
Francais: Wikipedia va bientôt booster la securité de son site. Vous utilisez actuellement un browser web ancien, qui ne pourra plus se connecter à Wikipédia lorsque ce sera fait. Merci de mettre à jour votre appareil ou de contacter votre administrateur informatique à cette fin. Des informations complementaires plus technics et en espagnol sont disponibles ci-dessous.
日本語: バ バ バ バ バ バ バ バ バ バ バ バ バ バ バ バ バ バ バ バ バ が バ バ バ バ は バ バ バ が バ バ バ技術 面 面 詳しい 更更情報は以下に英語で提供しています。
Alemán: Wikipedia erhöht die Sicherheit der Webseite. Du benutzt einen alten Webbrowser, der in Zukunft nicht mehr auf Wikipedia zugreifen können wird. Bitte aktualisiere dein Gerät oder sprich deinen IT-Administrator an. Ausführlichere (und technisch detailliertere) Hinweise findest Du unten in englischer Sprache.
Italiano: Wikipedia sta rendendo il sito più sicuro. Stai usando un navegador web que no sarà en el grado de conexión a Wikipedia en el futuro. Per favore, aggiorna il tuo dispositivo o contatta il tuo administratore informatico. Più in basso è disponibile un aggiornamento più dettagliato e tecnico in ingles.
Magiar: Biztonságosabb lesz a Wikipedia. A böngésző, amit használsz, nem lesz képes kapcsolódni a jövőben. Használj modernebb szoftvert vagy jelezd a problemát a rendszergazdádnak. Alább olvashatod a reszletesebb magyarázatot (angolul).
Suecia: Wikipedia gör sidan mer säker. Du använder en äldre webbläsare som inte kommer att kunna läsa Wikipedia i framtiden. Uppdatera din enhet eller kontakta din IT-administratör. Det finns en längre och mer teknisk förklaring på engelska längre ned.
हिन्दी: विकिपीडिया साइट को और अधिक सुरक्षित बना रहा है। आप एक पुराने वेब ब्राउज़र का उपयोग कर रहे हैं जो भविष्य में विकिपीडिया से कनेक्ट नहीं हो पाएगा। कृपया अपना डिवाइस अपडेट करें या अपने आईटी व्यवस्थापक से संपर्क करें। नीचे अंग्रेजी में एक लंबा और अधिक तकनीकी अद्यतन है।
Estamos eliminando la compatibilidad con las versiones inseguras del protocolo TLS, específicamente TLSv1.0 y TLSv1.1, en las que se basa el software de su navegador para conectarse a nuestros sitios. Esto generalmente es causado por navegadores obsoletos o teléfonos inteligentes Android más antiguos. O podría ser la interferencia del software de "Seguridad web" corporativo o personal, que en realidad degrada la seguridad de la conexión.
Debe actualizar su navegador web o solucionar este problema para acceder a nuestros sitios. Este mensaje permanecerá hasta el 1 de enero de 2020. Después de esa fecha, su navegador no podrá establecer una conexión con nuestros servidores.
- En contacto con 0
- Google+ 0
- OK 0
- Facebook 0
