Kapitel fyra. Senaste Oberiut-åren

Kapitel fyra.  Senaste Oberiut-åren

Leningrads litterära och filosofiska grupp "Union of Real Art" gick in i avantgardets historia under det förkortade namnet OBERIU. Denna förkortning ska, enligt författarna, av läsaren uppfattas som ett tecken på nonsens och absurditet.

I sitt manifest av den 24 januari 1928 uttalade Oberiuts att de var "riktiga och konkreta människor till kärnan", att det var nödvändigt att överge den vardagliga litterära förståelsen av verkligheten för "en ny känsla av livet och dess föremål" ”; De skilde sig från de "över huvudet" poeterna och futuristerna och satte sig själva i uppgift att skapa en "realism av det extraordinära". Utgångspunkten proklamerades vara ett barns vision av världen: "Ett barn är klokt eftersom det inte känner till de konventionella ordningarna som förts in i livet, han var den första som sa att kungen är naken och öppnade därmed allas ögon." Enligt Oberiuts speglar konsten inte livet alls, den är för sig själv, den lever enligt sina egna lagar. De attraherades av inofficiell konst, nära traditionerna med bufflar och folkteater.

Skillnaden mellan Oberiuts var att de övergav sökandet i sfärerna av mystiskt-religiösa, etisk-filosofiska eller ideologiskt-estetiska tankar. Deras unga sinnen vände sig till matematik, geometri, fysik, logik, astronomi och naturdiscipliner. Så, Kharms kom upp med den perfekta presenten, enligt hans åsikt - "en träpinne med en boll i ena änden och en kub i den andra." Du kan hålla ett sådant föremål i dina händer, men om du lägger ner det, "spelar det ingen roll var." Gåvan, vars idé är inspirerad av geometriska leksaker för ettåriga spädbarn, har ingenting att göra med reflektionen av verkligheten och ger samtidigt glädje, är resultatet av kreativ insikt.

"Detta är det enda jag är stolt över: knappt någon känner harmoni i en person som jag," sa han Kharms, vart i han "verifierade kätterligen harmoni med algebra." dock hans algebra var kätteri, eftersom han inte trodde på vetenskap, som har en utilitaristisk praktisk karaktär. Vad kan vetenskapen säga om människan? -

Människan är gjord av tre delar,

Av tre delar,

I tre delar.

Heu la la.

Trumtrumma tu tu!

Tre delar man.

Under förhör den 13 januari 1932 förklarade Kharms, som arresterades, avsikten med dikten för utredaren: "Miljon" (1930): "I "Million" Jag bytte ut temat för pionjärrörelsen med en enkel marsch, som förmedlades av mig och i själva versens rytm, å andra sidan växlar barnets läsares uppmärksamhet till kombinationer av siffror”:

Ett, två, tre, fyra, ett och ett halvt hundra

och fyra gånger fyra,

fyra, två hundra tusen

hundra fyra gånger fyra,

vid fyra, och sedan fyra till!



Att återberätta föremål är en löjlig uppgift; som ett resultat förlorar föremålen sina "ansikten" (istället för pionjärernas levande ansikten börjar läsaren se ögonlösa nollor). Det är bra att göra absolut, "ren" matematik, eftersom du förstår egenskaperna hos varje tal (till exempel fyra), såväl som skillnaden mellan ett vanligt kvantitativt tal (4) och ett talbegrepp, vilket betyder en oändlig mängd, ordningens och kaosets egenskaper.

I marsnumret av Chizh för 1941 publicerade han en dikt "Cirkus Printinpram" där Kharms fortsätter försvara siffrornas rätt, så att säga, till självbestämmande: "otrolig prestanda" består av "häpnadsväckande siffror" (ordet "nummer" i det här fallet har den extra betydelsen av nummer). Clowner, starka män, lärda svalor och myggor, tigrar och bävrar agerar inte bara, utan presenterar matematiska spel:

Fyra tusen tuppar

Och fyra tusen kalkoner

De kommer att hoppa ut

Från fyra kistor.

Oberiuts analyserade passionerat och pedantiskt verkliga eller fiktiva "fall". Det kan vara anledningen till att deras arbete bedömdes av läsare som växt upp i konservativa traditioner som "grymma" eller utanför etiken.

Oberiuts beslutat på vårt eget sätt mycket svårt i barnlitteratur problemet med ironin(det är känt att av alla typer av serier är barn de sista som uppfattar ironi): i synnerhet Kharms tillät mig själv att skratta åt barnlitteraturens moraliska och didaktiska klichéer, om pedagogik i bilder.

Han påstås "allvarligt" återskapa modellen av en moraliserande barnberättelse: "Farmor tappade sin nål. Hur hittar man den i en sandhög? Mormor var väldigt upprörd. Men Masha sprang redan ut ur huset med en magnet i handen. Hon körde snabbt magneten över sanden en eller två gånger. - Ta din nål, mormor! - sa Masha" ("Smarta Masha och hennes mormor"). Pappa med en pistol som springer efter en iller med fruktansvärda avsikter i en dikt "Om hur min pappa sköt min iller"(1929). Masha, full av intelligens och dygd, springande med en magnet i handen - båda hjältarna är lika absurda i sig, trots logiken i deras handlingar. Och berättelserna i sig berättas i en så betydelsefull ton att de inte kan annat än att orsaka nöjen. Kharms, som vänder sig till barnlitteraturen, kände förmodligen dess parodiska karaktär som ett obetydligt skäl för att skriva en betydelsefull text



Kanske behövde Oberiuts inte kategorierna gott och ont för att skapa sin modell av världen och människan, men de, som Turgenevs nihilist Bazarov, upplevde idéernas kollaps när de stod inför verkligheten. De var avsedda att försvinna (naturligtvis inte utan deltagande yttre krafter, "organ") från läsarnas uppmärksamhet under många decennier, precis som den mystiska karaktären i Kharms dikt "En man kom ut ur huset ..." försvann.

Skapande Nikolaj Zabolotsky sammanföll inte i allt med det Oberiutska diktbegreppet. Poeten fördes bort naturfilosofiska idéer Leibniz, Timiryazev, Tsiolkovsky, folkastronomi, han trodde på förnuftet inneboende i all levande och livlös natur. I hans dikter djur och växter– inte längre litterära personifikationer och allegorier, men tänkande varelser, så du kan säga på ett barnsligt sätt: "Kon kokade gröt åt mig, / Trädet läste mig en saga," - du kan se "ansiktet på en häst" eller hur en blomma viftar med sin "lilla hand." Universum själv löser en barngåta i "The Song of Time":

Ljusström från skål A

Häller tyst i Bes kopp,

Flickan stickar spets,

Stjärnorna dansar på trumpeten.

("Time", 1933)

N. Zabolotsky var den ende bland Oberiuts som hade en pedagogisk utbildning (1928 tog han examen från Leningrad pedagogiska institutet uppkallad efter A.I. Herzen). Dikter av poeten skriven för barnpublikationer show hans förståelse för barnpsykologi, förtrogenhet med pedagogik(till exempel drog han sig inte undan för didaktiska maximer - dikten "Sagan om den krokade mannen"), men de var för tidsbundna och lät därför i full kraft bara för barn från den eran.

Generationen av barn och tonåringar på 60-80-talet var mer bekant med Zabolotsky för hans "vuxna" dikter ("The Ugly Girl", 1955; "Don't Let Your Soul Be Lazy," 1958) och för hans poetiska anpassning av "Sagan om Igors kampanj" (1938, 1945), inkluderad i Läroplanen, baserad på "barnens" bearbetningar av romanerna av F. Rabelais "Gargantua och Pantagruel" (1934) och S. de Costers "Till Eulenspiegel", baserad på en översättning av S. Rustavelis dikt "The Knight in the Skin of a Tiger”, reviderad för ungdom.

Idag kan vi med tillförsikt överväga att K. Chukovskys förutsägelse, som gjordes i ett brev till poeten daterat den 5 juni 1957, har gått i uppfyllelse att Zabolotsky"författare till "Cranes", "Svan", "Ge mig ett hörn, stare", "Loser", "Actress", "Human Faces", "Morning", "Forest Lake", "Blind", "At the Movies" ", "Walkers", "Ugly Girl", "Jag letar inte efter harmoni i naturen" - verkligt stor poet , vars kreativitet förr eller senare... du måste vara stolt över det som en av dina största prestationer.”

TILL skapa din egen stil Oberiuts gick från en "riktig" förståelse av fenomen som rörelse, tänkande, minne, fantasi, tal, syn och hörsel. I varje fenomen upptäckte de en viss förskjutning, felaktighet, undanflykt från "riktighet", d.v.s. verkligheten avslöjades för Oberiuts som det absurdas rike.

I Kharms dikter en rolig absurd värld snurrar, där allt är tvärtom:

åt inte gröt

gick baklänges

och något obegripligt

"kvittrade vänligt,

men lite tråkigt

och som om tillbaka."

Ordens kopplingar är förvirrade, talets mekanism är oordnad, handlingen förvandlas, moralen har försvunnit - det verkar som om poeten hånar själva Ordet. dock estetiska innebörden av poesi- i feststämningens kraftfulla tryck, i det karnevalsliknande avskaffandet av konventioner och trampandet av det döende gamla "något". Folklorebarnskiftaren utförd av Oberiut fungerar som ett manifest för en ny inställning till Ordet och verkligheten.

Som det verkade för Oberiuts, "riktig konst" ger frihet till "flytande" ord och bilder; vi måste sluta jaga den exakta innebörden av detaljer för att korrekt förmedla huvudinnehållet. Deras dikter innehåller ofta motiv av en flod, en båt, en båt, en skyttel, och bilder av fiskar, sjömän och fiskare dyker upp; dessa hieroglyfer förmedlar flödet av "riktigt" liv och "riktigt" tänkande. Till exempel i dikten A. Vvedensky"The River" (1940) proklamerar flytande rörelse som den enda objektiva verkligheten:


Låt vinterkylan vara stark

Och snöstormens flykt är fruktansvärd, -

Den breda floden kommer att försvinna

Under den blå täta isen.

Och dold för mänskliga ögon.

Insvept i snö

Inte för en sekund, inte för ett ögonblick

Han kommer inte sluta springa.


Yuri Vladimirov demonstrerade poesins underverk i en kort dikt "Trumma", ha använt fyrtiofem kognater. Texten formligen mullrar som trumliknande åska. Mål virtuos - förmedla flytbarheten av ljud som utgör tal.

Oberiuternas dikter, speciellt för barn, är olika spel. Deras teckningar, charader, gåtor dök upp i tidningarna "Chizh" och "Hedgehog"; spelet rann över gränserna för verbalt tänkande och krävde inkluderingen av visuellt-abstrakt tänkande av barn. Till exempel är ett av spelen att världen intuitivt "spridar" in i rörliga absurditeter och logiskt "sammanställs" till en orörlig helhet, och vice versa - som i barnspelet "Freeze! - Ottomit!”:

Fantasi, verkar det som, förvränger, förskjuter världen, gör den meningslös, men den utvecklas enligt vissa lagar, och verkan av dessa lagar leder världen till en oväntad "ren" mening. Låt oss överväga fantasins "arbete" med exemplet på Kharms dikt "Lögnare" (1930).

Varför orsakar lögnarens påstående att "min pappa hade fyrtio söner" misstro bland motståndare? Varför är tjugo eller trettio mer rimligt än fyrtio? Hönan räknar inte sina ungar, men hon vet med säkerhet om allt är på plats, d.v.s. antal uppfattas av en fågel eller en person inte kvantitativt, utan kvalitativt, medan kvalitativa skillnader bestäms på ett icke-logiskt sätt, intuitivt. Således placeras ett likhetstecken mellan fiktion och den förmodade sanningen.

Perfekt figur Kharms trodde cirkel: cirkeln är skyldig sin bildning till fantasin, ritar en kurva runt fyra radier - ett kors. Det är så den viktigaste hieroglyfen för Kharms uppstår, förknippad med begreppen renhet och vatten - hjulet. Samma gyllene hjul som snart kommer att ersätta solen. "Tja, en tallrik, / Tja, ett tunnbröd, / Tja, fram och tillbaka, / Och om det finns ett hjul - / Det är bara nonsens!" - motståndare tvivlar, lägger inte märke till fantasins arbete, förenar solen, hjulet, tallriken, tunnbrödet till en identisk uppsättning.

Livetal, särskilt poetisk, har länge varit van vid fantasier och fiktion. Således "lärde sig karga hundar att flyga" och dyker också tillbaka 1856 i dikten "Höskapning" av A. N. Maykov, där de vanliga metaforerna används:

Bara en vågad bugg

I löst hö, som i vågor,

Nu lyfter, dyker nu.

Hoppar runt och skäller i all hast.

Och 1928 m liknelse förbrukades N. Zabolotsky i dikten "Snowball Game"": "Det är ett stort slagsmål i snön. / Som en ljusgud flyger hunden.”

Deras favoritmotiv är förvirring(du kan jämföra Chukovskys "Förvirring" med "Ninochkas shopping" och "Weirdos" Yuri Vladimirov). Anledningen till den sista dikten var ett spratt iscensatt av Kharms. Före sin resa till Moskva gav Vladimirov honom två femmor med en begäran om att köpa krokar, fiskelina och böcker. När han kom tillbaka gav Kharms pengarna tillbaka och förklarade att han hade glömt vilken femma som var för vad. "Min hämnd kommer att vara fruktansvärd!" – Vladimirov skrattade och skrev snart en av sina bästa dikter.

Oberiuts hittade nya sätt att föra dialog med läsaren, "lånad" från barns kommunikationsregler: ett roligt trick, ett praktiskt skämt, en provokation. Kharms har särskilt många sådana exempel (till exempel "Den modiga igelkotten", "Har du varit i den zoologiska trädgården?", "En igelkotts äventyr", "Sju katter", "Bulldog och taxi", etc.). På 20-30-talet poeter tävlade ofta med små barn- poesiförfattare. En gång läste Alexander Vvedensky upp sina dikter för den futuristiske poeten A. Kruchenykh, och han svarade med en dikt från en femårig flicka; när företaget skingrades sa Vvedensky till en vän: "Men hennes dikter var bättre..."

Chukovsky, Marshak, Barto, Mikhalkov blev mästare i barnpoesi till stor del tack vare sina studier med barn, Oberiuterna gick längst, alls förkasta de klassiska textgenrerna, men erkänner alla genrer av folklig barnpoesi: räkna ramsor, gåtor, fabler, skiftare, lekfulla refränger. Oftare än andra mätare användes "barnens" troké med sina accentuerade spänningar och komprimerade rytmfjäder. Ord, syntaktiska konstruktioner upprepas och varieras, som i ett spel som går tillbaka till en folkritual. Oberiuternas dikter liknar ofta inspelningen av en farsartad föreställning, komiska dialoger med absurda karaktärer. Orden tycks slumpmässigt falla i en rad, oväntat rimmande. Samtidigt tvättas deras vanliga, raderade betydelse bort och ordens olösliga kärnor blottläggs. I detta nonsens börjar en ny logik dyka upp, oväntat associativa kopplingar. Till exempel är början på den vuxna "Answer of the Gods" av Vvedensky inte mycket annorlunda än exempel på barnpoesi:

Vi bodde i Angara

tre flickor på berget

den första hette lätt

och den andra kvasten

tredje smeknamnet Tatyana

som kaptenens dotter

levde och då

Jag byggde ett hus av dem

Ankomsten av poeterna från OBERIU-gruppen i barnlitteratur var inte oavsiktlig. Utöver vardagens nödvändighet låg orsaken i konvergensen av deras sökningar med alogismen i ett barns liv, som helt och hållet är förändring och felaktighet. Kharms lämnade det viktigaste märket i rysk litteratur för barn, trots hans upprepade medgivanden att han inte gillar barn - för deras fräckhet. Av särskild betydelse för den ryska barnlitteraturens historia är det faktum att Kharms och Vvedensky är världsgrundarna av den absurda litteraturen. Denna omständighet bevisar att barnlitteratur kan vara en prövningsplats för de mest vågade experimenten, att den i andra fall kan ligga före den allmänna rörelsen av litteratur för vuxna. Trots gruppens korta historia (strikta gränser - 1927-1930) lyckades Oberiuts revolutionera språket i modern poesi, så mycket att deras inflytande vid 1800- och 1900-talets början, tillsammans med Vel. Khlebnikov, kan inte ignoreras. I excentricitet, lek, intellektualism och okunnighet om etiska och politiska teman ser vi tecken på "Oberiut-stilen" i en poetisk barnbok.

BARNLITERATUR 60-80 POESI I BARNSLÄSNING.

Tiden som kom efter Stalins död (1953), närmare bestämt efter SUKP:s 20:e kongress (1956), då Chrusjtjov avslöjade "personkulten", och fram till början av 60-talet kallades "upptining". De första motiven till töandet, förknippade med förväntan om fredstid, förekom i V. M. Inbers barndikter, skrivna i slutet av kriget; de går tillbaka till Tyutchevs motiv av töandet. Inbers dikt "The Thaw" (1945) följdes av Zabolotskys dikt med samma titel, publicerad i en vuxen "tjock" tidning. 1956, dikten "Joy" av Chukovsky.

Under de korta åren i början av de första efterkrigsdecennierna bildades en generation människor som tänkte mycket friare än sina fäder. De började skapa sin egen kultur, dels accepterad av myndigheterna, dels inte accepterad, inofficiell. Inom litteraturen samverkade dessa två strömmar – officiella och inofficiella – nära, så att en eftertänksam läsare i publicerade verk fångade i undertexten vad som sades direkt i opublicerade, avvisade verk.

Staten visade liksom tidigare intresse för barnlitteratur. Mycket uppmärksamhet ägnades vetenskapligt arbete för studiet av sociala och utvecklingspsykologi läsare. Det är dags att bilda en egen gren av litteraturkritiken – studiet av barnlitteratur.

Kritiker har aktivt dykt upp i pressen med en analys av den aktuella litterära processen. Den pedagogiska pressen publicerade regelbundet artiklar om barnskribenter. Ny barnlitteratur dök upp. Barn- och ungdomsboksveckan har blivit en årlig högtid. Ofta hålls kreativa tävlingar bland barnskribenter.

Den litterära processen på 60-80-talet var överlag mycket aktiv, åtföljd av diskussioner och kreativa sökningar.

Naturligtvis är den oöverträffade ökningen av antalet barnskribenter ännu inte en indikator på litteraturens kvalitet, men noggrann uppmärksamhet på deras arbete av kritiker, lärare, föräldrar och unga läsare bidrog till att hålla kvalitetsribban på rätt höjd.

Mästare med det kreativa "jag" som utvecklades på 20-30-talet fortsatte att arbeta - S. Mikhalkov, A. Barto, E. Blaginina, V. Kataev, L. Panteleev, V. Oseeva, N. Nosov och andra. Med deras kreativitet de gav en kontinuitet med traditionerna för realistisk barnlitteratur.

Återupplivandet av böcker för de små underlättades avsevärt av ankomsten av tidigare frontsoldater till barnförlag - B. Zakhoder, Y. Akim, D. Samoilov, R. Pogodin, etc. Denna generation av författare utmärkte sig inte bara genom att djärvt tala sanning, men också genom en särskilt omtänksam inställning till barndom och folkkultur; de hade en "upplyst syn på saker och ting" (en av egenskaperna hos en barnförfattare, enligt Belinsky). Deras verk är genomsyrade av tro på livet och glädje.

I slutet av 50-talet gjorde författare som tillhör generationen "sextiotalet" sig kända. Inom området litteratur för förskolebarn och yngre skolbarn Sådana "sextiotalsmänniskor" som V. Berestov, I. Tokmakova, R. Sef, G. Sapgir, I. Maznin, Y. Morits, E. Uspensky, Y. Koval, V. Golyavkin, V. Dragunsky, G. gjorde en mycket Tsyferov. Denna generation kännetecknas av en avslappnad attityd som gränsar till bus, en kärlek till konstnärligt spel (därav vädjan till traditioner Silveråldern, till 20- och 30-talens ryska avantgarde, till västeuropeisk modernism).

Människan och historien, människan och samhället, människan och naturen – så kan vi identifiera tre centrala problem i 60-80-talens litteratur.

60-80-talet var en period av motsättningar mellan den administrativa och ideologiska förvaltningen av kulturen och den fritt utvecklande litterära processen. Den latenta ackumuleringen av dessa motsättningar ledde till slutet på en annan litterär era. Detta var perioden för skapandet av ett helt imperium av barnböcker - ett fenomen av barndomskultur som var exceptionellt i sin kraft, mångfald och komplexitet.

.

Leningrads litterära och filosofiska grupp "Union of Real Art" gick in i avantgardets historia under det förkortade namnet OBERIU. Denna förkortning ska, enligt författarna, av läsaren uppfattas som ett tecken på nonsens och absurditet. Så här uttryckte gruppens namn sin konceptuella idé - "kunskap om världen utanför de logiska kategorierna och medvetandemekanismerna som förvränger verkligheten" 1. I sitt manifest av den 24 januari 1928 uttalade Oberiuts att de var "riktiga och konkreta människor till kärnan", att det var nödvändigt att överge den vardagliga litterära förståelsen av verkligheten för "en ny känsla av livet och dess föremål" ”; De skilde sig från de "över huvudet" poeterna och futuristerna och satte sig själva i uppgift att skapa en "realism av det extraordinära". Utgångspunkten proklamerades vara ett barns vision av världen: "Ett barn är klokt eftersom det inte känner till de konventionella ordningarna som förts in i livet, han var den första som sa att kungen är naken och öppnade därmed allas ögon." Enligt Oberiuts speglar konsten inte livet alls, den är för sig själv, den lever enligt sina egna lagar. De attraherades av inofficiell konst, nära traditionerna med bufflar och folkteater.

Den filosofiska grunden för cirkeln som helhet var en syntes av idéerna från "Kritiken av det rena förnuftet" av I. Kant, filosofin om intuitionism och verkligt medvetande (A. Bergson och N. O. Lossky), fenomenologin hos G. Shpet och den gamla kinesiska vismannen Lao Tzus "beteendeteknik".

Gruppen "platanträd", som de också kallade sig själva, inkluderade vid olika tidpunkter författarna I. Bakhterev, A. Vvedensky, Yu. Vladimirov, N. Zabolotsky, N. Oleinikov, Daniel Kharms, K. Vaginov, D. Levin, filosoferna Y. Druskin och L. Lipavsky. "Vårt samhälle kan mest exakt kallas ett samhälle av analfabeter, säger Kharms 2. I denna cirkel värderades ursprungligt intellekt och bred utbildning, vilket gav rätten att utveckla ett nytt koncept för det unga århundradets kultur.

Nästan alla grupper av författare och konstnärer under den första tredjedelen av århundradet var engagerade i utvecklingen av liknande koncept, med början i symbolisterna som samlades vid Vyacheslav Ivanovs "torn". Skillnaden mellan Oberiuts var att de övergav sökandet i sfärerna av mystiskt-religiösa, etisk-filosofiska eller ideologiskt-estetiska tankar. Deras unga sinnen vände sig till matematik, geometri, fysik, logik, astronomi och naturvetenskap. Till en början förkastade de också den aristoteliska teorin om reflektion, och implementerade aktivt sina åsikter i det verkliga livet. Så Kharms kom med den perfekta presenten, enligt hans åsikt - "en träpinne med en boll i ena änden och en kub i den andra." Du kan hålla ett sådant föremål i dina händer, men om du lägger ner det, "spelar det ingen roll var." Gåvan, vars idé är inspirerad av geometriska leksaker för ettåriga spädbarn, har ingenting att göra med reflektionen av verkligheten och ger samtidigt glädje, är resultatet av kreativ insikt.

"Detta är det enda jag är stolt över: knappast någon känner harmoni i en person som jag", sa Kharms, medan han kätterligt "verifierade harmoni med algebra." Men hans algebra var också en kätteri, eftersom han inte trodde på vetenskap, som har en utilitaristisk praktisk karaktär. Vad kan vetenskapen säga om människan? -

Människan består av tre delar,

Av tre delar,

I tre delar.

Heu la la,

Trumtrumma tu tu!

Tre delar man.

(1931)

Under förhör den 13 januari 1932 förklarade Kharms, som arresterades, avsikten med dikten för utredaren: "Miljon" (1930): "I "Million" bytte jag ut pionjärrörelsens tema med en enkel marsch, som jag förmedlade i själva versens rytm; å andra sidan växlas barnläsarens uppmärksamhet till sifferkombinationer ”1:

Ett, två, tre, fyra, ett och ett halvt hundra

och fyra gånger fyra,

fyra, två hundra tusen

hundra fyra gånger fyra,

vid fyra, och sedan fyra till!

Att återberätta föremål är en löjlig uppgift; som ett resultat förlorar föremålen sina "ansikten" (istället för pionjärernas levande ansikten börjar läsaren se ögonlösa nollor). Det är bra att göra absolut, "ren" matematik, eftersom du förstår egenskaperna hos varje tal (till exempel fyra), såväl som skillnaden mellan ett vanligt kvantitativt tal (4) och ett talbegrepp, vilket betyder en oändlig mängd, ordningens och kaosets egenskaper.

I marsnumret av Chizh för 1941 publicerade han en dikt "Cirkus Printinpram" där Kharms fortsätter att försvara rätten till siffror, så att säga, till självbestämmande: den "otroliga prestationen" består av "fantastiska siffror" (ordet "nummer" har i detta fall den extra betydelsen av nummer). Clowner, starka män, lärda svalor och myggor, tigrar och bävrar agerar inte bara, utan presenterar matematiska spel:

Fyra tusen tuppar och fyra tusen kalkoner

De kommer att hoppa ur fyra kistor.

Oberiuts analyserade passionerat och pedantiskt "fall" verkliga eller uppfunna av dem. Kanske var det därför som deras arbete bedömdes av läsare som växt upp i konservativa traditioner som "grymma" eller utanför etiken.

Ja, innehållet i Kharms "barndikt". "Om hur min pappa sköt min iller" (1929) eller många av hans verk för vuxna är vid första anblicken omoraliska. Men om vi jämför denna dikt med en gammal sång baserad på F.B. Millers ord om hur min kanin är döende träffad av ett jägareskott, mot bakgrund av förekomsten av genren "svart" poesi i modern barns folklore, är det lätt att förstå känslorna hos förskolebarnen som Kharms läste den här dikten för: de "lärde sig genast att detta var inte en jakt på allvar, och pistolen var inte på riktigt, och illern är med största sannolikhet en trasleksak” 1.

Oberiuts löste på sitt eget sätt det mycket svåra problemet med ironi i barnlitteraturen (det är känt att av alla typer av serier är barn de sista som uppfattar ironi): i synnerhet tillät Kharms sig att skratta åt de moraliska och didaktiska klichéerna av barnlitteratur, vid pedagogik i bild. Han påstås "allvarligt" återskapa modellen av en moraliserande barnberättelse: "Farmor tappade sin nål. Hur hittar man den i en sandhög? Mormor var väldigt upprörd. Men Masha sprang redan ut ur huset med en magnet i handen. Hon körde snabbt magneten över sanden en eller två gånger. - Ta din nål, mormor! - sa Masha" ("Smarta Masha och hennes mormor"). Pappa med en pistol, springer efter en iller med fruktansvärda avsikter, Masha, full av intelligens och dygd, springer med en magnet i handen - båda hjältarna är lika absurda i sig, trots logiken i deras handlingar. Och berättelserna i sig berättas i en så betydelsefull ton att de inte kan annat än att orsaka nöjen. Kharms, som vände sig till barnlitteraturen, kände förmodligen dess parodiska karaktär som ett obetydligt skäl för att skriva en betydelsefull text (jämför Shakespeares räckvidd i Chukovskys "Moidodyr" för att etablera en hygienisk slogan med listigheten i Kharms Masha).

Kanske behövde Oberiuts inte kategorierna gott och ont för att skapa sin modell av världen och människan, men de, liksom Turgenevs nihilist Bazarov, upplevde idéernas kollaps när de konfronterades med verkligheten. De var avsedda att försvinna (naturligtvis inte utan deltagande av yttre krafter, "organ") från läsarnas uppmärksamhet under många decennier, precis som den mystiska karaktären i Kharms dikt "En man kom ut ur huset ... ” försvann.

Nikolai Zabolotskys verk sammanföll inte helt med Oberiut-konceptet om poesi. Poeten var förtjust i de naturliga filosofiska idéerna från Leibniz, Timiryazev, Tsiolkovsky, folkastronomi, han trodde på sinnet som var inneboende i all levande och livlös natur. I hans dikter är djur och växter inte längre litterära personifieringar och allegorier, utan tänkande varelser, så du kan säga barnsligt: ​​"Kon kokade gröt åt mig, / Trädet läste mig en saga," - du kan se "ansiktet" av en häst" eller hur en blomma vinkar "med en liten hand." Universum själv löser en barngåta i "The Song of Time":

En lätt ström från A-skålen strömmar tyst ner i Beskålen, flickan stickar spets, stjärnorna dansar på trumpeten.

("Tid", 1933)

N. Zabolotsky var den ende bland Oberiuts som hade en pedagogisk utbildning (1928 tog han examen från Leningrad Pedagogical Institute uppkallat efter A. I. Herzen). Poetens dikter, skrivna för barnpublikationer, visar hans förståelse för barnpsykologi och förtrogenhet med pedagogik (till exempel drog han sig inte för didaktiska maximer - se dikten "Sagan om den krokiga lilla mannen"), men de är också bundet till tiden och lät därför i full kraft bara för barn från den tiden. Generationen av barn och tonåringar på 60- och 80-talet var mer bekant med Zabolotsky för hans "vuxna" dikter ("Ugly Girl", 1955; "Don't Let Your Soul Be Lazy", 1958), för hans poetiska anpassning av " Sagan om Igors kampanj" (1938, 1945), inkluderad i skolans läroplan, baserad på "barnens" bearbetningar av F. Rabelais romaner "Gar-gantua och Pantagruel" (1934) och S. de Costers "Till Eulenspiegel" ", baserad på översättningen av S. Rustavelis dikt "Riddaren i tigerns hud", bearbetad för ungdom "

Idag kan vi med tillförsikt betrakta förutsägelsen av K. Chukovsky, som gjordes i ett brev till poeten daterat den 5 juni 1957, för att ha gått i uppfyllelse: "Jag skriver till dig med samma respektfulla skygghet som jag skulle skriva till Tyutchev eller Derzhavin . För mig råder det ingen tvekan om att författaren till "Cranes", "Swan", "Ge mig ett hörn, stare", "Loser", "Actress", "Human Faces", "Morning", "Forest Lake", " Blind", "At the Movies", "Walkers", "Ugly Girl", "Jag letar inte efter harmoni i naturen" - en verkligt stor poet, vars verk förr eller senare sovjetisk kultur (kanske till och med mot sin vilja) kommer att ha att vara stolt över som en av de största av dina prestationer. För vissa i dag kommer dessa mina rader att verka som ett hänsynslöst och grovt misstag, men jag svarar för dem med alla mina sjuttio år av läserfarenhet” 1 .

I det nya århundradet bör ledare för barns läsning introducera den yngre generationen mer allmänt för Zabolotskys dikter. De skulle vara särskilt användbara för tonåringar som tänker på universums grunder. Förutom den höga moraliska innebörden uttrycker de storheten i kosmos, naturen och människan, vilket är extremt relevant i vår tid.

För att skapa sin egen stil utgick Oberiuts från en "riktig" förståelse av sådana fenomen som rörelse, tänkande, minne, fantasi, tal, syn och hörsel. I varje fenomen upptäckte de en viss förskjutning, felaktighet, undanflykt från "riktighet", d.v.s. verkligheten avslöjades för Oberiuts som det absurdas rike.

Alexander Vvedensky talade om motsägelserna i vittnen från vittnen: "Detta är inte slumpmässiga fel. Tvivel och att inte passa in i vår logiska ram finns i livet självt. Och jag förstår inte hur fantastiska världar med exakta lagar kan uppstå som inte alls liknar det verkliga livet. Till exempel ett möte. Eller, låt oss säga, en roman” 2. Till samma fantasivärldar inkluderar helgdagar, lekar, marscher och parader, lögner, middagar, cirkusar och mycket mer, vid noggrann undersökning visar de sig vara ett "vanligt" mirakel. Leken och semestern ansågs av Oberiuts som skapandet av liv av människor, ett mirakel - som skapandet av liv av livet självt, och konst och liv var ett.

”En ny mänsklig tanke rörde sig och flödade. Hon blev flytande. Den gamla mänskliga tanken säger om den nya att den har "flyttat". Det är därför som bolsjevikerna är galna för vissa”, skrev Daniil Kharms (”Elva uttalanden av Daniil Ivanovich Kharms”). Som Oberiuts föreställde sig ger "riktig konst" frihet åt "flytande" ord och bilder; vi måste sluta jaga den exakta innebörden av detaljer för att korrekt förmedla huvudinnehållet. Deras dikter innehåller ofta motiv av en flod, en båt, en båt, en skyttel, och bilder av fiskar, sjömän och fiskare dyker upp; dessa hieroglyfer förmedlar flödet av "riktigt" liv och "riktigt" tänkande. Till exempel, i A. Vvedenskys dikt "The River" (1940), proklameras flytande rörelse som den enda objektiva verkligheten:

Låt vinterkylan vara stark och snöstormens flykt fruktansvärd, - den breda floden kommer att gå under den blå täta isen.

Och, gömd för mänskliga ögon, insvept i snö, Inte för en sekund, inte för ett ögonblick, Kommer inte att sluta springa.

En katt som har skurit av sin tass "går delvis längs vägen, / flyger delvis mjukt genom luften": sålunda, med hjälp av ballonger bundna till katten, återställs världens flytande tillstånd (Kharms, "The Amazing Cat" ”, 1937). Allt liv "springer, flyger och hoppar" (Kharms), om det upptäcker mening är det efter att ha insett nonsensen och inte i det som först utgav sig för att vara mening. Därav inslaget av bufflig komedi i "platanernas prosa" och poetiska texter, som sliter föremål och koncept från sina platser.

Kharms dikter snurrar en rolig, absurd värld där allt är tvärtom:

De åt inte gröt, utan drack, gick baklänges och något obegripligt ”kvittrade behagligt, men lite tråkigt och som baklänges”.

Ordens kopplingar är förvirrade, talets mekanism är oordnad, handlingen förvandlas, moralen har försvunnit - det verkar som om poeten hånar själva Ordet. Den estetiska innebörden av dikterna ligger dock i feststämningens kraftfulla tryck, i det karnevalsliknande avskaffandet av konventioner och trampandet av det döende gamla ”något”. Folklorebarnskiftaren utförd av Oberiut fungerar som ett manifest för en ny inställning till Ordet och verkligheten. /

Yuri Vladimirov demonstrerade poesins underverk i en kort dikt "Trumma", med fyrtiofem enkelrotsord. Texten formligen mullrar som trumliknande åska. Virtuosens mål är att förmedla flytbarheten hos ljud som bildar tal.

Oberiuternas dikter, särskilt för barn, är olika lekar. Deras teckningar, charader, gåtor dök upp i tidningarna "Chizh" och "Hedgehog"; spelet rann över gränserna för verbalt tänkande och krävde inkluderingen av visuellt-abstrakt tänkande av barn. Till exempel är ett av spelen att världen intuitivt "spridar" in i rörliga absurditeter och logiskt "sammanställs" till en orörlig helhet, och vice versa - som i barnspelet "Freeze! - Ottomit!”:

Vi sprang, vi nådde bänken vid grinden

ångbåt med bil

och sovjet

med en bil

Petka hoppade på bänken, Vaska hoppade på bänken, Mishka hoppade på bänken, på bänken vid grinden.

Jag kom! – skrek Petka.

Förankrat! – skrek Vaska.

Sätt dig på marken! – skrek Mishka.

Och de satte sig för att vila.

och en postbåt.

Fantasi, verkar det som, förvränger, förskjuter världen, gör den meningslös, men den utvecklas enligt vissa lagar, och verkan av dessa lagar leder världen till en oväntad "ren" mening. Låt oss överväga fantasins "arbete" med exemplet på dikten av Khar-ms "Lögnare" (1930).

Varför orsakar lögnarens påstående att "min pappa hade fyrtio söner" misstro bland motståndare? Varför är tjugo eller trettio mer rimligt än fyrtio? Hönan räknar inte sina ungar, men hon vet med säkerhet om allt är på plats, d.v.s. antal uppfattas av en fågel eller en person inte kvantitativt, utan kvalitativt, medan kvalitativa skillnader bestäms på ett icke-logiskt sätt, intuitivt. Således placeras ett likhetstecken mellan fiktion och den förmodade sanningen.

Kharms ansåg att cirkeln var den perfekta figuren: cirkeln är skyldig sin bildning till fantasin och ritar en kurva runt fyra radier - ett kors. Det är så den viktigaste hieroglyfen för Kharms uppstår, förknippad med begreppen renhet och vatten - hjulet. Samma gyllene hjul som snart kommer att ersätta solen. "Tja, en tallrik, / Tja, ett tunnbröd, / Tja, fram och tillbaka, / Och om det finns ett hjul - / Det är bara nonsens!" - motståndare tvivlar, lägger inte märke till fantasins arbete, förenar solen, hjulet, tallriken, tunnbrödet till en identisk uppsättning.

Levande tal, särskilt poetiskt tal, har länge varit vana vid fantasi och fiktion. Således "lärde sig karga hundar att flyga" och dyker också tillbaka 1856 i dikten "Höskapning" av A.N. Maykov, där de vanliga metaforerna används:

Och 1928 användes metaforen av N. Zabolotsky i dikten "Snowball Game": "En stor kamp brygger i snön. / Som en ljusgud flyger hunden.”

Bara en vågad bugg I det lösa höet, som i vågorna, Nu lyfter, nu dyker, Hoppar, skäller i all hast.

Förekomsten av en vaktpost med en pistol stående under havet motiveras i ett brev som sändes till alla medlemmar av den amerikanska kongressen 1818 av den tidigare infanterikaptenen C. Simons, som sade: ”TILL HELA VÄRLDEN. Jag förklarar att jorden är ihålig och bebodd inombords.” Trots den vilda fantasins nonsens hade denna teori officiell framgång i Tredje riket fram till 1943 1 .

Och till och med lögnarens uttalande att "du kan inte nå din näsa" kan inte vederläggas om du ställer frågan: vilken näsa menar du?

Favoritmotivet för "platanträden" är förvirring (man kan jämföra Chukovskys "Förvirring" med "Ninochkas shopping" och " Weirdos" Yuri Vladimirov). Anledningen till den sista dikten var ett spratt iscensatt av Kharms. Före sin resa till Moskva gav Vladimirov honom två femmor med en begäran om att köpa krokar, fiskelina och böcker. När han kom tillbaka gav Kharms pengarna tillbaka och förklarade att han hade glömt vilken femma som var för vad. "Min hämnd kommer att vara fruktansvärd!" – Vladimirov skrattade och skrev snart en av sina bästa dikter.

Oberiuts hittade nya sätt för dialog med läsaren, "lånade" från barns kommunikationsregler: en rolig fångst, ett praktiskt skämt, en provokation. Kharms har särskilt många sådana exempel (till exempel "Den modiga igelkotten", "Har du varit i den zoologiska trädgården?", "En igelkotts äventyr", "Sju katter", "Bulldog och taxi", etc.).

På 20- och 30-talen tävlade poeter ofta med små barn som skrev poesi. En gång läste Alexander Vvedensky upp sina dikter för den futuristiske poeten A. Kruchenykh, och han svarade med en dikt från en femårig flicka; när företaget skingrades sa Vvedensky till en vän: "Men hennes dikter var bättre..."

Chukovsky, Marshak, Barto, Mikhalkov blev mästare i barnpoesi till stor del tack vare sina studier med barn, medan Oberiuts gick längst, helt förkastade de klassiska genrerna av texter, men kände igen alla genrer av folklig barnpoesi: räkna rim, gåtor, fabler, omställningar, lekfulla refränger. Oftare än andra mätare användes "barnens" troké med sina accentuerade spänningar och komprimerade rytmfjäder. Ord och syntaktiska strukturer upprepas och varieras, som i ett spel som går tillbaka till en folklig ritual. Oberiuternas dikter liknar ofta inspelningen av en farsartad föreställning, komiska dialoger med absurda karaktärer. Orden tycks slumpmässigt falla i en rad, oväntat rimmande. Samtidigt tvättas deras vanliga, raderade betydelse bort och ordens olösliga kärnor blottläggs. I detta nonsens börjar en ny logik etableras, oväntade associativa kopplingar uppstår. Till exempel är början på den vuxna "Answer of the Gods" av Vvedensky inte mycket annorlunda än exempel på barnpoesi:

Det bodde i Angara tre flickor på berget, den första hette ljus och den andra var kvast, den tredje fick smeknamnet Tatyana eftersom kaptenens dotter bodde och sedan byggde jag ett hus av dem

N. Oleinikov i "Conversations" inspelad av L. Lipavsky i början av 30-talet, när han talade om den "häpnadsväckande legenden om tillbedjan av männen", sade att "den högsta visdomen är dyrkan av barnet" 1. N. Zabolotsky i en av sina programdikter "School of Bugs" (1931) allegoriserade innebörden av jordens evolution som överföringen av intelligens till spädbarn så att de skulle fortsätta att odla den "mystiska intelligensen" hos växter, djur och insekter. Kvinnor föder barn, snickare bygger vaggor åt dem, målare ritar för dem "figurer av djur och scener ur växternas liv", murare skulpterar statyer av vise män, vid vars fötter "världens små medborgare" kommer att spela och vinna intelligens. Med andra ord, skalbaggen förklaras av poeten vara en nyckelfigur i utvecklingen av den jordiska naturen, och barnet är en nyckelfigur i den mänskliga civilisationens historia.

Ankomsten av poeterna från OBERIU-gruppen i barnlitteratur var inte oavsiktlig. Utöver vardagens nödvändighet låg orsaken i konvergensen av deras sökningar med alogismen i ett barns liv, som helt och hållet är förändring och felaktighet. Paret Oberiut publicerade sina verk främst i barntidningar. De arbetade nära Marshaks "akademi". Kharms lämnade det viktigaste märket i rysk litteratur för barn, trots hans upprepade medgivanden att han inte gillar barn - för deras fräckhet. Av särskild betydelse för den ryska barnlitteraturens historia är det faktum att Kharms och Vvedensky är världsgrundarna av den absurda litteraturen. Denna omständighet bevisar att barnlitteratur kan vara en prövningsplats för de mest vågade experimenten, att den i andra fall kan ligga före den allmänna rörelsen av litteratur för vuxna.

Gycklarpoeternas öde är tragiskt. Sedan 1929 har Kharms hamnat under kritikens radar, S. Marshak, S. Mikhalkov och K. Chukovsky kom ut till hans försvar. Sedan början av 30-talet har kritiken av lekfull barnlitteratur blivit mer och mer aggressiv, spridningen av publikationer där Oberiuts publicerades har minskat och i mitten av 30-talet upphörde deras utgivningar helt. Kretsen av Oberiuts började tunnas ut, och ändå fortsatte de återstående gruppmedlemmarna kommunikation och kreativt arbete. 1931 arresterades Vvedensky och Kharms och deporterades, och den unge Yuri Vladimirov (född 1909) dog en oavsiktlig död. 1938 arresterades Zabolotsky (1903 - 1958), han släpptes först 1945. 1937 arresterades Kharms (1905-1942) och Vvedensky (1904-1941) igen, efter den tredje arresteringen i augusti 1941 skickades Kharms från fängelset till ett psykiatriskt sjukhus, där han dog, och Vvedensky dog ​​i häkte. Arkivet över Vvedensky och Kharms bevarades under Leningradblockaden av filosofen Ya Druskin.

Trots gruppens korta historia (strikta gränser - 1927-1930) lyckades Oberiuts revolutionera språket i modern poesi, så mycket att deras inflytande vid 1800- och 1900-talets början, tillsammans med Vel. Det är omöjligt att inte lägga märke till Khlebnikov. I excentricitet, lek, intellektualism och okunnighet om etiska och politiska teman ser vi tecken på "Oberiut-stilen" i en poetisk barnbok.

Till försäljning i CITYLINK

ETT SPEL- ett av de viktigaste fenomenen i mänsklig existens. I. ställs vanligtvis i kontrast till förlossningen, i bästa fallet De ser det som träning inför en seriös uppgift eller som en nödvändig påfyllning av monoton ensidig aktivitet. Man tror att bara... Filosofisk uppslagsverk

ett spel- SPEL, s, g. 1. Kortspel. ◘ Ett djävulskt spel var i full gång på ägarens kontor: på två stora runda bord spelade på banken. S.P. Zhikharev. Anteckningar från en samtida. Students dagbok, 1805 1806. ◘ Det var en lek, ja, jag kan säga, det var en lek! ... 1800-talets kortterminologi och jargong

ETT SPEL- en typ av improduktiv verksamhet, motivet till svärmning ligger inte i resultaten, utan i själva processen. Redan hos Platon kan man hitta individuella omdömen om spelkosmos. Estetisk "påstå jag." noterat av Kant. Schiller presenterade relativt... Encyclopedia of Cultural Studies

ETT SPEL– SPEL, spel, många. spel, kvinnor 1. endast enheter Åtgärd enligt kap. Spela. Barn tänker bara på spelet och glömmer sina lektioner. Lek är grunden för utbildning på barnhem. Game of rounders. Schackspel. Tennisspel. Teaterspel. Generositetens spel... ... Ushakovs förklarande ordbok

ETT SPEL- i hålen av hål. Jarg. sport. Skojar. Fotbollsspelare träningsspel på en liten bana. Maksimov, 124. Spel med ett mål. Razg. En sammandrabbning, en tvist där en av parterna är klart starkare och därför vinner. BMS 1998, 227. /i> Från idrottares tal... ... Stor ordbok Ryska talesätt

ett spel- substantiv, f., använd. väldigt ofta Morfologi: (nej) vad? spel, vad? spel, (se) vad? spel, vad? spel, vad? om spelet; pl. Vad? spel, (nej) vad? spel, vad? spel, (se) vad? spel, vad? spel, om vad? om spel 1. Ett spel är en serie åtgärder där ... Dmitrievs förklarande ordbok

ETT SPEL- s; pl. spel, spel; och. 1. att spela (1, 3 6 siffror). I. barn slutade. Ingripa i ett barns lek. I. med ett barn, en hund. I. på fiol, på piano. Virtuos och. pianister. Lyssna på brassbandet spela. I. skådespelaren i rollen som Othello är underbar. OCH.… … encyklopedisk ordbok

ett spel- en form av aktivitet i villkorade situationer som syftar till att återskapa och tillgodogöra sig sociala erfarenheter, fixerade i socialt fixerade sätt att utföra objektiva handlingar, i ämnen av vetenskap och kultur. I I. som en speciell historisk... ... Bra psykologiskt uppslagsverk

ETT SPEL- ett koncept som fångar processualitet, självförsörjande både i det ontologiska (eftersom mekanismen för implementeringen av I. är det fria självuttrycket av motsvarande subjekt eller i post-icke-klassiska fenomen) och i det axiologiska (I. inte har... ... Filosofiens historia: Encyclopedia

ett spel- Kul, nöjen, skämt, skämt; spela. Ons... Synonym ordbok

ett spel- spela, slå. spela; ukrainska gra, igame, grati, blr. nåd, st. ära spela παίγνιον (Supr., Euch. Sin.), spela παίζειν (Supr.), bulgariska. lek, lekande, lekande, serbohorv. Igra dans, lek, lek, speldans, lek, slovenska. igra spel, igrati, … … Etymologisk ordbok för det ryska språket av Max Vasmer

Artikellitterär läsning

Lektionens ämne"Översikt över dikten av D. Kharms "Mycket, mycket välsmakande paj." Humor i arbetet av A.I. Vvedensky "Scientist Petya", Yu.D. Vladimirov "Weirds".

Klass 2

Mål: introducera eleverna till verk av A. Vvedensky och Y. Vladimirov.

Uppgifter som tar hänsyn till Federal State Educational Standard:

*Ämneskompetenser: generalisera elevernas kunskaper om vetenskapsmän och excentriker, lära sig att skilja en tidskrift från en bok, korrelera författare, titel och karaktärer på lästa verk, lyssna på dikter framförda av en lärare, kunna identifiera huvudtanken, läs uttrycksfullt.

*Metaämneskompetenser:

Personlig UUD:

    visa intresse för att studera författares verk, namnge dina favoritförfattare, motivera ditt val.

    engagera dig i litterära och kreativa aktiviteter i klassrummet på din egen begäran, inse dess nödvändighet för utvecklingen av dina egna förmågor,att leva känslomässigttext, uttryck dina känslor;

    förståandra människors känslor, sympatisera, empati;

Regulatorisk UUD:

    formulera tillsammans med läraren lärande uppgift lektion i enlighet med målen för ämnet; acceptera lektionens inlärningsuppgift. Läs i enlighet med syftet med läsningen (uttryckligt, i hela ord, utan förvrängning, etc.);

    utvärdera resultaten av dina handlingar och resultaten av dina kamraters arbete enligt gemensamt utvecklade kriterier;

    analysera orsakerna till framgång

Kognitiv UUD:

    hitta svartill frågor i texten, illustrationer;

    dra slutsatsersom ett resultat samarbete klass och lärare;

    förstå bildlig betydelse bildligt ord.

Kommunikation UUD:

    lyssna på din kommunikationspartner (aktivitet), registrera hans huvudsakliga tankar och idéer, argument, kom ihåg dem, ta med dina egna. Konflikt inte, var medveten om dialogens konstruktivitet, använd artiga ord.

    argumentera för din åsikt när du reflekterar över handlingar litterära hjältar, utvärdera hjältens agerande, med hänsyn till hans motiv, med hjälp av talutvärderande medel (artig/ohygglig, värdig/ovärdig, uppriktig/bedräglig, moralisk/omoralisk, etc.).

Utrustning:

    Klimanova L.F. litterär läsning 2:a klass;

    Dator, projektor, presentation, elektroniskt tillägg till läroboken, flashkort, sagofigurer (Dunno, Baba Yaga, Malvina, Ivan Tsarevich, Pinocchio, Clown), porträtt av författare, en bild av en fink, kopior av omslagen till tidningar "Chizh" och "Hedgehog".

Lektionsplanering:

1. Organisatoriskt ögonblick.

2. Taluppvärmning.

A)Läser en tungvridare.

B) Uttrycksfull läsning av dikten i rader.

3. Kontrollera läxor (läsa utantill)

4.Introduktion till lektionens ämne.

Idrottsminut.

6. Arbeta med ämnet för lektionen.

2) Lärarens berättelse.

3) Dikt "Weirdos"

4) Ordförrådsarbete.

5) Primär uppfattning av texten.

6) Analys av vad du läser.

7) Upprepad läsning av barn i par i en kedja av 1 rad.

7 Idrottsminut

1) Berättelsen om en förberedd elev

2) Ordförrådsarbete.

3) Läsning av dikten "Scientist Petya" av läraren.

4) Primär läsning av barn.

5) Analys av vad du läser.

9 Sammanfattning av lektionen.

10. Reflektion.

11.Läxor

Under lektionerna:

skede

Bildrubriken

Lektionens innehåll

Tid

(varje minut)

Titelsida

1.Organisatoriskt ögonblick .

Hälsar på eleverna och kontrollerar deras beredskap för lektionen.

Hälsar gäster.

Lärare: Vad är det, vad hände?

Varför ringer klockan?

Barn: Vi är redo, bordet är i ordning,

Lektionen börjar.

Bild 1

(Korten ligger på skrivborden)

Bild 2

2. Taluppvärmning.

A) Körläsning av en tungvridare.

- Killar, läs tungvridaren högt, först långsamt, sedan snabbare.

Berätta om dina köp. Hur är det med inköp? Om shopping, om shopping, om min shopping.

Vilka ljud uttalas ofta? Varför behöver vi tungvridare?

Och inköpen var som följer. Det här var galoscher.

Vad är galoscher?

B) Expressiv läsning av en dikt i rader .(Korten ligger på skrivborden)

- Nu ska vi läsa en dikt om en häst. Ta det rosa kortet. Den ligger på ditt skrivbord. Placera den mitt på skrivbordet eftersom vi kommer att arbeta i par.

B) Ordförrådsarbete.

I detta arbete kommer du att stöta på fraser vars betydelser jag skulle vilja förtydliga.

Galoscher - gummiskor.

Galoscher är värre eller värre.

Det är en fin dag – utmärkt, klart, utan nederbörd.

Längs gatan, överallt, överallt.

(1:a raden. Interrogative)

Hästen köpte fyra galoscher -Ett par bra och ett par sämre

(2:a raden. Bekräftande)

Om det är en trevlig dag,Hästen går i bra galoscher.(3:e raden. Argigt)

Det är värt att vakna först på morgonen -kommer ut i värre galoscher.

(Allt Rolig)

Om det finns vattenpölar över hela gatan,Hästen går utan galoscher alls.Varför skonar du, häst, dina galoscher?Är inte din hälsa viktigare för dig?

Bra gjort. Tycker du att hästen beter sig korrekt? Vilket råd skulle du ge henne?

3. Kontrollera läxor.

Läser utantill dikten "Mycket, mycket god paj"

Hur ska en dikt berättas? (Högt, utan förvrängning, uttrycksfullt).

3-4 personer

En utbildad elev spelar flöjt.

4.Introduktion till lektionens ämne.

Idrottsminut.

Barn lyssnar på melodin med slutna ögon.(En tränad elev spelar en tyst, lugn och glad melodi på flöjt.)

Vilken stämning väcker 1 melodi? (Ledsen..)

2:a?

Skriver på tavlan

5. Redogörelse för ämnet och syftet med lektionen.

- Idag i klassen kommer vi att bekanta oss med roliga och roliga dikter av begåvade poeter. De är krypterade. Du måste gissa dem.

(Yu. Vladimirov "Excentriker" och A. Vvedensky "Scientist Petya".

A) ZYu . F I Ld komma överens w myrra f V" J Chu R d Y aki r ».

B) A. V I s ve r d f sv wq åka skidor g "U" dz svart P gg Nej sz jag g ».

Ämnet för vår lektion är som följer: "Humor i A.I. Vvedenskys arbete "The Scientist Petya", Yu.D. Vladimirov "Weirdos".

Bild 3

6. Arbeta med ämnet för lektionen.

1) Berättelsen om en förberedd student om Yuri Dmitrievich Vladimirov åtföljs av en visning av böcker. (Polina B.)

Yuri Dmitrievich Vladimirov - Rysk poet, författare till många barnböcker. Född i S:t Petersburg i en adlig familj 1909 (nittonhundranio). Hans mamma, Lidia Pavlovna Bryullova, var tidningsredaktör och arbetade på Teatern för unga åskådare, så pojken besökte ofta teatern och tog med sina vänner dit.

Han började dikta mycket tidigt, när han ännu inte visste hur han skulle skriva.

Yuri Vladimirovs första bok, Ninochkas inköp, publicerades 1928, när han var 18 år gammal, sedan publicerades Orchestra och Yevsey.

Utställning av böcker.

Foto på tavlan

Författare (D. Kharms,

A. I. Vvedensky

inskription OBERIU,

kopior av tidskriftsomslagsprover

"Chizh" och "Hedgehog"

2) Lärarens berättelse.

Senare började han arbeta nära OBERIUT-gruppen. Det inkluderade D. Kharms, N.A. Zabolotsky, A. I. Vvedensky. På frågan om vad OBERIU är, svarade de: "Enande av verklig konst." Och till frågan:

"Varför är du i slutet?" , svarade: "För att det är därför allt slutar med "U." "U" är här bara för skönhet." De arbetade i St. Petersburg med utgivningen av barntidningar Chizh och Yozh.

Vad tror du att ordet "Chizh" betyder? intressant tidning), och "Yozh" (månadstidning)?

De säger att Jurij Dmitrievitj Vladimirov en gång gav två femrubelsedlar till D. Kharms, som reste till Moskva, och bad honom köpa böcker för en femrubelsedel och fiskeutrustning för den andra femrubelsedeln. Kharms, som älskade praktiska skämt, återvände utan några inköp och sa att han inte hade köpt något eftersom han glömt vilken sedel som var vilken. Yuri blev inte förolämpad, även om han skrek: "Jag kommer att komma på en sådan hämnd!" Snart skrev han följande dikter: "Jag skickade excentriker till marknaden."

Utställning av barnteckningar.

Bild 4

Bild på en clown, Pinocchio

Bild på Ivan Tsarevich

3) Dikt "Weirdos"

Idag ska vi läsa dikten "Weirdos" (s. 176). Jag bad dig rita excentriker. Vilka är dom?

4) Ordförrådsarbete.

excentrisk - en konstig, underbar person.(utställning av ritningar)

Keps - mjuk konformad huvudbonad. (Natt, clownisk) (Pinocchio show)

-Vem brukar ha en sådan huvudbonad? (Bild på en clown)

- I texten kommer du att stöta på följande ord: "penny" och "sash". Vad menar dem?

Pyatak - 5 kopek mynt.

Skärp- brett och långt tygbälte.(Bild på Ivan Tsarevich)

Bild 5

Arbetar från läroboken

Med. 176.

5) Primär uppfattning av texten.

Titta på bilden och lyssna på hur People's Artist of the Russian Federation Veniamin Smekhov läser den här dikten.(Lyssna på inspelningen och följ läroboken.)

Analys av det du läser. -Ta reda på om titeln på dikten stämmer överens med dess innehåll?

Killar, var uppmärksam på människorna på den här bilden. Hur är de klädda? Tycker du att de ser ut som konstiga? Varför? (enligt ytterkläder).

6) Primär läsning av barn i en viskning.

-Vilken stämning väcker den här dikten?

7) Läsning av starka elever i passager. (Lera, Arina, Olya)

Vilka problem hände på basaren med excentriker? Hitta i texten och läs.

Titta på illustrationen i boken. Var uppmärksam på människors ansiktsuttryck. Vad kan dessa ansiktsuttryck och gester förmedla?

Vad tycker du om situationen han pratar om?

Clown mobil.

7. Fysisk träningsminut.

Bra jobbat, du gjorde ett bra jobb. Och nu bjuder den glada clownen in till träning.

Utför clownövningen "De stampade med fötterna en, två gånger, tre..."

Utställning av böcker.

Utställning av Olya B.s egen bok.

Tidningar på tavlan

"Chizh" och "Hedgehog", porträtt av författare.

Lexikon

Bild "Finch"

8. Fortsättning av arbetet med lektionens ämne.

- Titta i läroboken sid. 177.

Vet du något om honom?

1) Berättelsen om en förberedd elev. (Olya Buzenkova)

Alexander Ivanovich Vvedensky född 1904 (etuseniohundrafyra). Hans pappa var ekonom. Han studerade litteratur utländska språk vid Petrograds universitet. Vvedensky skrev mer än 40 böcker för förskola och skolålder. Översatt från engelska och tyska. (Berättelse om egen bok)

Lärarens berättelse.

I sitt arbete använde han element av ryska folkkonst: fabler och slogans.Samuil Yakovlevich Marshak bjöd in Vvedensky och Kharms att samarbeta i barntidningarna "Chizh" och "Hedgehog". Vvedensky publicerades i nästan alla nummer av tidskrifter; på begäran av Marshak översatte han några sagor om bröderna Grimm och Charles Perrault för barnpublikationer.

Titta på illustrationen och gissa vad eller vem den här dikten handlar om? (Om vetenskapsmannen)

2) Ordförrådsarbete.

Vem är en vetenskapsman?

I förklarande ordbok det sägs om en vetenskapsman: att han är en högt kvalificerad specialist inom vissa vetenskapsområden. En person som har fått någon speciell eller mångsidig kunskap är läskunnig och utbildad.

Vem är denna fink?

D.z.

Saga karaktärer: Dunno Owl, Malvina

Ordspråk på kort.

Arbeta med text.

3) Primär läsning av dikten "Scientist Petya" av läraren. (Barn följer läroboken)

4) Kontrollera läsförståelsen.

Gillade du dikten?

Vilken stämning skapar det?

5) Primär läsning av dikten högt av barn i en kedja (Läsordningen bestäms av läraren)

Ovan uttrycksfull läsning Vi kommer att arbeta med dikter i nästa lektion.

Öppna dagböckerna och skriv ner d.z.

Läxa.

s. 176-180, uttrycksfull läsning.

Svara på testfrågorna och klistra in dem i din anteckningsbok.

(Titta noga på skrivbordet. Du har individuella kort.)

6) Analys av vad du läser.

Vilken titel skulle du hitta på den här dikten?

Vilka karaktärer finns i dikten? (Petya, barn)

Vad tror du att Petya kan kallas? (Drömmare)

Låt oss försöka bevisa om Petya faktiskt är en vetenskapsman eller inte och varför.

Låt oss föreställa oss vad pojken tyckte om sig själv, för vilka egenskaper ville författaren skratta åt honom?

Vad behöver du egentligen göra för att bli vetenskapsman?

Vad sagohjälte Petya påminner oss, låt oss välja. (Dunno, Znayka, Aibolit)

Vilket ordspråk passar Petya bäst?

Vet mer och säg mindre.

Har inte hundra rubel, men har hundra vänner.

-Varför?

9. Lektionssammanfattning.

Vilka poeter har vi träffat? Vilken stämning förmedlar de? (Rolig roligt).

Vad hette barntidningarna som A. Vvedensky och Yu. Vladimirov arbetade med att ge ut? ("Chizh" och "Igelkott")

Vilka nya saker har du lärt dig om dig själv?

1 0. Reflektion .

Utvärderingsblad (förnamn, efternamn)

Resultat av mina aktiviteter

Självkänsla

Lärarbetyg

Jag kan lyssna på poesi

Jag kan svara på frågor

Jobbade hela lektionen

Totalt 45 minuter.

Konsten har, liksom vetenskapen, aldrig stått stilla, och inte bara framgångarna från vår tids skapare kan tjäna som bevis på detta. I början av 1900-talet avsade samhället många av principerna i sitt tidigare liv, denna trend kunde ses i mode, i lagar, i sociala trender och, naturligtvis, i litteraturen. I den här branschen var en av de mest ostandardiserade och innovativa på den tiden Oberiuts. Det här är en slags sammanslutning av författare som helt övergav traditionella konstformer, och nu ska vi ta reda på vad de tog som ersättning.

Lär känna gruppen och dess arbete

Så en poetisk förening som heter OBERIU har sitt ursprung i Sovjetryssland, i staden Leningrad. Den 24 januari 1928 hölls ett möte kallat "Three Left Hours" i House of Press, vars alla deltagare tillkännagav sitt inträde i nischen av "vänsteristisk" konst. Denna förkortning står för "Union of Real Art", med bokstaven "y" tillagd här endast som ett tillägg. Många tror att denna detalj tydligt visar dessa poeters världsbild. Samma dag publicerades det första (och sista) manifestet, som beskrev förkastandet av konventionella konstformer och befäste nya litterära åsikter. Från och med nu blev Oberiuternas arbete avantgardistiskt, en ny semantisk belastning dök upp i dikterna, som fokuserade på existentialism och andra globala mänskliga frågor.

skapelsehistoria

Oberiuts är ett samlingsnamn som officiellt tilldelades poeter 1928, men det är värt att säga att dessa trender i litteraturen dök upp långt före den tiden. Bildandet av gruppen började 1925, när poeterna Kharms, Vvedensky, Zabolotsky och Bakhterev förenades under den gemensamma pseudonymen "Chinari". Ett år senare ändrades detta namn till "Left Flank", och även senare ändrades till "Academy of Left Classics". År 1928, på kvällen den 24 januari, hölls ett möte "Three Left Hours" i House of Press, där namnet "Oberiut Poets" slutligen valdes, och deltagarlistan fastställdes.

  • Timme ett - poeter går med i gruppen: A. Vvedensky, N. Zabolotsky, D. Kharms, I. Bakhterev, K. Vaginov.
  • Timme två - produktion av en pjäs baserad på historien "Elizabeth Bam", skriven av Daniil Kharms.
  • Timme tre - titta på den redigerade filmen "Meat Grinder", skapad av Alexander Razumovsky.

Deltagare och anhängare av avantgardistisk kreativitet

Mötet "Three Left Hours" dokumenterade kärnan i OBERIU, dess grund. Senare bildades en komposition vars medlemmar officiellt gick med i denna grupp. Så sedan 1928 är Oberiuts D. Kharms, I. Bakhterev, K. Vaginov, A. Vvedensky, N. Zabolotsky, Yu Vladimirov och Doivber Levin. Dessa människors kreativitet baserades främst på förkastandet av "abstrut" språk, komplexa litterära uttryck och tekniker. Grunden var grotesk, absurd och ologisk. Naturligtvis orsakade sådana trender en negativ reaktion bland de offentliga massorna, särskilt bland den härskande eliten i landet. Oberiutfolket fann dock stöd. Följande personer kunde dela med sig av sina kreativa åsikter: författaren, poeten Nikolai Oleinikov, filologen Nikolai Khardzhiev, filosoferna Leonid Lipavsky och Yakov Druskin. Stöd hittades också från artister: Pavel Mansurov, Kazimir Malevich, Pavel Filonov, Vladimir Sterligov, såväl som medlemmar av MAI-gemenskapen, konstnärerna Alisa Poret och Tatyana Glebova.

Filosofi

I sitt manifest uttalade Oberiut-författare offentligt: ​​"Vilka är vi? Varför vi?... Vi är poeter av en ny konst och en ny världsbild. Innebörden av konst och ord i vår kreativitet fördjupas och vidgas avsevärt, men förstörs inte på något sätt. Varje föremål rensas först från sina skal, litterärt och vardagligt, och först därefter blir det en skapelse.”

Principer som bristande logik, tal- och språkavvikelser, grammatiska fel, fragmentering, självbevisning eller relativism blev ett fäste för poeter. Kärnan i den sista tekniken var att varje efterföljande textfragment motbevisade den föregående, som i sin tur inte togs bort. Som ett exempel, betrakta berättelsen "Blue Notebook Number 10", skriven av Daniil Kharms. Dess början är följande: "Det var en rödhårig man...". Efteråt blir det känt att den här mannen inte hade något hår, inga öron, ingen näsa - ingenting.

"Femte betydelsen"

Författare vet säkert att det finns fyra betydelser av ett objekt, inklusive emotionell, beskrivande, estetisk och mål. Det var dock nödvändigt att skapa något som skulle säkerställa själva faktumet att objektet existerade - så här tänkte Oberiuts. Detta måste vara ett värde som skulle befria objektet från olika villkorliga samband och göra det oberoende. I teorin är denna aspekt svår att förstå, eftersom denna kreativitet bygger på absurda teorier, så nu ska vi titta på specifikt exempel. Vvedenskys dikt "Med spetsen av brevet lyfter jag ordet skåp" visar tydligt för oss närvaron av en "femte betydelse." Här kan vilket ord som helst betraktas som ett separat objekt, och objektet i sin tur som ett självständigt ord.

Skapande

Paret Oberiuts experiment inom litteraturområdet är ganska olika i sitt tillvägagångssätt. Varje enskild författare har sina egna "tricks", sin egen stil och fokus. Poeter förenas kanske av en utbredd alogism, som fullständigt förstör stereotyper av litteraturuppfattning. Denna tendens tvingar oss att se på helheten genom det groteskas prisma, att se den helt annorlunda än i den klassiska versionen. Dessutom tvingar bristen på händelseförlopp, atypiska och många "misstag" läsarens hjärna att självständigt jämföra alla delar i den övergripande bilden. Tja, nu är det dags att bekanta sig med särdragen i arbetet hos några av de mest framstående representanterna för denna grupp av författare.

Alexander Vvedensky - Oberiut poet

Denna författare är den mest framstående bland representanterna för denna rörelse, och allt tack vare att hans arbete ligger så nära klassikerna som möjligt och är lätt att förstå. Vvedensky arbetar främst med själva språkets struktur. Hans skapelser har de vanliga dimensionerna (som Pushkins till exempel), de har inga komplexa ramsor, dinglande fraser eller abstruerade termer. Ordförrådet är enkelt, talstrukturer är mycket vanliga, ord rimmar smärtsamt helt enkelt och det är lätt att komma ihåg. Det verkar som att allt i hans dikter är transparent, kompetent och begripligt, men något svårfångat tillåter inte läsaren att helt förstå essensen av det som händer. Faktum är att poeten använder helt oavsiktligt talesätt, kombinerar han ord som aldrig tidigare stått sida vid sida och bildar därigenom en oformulerad, svårfångad betydelse.

Ack, det fanns en bedrövlig stol,

Aul satt på den stolen,

En stor sjuk man satt på den,

Han satt med ryggen mot den levande personen.

Han såg floden och skogarna,

Där den slitna räven rusar.

Kharms

Arbetet av denna poet, som inte är mindre populär än den föregående, bygger främst på semantiskt nonsens. På många sätt liknar Daniil Kharms Vvedensky - han kombinerar också ord som är oförenliga med varandra, vilket skapar en viss illusion av mening. När man läser hans dikter verkar det vid första anblicken som att allt är klart och förståeligt. Men så fort du är klar med sista raden är innehållet förlorat, du måste läsa om det, mer än en gång, för att fånga åtminstone en bråkdel av vad författaren försökte förmedla. Den andra egenskapen som kännetecknar Kharms verk är "absurditet". Han skapar nya ord, skriver dem till dikter, och när man hittar dem i en eller annan rad kan man gissa deras betydelse.

Jag gick längs träsket på vintern
I galoscher,
I hatt
Och med glasögon.
Plötsligt rusade någon längs floden
På metall
krokar.

Jag sprang snabbt till floden,
Och han sprang in i skogen,
Han fäste två plankor på sina fötter,
Satt ner,
Hoppade
Och försvann.

Kharms prosa

Denne Oberiut blev på sin tid känd inte bara som poet, utan också som författare av pjäser och berättelser. Liksom dikterna från Oberiuts var Kharms prosa absurd till sin natur, baserad på meningslösa fraser, händelser som inte är kopplade till varandra och frekventa förändringar av humör. Ett anmärkningsvärt inslag i hans berättelser var deras vardagliga teman. Olika livssituationer, vilket kan inträffa i en butik, på en tågstation, under middagen eller en social tillställning. Författaren presenterade vilken dialog som helst i sina verk i en genre som inte hade något namn, men som var tydligt motsatt den presentationsstil vi är vana vid.

Nikolay Zabolotsky

Zabolotskijs litterära skapelser kombinerar ovanliga och till och med lite löjliga metaforer, som dock kombineras till en tydlig mening. Efter att ha läst hans dikt till slutet, inser läsaren dess väsen och ämne, förstår vad författarens penna var inriktad på. Men själva verket är bokstavligen fyllt av överdrift, atypiska jämförelser och antropomorfism av inte bara djur, utan också vardagliga föremål och naturfenomen. Det är också värt att notera att den slutliga tanken eller innebörden av en vers inte alltid är förutsägbar. Zabolotskys verk är ett av dem som kommer att hålla dig i spänning till sista minuten, och först i slutet kommer du att kunna förstå varför alla högre semantiska former skrevs.

Titta: inte en bal, inte en maskerad,
Här går nätterna på måfå,
Här är vi oigenkännliga från vin,
En papegojas skratt flyger.

Nikolay Oleynikov

Poesin i denna Oberiut har en mycket djup innebörd som är ganska förståelig för läsaren. Trots allegorier, metaforer och symbolik förmedlar författaren på ett kompetent sätt hela essensen av sina tankar och formar den till enkla rimrader. På många sätt kan Oleinikovs verk karakteriseras som en parodi, där han förlöjligar olika svagheter hos människor eller system, eller visar oss fel sida av tillvaron, vilket väcker extremt viktiga och till och med tragiska frågor. "Cockroach" anses vara hans mest slående verk. som berättar om tragiskt öde insekt, som blev föremål för experiment. Kackerlackan är obetydlig för en person, men författaren berättar att han också lever, också har en själ och vill leva.

En kackerlacka sitter i ett glas
Suger en rödhårig ben.
Han åkte fast. Han är i en fälla.
Och nu väntar han på avrättning.

En kackerlacka tryckte mot glaset

Och han tittar, andas knappt.

Han skulle inte vara rädd för döden
Om jag bara visste att det fanns en själ...

Kritik av samtida

Förekomsten av en riktig konstförening hotade nya politiska och sociala trender Sovjet ryssland. Medlemmar av denna grupp fick många avslag från ledande förlag i Leningrad; pressen höll tyst om deras existens och kallade dem därefter förrädare, fiender och spioner. Den sista ägde rum 1930 tala inför publik, där dikter av Oberiuts lästes upp, och ett underhållningsprogram hölls med deltagande av magikern Pastukhov. Till hans ära publicerades en förödande artikel i tidningen Smena, där denna aktion kallades "abstrut jonglering", och alla inblandade i den kallades motståndare till proletariatet och konspiratörer. Den följdes av liknande negativa recensioner och recensioner, vilket snart fick statliga myndigheter att vidta beslutsamma åtgärder.

Förtryck och förföljelse

1931 upphörde föreningen för riktig konst officiellt att existera. Kharms, Vvedensky och Bakhterev arresterades för statliga ärenden, varefter de förvisades utan rätt att återvända. De återstående medlemmarna i gruppen fortsatte att samarbeta, men uppträdde eller publicerade inte längre som tidigare. Vvedensky och Kharms dog i arresten 1941-1942, och kriget som kom till vårt land tog livet av Levin och Lipavsky. Det är värt att nämna att Nikolai Oleinikov sköts tillbaka 1937. De återstående Oberiuts befann sig i blockerade Leningrad, som ständigt var utsatt för stormningar och attacker från nazisterna. Under dessa förhållanden gick åtskilliga verk av författarna förlorade, hela pjäser, diktsamlingar och enskilda verk brändes och förlorades. På grund av dessa händelser var det enda vuxna verk av Yuri Vladimirov som har överlevt till denna dag "Athleten". Levins icke-barns verk gick helt förlorade, liksom Vvedenskys prosaverk, inklusive kultberättelsen "You Fools Killers".

"Tina"

Efter 1956 började folk gradvis återuppliva det en gång förstörda verk av stora poeter och författare. Barndikter av Kharms och Vvedensky började publiceras. De publicerades inte bara i Ryssland, utan också i väst tack vare ansträngningarna från Vladimir Erl och Mikhail Meilakh. Förbudet mot Oberiuts kreativitet hävdes slutligen under perestrojkans år, då den sovjetiska censuren förlorade sin betydelse och det kreativa utbudet utökades avsevärt. Det är värt att säga att en av poeterna i denna grupp, Igor Bakhterev, lyckades överleva alla dessa år och behöll sina kreativa färdigheter till sin död 1996. Hans verk började publiceras redan på 70-talet, och inte bara gamla verk publicerades, utan också nya verk. På 80-talet och första hälften av 90-talet fortsatte han att komponera, utan att ändra sin avantgardistiska stil.

Oberiuts för barn

På grund av att den riktiga konstföreningens författare ständigt var under huven av hot och förtryck från regeringen, flyttade många av dem så att säga in i barnens kreativitetsnisch. I synnerhet skrev Vvedensky, Kharms, Bakhterev, Vladimirov och Zabolotsky aktivt dikter för barn, som var enklare och mer begripliga än verk för en vuxen publik. Men märkligt nog fanns det även i sådana till synes oskyldiga skapelser en tragisk eller satirisk avsikt hos författarna. detta blev senare en av anledningarna till att de främsta aktivisterna i den litterära gruppen arresterades.



topp