Lev Gunin

Lev Gunin

MOZARTI ELU JA SELLE MALADUSED

ESIMENE OSA

(JÄTKUS)

BIOGRAAFIA

Sünniaeg: 27. jaanuar 1756. Sünnikoht: Salzburg (Austria). Ristimisel sai ta nimed Johann Chrysostomos Wolfgang Theophilus (Gottlieb) Mozart ( Joannes Chrisostomus Wolfgang Gottlieb Mozart). Ema - Maria Anna Pertl. Isa - Leopold Mozart (1719-1787), silmapaistev helilooja, õpetaja ja teoreetik. Juba enne Wolfgangi sündi, 1743. aastal, sai Leopold viiuldaja koha Salzburgi peapiiskopi õukonnaorkestris. Maria Annal ja Leopoldil oli seitse last. Võib-olla olid neil kõigil väljendunud muusikalised võimed. Tollane koletu imikusuremus nõudis viis. Ellu jäid vaid kaks: Maria Anna (Nannerl) ja tema noorem vend Wolfgang. Mõlemad on varustatud erakordse muusikalise andega. Nagu Johann Sebastian Bach, tema silmapaistvad pojad, hakkas Leopold Mozart oma pojale ja tütrele muusikat õpetama juba väga noorelt. Sarnaselt Bachiga koostas ta ise 1759. aastal lasterepertuaariga klavessiinipalade märkmiku. Leopoldi pedagoogiline talent ja tema laste hiilgavad andmed tegid imesid. Viieaastane Wolfgang komponeerib juba lihtsaid menuette.

Leopold Mozart, Wolfgangi isa, ema,
ja Mozarti perekond (paremal)

Isa Mozart polnud aga mitte ainult tugev õpetaja, vaid ka ettevõtlik inimene. Pojast ja tütrest said tema käsitöötööriistad. Isa otsustas nendega varanduse teenida. Jaanuar 1762. Kahe imelapse (imelapse) esimene "sissesõit": reis Münchenisse, suurde säravasse kultuurikeskusesse, kus mängisime kolmekesi Baieri kuurvürsti juuresolekul. Tol ajal oli Saksamaa killustatud paljudeks väikeriikideks – kuningriikideks või vürstiriikideks –, millest igaüht valitses eraldi monarh. Otsus alustada temaga esimest välisturneed peegeldab Leopold Mozarti ettevõtlikkust. Saksamaa publik ei olnud nii hellitatud ja kapriisne kui austerlane ega pöördunud ära ka oma, saksa esinejatest. Tuleb märkida, et Austrias domineeris Itaalia koolkond. Itaalia on sajandeid kuulunud Austria (Püha Rooma) impeeriumi koosseisu, nagu Ungari, Böömimaa (Tšehhi Vabariik), Slovakkia ja teised riigid. Seetõttu ei olnud eelistus itaalia muusika vastu kuidagi vastuolus Austria patriotismiga. Pealegi ei peegeldanud itaalia meistrite eelistamine saksa omadele mitte saksa rahvusliku muusikakunsti allasurumist, vaid aadli soovi eemalduda inimestest, panna end – ja tänavatel muusikat mängiva rahvahulga – vahele. Viini – läbimatu vahesein. Alles pärast Saksamaad, kogunud arvustusi ja soovitusi, teeb Leopold Mozart koos lastega ringreisi oma kodumaal Austrias: septembris 1762 külastab Linzi ja Passaud, kust saabub Doonaut mööda Viini.

Salzburgi palee

Salzburgi kirik

Mozarti õde Nannerl

Soodne vastuvõtt Saksamaal ja soovitused tegid oma töö: õukonnas koheldi Mozarteid sõbralikult, nad lubati Schonbrunni lossi ja kahel korral võttis neid vastu keisrinna Maria Theresia ise. Pressburgis (nagu Austria vallutajad slovaki Bratislava ümber nimetasid) jõuavad nad taas Doonau äärde, kus viibivad jõuludeni ja jõululaupäevaks on taas Viinis.

Ühes palees

1763. aasta juunist 1766. aasta novembrini tuuritasid Mozartid kolm pikka aastat, olles reisinud peaaegu kogu Euroopas: Münchenis, Schwetzingenis (Pfalzi kuurvürsti suveresidents), Ludwigsburgis, Augsburgis, Frankfurtis, Brüsselis, Bernis, Zürichis, Genfis. , Lyon, Pariis, London. See pole kaugeltki nende reiside täielik marsruut. Frankfurdis esitas Wolfgang enda tehtud viiulikontserdi ja publiku hulgas oli ka 14-aastane Goethe. Vastuvõtt Louis XV õukonnas. Esinemised luksuslikus Versailles’s jõulupühade ajal ja – pärast neid – prantsuse aristokraatia õrnus ja entusiastlik kiljumine. Seitsmeaastase Mozarti teosed (neli viiulisonaati) ilmusid esmakordselt Pariisis. Siis London (aprill 1764): üle aasta. Vaid paar päeva pärast nende saabumist võttis nad juba vastu kuningas George III.

Kontsert

Ainult kuninglikku verd printsidel oli au suhelda Euroopa juhtivate riikide monarhidega ja isegi siis mitte ainult, milliste vürstidega, vaid ka kuulumisega (nagu peaaegu kõik Euroopa autokraadid, sealhulgas Venemaa omad) Habsburgide perekonda (teine ​​element Austria keisrikoja kehtestatud maailmakord). Suure rahvakogunemisega demonstreerisid lapsed oma fenomenaalseid muusikalisi võimeid, sarnaselt köiel kõndivate tsirkuselaste omadega. Londonis elanud Johann Christian Bach, üks suure J. S. Bachi poegadest, nägi Wolfgangis suurt geeniust, mitte elavat mänguasja. Londoni ühiskonna poolt mitte vähem kui Händeli hinnatud Johann Christian oli tõeliselt silmapaistev helilooja.

Mozart Londonis (11-aastane), portree autor
J. Vander Smissen

Nõukogude muusikateadlane B. Levik kirjeldab oma tuntud teoses, kuidas kuulus helilooja, pannud Wolfgangi põlvili, mängis temaga neljas käes või esitas omakorda klavessiinsonaate. Laps ja tark mees tabasid teineteise stiili nii peenelt, et isegi mängides - kumbki kordamööda 4-8 takti, tundus, et mängib sama pillimees. Pole juhus, et noor helilooja kirjutas oma esimesed sümfooniad Londonis. Nad ilmusid isiksuse ja muusika ning Johann Christian Bachi õppetundide mõjul.

Pärast Londonit Haagis (september 1765) jäid Wolfgang ja Nannerl vaevu ellu, põdesid rasket kopsupõletikku. Poiss paranes alles 1766. aasta veebruaris. Sellest hoolimata tuur jätkub. Linnade nimed vilkusid teeäärsete postidena. Ja justkui konkreetselt klassikalise dramaturgia seaduste järgi paneb sellele punkti taas München, kus Baieri kuurvürst kuulab taas imelast, imestades nii lühikese ajaga saavutatud õnnestumiste üle. Nad ei jäänud Salzburgi. Septembris 1767 oli kogu pere juba Viini jõudnud. Kohutav rõugeepideemia, mis seal möllas, suutis oma kondise käega puudutada lapsi Tšehhis, kust vabastas nad alles detsembriks. Ja juba jaanuaris 1768 ilmuvad nad aega raiskamata taas Viini, olles saanud õukonnas vastuvõtu. Just siis kõlasid Beethovenilt saatuse juhtmotiivina Viini muusikute saatuslikud intriigid, mille tõttu sündis esimene imelapse kirjutatud ooper, " La Finta Simplice"("Imaginary simpleton"), nurjati.

Mozart aastal 1789. Doris Stocki joonistus

On märkimisväärne, et just sel perioodil, 1760. aastate lõpus, joonistas noor Mozart välja oma heliloojahuvide põhisuunad: ta proovis end ooperi, missa žanrides (ettekandele tuli tema suur missa koorile ja orkestrile kiriku avamisel), kontsert (trompetile) , sümfooniad (K. 45a; ette kantud Lambachis, benediktiini kloostris), sonaadid, kvartetid. See Mozarti loomeperiood on juba jõudnud Ludwig von Koecheli klassifikatsiooni (K-täht kompositsiooni järjekorranumbri ees), kes periodiseeris ja jagas oopusteks kogu suure helilooja loomingu; see täiendatud ja uuesti läbimõeldud klassifikatsioon (suurim redaktsioon – 1964) on säilinud tänapäevani.

Austria impeeriumi muusikaline süda oli kahtlemata Itaalia: kus peen maitse, koolkond, kaanonid ja nõudlikkus ületasid kõik, mis tollal Euroopas leidus. Pole juhus, et isa Mozart lahkus Itaalia ringreisilt "näksimiseks", olles varem oma positsiooni teistes riikides tugevdanud. Ja ometi polnud ta veel kindel, et suudab Itaaliat vallutada; seetõttu kestsid intensiivsed õpingud ja reisiks valmistumine 11 (!) kuud (Salzburg). Kokku liikus Wolfgang koos isaga läbi Alpide 3 korda, olles kokku veetnud Itaalias üle aasta (1769 - 1771). Vaatamata kõikidele hirmudele ja skeptilisusele kujunes Itaalia ringreis säravaks triumfiks. Võita oli võimalik kõiki: kõrgeimaid eliitringkondi, kõrgeimaid autoriteete, aristokraatiat üldises mõttes, laiemat avalikkust ja isegi pretensioonikaid muusikuid. Mozarte võtsid vastu ja kohtlesid sõbralikult paavst Clement XIV (8. juulil 1770, ta andis Wolfgangile Kuldse Kanna ordeni) ja kardinal, (Erc-) Milano hertsog ja Napoli neopoliit Ferdinand IV ning teised valitsejad. Mitte vähem soojalt tervitasid neid kohalikud muusikud. Milanos kohtuvad N. Picchini ja Giuseppe Sammartini Wolfgangiga, Napolis kohaliku ooperikooli juhi N. Iommelli, heliloojate Giuseppe Paisiello ja Maioga. Roomas kuulas Mozart kuulsat " Miserere"Allegri, kelle noote oli karistusvalu all keelatud ümber kirjutada ja välja võtta. Kirikust lahkudes salvestas Wolfgang kogu teose mälu järgi. Nii fenomenaalset muusikalist ("ruumilist"!) mälu polnud kellelgi.

Maja Salzburgis, kus Mozart sündis

Edu krooniks said esseede komisjonid. Milanos telliti Mozart-pojale karnevalihooajaks ooperiseeria. Bolognas tegeleb ta kontrapunktiga legendaarse õpetaja - Padre Martini juhendamisel ja asub täitma käsku: ooper. "Mitridate, re di Ponto" ("Mithridates, Pontuse kuningas"). Martini nõudis, et Mozart läbiks kuulsa Bologna Filharmoonia Akadeemia testi. Pärast eksamit võttis akadeemia ta liikmeks. Jõulude ajal saatis uut ooperit Milanos edu. Sellele järgnes uus tellimus - " Ascanio Albas". Augustis 1771 ilmuvad isa ja poeg Milanosse teda ette valmistama. 17. oktoobril esietendunud ooper oli väga edukas.

1770. Mozart Veronas, Itaalias (Salieri sündis Verona lähedal)

Itaalias oli noorel Mozartil helge tulevik. See riik, selle mentaliteet, atmosfäär – kõige paremini vastas Mozarti geeniuse iseloomule, tema päikeselisele rõõmsameelsusele, hedonismile, avatud ja heatahtlikule iseloomule. Pole üllatav, et tema isa mõistis seda kõige paremini. Leopold Mozart püüab igati oma pojale kohta Itaalias hankida, püüdes teda seal kindlustada. Enne ertshertsog Ferdinandi eelseisvaid pulmi – ja sel puhul Milanos toimuvaid pidustusi – palub Leopold tungivalt, et ertshertsog võtaks Wolfgangi oma teenistusse. Olemasoleva legendi järgi rahuldab Ferdinand selle palve.

Ja siit algab midagi täiesti fantastilist; vähemalt seletamatu.

Kui sai selgeks, et – pärast kuninglikku kirja – Wolfgang ei saa tööd, kohta ega elatist, naasid isa ja poeg vastumeelselt Salzburgi, oma armsasse, kuid vastikusse puuri. Kohe järgnes veel üks kummaline, õudne kokkusattumus, mis "tervitas" neid sünnilinnas sünge kahuriga. 16. detsembril 1771, täpselt nende tagasituleku päeval, sureb nende tulihingeline austaja ja hea patroon vürst-peapiiskop Sigismund. Tema järglane krahv Hieronymus Colloredo oli vaevalt see koletis, mida on kujutatud tuhandetes biograafilistes visandites. Esiteks võtab Colloredo noore helilooja oma teenistusse, tagades tema olemasolu 150 kuldna suuruse aastapalgaga, mis on Salzburgi jaoks tollal täiesti piisav. Teiseks tellib ta talle "dramaatilise serenaadi" Il sogno di Scipione"(" Scipio unenägu ") tema avapidustuste kohta (aprill 1772); kolmandaks annab ta Wolfgangile loa sõita Milanosse uut ooperit ette valmistama" Lucio Silla"(hilissügisest 1772 kuni kevadeni 1773).

Keisrinna karjäärile laastav kiri ja peapiiskop Sigismundi surm ei saanud muud kui psühholoogilist traumat ning ooper ei osutunud nii edukaks kui eelmised, tekitamata tavapärast avalikku vastukaja; seegi ei saa aga seletada uute tellimuste täielikku puudumist ja kummaliselt vaenulikku suhtumist. Ei, see on selge vandenõu, mis on organiseeritud väga kõrgel tasemel Mozartide vastu. Wolfgangi isa uuris olukorda, pöördudes patrooni poole Firenze suurvürst Leopoldi, kunstide patrooni ja kunsti eestkostja poole. Hertsogi reaktsioon oli lahe, mis tähendas vaid üht: keegi sekkus Itaalias noore geeniuse karjääri. Pärast veel mitmeid katseid saada kõrgemate ringkondade toetust, oli Leopold sunnitud siit riigist igaveseks lahkuma. B. Levik nimetab Mozarti kolmandat Itaalias viibimist tema elu viimaseks suhteliselt eredaks seeriaks.

Impeeriumi pealinnas Viinis kordus kõik Itaalias toimunu. Võimulolijate ja teiste mõjukate inimeste kurt erksus, kohati muutumas avalikuks vaenulikkuseks, intriigid muusikaringkondades, kõva surve. Mozart satub Salzburgis olukorda, mida võib ilma suure liialduseta nimetada koduarestiks. Lootuseta, edasisest karjäärist ära lõigatud, otsib ta päästmist ja lohutust loovuses, kirjutades raevukalt. Kvartetid, sümfooniad (K. 183, 200, 201), vaimsed kompositsioonid, divertismendid: žanr "kõigesöömine" – need on grafomaania esimesed sümptomid. Nagu näete, on Mozarti loomingulise "haiguse" väljakujunemises süüdi need, kes teda jälitasid. Salzburgi "koduaresti" leevendamine toimus seoses uue Müncheni ooperi (1775. aasta karnevali) koostamise ja lavastusega. La finta giardiniera"(" Kujutletav aednik "), üks tema töö olulisemaid verstaposte.

Salzburgi provintsielu ja sallimatus sõltuva positsiooni suhtes ületas Mozarti kannatlikkuse. Ta lahkub uue peapiiskopiga (lõplik katkestus toimus Müncheni ooperi Idomnea lavastuse ajal 1781. aastal), saades ajaloos esimeseks muusikuks, kes keeldus sõltuva positsioonist. Peapiiskopist räägib ta kõige karmima sõnaga, nimetades viimast kaabakaks ja muid vandesõnu, mis on täiesti ebatavaline ajal, mil klassibarjäärid ja sotsiaalne hierarhia tundusid hävimatud. Tähelepanuväärne on see, et läbimurre peapiiskopiga pani alguse katsetele "lõhkuda Austriaga" üldiselt, s.o. lahkuda lõplikult. Seda kavatsust põgeneda välismaale, emigratsiooni, toetas ka Leopold. Austria monarhia käed olid aga väga pikad, piisavalt pikad, et takistada Wolfgangil kanda kinnitamast üheski teises pealinnas. Austria keiserliku dünastia sihikindlust laiendada oma "eestkostet" Mozarti üle välisriikidele alahinnati isegi nii väga silmanägeliku ja kaine inimese poolt nagu tema isa.

Septembris 1777 läks Wolfgang koos emaga Pariisi kindla kavatsusega sinna jääda. Tee sinna kulges läbi Saksa osariikide, kus selgus, et Mozart oli peaaegu häbiasi persona nongrata. Müncheni kuurvürst keeldus temast peaaegu trotslikult. Teel peatusid ema ja poeg Mannheimis, Saksamaal olulises ooperikeskuses. Ja siin, Karl Theodori õukonnas, sai Mozart demonstratiivse keeldumise. Vastupidiselt kõrgemate ringkondade suhtumisele võtsid kohalikud instrumentalistid ja vokalistid Mozartit soojalt ja sõbralikult vastu. Kuid mitte see ei pannud teda jääma. Ta armus meeletult lauljanna Aloisia Weberisse. Olulist rolli mängisid tema suurepärane hääl (uhke koloratuursopran) ja särav lavaline välimus. Lootused temaga suurele kontserdireisile ei olnud aga määratud täituma. Alguses tunneb ta Wolfgangile kaasa ja 1778. aasta jaanuaris lähevad nad mõlemad (inkognito) Nassau-Weilburgi printsessi õukonda. Ilmselgelt keeldub noore geeniuse rõõmsameelne olemus aktsepteerimast kõigi nende väikeste Austria krooni printside, printside ja printsesside vandenõu ja vastutust ("Mozarti afääris"). Peab arvama, et Nassau-Weilburgi printsessi keeldumine mõjus pragmaatilisele Aloisiale kainestavalt ja ta kaotas huvi Mozarti vastu. Lootes teda elustada, laseb Wolfgang emal Salzburgi minna, tema ise aga jääb. Isa, kes aga sai teada, et tema laps ei läinud Pariisi mitte Mannheimi muusikute saatel (nagu teatatakse), vaid tiirles sihitult mööda Mannheimi õnnetu armastuse paroksüsmides, sundis kogu oma isaliku autoriteediga poega viivitamatult koos Pariisi sõitma. tema ema.

1778. aastal pakuti talle Versailles’ õukonnaorganisti ametikohta Austria keisri Josephi õe Marie Antoinette’i otsese patronaaži all. Prantsusmaal on aga üha enam mõjuvõimu saamas Briti kuningas George III, seletamatul asjaolul, aga ka keisrinna Maria Theresa, Mozarti antagonist. Prantsuse õukond oli just ametlikult tagasi võtnud oma toetuse Ameerika kolooniate ülestõusule Briti kuninga vastu.

Prantsusmaal viibides külastab Mozart peamiselt ringkondi, kes toetasid Ameerika revolutsiooni. Kümme päeva tegi ta koostööd Londonist saabunud Johann Christian Bachiga Ameerikasse Briti vägede vastu võitlema läinud markii de Lafayette’iga seotud aristokraatliku de Noaille’ perekonna residentsis. Kuid kõik need asjaolud üksi ei suuda seletada täiesti läbimatu müüri olemasolu sellise silmapaistva muusiku nagu Mozart professionaalsel asutamisel sellises linnas nagu Pariis.

Huvitav on see, et Mozart aimab tulevast Pariisi tragöödiat, nagu tema kirjadest näha. Tühi sein, mis teda Itaalias ja Saksamaal ümbritses, läbitungimatu ja halastamatu, leiti ka Pariisist. Igal pool, kuhu Mozart ka ei läinud, hoiatati neid juba tema välimuse eest ja juhendati vastavalt. Kohe kohale jõudes, 1778. aasta märtsis, selgus, et õukonnaringkonnad olid vaenulikud. Vaenu ei murdnud ei kahe uue Mozarti sümfoonia kõlav edu ega ka Christian Bachi saabumine Londonist, kes tegi Mozarti heaks kõik endast oleneva ja kasutas kõiki tema sidemeid, ega ka teiste kuulsate ja mõjukate isiksuste osavõtt. Ja see ütleb ainult üht: selle ületamatu müüri arhitektuur sündis kõrgeimal poliitilisel Olümposel. Pariisis viibimist värvis aga lisaks "maisele", füüsilisele ahistamisele ka mõni pahaendeline, saatanlik esoteeriliste jõudude bakhhanaalia, mis tormas siia säravale geeniusele vastu seisma. Väliselt mitteseotud süngete sündmuste ahel seab oma mustad verstapostid. 3. juulil sureb helilooja ema, mis langeb kokku lokkavate tumedate jõudude üldise apoteoosiga. Kurjus, surm, salapära, kõik tundmatu ja arusaamatu hüpnotiseerivad meid ning otsekui transis ei kiirusta Mozart lahkuma Pariisist, kust ta isa karmi käsuga välja kisub.

Masenduses, tapetud Mozart helistab Mannheimi, lootes ikka veel Aloisia Weberi vastastikusele armastusele kui viimsele elurõõmule. Täielik mõistmine, et temast ei saa kunagi tema armukest, andis talle viimase julma hoobi, viies ta ohjeldamatusse depressiooni. Tema isa kohutavad palved, needused ja isegi ähvardused võisid ta kindlast surmast päästa, rebisid ta Mannheimist välja ja tõid koju Salzburgi. Sellised dramaatilised kogemused teisele oleksid piisavad, et vaimselt pinget maha võtta ja muusikalist inspiratsiooni katkestada. Mozarti jaoks saab aga just loovus üheks viimaseks sidemeks eluga. Tema talent süveneb nii palju, kasvades ületamatuks geeniuseks, et temaga ei saa võrrelda ühtki tema ajastu heliloojat. Iga žanr, mida puudutab maagiline Mozarti pastakas, õitseb kõigi värvidega, asudes elama kõrgemat vaimset, esoteerilist elu. Puškin ütles tema kohta oma väikeses tragöödias "Mozart ja Salieri" imeliselt: "Milline sügavus! Milline julgus ja milline harmoonia!" Just mõttejulgus on see, mis Mozarti kirjutist kõige enam eristab. Emotsionaalsete seisundite, psühholoogia, muusikafilosoofia, erksates kujundlikes vahendites võrreldes ületas ta kedagi teist. Rääkimata sellest, et ta oli suurim meloodia. Need aastad toovad kaasa mitmeid sügavaid kirikuteoseid, nagu " missa solemnis" C-duur ja "Kroonimismissa" (K. 337), ooperid (" Idomeneo, re di Kreeta"(" Idomeneo, Kreeta kuningas ") ja muid teoseid. 1781. aasta aprillis areneb konflikt Mozarti ja peapiiskop Colloredo vahel skandaalseks isiklikuks tüliks, mille järel esitati lahkumisavaldus ja 8. juunil pandi Mozart alandavalt välja. uks.

Pärast neid rahutuid sündmusi abiellus Mozarti ja ei kellegi muu kui tema õe Aloysia Weberiga. Ta abiellub naisega vastu isa tahtmist, kes kümnetes vihastes kirjades palub tal Constanzega lahku minna. Pulmatseremoonia toimus 4. augustil 1782 Viini St. Stephen. Abikaasad suhtuvad samasuguse vastikustundega rahaasjade ajamisse, mis ei saa muud kui mõjutada traagilist elu lõppu; isiklikus elus näib Mozart Constanzega rahul olevat ja see stimuleerib tema loovust.

Constanza Weber, Mozarti naine

Kui Mozart oli oma jälitajate kõrval nende oma kodus (Viinis), muutusid mängureeglid. Teatud hoiakud ei lasknud neil eraruumides rikkuda ja teatud hetkeni, kui Mozartit üksi ei jäeta, siis väliselt taluvad nad teda, sekkumata (esialgu) tema professionaalsesse karjääri. Lisaks asendas Maria Theresia troonil tema poeg Joseph II, erakordne isiksus ja Viin ärkas ellu, lootes helgemale tulevikule. Juulis 1782 uus ooper saksa keeles "Die Enfhrung aus dem Serail" ("Röövimine Seraliost"), mis lavastati Burgtheatris, tekitas silmad ette. Mozartist saab rahva lemmik ja iidol. Tema meloodiaid kõlab kõikjal: majades, kohvikutes ja tänavatel. Isegi õukonnaaristokraatlikke ringkondi koheldakse teeseldud soosinguga. Muusika esitamine, õpetamine ja komponeerimine toovad head sissetulekut.

Huvitav on märkida, et tema kontsertide (nn akadeemiad) piletid, mida jagati tellimisel, ei olnud mitte ainult täielikult välja müüdud, vaid neile lisandusid sageli lisakohad. 1784. aastal andis Mozart vaid kuue kuu jooksul 22 kontserti. Seda kõike võib Viini tingimustes, kus ei puudunud esinemised, esiettekanded, kontserdid, heliloojad ja muusikud, pidada fenomenaalse korra nähtuseks. Tema instrumentaalmuusika erakordne edu ajendas koostama terve rea klaverikontserte. Mozarti naine Constanza, ehkki ilmselt polnud nii suurepärane laulja kui Aloisia, suutis ta siiski professionaalsel laval hästi esineda. Näiteks esitas ta 1783. aasta oktoobris ühe soolopartii oma mehe (võib-olla) parimas messis – g-moll (K. 427), mis oli kirjutatud tema isa Leopoldi ja õe Nannerli (Salzburgi) külaskäigu puhul. . Teel Viini peatub paar Linzis, kus Mozart kirjutab särava Linzi sümfoonia (K. 425).

Venemaalt leiti tundmatu Mozarti portree

Alates 1784. aastast saab Austria kahe suurima helilooja Mozarti ja Joseph Haydni vahel alguse siiras ja lähedane sõprus. Hiljem kohtub noor Beethoven mõlemaga. Noore geeniuse kvartettide esituses pöördus Haydn Mozarti isa Leopoldi poole järgmiste sõnadega: "Teie poeg on suurim helilooja, keda ma isiklikult tean või kellest olen kuulnud." Kuuest kvartetist koosnev tsükkel, milles on tunda Haydni mõju, pühendas Mozart talle. Mõju polnud aga ühepoolne. Peame suhtlemisest rääkima. Haydn kordas oma hilisemates kirjutistes oma noorema kaasaegse kirjutise leide ja jooni. Nii nagu Christian Bach, oli ka Haydn üks Mozarti kaitseinglitest, särav ja lahke patroon. Küllap aga tõmbas just tema noore Wolfgangi vabamüürlusse, kohe nende lähenemise aastal. Vabamüürlased koosnesid paljudest Viini kuulsustest – poeetidest, kunstnikest, kirjanikest, teadlastest, avaliku elu tegelastest, arstidest, muusikutest. Vabamüürlus on sillutanud endale laia tee aristokraatlikes õukonnaringkondades. Mozarti jaoks oli vabamüürlastega liitumine aga veel üks fataalne, fataalselt traagiline asjaolu, mis võib-olla tõi tema enneaegse surma lähemale.

Mozart võttis vabamüürlaste sümboleid ja motosid täisväärtuslikult, mitte sellepärast, et ta oleks nii naiivne, vaid sellepärast, et tal oli terviklik isiksus, tahtis aktsepteerima. (Illuminaadid ja nende taga olevad jõud purustasid selleks ajaks müüritise aktiivselt). Vabamüürlaste keskkonnas püütakse selliseid heasoovijaid mis tahes vahenditega peatada, et välistada välise saatjaskonna olemasolu eraldumist juhtide salajastest eesmärkidest ja plaanidest. Seda ohtlikum on kõige mõjukamatele vabamüürlaste loožidele propageerida seda välist atribuutikat ("vabadus, võrdsus, vendlus") silmapaistvate kunstiteoste kaudu. Tellida hukule määratud mehele reekviem tema enda surma eest: see on väga vabamüürlaste tapatalgute stiilis.

Kokkusattumus või mitte, kuid eelmine tagakiusamine jätkus pärast Mozarti sisenemist vabamüürlaste hulka. Tema geniaalne ooper Le nozze di Figaro("Figaro abielu") - koos "Don Giovanni" ja "Võluflöödiga" - tema ooperiloomingu tipp - vaatamata ilmsele edule eemaldati varsti pärast esietendust (1. mail 1786), asendati "Burgtheateris". "V. Martina y Solera uue ooperi poolt" Una cosa rara"(" Haruldane asi "). Kuid Prahas osutus selle ooperi edu lihtsalt vapustavaks, mis langes kokku Praha kodanike poliitiliste püüdluste ja ettekujutustega. Püüdes iseseisvuda Austria impeeriumist, tundsid tšehhid end Mozarti ooper, mis on kirjutatud Beaumarchais' tsenseeritud komöödia süžeele, sõõm värsket õhku. Temast sai peaaegu rahvuslik Tšehhi ooper. Nad tantsisid tema meloodiaid saalides ja kohvikutes, need kõlasid tänaval, turul - kõikjal. helilooja ise juhatas mitmeid etendusi. Jaanuaris 1787 veetis ta üle kuu Prahas koos Constantaga, tunnistades hiljem, et pärast Itaaliat oli see tema elu kõige õnnelikum aeg. Kuid võib kergesti ette kujutada, millist pahameelt valmistas separatistlike meeleolude elavnemine Tšehhi tekitas Austria õukonnas ja millise kuningliku viha sellega seoses võis tekitada süüdlane: Mozarti ooper .

See oli Praha teatri ooperikompanii direktor Bondini, kes tellis uue ooperi Don Giovanni. On vihjeid, et Mozart ise valis süžee. nime all " Don Giovanni"Ta alustas oma võidukat marssi läbi maailma ooperiteatrite (esietendus Prahas 29. oktoobril 1787). Kuid ükski edu Prahas ei suutnud parandada "Viini põrmu", mille tooni andis filmi "The võtted". Figaro abielu" ja tahtlik (kunstlik) läbikukkumine "Don Giovanni" samas Viinis (etendusjärgsel vastuvõtul tõusis üks Haydn ooperit kaitsma.) Üksteise järel blokeeritakse või ebaõnnestuvad Mozarti teised teosed ning tema kõige tulusamad õpilased lähevad teiste õpetajate juurde (meie andmetel - Barbara PLOYER, Josepha AUERNHAMMER, ja teised). Saatuslikuks said aastad 1786 ja 1787, pöördepunktid helilooja saatuses. Ta on täielikult muserdatud ja hukule määratud, intriigidest, tagakiusamisest ja lihtsalt süngetest asjaoludest rebitud. Nagu Pariisiski, kogunesid temaga tegelema mitte ainult Mozarti julmad, salakavalad ja halastamatud vaenlased, vaid ka "teispoolsed" tumedad jõud, kes kogunesid särava geeniuse verisele hukkamispeole, et väita kurjust ja ebaõiglust. maa. 1787. aasta mais sureb helilooja isa, kelle surma järel said masendusest ja meeleheitest Mozarti pidevad kaaslased. Sarkasm, iroonia ja sünge pessimism kinnistuvad tema mõtetes kuni tema lühikese elu lõpuni.

Õukonnahelilooja ja keiser Joseph II bändimeistri ametikoha saamine ei lahendanud midagi, seda enam, et palga suurus rõhutas alanduse peent mürki (ainult 800 kuldnat aastas). Nurka tagandatud Mozart laenab raha Michael Puchbergilt, kes on sama vabamüürlaste looži liige, kuhu ta kuulub. Kuna ta ei suuda prints Lihnovskile suurt rahasummat tagastada, ootab teda kohtuasi, mille ta hiljem kaotab. Reis Berliini rahaasjade parandamiseks tõi kaasa ainult uued võlad. Nagu teisedki kuningad, ei andnud Preisi kuningas Friedrich Wilhelm II Mozartile õukonnas kohta. Alates 1789. aastast Constanta ja seejärel Wolfgangi enda tervis halvenes, maja ja muu vara, mis oli valmis haamri alla minema, pandi hüpoteegiga. Aasta hiljem, pärast Joseph II surma, pole Mozart isegi kindel, et väikese, kuid siiski püsiva sissetulekuga õukonnahelilooja koht talle jääb. Ta läheb Frankfurdi – kus toimus keiser Leopoldi kroonimine – omal kulul, lootes olla silmapiiril, mitte jätta hetke kasutamata. Tema "Kroonimise" klaverikontserdi (K. 537) esitamine ei toonud aga raha isegi reisi maksumuse katteks. Ei parandanud olukorda ja uut ooperit " Cosi fan tutte"(Seda teevad kõik").

Viinis ütles Mozart hüvasti jättes Londonisse lahkuvale Haydnile ja oma Londoni impressaariumile Zalmonile, et nad ei näe üksteist enam kunagi. Mõlemat nähes nuttis Mozart nagu laps ja kordas pidevalt: "Me ei näe üksteist enam, ei." Kuni oma surmani pidi ta kirjutama oma parimad teosed: "Die Zauberflote"("Võluflööt"), Reekviem ja mitmed sümfoonilised partituurid.

Ooperi tellis talle tema kauaaegne sõber E. Schikaneder, muusik, kirjanik, impressaario ja näitleja, oma Fry House'i teatri jaoks. (Samal ajal käskis Praha ooper talle " La clemenza di Tito"(" Tiituse halastus "), mille loomisel ja valmistamisel töötas ta koos abikaasa Constance'i ja õpilase Franz Xaver Süssmayriga (Franz Xaver Süßmayer); selle ettevalmistamiseks sõidavad nad kolmekesi Prahasse. Esietendus Võluflööt toimus Viinis 30. septembril 1791. Tema viimane instrumentaallooming oli kontsert klarnetile ja orkestrile a-moll (K. 622).

Mozarti elupäevade loendus põhines nüüd Reekviemi teosel, mille Mozart – nagu juhtus – tegelikult kirjutas oma surma puhul. Haige helilooja juurde tuli külaline, täiesti halli riietatud tundmatu inimene, kes anonüümselt tellis Reekviemi. See episood avaldas patsiendi kujutlusvõimele tugevat muljet. Mozart oli kindel, et komponeerib Reekviemi endale. Ta töötas kurnatuna partituuri kallal, püüdes palavikuliselt seda oma käega lõpetada. Badenis ravil olnud Constance kiirustas koju tagasi niipea, kui sai aru, kui raskelt ta abikaasa haige on. Alates 20. novembrist 1791 ei tõusnud Mozart enam voodist välja ja kirjutas muusikat pikali olles. Ööl vastu 4.–5. detsembrit läks ta meeletusse; ta kujutas ette, et mängib sees timpanit Dies irae tema lõpetamata Reekviem. Umbes viis minutit pärast südaööd üritas ta tõusta, huultega timpaniosa onomatopoeesia, kuid kukkus tagasi, peaga vastu seina ja tardus elutuna.

Mozart maeti nagu kerjus kerjuste sekka pühakoja kabelisse. Stephen. Viimasel teekonnal kalmistule St. Mark Mozarti surnukeha läks üksi ja maeti ilma autasudeta, ilma tunnistajateta ühisesse vaeste hauda. Hiljem unustati selle haua asukoht sootuks. Pole kunagi püstitatud ei risti ega monumenti ega isegi mitte tagasihoidlikku hauakivi. Süssmayr püstitas tema suurele õpetajale mitte materiaalse, vaid vaimse hauakivi, kes lõpetas Reekviemi, seades muusikale ja orkestreerides need sugugi väikesed tekstikillud, mis Mozartil endal puudust tundsid (mõned seaded tegid kaitsealune Mozart, Joseph Eybler. Samamoodi valmisid teistel heliloojatel Schuberti, Mussorgski, Skrjabini ja teiste sarnase saatusega geeniuste suurimaid teoseid. Ühtegi Mozarti säravat klaverikontserti ega ühtki tema küpset sümfooniat ei avaldatud tema eluajal.

Koletu ebaõiglus, tagakiusamine, intriigid ja kadedus: patuse maa kõige tiivulisemate, säravamate inimeste saatus ja suure Mozarti saatus peegeldasid nagu peeglis tuhandete ja miljonite teiste andekate ja puhaste maailma loojate saatust. vaim.

Näib, et legend Mozarti mürgitamisest sündis Austria poliitilises ja aristokraatlikus eliidis soovina juhtida suure helilooja mittetunnustamise ja surma süüd püsivasse kriisi sattumisest ja koguni haamri alla sattumisest. poliitilise režiimi reaktsioonilisemad jõud, nihutades selle eraisiku (Salieri) õlule. Ja Mozarti surma tõeline motiiv-põhjus (poliitiline despotism (raevukalt tsensuurist "lubatud" esteetika pealesurumiseni) on kunstlikult asendatud isiklike arvete klaarimisega. Isegi kui Salieri tõesti mürgitaks Mozarti, teeks ta seda keiser Leopoldi käsul või keegi Ent ilma oma rivaali ja sõpra füüsiliselt tapmata, mürgitas Salieri – oma bürokraatia ja peente intriigidega – tema elu tugevasti Salieri oli õukonnamänguasi ja õukonna instrument Mozarti vastu. Tema süüastmest räägime enne maailma muusikageenius tulevikus.

Autogramm "Figaro abielu"

=============================================

Lev Gunin

MOZARTI ELU JA SELLE MALADUSED

ESIMENE OSA

(LÕPPEMINE)

3. MÕJUTAB

Suure helilooja isa Leopold Mozarti muusikat kuuleb sageli Montreali muusikaraadiojaamade lainetel. See on raamatukogudes ja plaadiraamatukogudes. Kogenematul kuulajal pole raske seda oma silmapaistva poja muusikaga segamini ajada. Professionaalne muusik saab kohe aru, et see pole Wolfgang Amadeus, kuigi raske on kohe öelda, mis Isa Mozarti muusikas “puudub”. Ilmselt helge meloodia, püüdlus, sära ja mõttejulgus, mis on võrdne "Mozarti omaga". Leopold Mozarti teosed on "liiga" akadeemilised ja "õiged", kuigi neis on ka värske, mitmekülgne tunnetus. Haydni tugev mõju on silmatorkav. Üks on selge: küps Mozarti poeg on seesama Leopold Mozarti isa, ainult süvenenud, laiendatud, õilistunud ja sihikindel.

Petzoldi ja Telemanni, Buxtehude, Schutzi ja Bürgmülleri mõju on jälgitav läbi tahtejõuliste ja elujaatavate motiivide, järgides sageli toonilise triaadi helisid. Mozarti lemmikvariante kadentsidest "täiendatakse" mõnikord tüüpiliselt telemannlike intonatsioonidega.

Väikeste sümfooniate draama (näiteks kaks g-moll "nyh") kutsub esile J. Wahnhali sümfoonia jooni. Salzburgis mõjutas Mozartit Josephi vend Michael Haydn, kes jagas suuresti viimase stiili. , Mozart ei näita kunagi "usus tyrannust" ("kombeköidikud"; Serovi väljend); ta rikub mis tahes kaanonit, kui miski jääb tema eneseväljenduse teele. Nagu Montreali tuntud muusik Yuli Turovskile meeldib öelda, geeniused tehke kõike "valesti". Pange tähele, et mitte ainult Händeli, vaid ka Viini koolkonna varajase esindaja Glucki pompoossus, võidukad intonatsioonid ja raskus ei tõrju Mozartit.Pariisis viibimise ajal ei tea ta Glucki ooperitest peaaegu midagi, kuigi kogu Pariis kihas piksinistide ja glütsinistide vaenust ning Viini klassikute looming tekitas alati kohutavat segadust. Pole kahtlust, et Mozartit ei mõjutanud mitte Austria, vaid pigem Itaalia ja Saksa ooperikunsti koolkond. , ja et ta oli tuntud Monteverdi, Bellini, Donizetti, Scarlatti, Picchini jt meistriteosed. Peamisteks õppimise ja jäljendamise mudeliteks olid aga tema jaoks itaalia ooperid Paisiello (napoli helilooja, muuhulgas kohtus noore Wolfgangiga Napolis viibimise ajal (1770); hiljem - õukonnabänd Peterburis Katariina juhtimisel). Suurepärane: 1776–1784), Domenico Cimarosa (Peterburi õukonnahelilooja – 1787–1791) ja Antonio Salieri (vanem sõber ja rivaal, Mozarti konsultant ja mentor). Huvitaval kombel oli ka Hispaania päritolu muusik, Mozarti ohtlik rivaal, itaalia oopereid loonud Martin y Soler Peterburis ka õukonnahelilooja. Giovanni Battista Casti, Salieri peamine libretist ja rivaal Mozarti pealibretistile Da Pontele, elas ja töötas mõnda aega ka Venemaal, Peterburis. Mannheimis jättis Mozartile suure mulje I. Goldenbaueri ooper "Günther von Schwarzburg". Glucki mõju avaldas endiselt, eriti viimase ooperi-koorilaad.

Mozarti teoste küllastumine saksa folklooriga oli suures osas tingitud Emanuel Schikanederist, kellega Wolfgang kohtus 1770. aastate lõpus. "Luffy" rändrahvateatri trupid külastasid Salzburgi ja ühte neist teatritest juhtis Schikaneder – impressaario, näitleja, lavastaja, muusik, kirjanik ja näitekirjanik. Schikaneder kuulutas vabadust despotismist, rahvusest, armastusest rahvuskultuuri vastu, vabamõtlemisest ja ortodoksse mõtlemise köidikuist üle saamist kogu oma kopsujõuga. Just tema oli Mozarti partner Mozarti ooperiloomingu tipu – Võluflööti – loomisel. Schikaneder mitte ainult ei tellinud seda ooperit, vaid lõi ka geniaalse libreto, mida Goethe kõrgelt hindas. Mozarti ja Schikanederi esteetika aimas Weberit ja Wagnerit ning oli selleks ajaks kõige arenenum. Shikanederist sai järjekordne Mozarti särav kaitseingel tema "squire'ide" peremeeskonnas.

Christian Bachi elegantset ja pingevaba stiili nimetatakse üheks tugevamaks mõjutajaks. Tema "tark", keerukas muusika, siirus ja siirus, itaalialik selgus ja plastilisus mitte ainult meloodiates võimalik, aga ka harmooniaid, sihvakas ilu ja kristallset vormipuhtust: seda kõike jätkati ja arendati Mozarti kompositsioonides. Johann Christiani isa – suure J. S. Bachi – loomingut hakkas Mozarti tõsiselt uurima suhteliselt hilja (nagu ka Händeli). Wolfgang Amadeuse vaimse muusika tipp, tema Reekviem – peegeldab J. S. Bachi vaieldamatut mõju. Ei tohi unustada, et Mozartil olid suurepärased õpetajad, selle ajastu parimad: tema enda isa Padre Martini, Christian Bach, Joseph Haydn jt. Just tänu neile valdas Wolfgang meisterlikult kontrapunkti, harmooniat, seadet ja muid komponeerimistehnika elemente. Salieri mõjust räägime vastavas peatükis.

Kammer- ja sümfoonilises muusikas on tunda vanema põlvkonna Viini heliloojate, nagu Wagenseil ja Monn, suuremat mõju. Vähem oluline ei olnud Itaalia meistrite mõju - Frescobaldi, Allegri, Albioni, Bellini, A. Corelli, L. Boccherini, A. Vivaldi, J. Batista Vitali, Marcello Benedetto, Domenico ja Alesandro Scarlatti, Giovanni Agrell, Domenico Zipoli, Attilio Ariosti, Giuseppe Tartini, G. Pergolesi, Domenico Gabrielli jt. Itaalia muusika, see piiritu ookean sadadest (või tuhandetest?) omapärastest, sageli väga eredatest talentidest, avaldas Mozartile kahtlemata mõju. Selle tüüpiliste joonte, itaalia eelkäijate, kaasaegsete ja isegi järgijate lähedus (paradoks, aga tõsi) on eriti tunda geeniuse klaverimuusikas. Muzio Clementil, Dominico Scarlattil, Cimarosal ja teistel silmapaistvatel klaveriheliloojatel oli palju ühist Mozarti klaveristiiliga. Tundlik kõrv tabab ka tungimist slaavi tüüpi Mozarti intonatsioonide intonatsioonisfääri.

Mozarti eluarmastus, spontaansus, siiras soojus, peateemade sädelev või väga lüüriline esitus, nende helgus, lihtsus ja vokaalne meloodilisus, kompleksne suhtumine harmooniatesse on seotud Mozarti itaalia muusikaga. Võib-olla mõjutasid Mozartit ka prantsuse klavessiinistid: Rameau, Lully ja Couperin. Kahtlemata inglise helilooja Purcelli mõju mõnes vahepalas. Eraldi kohad Leclerci "meenutavates" Mozarti kammerteostes.

Mozart on üleeuroopaline nähtus, elav, kõikehõlmav, vahetu ja lõpmatu. Seetõttu võib iga Euroopa kultuur seda enda omaks pidada.

(esimese osa lõpp )

===============================================