Botticelli, Sandro (Filipepi, Alessandro di Mariano)

Botticelli, Sandro (Filipepi, Alessandro di Mariano). Släkte. 1445, Florens - d. 1510, ibid.

Sandro Botticelli är en av de mest kända florentinska målarna i slutet av 1400-talet. Hans konst, designad för utbildade finsmakare, genomsyrad av motiv av neoplatonsk filosofi, var inte uppskattad på länge. I ungefär tre århundraden var Botticelli nästan bortglömd, tills i mitten av 1800-talet återupplivades intresset för hans verk, som inte har klingat av än i dag. Författare från början av XIX-XX-talet. (R. Sizeran, P. Muratov) skapade en romantisk och tragisk bild av konstnären, som sedan dess har etablerat sig i medvetandet. Men dokumenten från de sena XV - tidiga XVI-århundradena bekräftar inte en sådan tolkning av hans personlighet och bekräftar inte alltid uppgifterna i biografin om Sandro Botticelli, skriven av Vasari.

Självporträtt av Sandro Botticelli. Detalj av målningen "The Adoration of the Magi". OK. 1475

Sandro Filipepi (detta är mästarens riktiga namn) var den yngste sonen till garvaren Mariano Filipepi, som bodde i Allhelgonakyrkan (Ognisantis församling). Två bröder Botticelli - Giovanni och Simone - ägnade sig åt handel, den tredje - Antonio - med smycken. Ursprunget till smeknamnet Sandro - "botticelle" ("fat") är förknippat med brödernas handelsverksamhet. Vasari rapporterar dock att detta var namnet på gudfadern till konstnärens far, Mariano, en juvelerare, till vilken Sandro skickades för utbildning. Det finns en annan version, kanske närmast sanningen, enligt vilken smeknamnet gick till Sandro Botticelli från bror Antonio, och det betyder ett förvrängt florentinskt ord " battigello"-" silversmed.

Omkring 1464 gick Sandro in i den berömda målaren Fras ateljé Filippo Lippi på rekommendation av sin granne, familjen Vespuccis överhuvud. Botticelli stannade där till början av 1467. Det finns bevis för att han från våren 1467 började besöka verkstaden Andrea Verrocchio, och från 1469 arbetade han självständigt, till en början hemma och sedan i en hyrd verkstad. År 1470 tillhör det första verk som utan tvekan tillhörde Botticelli, "The Allegory of Power" (Florence, Uffizi). Det var en del av Seven Virtues-serien (resten är Piero Pollaiolo) för handelsdomstolens kammare. En elev av Botticelli blev snart känd senare Filippinska Lippi, son till Fra Filippo, som dog 1469. 20 januari 1474 med anledning av högtiden St. Sebastian i kyrkan Santa Maria Maggiore i Florens, en målning av Sandro Botticelli "Saint Sebastian" ställdes ut.

Samma år blev Sandro Botticelli inbjuden till Pisa för att arbeta på Camposantos fresker. Av någon okänd anledning uppfyllde han dem inte, men i katedralen i Pisa målade han fresken "Ascension of Our Lady", som dog 1583. På 1470-talet kom Botticelli nära familjen Medici och "den medicinska kretsen" - Neoplatonistiska poeter och filosofer (Marsilio Ficino, Pico della Mirandola, Angelo Poliziano). 28 januari 1475 bror Lorenzo den magnifika Giuliano deltog i en turnering på ett av de florentinska torgen med en standard målad av Botticelli (ej bevarad). Efter den misslyckade Pazzi-konspirationen för att störta Medici (26 april 1478) utförde Botticelli, på uppdrag av Lorenzo the Magnificent, en fresk över portarna till della Dogana, vilket ledde till Palazzo Vecchio. Den föreställde de hängda konspiratörerna (denna målning förstördes den 14 november 1494 efter Piero de Medicis flykt från Florens).

Bland de bästa verken av Sandro Botticelli från 1470-talet är tillbedjan av männen, där medlemmar av familjen Medici och personer nära dem visas i bilder av orientaliska vise och deras följe. Till höger på bilden avbildade konstnären också sig själv.

Sandro Botticelli. Tillbedjan av Magi. OK. 1475. I bildens nedre högra hörn avbildade konstnären sig själv stående

Mellan 1475 och 1480 skapade Sandro Botticelli ett av de vackraste och mest mystiska verken - målningen "Vår". Den var avsedd för Lorenzo di Pierfrancesco Medici, med vilken Botticelli hade vänskapliga relationer. Handlingen i denna bild, som kombinerar medeltidens och renässansens motiv, har hittills inte förklarats fullt ut och är uppenbarligen inspirerad av både nyplatonisk kosmogoni och händelser i familjen Medici.

Sandro Botticelli. Vår. OK. 1482

Den tidiga perioden av Botticellis verk fullbordas av fresken "St. Augustine" (1480, Florens, Ognisanti-kyrkan), på uppdrag av familjen Vespucci. Hon gör ett par av Domenicos kompositioner Ghirlandaio"St. Jerome" i samma tempel. Den själfulla passionen hos bilden av Augustinus står i kontrast till Jeromes prosaism, och visar tydligt skillnaderna mellan Botticellis djupa, känslomässiga kreativitet och Ghirlandaios gedigna hantverk.

År 1481 blev Sandro Botticelli, tillsammans med andra målare från Florens och Umbrien (Perugino, Piero di Cosimo, Domenico Ghirlandaio), inbjuden till Rom av påven Sixtus IV för att arbeta i Sixtinska kapellet i Vatikanen. Han återvände till Florens våren 1482, efter att ha lyckats skriva tre stora kompositioner i kapellet: "En spetälskes helande och Kristi frestelse", "Moses ungdom" och "Korahs, Datans och Avirons straff". ".

Sandro Botticelli. Scener ur Moses liv. 1481-1482

Sandro Botticelli. Bestraffning av Korah, Dathan och Aviron. Fresk i Sixtinska kapellet. 1481-1482

På 1480-talet fortsatte Botticelli att arbeta för Medici och andra adliga florentinska familjer och utförde målningar om både sekulära och religiösa ämnen. Omkring 1483 tillsammans med Filippino Lippi, Perugino och Ghirlandaio, han arbetade i Volterra vid villan Spedaletto, som tillhörde Lorenzo den storartade. Den berömda målningen av Sandro Botticelli "The Birth of Venus" (Florence, Uffizi), gjord för Lorenzo di Pierfrancesco, går tillbaka till 1487. Tillsammans med den tidigare skapade "Våren" blev hon en sorts ikonisk bild, personifieringen av både Botticellis konst och den förfinade kulturen i det mediciniska hovet.

Sandro Botticelli. Venus födelse. OK. 1485

1480-talet inkluderar också de två bästa tondos (runda målningar) av Botticelli - Madonna Magnificat och Madonna med ett granatäpple (båda - Florens, Uffizi). Det sistnämnda var kanske tänkt för publiksalen i Palazzo Vecchio.

Man tror att Sandro Botticelli sedan slutet av 1480-talet var starkt influerad av dominikanen Girolamo Savonarolas predikningar, som fördömde sin samtida kyrkas order och uppmanade till omvändelse. Vasari skriver att Botticelli var en anhängare av "sekten" av Savonarola och till och med gav upp målningen och "föll i den största ruin". Den tragiska stämningen och inslagen av mystik i många av mästarens senare verk vittnar faktiskt till förmån för en sådan åsikt. Samtidigt rapporterar hustrun till Lorenzo di Pierfrancesco i ett brev daterat den 25 november 1495 att Botticelli målar Medicivillan i Trebbio med fresker och den 2 juli 1497 får konstnären ett lån från samme Lorenzo för utförande av dekorativa målningar på Villa Castello (ej bevarad). Samma 1497 undertecknade mer än trehundra anhängare av Savonarola en petition till påven Alexander VI som bad honom att ta bort bannlysningen från dominikanen. Bland dessa signaturer hittades inte namnet på Sandro Botticelli. I mars 1498 bjöd Guidantonio Vespucci in Botticelli och Piero di Cosimo att inreda deras nya hem på Via Servi. Bland målningarna som prydde honom var " History of the Roman Virginia" (Bergamo, Carrara Academy) och " History of the Roman woman Lucretia" (Boston, Gardner Museum). Savonarola brändes samma år den 29 maj, och det finns bara ett direkt bevis på Botticellis allvarliga intresse för hans person. Nästan två år senare, den 2 november 1499, skrev Sandro Botticellis bror Simone i sin dagbok: ”Alessandro di Mariano Filipepi, min bror, en av de bästa konstnärerna som var i dessa tider i vår stad, i min närvaro, sittande hemma vid härden, omkring klockan tre på morgonen, berättade hur Sandro den dagen, i sin båt i huset, pratade med Doffo Spini om fallet med Frate Girolamo. Spini var överdomare i rättegången mot Savonarola.

Sandro Botticelli. Kristi klagan (Begravningen). OK. 1490

De mest betydande sena verken av Botticelli inkluderar de två gravläggningarna (båda efter 1500; München, Alte Pinakothek; Milano, Poldi Pezzoli-museet) och den berömda mystiska födseln (1501, London, National Gallery) - det enda signerade och daterade verket av konstnär. I dem, särskilt i "Jul", ser de Botticellis vädjan till den medeltida gotiska konstens metoder, främst i strid med perspektiv- och skalrelationer.

Sandro Botticelli. Mystisk jul. OK. 1490

Mästarens senare verk är dock inte en stilisering. Användningen av former och tekniker som är främmande för den konstnärliga renässansmetoden förklaras av önskan att förbättra den känslomässiga och andliga uttrycksförmågan, för överföringen vars detaljer i den verkliga världen inte räckte för konstnären. Botticelli, en av de mest känsliga målarna i Quattrocento, kände extremt tidigt den förestående krisen för den humanistiska renässanskulturen. På 1520-talet kommer hans offensiv att präglas av tillägget av mannerismens irrationella och subjektiva konst.

En av de mest intressanta aspekterna av Sandro Botticellis verk är porträtt. På detta område etablerade han sig som en lysande mästare redan i slutet av 1460-talet ("Porträtt av en man med en medalj", 1466-1477, Florens, Uffizi; "Porträtt av Giuliano Medici", ca 1475, Berlin, statsförsamlingar ). I de bästa porträtten av mästaren kombineras andligheten och förfiningen av karaktärernas utseende med en sorts hermeticism, som ibland stänger dem i arrogant lidande ("Portrait of a Young Man", New York, Metropolitan Museum of Art).

Sandro Botticelli. Porträtt av en ung kvinna. Efter 1480

En av 1400-talets mest magnifika tecknare, Botticelli, enligt Vasari, målade mycket och "exceptionellt bra". Samtida värderade hans teckningar högt och i många verkstäder av florentinska konstnärer förvarades de som prover. Hittills har väldigt få av dem överlevt, men Botticellis skicklighet som tecknare kan bedömas av en unik serie illustrationer till den gudomliga komedin. Dante. Dessa ritningar, utförda på pergament, var avsedda för Lorenzo di Pierfrancesco Medici. Dante Sandro Botticelli vände sig till illustration två gånger. Den första lilla gruppen teckningar (ej bevarade) gjordes tydligen av honom i slutet av 1470-talet, och Baccio Baldini gjorde nitton gravyrer från den för publiceringen av den gudomliga komedin 1481. Den mest kända illustrationen av Botticelli till Dante är ritning "Map of Hell" ( La mappa dell inferno).

Sandro Botticelli. Karta över helvetet (Circles of Hell - La mappa dell inferno). Illustration till "Den gudomliga komedin" av Dante. 1480-talet

Botticelli började färdigställa arken med Medici-koden efter att ha återvänt från Rom, med hjälp av delvis sina första kompositioner. 92 ark har bevarats (85 i tryckerikabinettet i Berlin, 7 i Vatikanbiblioteket). Teckningarna är gjorda med silver- och blystift, konstnären cirklade sedan sin tunna grå linje med brunt eller svart bläck. Fyra ark är målade med tempera. På många ark är bläckdraget inte färdigt eller inte gjort alls. Det är dessa illustrationer som särskilt tydligt får dig att känna skönheten i Botticellis lätta, exakta, nervösa linje.

Sandro Botticelli. Helvete. Illustration till "Den gudomliga komedin" av Dante. 1480-talet

Enligt Vasari var Sandro Botticelli "en mycket trevlig person och gillade ofta att spela sina elever och vänner ett spratt." ”De säger också”, skriver han vidare, ”att han älskade framför allt dem som han visste att de var flitiga i sin konst och att han tjänade mycket, men allt gick i damm för honom, eftersom han var en dålig förvaltare. och var slarvig. Till slut blev han nedgången och arbetsoförmögen och gick lutad på två pinnar ... "Om Botticellis ekonomiska situation på 1490-talet, det vill säga vid den tidpunkt då han enligt Vasari var tvungen att sluta måla och gå i konkurs under inflytande av Savonarolas predikningar, delvis tillåta att bedöma dokument från Florens statsarkiv. Av dem följer att Sandro Botticelli den 19 april 1494 tillsammans med sin bror Simone förvärvade ett hus med mark och en vingård utanför San Fredianos portar. Inkomsten av denna egendom bestämdes 1498 till 156 floriner. Visserligen har mästaren sedan 1503 varit skyldig för bidrag till St. Lukas-gillet, men uppteckningen av den 18 oktober 1505 rapporterar att han har fått full återbetalning. Att den äldre Botticelli fortsatte att vara känd bevisas också av ett brev från Francesco dei Malatesti, en agent för härskaren av Mantua, Isabella d "Este, som letade efter hantverkare för att dekorera hennes ateljé. Den 23 september 1502, han berättar för henne från Florens att Perugino är i Siena, Filippino Lippi är för belastad med order, men det finns också Botticelli, som "berömmer mig mycket". Resan till Mantua ägde inte rum av okänd anledning. 1503, Ugolino Verino i dikten "De ilrustratione urbis Florentiae" kallade Sandro Botticelli bland de bästa målarna och jämförde honom med antikens berömda konstnärer - Zeuxis och Apelles. Den 25 januari 1504 var mästaren medlem i den kommission som diskuterade valet av en plats att installera Michelangelos David. De senaste fyra och ett halvt åren av Sandro Botticellis liv är inte dokumenterade. Det var den där sorgliga tiden av förfall och inoperabilitet som Vasari skrev om. Konstnären dog i maj 1510 och begravdes den 17 maj på kyrkogården av Onisanti-kyrkan, som det finns uppteckningar över "De dödas bok" i Florens och samma bok från läkar- och apotekarskrået.

Andra verk av Botticelli: "Madonna and Child" (ca 1466, Paris, Louvren), "Madonna and Child in Glory", "Madonna del Roseto" (båda - 1469-1470, Florens, Uffizi), "Madonna and Child with St. Johannes Döparen" (ca 1468, Paris, Louvren), "Madonna och barn med två änglar" (1468-1469, Neapel, Capodimonte), "St. intervju" (ca 1470, Florens, Uffizi), "Adoration of the Magi" (ca 1472, London, National Gallery), "Madonna of the Eucharist" (ca 1471, Boston, Gardner Museum), "Addoration of the Magi", tondo (ca 1473, London, National Gallery), "Upptäckt av Holofernes kropp", "Return of Judith to Vetilue" (båda - ca 1473, Florens, Uffizi), "Porträtt av Giuliano Medici" (Washington, National Gallery), "Porträtt av en ung man" (ca 1477, Paris, Louvren), Madonna och barn med änglar, Tondo (ca 1477, Berlin, delstatsförsamlingar), Lorenzo Tornabuoni och de sju liberala konsterna, Giovanna degli Albizzi and Virtues - fresker av Villa Lemmi (1480, Paris, Louvren), Portrait of a Woman (1481-1482, London, privat samling), Adoration of the Magi (1481-1482, Washington, National Gallery), Pallas och Kentauren (1480-1488, Florens, Uffizi), en serie om fyra målningar baserade på berättelsen om Boccaccios berättelse om Nastagio degli Onesti (1483, tre - Madrid, Prado, en - London, privat samling), "Venus och Mars" " (1483, London han, National Gallery), "Portrait of a Boy" (1483, London, National Gallery), "Madonna and Child" (1483, Milano, Poldi Pezzoli Museum), "Madonna and Child with Two Saints" (1485, Berlin, delstaten Församling ), "Madonna och barn med heliga" ("Pala San Barnaba"), "Kröning av Vår Fru", "Bebådelse" (alla - ca. 1490, Florence, Uffizi), "Porträtt av Lorenzo Lorenziano" (ca 1490, Philadelphia, Pennsylvania Academy), "Madonna och barn med St. John the Baptist” (ca 1490, Dresden, Old Masters Picture Gallery), ”Adoration of the Child” (ca 1490-1495, Edinburgh, National Gallery of Scotland), ”St. Augustine" (1490-1500, Florens, Uffizi), "Slander" (1495, ibid), "Madonna och barn med änglar", tondo (Milano, Pinacoteca Ambrosiana), "Bebådelse" (Moskva, Pushkin-museet), "St. Jerome", "St. Dominic (St. Petersburg, Statens Eremitagemuseum), Transfiguration (ca 1495, Rom, Pallavicini-samlingen), Övergiven (ca 1495, Rom, Rospigliosi-samlingen), Judith med chefen för Holofernes (ca 1495, Amsterdam, Rijksmuseum) , fyra kompositioner om historien om St. Zinovia (1495-1500; två - London, National Gallery, en - New York, Metropolitan Museum of Art, en - Dresden, Art Gallery of Old Masters), "Prayer for the Cup" (ca. 1499, Granada, Royal Chapel), "Symbolic Crucifixion" (1500-1505, Cambridge, Massachusetts, Fogg Art Museum).

Litteratur om Botticelli: Vasari 2001. Vol 2; Dakhnovich A.S. Kreativitet Botticelli och eviga frågor. Kiev, 1915; Burnson f. Florentinska målare från renässansen. M., 1923; Grashchenkov V. N. Botticelli. M., 1960; Botticelli: lör. kreativt material. M., 1962; Paslo D. Botticelli. Budapest, 1962; Smirnova I. Sandro Botticelli. M., 1967; Kustodieva T.K. Sandro Botticelli. L., 1971; Dunaev G.S. Sandro Botticelli. M., 1977; Kozlova S. Dante och renässanskonstnärer // Dantes läsningar. M., 1982; Sonina T.V."Spring" Botticelli // Italiensk samling. SPb., 1996. Nummer. ett; Sonina T.V. Botticellis teckningar till Dantes gudomliga komedi: Traditionell och original // En bok i renässansens kultur. M., 2002; Ulmann H. Sandro Botticelli. München, 1893; Warburg A. Botticellis "Geburt der Venus" und Frühling": Eine Untersuchung über die Vorschtellungen von der Antike in der italienischen Frührenaissance. Hamburg; Leipzig, 1893; SupinoL I disegni per la "Divina Commedia" di Dante. Bologna, 1921; Venturi A. II Botticelli interprete di Dante. Firenze, 1921; Mesnil J. Sandro Botticelli. Paris, 1938; Lipmann F. Zeichnungen von Sandro Botticelli zu Dantes Gottlicher Komödie. Berlin, 1954; Salvini R. Tutta la pittura del Botticelli. Milano, 1958; ArgonG.C. Sandro Botticelli. Genève, 1967; i C, Mandel G. L "opera completa del Botticelli. Milano, 1967; Ettlinger L. D., Ettlinger H. S. Botticelli. London, 1976; Lightbown R. Sandro Botticelli: Compi, kat. London, 1978; Baldini U. Botticelli. Firenze, 1988; Pons N. Botticelli katt. compi. Milano, 1989; Botticelli och Dante. Milano, 1990; Gemeva C. Botticelli katt. compi. Firenze, 1990; Botticelli. Från Lorenzo den magnifika till Savonarola. Milano, 2003.

Baserat på artikeln av T. Sonina