Rafael Santi. Tidigt arbete

Rafael Santi. Tidig kreativitet.
Målningar "Dröm om en riddare" och "Tre nåder". Altartavla "Marias trolovning".

De tidiga verken av Raphael Santi, som går tillbaka till 1504, inkluderar två små, bara 17 centimeter höga, målningar - den mystiska "Dream of a Knight" och "Three Graces". Deras identiska storlek antyder att båda målningarna var ett par. Ingen information om historien om skapandet av dessa målningar har bevarats. Men själva handlingen i målningarna tyder på att de troligen var tillägnad någon betydande händelse (till exempel bekräftelse) i en ung aristokrats liv och kanske blev Raphaels första beställningsverk.

Själva valet av en medeltida riddare av Raphael indikerar inflytandet från renässansens traditioner och poesi på honom.

I mitten av bilden är figuren av en sovande ung man, flankerad av två kvinnor: till vänster med ett svärd och en bok, till höger - i smarta kläder och med en blomma i handen. Det är ganska uppenbart att de erbjuder den unge riddaren att välja mellan ett hårt, dygdigt liv, vars hårdhet symboliseras av det bergiga landskapet på bildens vänstra sida, och ett roligt tidsfördriv.

på bilden: Raphael, Riddardrömmen

När du tittar på den parade bilden "Three Graces", förstår du att den här unga riddaren erbjöds ett riktigt svårt val: i antik mytologi var vackra sensuella gracer förkroppsligandet av skönhet och charm.

Rafael Santi. Tidigt arbete

på bilden: Raphael, "Three Graces"

Mot slutet av sina studier i verkstaden i Perugino målade Raphael altartavlan "Marias trolovning".

Målningen beställdes av den rika familjen Albizzini i Citta di Castello för deras familjekapell i kyrkan San Francesco. Detta är det tidigaste daterade verket av konstnären och gjordes av Rafael själv: i bakgrunden finns Rafaels signatur och datumet skrivet med romerska siffror. Det är glädjande att konstatera att verket är välbevarat. Målningens tema är hämtat från en medeltida legend om att flera friare gjorde anspråk på Jungfru Marias hand. Enligt den tidens tradition höll brudgummen trollstavar i sina händer under matchmakingen. Men bara i Josef blommade staven i hans händer, och tack vare detta mirakulösa tecken blev han utvald till Marias brudgum. I bildens högra hörn avbildade Raphael en av de avvisade friarna, som med irritation bryter sin egen spö på knäet. Valet av tomt är inte av misstag, det var mycket populärt i Rafaels hemland, eftersom en helgedom hölls i katedralen i Perugia - Jungfru Marias vigselring.

på bilden:Perugino, Vår Frus bröllop»

En gång målade Perugino, vars målningar kännetecknades av ett djupt religiöst innehåll, också en bild om detta ämne. Med hänsyn till lärarens starka uppmärksamhet på studenten bör man inte bli förvånad över att Raphael tog kompositionen av Perugino som grund för sin målning.

Efter att ha valt samma handling och sammansättning av bilden gick Rafael ofrivilligt in i en slags tävling med sin lärare. Jämförelse mellan dessa två målningar visar tydligt att den unga konstnären framgångsrikt övervann Peruginos inflytande och utvecklade de egenskaper som kommer att ligga till grund för hans konstnärliga uppfattning - klarheten i optiska representationer och behärskning av rumslig fantasi. I kompositionen av målningen "The Troloving of Mary" reduceras allt till det "gyllene måttet" (A. Benois), ingenting distraherar från huvudgruppen Maria och Josef. Och den arkitektoniska dekorationen spelar rollen som en viktig grund för hela kompositionen, och inte bara en bakgrund som organiserar utrymmet.

Altartavlan "Betrothal of Mary" är en bild av fantastisk skönhet och upplyst sorg, som avslöjar det andliga huvudtemat i Rafaels Madonna - ödmjukhet och fullständig överlämnande till kraften i en högre princip. För Raphael blev målningen "Betrothal" "Rubicon" i hans arbete, och övervann som han insåg sin styrka och sin önskan om klassiska ideal.

Rafael Santi. Tidigt arbete

på bilden: Raphael, Marias trolovning

Raphaels talang noterades och erkändes när artisten bara var 17 år gammal. Hans framgång låg i hans personliga egenskaper, i hans flit: när det gällde undervisning gjorde han ingenting halvvägs. Vid den här tiden, i Florens, som låg i framkant av den klassiska stilen, arbetade Leonardo da Vinci och Michelangelo, främjande och utvecklade den klassiska skolans principer. Logiken föreslog vad han skulle göra härnäst: Raphael bestämde sig för att gå igenom en klassisk skola med dess grundare själva. Endast Florens kunde tillhandahålla de nödvändiga förutsättningarna för detta. Och 1504 lämnade Raphael verkstaden i Perugino. Men eleven behöll för alltid kärlek och uppskattning för läraren. I sin "School of Athens" porträtterade han sig själv bredvid Perugino, som om han ångrade att han inte alltid kunde vara med honom.

Rafael Santi. Tidigt arbete

på bilden: Raphael, "Atens skola"

foton från webbplatser: rodon.org, easyartsymbols.blogspot.com, n-i-r.su, visitsitaly.com, jackiewhiting.net

Läs om "Peruginoperioden" i Rafael Santis arbete på portal 2drottningar. sv - i följande material av Lyudmila Veligorskaya!