Vad kan man önska en person som vill ägna sig åt litterärt arbete? För det första inspiration och drömmar. Utan detta är all kreativitet otänkbar. Det är det enda sättet hantverk blir konst! Men för att en person ska börja skriva bör han a priori läsa mycket. Inledande tekniker litterär läsning studeras fortfarande i gymnasium. Det är viktigt att förstå verkets faktiska innehåll, dess huvudidéer, motiv och känslor som driver karaktärerna. Utifrån detta görs en helhetsanalys. Dessutom spelar din egen livserfarenhet en betydande roll.

Litterära anordningars roll

Till adepten litterär verksamhet Du bör noggrant och måttligt använda standardtekniker (epitet, jämförelser, metaforer, ironi, anspelningar, ordlekar, etc.). Hemligheten som på något sätt sällan delas är att de är sekundära. Att behärska förmågan att skriva skönlitterära verk tolkas faktiskt ofta av kritik som förmågan att använda vissa litterära tekniker.

Vad kommer medvetenhet och förståelse för deras väsen att ge en komponerande och skrivande person? Låt oss svara bildligt: ​​ungefär detsamma som vad fenor kommer att ge till någon som försöker simma. Om en person inte vet hur man simmar är fenor värdelösa för honom. Det vill säga att stilistiska språkknep inte kan fungera som ett självändamål för författaren. Det räcker inte att veta vad litterära anordningar kallas. Du måste kunna fängsla människor med dina tankar och fantasi.

Metaforer

Låt oss definiera de viktigaste litterära anordningarna. Metaforer representerar lämplig kreativ ersättning av egenskaperna hos ett ämne eller objekt med egenskaperna hos ett annat. Denna trope uppnår en ovanlig och fräsch titt på detaljerna och avsnitten i arbetet. Ett exempel är de välkända metaforerna om Pushkin ("kärlekens fontän", "längs flodernas spegel") och Lermontov ("livets hav", "stänkande tårar").

Poesi är faktiskt den mest kreativa vägen för lyriska naturer. Kanske är det därför som de litterära greppen i dikten märks mest. Det är ingen slump att vissa litterära prosaverk kallas prosa på vers. Detta är vad Turgenev och Gogol skrev.

Epitet och jämförelser

Vad är litterära anordningar som epitet? Författaren V. Soloukhin kallade dem "ordskläder". Om vi ​​talar om essensen av epitetet mycket kort, är det själva ordet som kännetecknar essensen av ett objekt eller fenomen. Låt oss ge exempel: "statlig björk", "gyllene händer", "snabba tankar".

Jämförelse som konstnärlig teknik gör att vi kan jämföra sociala handlingar med naturfenomen för att öka uttrycksförmågan. Det kan lätt märkas i texten genom de karakteristiska orden "som", "som om", "som om". Ofta fungerar jämförelsen som en djup kreativ reflektion. Låt oss komma ihåg citatet från den berömda poeten och publicisten från 1800-talet Pyotr Vyazemsky: "Vårt liv på äldre dagar är som en utsliten dräkt: det är både synd att bära den och synd att lämna den."

Vits

Vad heter den litterära apparat som använder ordlek? Vi talar om användningen av homonymer och polysemantiska ord i konstverk. Så skapas skämt som är välkända för alla och älskade av alla människor. Sådana ord används ofta av klassiker: A.P. Chekhov, Omar Khayyam, V. Mayakovsky. Som ett exempel, här är ett citat från Andrei Knyshev: "Allt i huset stals, och till och med luften var på något sätt unken." Är inte det ett klokt ordspråk?

Den som är intresserad av namnet på den litterära anordningen med en ordlek bör dock inte tro att en ordvits alltid är komisk. Låt oss illustrera detta med N. Glazkovs välkända tanke: "Brottslingar attraheras också av gott, men tyvärr till någon annans."

Vi erkänner dock att det fortfarande finns fler anekdotiska situationer. En annan ordlek kommer omedelbart att tänka på - jämförelsen av en brottsling med en blomma (den första odlas först och planteras sedan, och den andra - vice versa).

Hur det än må vara, ordlekens litterära anordning kom från vanligt tal. Det är ingen slump att Odessa-humorn av Mikhail Zhvanetsky är rik på ordlekar. Är det inte en underbar fras från humorns maestro: "Bilen samlades ... i en påse."

Kunna göra ordlekar. Ge järnet!

Om du verkligen har ett starkt sinne för humor, så är ordlekens litterära redskap ditt kunnande. Arbeta med kvalitet och originalitet! En mästare på att skapa unika ordvitsar är alltid efterfrågad.

I den här artikeln begränsade vi oss till tolkningen av endast några av författarnas verktyg. Det finns faktiskt många fler av dem. Till exempel innehåller en teknik som metafor personifiering, metonymi ("han åt tre tallrikar").

Litterär apparatparabel

Författare och poeter använder ofta verktyg som ibland bara har paradoxala namn. Till exempel kallas en av de litterära anordningarna "parabola". Men litteratur är inte euklidisk geometri. Den antika grekiske matematikern, skaparen av tvådimensionell geometri, skulle förmodligen ha blivit förvånad över att veta att namnet på en av kurvorna också fick litterär tillämpning! Varför uppstår detta fenomen? Anledningen är förmodligen den paraboliska funktionens egenskaper. Uppsättningen av dess betydelser, som kommer från oändligheten till startpunkten och går till oändligheten, liknar talfiguren med samma namn. Det är därför en av de litterära anordningarna kallas "parabola".

Denna genreform används för den specifika organisationen av hela berättelsen. Låt oss komma ihåg Hemingways berömda historia. Den är skriven enligt lagar som liknar den med samma namn geometrisk figur. Berättelsens gång börjar som på långt håll - med en beskrivning av fiskarnas svåra liv, sedan berättar författaren själva kärnan - storheten och oövervinnerligheten i en viss persons ande - den kubanske fiskaren Santiago, och sedan berättelsen går åter in i oändligheten och får en legends patos. På liknande sätt skrev Kobo Abe liknelseromanen "Kvinnan i sanden", och Gabriel García Márquez skrev "Hundra år av ensamhet."

Det är uppenbart att parabelns litterära anordning är mer global än de som tidigare beskrivits av oss. För att lägga märke till dess användning av en författare räcker det inte att läsa ett visst stycke eller kapitel. För att göra detta bör du inte bara läsa hela verket, utan också utvärdera det utifrån utvecklingen av handlingen, bilderna som avslöjas av författaren och allmänna frågor. Det är dessa analysmetoder litterärt verk kommer att tillåta, i synnerhet, att fastställa det faktum att författaren använde en parabel.

Kreativitet och konstnärliga tekniker

När är det meningslöst för en person att ägna sig åt litterärt arbete? Svaret är extremt specifikt: när han inte vet hur man uttrycker en tanke på ett intressant sätt. Du bör inte börja skriva beväpnad med kunskap om andra inte lyssnar på dina berättelser, om du inte har inspiration. Även om du använder spektakulära litterära apparater kommer de inte att hjälpa dig.

Låt oss säga att den har hittats intressant ämne, det finns karaktärer, det finns en spännande (enligt författarens subjektiva åsikt) handling... Även i en sådan situation rekommenderar vi att du gör ett enkelt test. Du måste ordna det själv. Se om du kan intressera en välkänd person vars intressen du representerar perfekt med idén om ditt arbete. Typer av människor upprepar sig trots allt. När du får en person intresserad kan du få tiotusentals intresserade...

Om kreativitet och komposition

Författaren bör naturligtvis sluta och inte fortsätta skriva om han undermedvetet förknippar sig i förhållande till läsarna med antingen en herde, eller en manipulator eller en politisk strateg. Du kan inte förödmjuka din publik med undermedveten överlägsenhet. Läsarna kommer att märka detta, och författaren kommer inte att bli förlåten för sådan "kreativitet".

Prata med publiken enkelt och jämnt, som lika med lika. Du måste intressera läsaren med varje mening, varje stycke. Det är viktigt att texten är spännande och bär på idéer som intresserar människor.

Men det räcker inte för en person som vill studera litteratur. Det är en sak att berätta, en annan att skriva. Litterära tekniker kräver författarens förmåga att bygga en komposition. För att göra detta bör han på allvar träna på att komponera en litterär text och kombinera dess tre huvudelement: beskrivning, dialog och handling. Handlingens dynamik beror på deras förhållande. Och detta är mycket viktigt.

Beskrivning

Beskrivningen har funktionen att länka handlingen till en specifik plats, tid, årstid eller uppsättning karaktärer. Den är funktionellt lik en teateruppsättning. Naturligtvis presenterar författaren till en början, även på befruktningsstadiet, omständigheterna kring berättelsen tillräckligt detaljerat, men de bör presenteras för läsaren gradvis, konstnärligt, för att optimera de litterära tekniker som används. Till exempel ges den konstnärliga karaktäriseringen av en karaktär i ett verk av författaren vanligtvis i separata drag, drag, presenterade i olika episoder. I det här fallet används epitet, metaforer och jämförelser i doser.

När allt kommer omkring, även i livet, ägnas uppmärksamheten först åt slående egenskaper (höjd, byggnad), och först då beaktas ögonfärg, näsform etc.

Dialog

Dialog är ett bra sätt att visa karaktärernas psykotyp i ett verk. Läsaren ser ofta i dem en sekundär beskrivning av personlighet, karaktär, social status, en bedömning av en karaktärs handlingar, reflekterad av medvetandet hos en annan hjälte i samma verk. På så sätt får läsaren möjlighet till både fördjupad uppfattning om karaktären (in i snäv mening), och förstå samhällets särdrag i det arbete som författaren skapat (i vid bemärkelse). Författarens litterära tekniker i dialoger är på topp. Det är i dem (ett exempel på detta är Viktor Pelevins verk) som de mest slående konstnärliga upptäckterna och generaliseringarna erhålls.

Dialog bör dock användas med dubbel försiktighet. När allt kommer omkring, om du överdriver det, blir arbetet onaturligt och handlingen blir grov. Glöm inte att huvudfunktionen för dialoger är kommunikation mellan karaktärerna i verket.

Handling

Handling är obligatoriskt element för litterära berättelser. Den fungerar som ett kraftfullt författarelement i handlingen. I det här fallet är handling inte bara den fysiska förflyttningen av föremål och karaktärer, utan också eventuell dynamik i konflikten, till exempel när man beskriver en rättegång.

En varning för nybörjare: utan en tydlig uppfattning om hur man presenterar handlingen för läsaren, bör du inte börja skapa ett verk.

Vilka litterära redskap används för att beskriva handling? Det är bäst när det inte finns några alls. Actionscenen i ett verk, även ett fantastiskt sådant, är den mest konsekventa, logiska och påtagliga. Det är tack vare detta som läsaren får intrycket av de konstnärligt beskrivna händelsernas dokumentära karaktär. Endast riktiga pennans mästare kan tillåta användningen av litterära tekniker för att beskriva handlingen (låt oss minnas från Sholokhovs "Quiet Flows the Flow" scenen för uppkomsten av en bländande svart sol framför ögonen på Grigory Melekhov, chockad av döden av sin älskade).

Litterär mottagning av klassikerna

När författarens skicklighet ökar framträder hans egen bild mer voluminöst och framträdande bakom raderna, och litterära verk blir mer och mer förfinade. konstnärliga tekniker. Även om författaren inte skriver om sig själv direkt, känner läsaren honom och säger omisskännligt: ​​"Detta är Pasternak!" eller "Det här är Dostojevskij!" Vad är hemligheten här?

När författaren börjar skapa placerar författaren sin bild i verket gradvis, försiktigt, i bakgrunden. Med tiden blir hans penna skickligare. Och författaren går oundvikligen igenom i sina verk kreativ väg från ditt inbillade jag till ditt verkliga jag. De börjar känna igen honom på hans stil. Det är denna metamorfos som är det huvudsakliga litterära redskapet i varje författares och poets verk.

Poetiska anordningar är en viktig del av en vacker, rik dikt. Poetiska tekniker bidrar väsentligt till att göra dikten intressant och varierad. Det är mycket användbart att veta vilka poetiska tekniker författaren använder.

Poetiska anordningar

Epitet

Ett epitet i poesi används vanligtvis för att betona en av egenskaperna hos det beskrivna objektet, processen eller handlingen.

Termen är av grekiskt ursprung och betyder bokstavligen "tillämpad". I dess kärna är ett epitet en definition av ett objekt, handling, process, händelse etc., uttryckt i konstnärlig form. Grammatiskt är ett epitet oftast ett adjektiv, men andra orddelar, såsom siffror, substantiv och även verb, kan också användas som adjektiv. Beroende på deras plats delas epitet in i prepositionella, postpositionella och dislokationella.

Jämförelser

Jämförelse är en av de uttrycksfulla teknikerna, när de används, avslöjas vissa egenskaper som är mest karakteristiska för ett objekt eller en process genom liknande egenskaper hos ett annat objekt eller process.

Spår

Bokstavligen betyder ordet "trope" "omsättning" översatt från grekiska språket. Men översättningen, även om den återspeglar kärnan i denna term, kan inte avslöja dess betydelse ens ungefär. En trop är ett uttryck eller ord som används av författaren i bildlig, allegorisk mening. Tack vare användningen av troper ger författaren det beskrivna föremålet eller processen en levande egenskap som väcker vissa associationer hos läsaren och som ett resultat en mer akut känslomässig reaktion.

Troper delas vanligtvis in i flera typer beroende på den specifika semantiska konnotationen som ordet eller uttrycket användes på i bildlig mening: metafor, allegori, personifiering, metonymi, synekdok, hyperbole, ironi.

Liknelse

Metafor är ett uttrycksmedel, en av de vanligaste troperna, när, baserat på likheten mellan en eller annan egenskap hos två olika objekt, en egenskap som är inneboende i ett objekt tilldelas ett annat. Oftast, när man använder metaforer, använder författare, för att markera en eller annan egenskap hos ett livlöst föremål, ord vars direkta betydelse tjänar till att beskriva egenskaperna hos animerade föremål, och vice versa, avslöjar egenskaperna hos ett livlöst föremål, de använder ord vars användning är typisk för att beskriva livlösa föremål.

Personifiering

Personifiering är en uttrycksfull teknik där författaren konsekvent överför flera tecken på levande föremål till ett livlöst föremål. Dessa tecken väljs ut enligt samma princip som när man använder metafor. I slutändan har läsaren en speciell uppfattning om det beskrivna föremålet, där det livlösa föremålet har bilden av en viss levande varelse eller är utrustad med egenskaper som är inneboende i levande varelser.

Metonymi

När man använder metonymi ersätter författaren ett begrepp med ett annat baserat på likheten mellan dem. Nära i betydelsen i detta fall är orsak och verkan, material och en sak gjord av det, handling och verktyg. Ofta används namnet på dess författare eller ägarens namn för ägande för att identifiera ett verk.

Synecdoche

En typ av trop, vars användning är förknippad med förändringar i kvantitativa relationer mellan objekt eller objekt. Ja, det används ofta flertal istället för det enda eller vice versa, en del istället för helheten. Dessutom, när man använder synecdoche, kan släktet betecknas med artens namn. Detta uttrycksmedel är mindre vanligt i poesi än till exempel metafor.

Antonomasia

Antonomasia är ett uttrycksmedel där författaren använder ett egennamn istället för ett vanligt substantiv, till exempel baserat på förekomsten av ett särskilt starkt karaktärsdrag i den citerade karaktären.

Ironi

Ironi är ett kraftfullt uttrycksmedel som har en antydan till hån, ibland lätt hån. När man använder ironi använder författaren ord med motsatt betydelse så att läsaren själv gissar om de verkliga egenskaperna hos det beskrivna föremålet, föremålet eller handlingen.

Vinst eller gradering

När författaren använder detta uttrycksfulla medel placerar författaren teser, argument, tankar etc. allt eftersom deras betydelse eller övertalningsförmåga ökar. En sådan konsekvent framställning gör det möjligt att kraftigt öka betydelsen av den tanke som poeten uttrycker.

Kontrast eller antites

Kontrast är ett uttrycksfullt medel som gör det möjligt att göra ett särskilt starkt intryck på läsaren, att förmedla till honom författarens starka spänning på grund av den snabba förändringen av begrepp av motsatt betydelse som används i dikttexten. Motsatta känslor, känslor och upplevelser hos författaren eller hans hjälte kan också användas som ett objekt för motstånd.

Standard

Som standard utelämnar författaren avsiktligt eller ofrivilligt vissa begrepp, och ibland hela fraser och meningar. I det här fallet visar sig presentationen av tankar i texten vara något förvirrande och mindre konsekvent, vilket bara understryker textens speciella känslomässiga karaktär.

Utrop

Ett utrop kan förekomma var som helst i ett diktverk, men som regel använder författare det för att innationellt lyfta fram särskilt känslomässiga ögonblick i versen. Samtidigt fokuserar författaren läsarens uppmärksamhet på det ögonblick som särskilt upphetsade honom och berättar om sina upplevelser och känslor.

Inversion

För att göra språket i ett litterärt verk mer uttrycksfullt används speciella medel för poetisk syntax, kallade poetiska talfigurer. Förutom upprepning, anafora, epifora, antites, retorisk fråga och retorisk appell, är inversion (latin inversio - omarrangemang) ganska vanligt i prosa och särskilt i versifikation.

Användningen av denna stilistiska enhet är baserad på den ovanliga ordningen av ord i en mening, vilket ger frasen en mer uttrycksfull klang. Den traditionella konstruktionen av en mening kräver följande sekvens: subjekt, predikat och attribut som står före det angivna ordet: "Vinden driver grå moln." Denna ordföljd är dock typisk, i i större utsträckning, för prosatexter, och i poetiska verk finns det ofta behov av innationell betoning av ett ord.

Klassiska exempel på inversion kan hittas i Lermontovs poesi: "Ett ensamt segel blir vitt / I det blå havets dimma ...". En annan stor rysk poet, Pushkin, betraktade inversion som en av huvudfigurerna i poetiskt tal, och ofta använde poeten inte bara kontakt, utan också fjärrinversion, när andra ord kläms mellan dem när man ordnar om ord: "Den gamle mannen lydig till Perun ensam...”.

Inversion i poetiska texter fyller en accent eller semantisk funktion, en rytmbildande funktion för att bygga en poetisk text, samt funktionen att skapa en verbal-figurativ bild. I prosa fungerar Inversion tjänar till att lägga logiska betoningar, för att uttrycka författarens inställning till karaktärerna och för att förmedla deras känslomässiga tillstånd.

Allitteration

Alliteration avser en speciell litterär anordning som består av upprepning av ett eller flera ljud. I detta fall är den höga frekvensen av dessa ljud i ett relativt litet talområde av stor betydelse. Till exempel, "Där lunden grannar grannar vapnen." Men om hela ord eller ordformer upprepas är det i regel inte fråga om alliteration. Alliteration kännetecknas av oregelbunden upprepning av ljud, och detta är just huvuddraget i denna litterära anordning. Vanligtvis används allitterationstekniken i poesi, men i vissa fall kan allitteration även hittas i prosa. Så till exempel använder V. Nabokov väldigt ofta allitterationstekniken i sina verk.

Alliteration skiljer sig från rim främst genom att de upprepade ljuden inte är koncentrerade i början och slutet av raden, utan är absolut derivativa, om än med hög frekvens. Den andra skillnaden är det faktum att konsonantljud som regel allitereras.

Huvudfunktionerna hos den litterära alliterationsanordningen inkluderar onomatopoeia och underordnandet av ords semantik till associationer som framkallar ljud hos människor.

Assonans

Assonans förstås som en speciell litterär anordning som består i upprepning av vokalljud i ett visst uttalande. Detta är huvudskillnaden mellan assonans och allitteration, där konsonantljud upprepas. Det finns två lite olika användningar av assonans. För det första används assonans som ett originalverktyg som ger en konstnärlig text, särskilt poetisk text, en speciell smak.

Till exempel,
"Våra öron ligger ovanpå våra huvuden,
En liten morgon lyste vapnen
Och skogarna är blå toppar -
Fransmännen är där." (M.Yu. Lermontov)

För det andra används assonans ganska flitigt för att skapa oprecisa rim. Till exempel "hammer city", "ojämförlig prinsessa".

På medeltiden var assonans en av de mest använda metoderna för att rimma poesi. Såväl i modern poesi som i det gångna århundradets poesi kan man dock ganska lätt finna många exempel på användningen av den litterära anordningen assonans. Ett av läroboksexemplen på användningen av både rim och assonans i en kvat är ett utdrag ur V. Majakovskijs poetiska verk:

"Jag kommer inte att förvandlas till Tolstoj, utan till den fete -
Jag äter, jag skriver, jag är en dåre av värmen.
Vem har inte filosoferat över havet?
Vatten."

Anaphora

Anaphora förstås traditionellt som en litterär anordning såsom enhet av kommando. I det här fallet talar vi oftast om upprepning i början av en mening, rad eller stycke med ord och fraser. Till exempel, "Vindarna blåste inte förgäves, stormen kom inte förgäves." Dessutom kan man med hjälp av anafora uttrycka identiteten för vissa föremål eller närvaron av vissa föremål och olika eller identiska egenskaper. Till exempel, "Jag ska till hotellet, jag hör en konversation där." Således ser vi att anafora på det ryska språket är en av de viktigaste litterära enheterna som tjänar till att ansluta texten. Följande typer av anafora särskiljs: ljudanafora, morfemanafora, lexikala anafora, syntaktiska anafora, strofiska anafora, rimanafora och strofisksyntaktiska anafora. Ganska ofta bildar anafora, som en litterär anordning, en symbios med en sådan litterär anordning som gradering, det vill säga ökar den känslomässiga karaktären hos ord i texten.

Till exempel, "boskap dör, en vän dör, en man själv dör."

Att skriva, som nämns i den här artikeln, är en intressant kreativ process med sina egna egenskaper, knep och finesser. Och en av de mest effektiva sätt välja text från total massa, att ge den unikhet, ovanlighet och förmågan att väcka genuint intresse och viljan att läsa den i sin helhet är litterära skrivtekniker. De har använts hela tiden. Först direkt av poeter, tänkare, författare, författare till romaner, berättelser och andra konstverk. Nuförtiden används de aktivt av marknadsförare, journalister, copywriters och faktiskt alla de människor som då och då behöver skriva levande och minnesvärd text. Men med hjälp av litterära tekniker kan man inte bara dekorera texten, utan också ge läsaren möjlighet att mer exakt känna vad författaren ville förmedla, att se saker ur ett perspektiv.

Det spelar ingen roll om du skriver texter professionellt, tar dina första steg i skrivarhantverket eller att skapa en bra text bara dyker upp på listan över dina ansvarsområden då och då, i alla fall är det nödvändigt och viktigt att veta vilka litterära tekniker en författare har. Förmågan att använda dem är en mycket användbar färdighet som kan vara användbar för alla, inte bara för att skriva texter, utan också i vanligt tal.

Vi inbjuder dig att bekanta dig med de vanligaste och mest effektiva litterära teknikerna. Var och en av dem kommer att förses med ett levande exempel för en mer exakt förståelse.

Litterära apparater

Aforism

• "Att smickra är att berätta för en person exakt vad han tycker om sig själv" (Dale Carnegie)
• "Odödlighet kostar oss livet" (Ramon de Campoamor)
• "Optimism är revolutionernas religion" (Jean Banville)

Ironi

Ironi är ett hån där den sanna betydelsen kontrasteras mot den verkliga meningen. Detta skapar intrycket av att samtalsämnet inte är vad det verkar vid första anblicken.

• En fras sa till en slacker: "Ja, jag ser att du jobbar outtröttligt idag."
• En fras som sa om regnväder: "Vädret viskar"
• En fras sa till en man i kostym: "Hej, ska du springa?"

Epitet

Ett epitet är ett ord som definierar ett objekt eller en handling och som samtidigt understryker dess egenhet. Med hjälp av ett epitet kan du ge ett uttryck eller fras en ny nyans, göra den mer färgstark och ljus.

• Stolt krigare, var orubblig
• Kostym fantastisk färger
• skönhet flicka utan motstycke

Liknelse

En metafor är ett uttryck eller ord baserat på jämförelsen av ett objekt med ett annat baserat på deras gemensamma drag, men som används i bildlig mening.

• Nerver av stål
• Regnet trummar
• Ögon på min panna

Jämförelse

Jämförelse är bildligt uttryck, ansluta med varandra olika föremål eller fenomen med hjälp av några gemensamma drag.

• Evgeny blev blind för en minut från solens starka ljus som om mol
• Min väns röst gjorde sig påmind knarra rostig dörr slingor
• Stoet var piggt Hur flammande brand bål

Allusion

En anspelning är en speciell talfigur som innehåller en indikation eller antydan om ett annat faktum: politiskt, mytologiskt, historiskt, litterärt, etc.

• Du är verkligen en stor bedragare (hänvisning till romanen av I. Ilf och E. Petrov "De tolv stolarna")
• De gjorde samma intryck på dessa människor som spanjorerna gjorde på indianerna. Sydamerika(hänvisning till historiskt faktum erövring av Sydamerika av conquistadorer)
• Vår resa skulle kunna kallas "The Incredible Travels of Russians in Europe" (en referens till filmen av E. Ryazanov "The Incredible Adventures of Italians in Russia")

Upprepa

Upprepning är ett ord eller en fras som upprepas flera gånger i en mening, vilket ger ytterligare semantisk och känslomässig uttrycksförmåga.

• Stackars, stackars lille pojke!
• Läskigt, vad rädd hon var!
• Gå, min vän, fortsätt djärvt! Var djärvt, var inte blyg!

Personifiering

Personifiering är ett uttryck eller ord som används i bildlig mening, genom vilket egenskaperna hos levande sådana tillskrivs livlösa föremål.

• Snöstorm tjuter
• Finansiera sjunga romanser
• Frysning målad fönster med mönster

Parallella mönster

Parallella konstruktioner är voluminösa meningar som låter läsaren skapa associativ anknytning mellan två eller tre objekt.

• "Vågorna plaskar i det blå havet, stjärnorna gnistrar i det blå havet" (A.S. Pushkin)
• "En diamant poleras av en diamant, en linje dikteras av en linje" (S.A. Podelkov)
• "Vad letar han efter i ett avlägset land? Vad kastade han i sitt hemland? (M.Yu. Lermontov)

Vits

En ordlek är en speciell litterär anordning där man i samma sammanhang använder olika betydelser av samma ord (fraser, fraser) som liknar ljudet.

• Papegojan säger till papegojan: "Papegoja, jag skrämmer dig"
• Det regnade och min pappa och jag
• "Guld värderas efter sin vikt, men av spratt - av raken" (D.D. Minaev)

Förorening

Kontaminering är skapandet av ett nytt ord genom att kombinera två andra.

• Pizzaboy - pizzabud (Pizza (pizza) + Boy (pojke))
• Pivoner – ölälskare (Beer + Pioneer)
• Batmobile – Batmans bil (Batman + Car)

Effektiviseras

Strömlinjeformade uttryck är fraser som inte uttrycker något specifikt och döljer författarens personliga attityd, döljer innebörden eller gör det svårt att förstå.

• Vi kommer att förändra världen till det bättre
• Acceptabla förluster
• Det är varken bra eller dåligt

Nyanser

Gradering är ett sätt att konstruera meningar på ett sådant sätt att homogena ord de ökade eller minskade sin semantiska betydelse och känslomässiga färgning.

• "Högre, snabbare, starkare" (Yu. Caesar)
• Släpp, släpp, regn, ösregn, det öser som en hink
• "Han var orolig, orolig, blev galen" (F.M. Dostojevskij)

Antites

Antites är en talfigur som använder retorisk opposition mellan bilder, tillstånd eller begrepp som är sammankopplade av en gemensam semantisk betydelse.

• "Nu en akademiker, nu en hjälte, nu en navigatör, nu en snickare" (A.S. Pushkin)
• "Han som var ingen kommer att bli allt" (I.A. Akhmetyev)
• "Där det fanns ett bord med mat, det finns en kista" (G.R. Derzhavin)

Oxymoron

En oxymoron är en stilistisk figur som anses vara ett stilistiskt fel - den kombinerar inkompatibla (motsatta i betydelse) ord.

• Levande död
• Varm is
• Början på slutet

Så vad ser vi till slut? Antalet litterära apparater är fantastiskt. Utöver de vi har listat kan vi även namnge parcellation, inversion, ellips, epiphora, hyperbole, litotes, periphrasis, synecdoche, metonymy och andra. Och det är denna mångfald som gör att vem som helst kan tillämpa dessa tekniker överallt. Som redan nämnts är "sfären" för tillämpning av litterära tekniker inte bara skrivande, utan också muntligt tal. Kompletterat med epitet, aforismer, antiteser, graderingar och andra tekniker kommer det att bli mycket ljusare och mer uttrycksfullt, vilket är mycket användbart för att bemästra och utveckla. Vi får dock inte glömma att missbruk av litterära tekniker kan göra din text eller ditt tal pompöst och inte så vackert som du skulle vilja. Därför bör du vara återhållsam och försiktig när du använder dessa tekniker så att presentationen av information är kortfattad och smidig.

För en mer fullständig assimilering av materialet rekommenderar vi att du för det första bekantar dig med vår lektion om, och för det andra, uppmärksammar sättet att skriva eller tala för enastående personligheter. Det finns ett stort antal exempel: från antika grekiska filosofer och poeter till vår tids stora författare och retoriker.

Vi kommer att vara mycket tacksamma om du tar initiativet och skriver i kommentarerna om vilka andra litterära tekniker av författare du känner till, men som vi inte har nämnt.

Vi skulle också vilja veta om det var användbart för dig att läsa det här materialet?

Svara på frågorna om dikten "Järnvägen"

1) Vad är meningen med epigrafen "Samtal i vagnen" i dikten:
Vania. Pappa som byggde den här vägen
Pappa. Greve Pyotr Andreevich Kleinmichel, älskling
2) Läs den första delen av dikten igen. Vad kan du säga om en person som såg bilden av naturen på det här sättet? Hur hänger naturbilden ihop med det efterföljande samtalet mellan författaren och hans grannar i vagnen?

3) Varför kallar Nekrasov hungern för kungen? Hur manifesteras denna kungs makt?
4) hur förstår du raderna:
Många är i seniorkamp,

väcka dessa karga vildmarker till liv igen,

hittade du en kista här?...
vilken idé uttrycks av antitesen?

5) Varför är dikten riktad till barn?

6) Varför tror du att poeten börjar berättelsen om konstruktion järnväg beskriver den vackra höstnaturen? Varför betonar skalden, och efter honom skådespelaren, orden: härlig höst; fred och rymd; frostiga nätter; klara, lugna dagar; det finns ingen fulhet i naturen; allt är bra under månskenet.

7) Vilken teknik använde poeten, som först gav en beskrivning av hösten och sedan visade en fruktansvärd bild av järnvägsbygget? Hur återger en skådespelare denna teknik med litterär läsning?

8) Järnvägen är en dikt om det avlägsna förflutna. Tror du att det finns tankar i den som är moderna och för våra dagar? Hitta dessa rader.

Motvilligt och skyggt

Solen tittar över fälten.
Chu, det dundrade bakom molnet,
Jorden rynkade pannan.
Varma vindbyar,
Avlägset åska och regn ibland...
Gröna fält
Grönare under stormen.
Här slog jag igenom bakom molnen
Blå blixtstråle -
Lågan är vit och flyktig
Han kantade dess kanter.
Oftare än regndroppar,
Damm flyger som en virvelvind från fälten,
Och åska
Blir argare och djärvare.
Solen tittade igen
Från under dina ögonbryn till fälten,
Och drunknade i strålglansen
Hela jorden är i kaos.

1. Hitta epitet och jämförelser som hjälper författaren att måla en bild av ett annalkande åskväder och en alltövervinnande sol.

2. Vilken teknik använder poeten när han skriver raderna: "solen tittar på åkrarna", "jorden rynkade pannan", "solen tittade återigen ner på åkrarna", "och hela den oroliga jorden dränktes i strålglans"? Vad uppnås med denna teknik?

När vi pratar om konst, litterär kreativitet, är vi fokuserade på de intryck som skapas vid läsning. De bestäms till stor del av verkets bildspråk. I fiktion och poesi lyfter fram speciella tekniker för att förbättra uttrycksförmågan. Kompetent presentation tala inför publik– de behöver också sätt att bygga uttrycksfullt tal.

För första gången dök begreppet retoriska figurer, talfigurer upp bland talare antikens Grekland. I synnerhet var Aristoteles och hans anhängare involverade i deras studier och klassificering. Fördjupning i detaljerna har forskare identifierat upp till 200 varianter som berikar språket.

Medel för uttrycksfulla tal är indelade efter språknivå i:

• fonetisk;
• lexikalisk;
• syntaktisk.

Användningen av fonetik är traditionell för poesi. Musikaliska ljud dominerar ofta i en dikt, vilket ger poetiskt tal en speciell melodiöshet. I teckningen av en vers används betoning, rytm och rim, och kombinationer av ljud för att betona.

Anaphora– upprepning av ljud, ord eller fraser i början av meningar, poetiska rader eller strofer. "De gyllene stjärnorna slumrade ..." - upprepning av de initiala ljuden, Yesenin använde fonetisk anafora.

Och här är ett exempel på lexikal anafora i Pushkins dikter:

Ensam rusar du över det klara azurblå,
Du ensam kastar en matt skugga,
Du ensam beklagar den jublande dagen.

Epiphora- en liknande teknik, men mycket mindre vanlig, där ord eller fraser upprepas i slutet av rader eller meningar.

Användningen av lexikaliska anordningar förknippade med ett ord, lexem, såväl som fraser och meningar, syntax, anses vara en tradition av litterär kreativitet, även om det också finns allmänt i poesi.

Konventionellt kan alla sätt att uttrycka det ryska språket delas in i troper och stilistiska figurer.

Spår

Tropes är användningen av ord och fraser i bildlig betydelse. Vägar gör talet mer bildligt, livar upp och berikar det. Några troper och deras exempel i litterärt arbete listas nedan.

Epitet- konstnärlig definition. Med hjälp av det ger författaren ordet ytterligare känslomässiga övertoner och sin egen bedömning. För att förstå hur ett epitet skiljer sig från en vanlig definition måste du när du läser förstå om definitionen ger en ny klang till ordet? Här är ett enkelt test. Jämför: senhösten - Gyllene höst, tidig vår - ung vår, stilla bris - mild bris.

Personifiering- överföra tecken på levande varelser till livlösa föremål, naturen: "De dystra klipporna såg strängt ut...".

Jämförelse– direkt jämförelse av ett objekt eller fenomen med ett annat. "Natten är dyster, som ett odjur..." (Tyutchev).

Liknelse– överföra betydelsen av ett ord, objekt, fenomen till ett annat. Identifiera likheter, implicit jämförelse.

"Det brinner en röd rönneld i trädgården..." (Yesenin). Rönnborstarna påminner poeten om eldslågan.

Metonymi– byta namn. Att överföra en egendom eller betydelse från ett objekt till ett annat enligt angränsningsprincipen. "Den i filt, låt oss argumentera" (Vysotsky). I filt (material) - i filthatt.

Synecdoche- en typ av metonymi. Överföra betydelsen av ett ord till ett annat baserat på en kvantitativ koppling: singularis - plural, del - hel. "Vi ser alla på Napoleons" (Pushkin).

Ironi- användningen av ett ord eller uttryck i en inverterad, hånfull mening. Till exempel vädjan till åsnan i Krylovs fabel: "Är du galen, smart en?"

Hyperbel- ett bildligt uttryck som innehåller orimligt överdrift. Det kan relatera till storlek, betydelse, styrka och andra egenskaper. Litota är tvärtom en orimlig underdrift. Hyperbole används ofta av författare och journalister, och litoter är mycket mindre vanligt. Exempel. Hyperbole: "Solnedgången brann med hundra fyrtio solar" (V.V. Mayakovsky). Litota: "en liten man med en nagel."

Allegori- en specifik bild, scen, bild, objekt som visuellt representerar en abstrakt idé. Allegorins roll är att föreslå undertext, att tvinga en att leta efter dold mening när man läser. Används flitigt i fabel.

Alogism– avsiktlig kränkning av logiska samband i ironi syfte. "Den där markägaren var dum, han läste tidningen "Vest" och hans kropp var mjuk, vit och smulig." (Saltykov-Sjchedrin). Författaren blandar medvetet logiskt heterogena begrepp i uppräkningen.

Grotesk– en speciell teknik, en kombination av överdrift och metafor, en fantastisk surrealistisk beskrivning. En enastående mästare i rysk grotesk var N. Gogol. Hans berättelse "The Nose" är baserad på användningen av denna teknik. Ett speciellt intryck när man läser detta verk görs av kombinationen av det absurda med det vanliga.

Talesätt

Stilfigurer används också i litteraturen. Deras huvudtyper visas i tabellen:

Upprepa	I början, slutet, i korsningen av meningar	Detta rop och strängar, Dessa flockar, dessa fåglar
Antites	Opposition. Antonymer används ofta.	Långt hår, kort sinne
Gradering	Ordning av synonymer i ökande eller minskande ordning	Glöda, brinna, glöda, explodera
Oxymoron	Förbindande motsättningar	Ett levande lik, en ärlig tjuv.
Inversion	Ordföljd ändras	Han kom sent (He came late).
Parallellism	Jämförelse i form av juxtaposition	Vinden rörde om de mörka grenarna. Rädsla rörde sig i honom igen.
Ellips	Utelämna ett underförstått ord	Vid hatten och ut genom dörren (han tog tag i den och gick ut).
Parcellering	Dela upp en mening i separata	Och jag tänker igen. Om dig.
Multiunion	Ansluter genom upprepade konjunktioner	Och jag, och du, och vi alla tillsammans
Asyndeton	Avskaffande av fackföreningar	Du, jag, han, hon – tillsammans hela landet.
Retoriskt utrop, fråga, vädjan.	Används för att förstärka känslor	Vilken sommar! Vem om inte vi? Lyssna, land!
Standard	Avbrott i talet baserat på en gissning, för att återge stark spänning	Min stackars bror...avrättning...Imorgon i gryningen!
Emotionellt utvärderande ordförråd	Ord som uttrycker attityd, samt direkt bedömning av författaren	Hantlangare, duva, dunce, sycophant.

Testa "Medlen för konstnärligt uttryck"

För att testa din förståelse av materialet, gör ett kort test.

Läs följande avsnitt:

"Där luktade kriget bensin och sot, bränt järn och krut, det skrapade med larvspår, skrek från maskingevär och föll ner i snön och reste sig igen under eld..."

Vad betyder konstnärligt uttryck används i ett utdrag ur K. Simonovs roman?

Svensk, ryss - hugg, hugger, skär.

Trumma, klicka, slipa,

Åskan av vapen, stamp, gnällande, stönande,

Och död och helvete på alla sidor.

A. Pushkin

Svaret på testet ges i slutet av artikeln.

Expressivt språk är för det första en intern bild som uppstår när man läser en bok, lyssnar på en muntlig presentation eller en presentation. För att hantera bilder behöver du visuella tekniker. Det finns nog av dem i den stora och mäktiga ryska. Använd dem så hittar lyssnaren eller läsaren sin egen bild i ditt talmönster.

Studera uttrycksfullt språk och dess lagar. Bestäm själv vad som saknas i dina föreställningar, i din teckning. Tänk, skriv, experimentera och ditt språk kommer att bli ett lydigt verktyg och ditt vapen.

Svar på testet

K. Simonov. Personifieringen av kriget i passagen. Metonymi: ylande soldater, utrustning, slagfält - författaren kopplar dem ideologiskt till en generaliserad bild av krig. Teknikerna för uttrycksfullt språk som används är polyunion, syntaktisk upprepning, parallellism. Genom denna kombination av stilistiska tekniker vid läsning skapas en återupplivad, rik bild av krig.

A. Pushkin. Dikten saknar konjunktioner i de första raderna. På så sätt förmedlas stridens spänning och rikedom. I den fonetiska designen av scenen spelar ljudet "r" en speciell roll i olika kombinationer. När man läser framträder en mullrande, morrande bakgrund, som ideologiskt förmedlar stridens brus.

Om du inte kunde ge de rätta svaren när du svarade på testet, var inte upprörd. Läs bara artikeln igen.