Hela förloppet av uppgiften kan delas in i flera underpunkter:
- Det är nödvändigt att komma ihåg innehållet i Nikolai Vasilyevich Gogols berättelse "The Overcoat".
- Försök att förstå vad författaren vill förmedla till sin läsare.
- Gå direkt till sökningen efter den huvudsakliga konstnärliga idén i berättelsen "The Overcoat".
Så låt oss börja.
Låt oss komma ihåg handlingen
Huvudpersonen är Akaki Akakievich Bashmachkin, en vanlig arbetande man, av vilken det finns väldigt många. Han hade inte många vänner, han hade inte heller fru eller barn. Han levde bara för sitt arbete, och även om verket inte är gediget, bestod det i en enkel omskrivning av texter, för Akaki var det allt. Även i slutet av arbetsdagen huvudkaraktär tog hem papperen och fortsatte att kopiera. Under mycket lång tid samlade Akakiy in pengar för att köpa en ny överrock, med tanken att detta köp skulle förändra attityden hos andra och kollegor mot honom. Och slutligen, efter att ha samlat en stor mängd, köper hjälten den önskade saken, men tyvärr varade hans lycka inte länge. När hjälten kom hem sent på kvällen blev han rånad. Tillsammans med överrocken försvann också meningen med Akaky Akakievichs liv, eftersom han inte kunde tjäna en till. När han återvände hem redan utan överrock frös hjälten, vilket sedan ledde till hans död.
Visar ämnet
Av innehållet framgår att temat den lilla mannen berörs i verket. En person som ingenting beror på. Han är som en kugg i en enorm mekanism, utan vilken mekanismen inte kommer att stoppa sitt arbete. Ingen kommer ens att märka hans försvinnande. Ingen behöver honom och är inte intressant, även om han gör sitt bästa för att locka uppmärksamhet till sig själv, förblir allt hans arbete förgäves.
Den huvudsakliga konstnärliga idén med verket
Gogol visar att endast utseendet på en person är viktigt för alla. Personliga kvaliteter och den inre världen är inte av intresse för någon. Huvudsaken är vilken typ av "överrock" du har. För Nikolai Vasilyevich själv spelar din rang ingen roll, han tittar inte på om din överrock är ny eller gammal. Det som är viktigt för honom är det som finns inuti, hjältens andliga värld. Detta är den huvudsakliga konstnärliga idén med verket.
Historien om skapandet av Gogols verk "The Overcoat"
Gogol är enligt den ryske filosofen N. Berdyaev "den mest mystiska gestalten i rysk litteratur." Än i dag orsakar författarens verk kontroverser. Ett av dessa verk är berättelsen "Overrocken".
I mitten av 30-talet. Gogol hörde ett skämt om en tjänsteman som tappade sin pistol. Det lät så här: det bodde en fattig tjänsteman, han var en passionerad jägare. Han sparade länge till en pistol, som han länge drömt om. Hans dröm gick i uppfyllelse, men när han seglade genom Finska viken förlorade han den. När tjänstemannen återvände hem dog av frustration.
Det första utkastet till berättelsen hette "Sagan om den officiella som stjäl överrocken." I den här versionen var några anekdotiska motiv och komiska effekter synliga. Tjänstemannen bar efternamnet Tishkevich. År 1842 avslutar Gogol berättelsen, ändrar namnet på hjälten. Berättelsen trycks och avslutar cykeln "Petersburg Tales". Denna cykel innehåller berättelserna: "Nevsky Prospekt", "Näsan", "Porträtt", "Vägn", "Notes of a Madman" och "Overcoat". Författaren arbetar på cykeln mellan 1835 och 1842. Berättelserna är förenade enligt den gemensamma platsen för händelserna - Petersburg. Petersburg är dock inte bara en handlingsscen, utan också en slags hjälte i dessa berättelser, där Gogol tecknar liv i dess olika manifestationer. Vanligtvis behandlade författare, som pratade om livet i St. Petersburg, livet och karaktärerna i huvudstadens samhälle. Gogol lockades av små tjänstemän, hantverkare, fattiga konstnärer - "små människor". Petersburg valdes inte av författaren av en slump, det var denna stenstad som var särskilt likgiltig och hänsynslös mot den "lilla mannen". Detta ämne upptäcktes först av A.S. Pusjkin. Hon blir ledare i N.V. Gogol.
Genus, genre, kreativ metod
En analys av arbetet visar att den hagiografiska litteraturens inflytande syns i berättelsen "Overrocken". Det är känt att Gogol var en extremt religiös person. Naturligtvis var han väl förtrogen med denna genre av kyrkolitteratur. Många forskare skrev om inflytandet av munken Akakiy från Sinai på berättelsen "The Overcoat", bland dem kända namn: V.B. Shklovsky och GL. Makogonenko. Dessutom, förutom den iögonfallande yttre likheten mellan St. Akaki och hjälten Gogol spårades de viktigaste gemensamma punkterna i plotsutveckling: lydnad, stoiskt tålamod, förmågan att utstå olika typer av förnedring, sedan döden från orättvisa och - livet efter döden.
Genren "The Overcoat" definieras som en berättelse, även om dess volym inte överstiger tjugo sidor. Den fick sitt specifika namn - en berättelse - inte så mycket för sin volym, utan för sin enorma semantiska rikedom, som du inte hittar i någon roman. Innebörden av verket avslöjas endast av kompositions- och stilistiska anordningar med handlingens extrema enkelhet. En enkel berättelse om en fattig tjänsteman som investerade alla sina pengar och själ i en ny överrock, efter att ha stulit som han dör, under Gogols penna hittade en mystisk upplösning, förvandlades till en färgstark liknelse med enorma filosofiska förtecken. "The Overcoat" är inte bara en diatrisk-satirisk historia, den är en vacker konstverk, som avslöjar varats eviga problem, som inte kommer att översättas vare sig i livet eller i litteraturen så länge mänskligheten existerar.
Gogols arbete, som skarpt kritiserade livets styrande system, dess inre falskhet och hyckleri, antydde behovet av ett annat liv, en annan social ordning. "Petersburg Tales" av den store författaren, som inkluderar "The Overcoat", tillskrivs vanligtvis den realistiska perioden av hans verk. Ändå kan de knappast kallas realistiska. Den sorgliga berättelsen om den stulna överrocken, enligt Gogol, "tar oväntat ett fantastiskt slut." Spöket, där den avlidne Akaki Akakievich kändes igen, slet av allas överrock, "utan att förstå rangen och titeln." Sålunda gjorde slutet av berättelsen den till en fantasmagoria.
Ämnet för det analyserade arbetet
Berättelsen tar upp sociala, etiska, religiösa och estetiska problem. Offentlig tolkning betonade den sociala sidan av "överrocken". Akaky Akakievich sågs som en typisk "liten man", ett offer för det byråkratiska systemet och likgiltigheten. Genom att betona det typiska ödet för den "lilla mannen", säger Gogol att döden inte förändrade någonting i avdelningen, Bashmachkins plats togs helt enkelt av en annan tjänsteman. Därmed bringas temat människan - det sociala systemets offer - till sitt logiska slut.
En etisk eller humanistisk tolkning baserades på de ynkliga ögonblicken i The Overcoat, en uppmaning till generositet och jämlikhet, som hördes i Akaky Akakievichs svaga protest mot prästerliga skämt: "Lämna mig, varför förolämpar du mig?" - och med dessa inträngande ord ringde andra ord: "Jag är din bror." Slutligen fokuserade den estetiska principen, som kom i förgrunden i 1900-talets verk, främst på berättelsens form som fokus för dess konstnärliga värde.
Idén med berättelsen "Overcoat"
"Varför då skildra fattigdom ... och ofullkomligheterna i vårt liv, gräva ut människor ur livet, avlägsna skrymslen och vrår av staten? ... nej, det finns en tid då det annars är omöjligt att rikta samhället och till och med en generation mot det vackra, tills man visar hela djupet av dess verkliga styggelse”, skrev N.V. Gogol, och i hans ord ligger nyckeln till att förstå historien.
Författaren visade samhällets "djup av styggelse" genom ödet för berättelsens huvudperson - Akaky Akakievich Bashmachkin. Hans bild har två sidor. Den första är andlig och fysisk elände, som Gogol medvetet betonar och lyfter fram. Det andra är andras godtycke och hjärtlöshet i förhållande till berättelsens huvudperson. Förhållandet mellan första och andra bestämmer verkets humanistiska patos: även en sådan person som Akaki Akakievich har rätt att existera och behandlas rättvist. Gogol sympatiserar med sin hjältes öde. Och det får läsaren att ofrivilligt tänka på inställningen till hela världen runt omkring, och först och främst på den känsla av värdighet och respekt som varje människa bör väcka för sig själv, oavsett hans sociala och ekonomiska situation, men bara med hänsyn till hans personliga egenskaper och förtjänster.
Konfliktens natur
I hjärtat av N.V. Gogol ligger i konflikten mellan den "lilla mannen" och samhället, en konflikt som leder till uppror, till de ödmjukas uppror. Berättelsen "The Overcoat" beskriver inte bara en incident från hjältens liv. En persons hela liv dyker upp framför oss: vi är närvarande vid hans födelse, namnger honom, tar reda på hur han tjänade, varför han behövde en överrock och slutligen hur han dog. Livsberättelsen om den "lilla mannen", hans inre frid, hans känslor och upplevelser, avbildade av Gogol, inte bara i The Overcoat, utan också i andra berättelser från Petersburg Tales-cykeln, kom in ordentligt i den ryska litteraturen på 1800-talet.
Huvudpersonerna i berättelsen "The Overcoat"
Berättelsens hjälte är Akaky Akakievich Bashmachkin, en liten tjänsteman från en av S:t Petersburgs avdelningar, en förödmjukad och privilegierad man "kort, något pockad, något rödaktig, något till och med blindsynt, med en lätt kal fläck i pannan , med rynkor på båda sidor av kinderna." Hjälten i Gogols berättelse är kränkt av ödet i allt, men han gnäller inte: han är redan över femtio, han gick inte utöver papperskorrespondensen, steg inte i rang titulär rådgivare(en statstjänsteman av 9:e klassen, som inte har rätt att förvärva personlig adel - om han inte föddes till adelsman) - och ändå ödmjuk, ödmjuk, utan ambitiösa drömmar. Bashmachkin har varken familj eller vänner, han går inte på teater eller besöker. Alla hans "andliga" behov tillgodoses genom att skriva om papper: "Det räcker inte att säga: han tjänade nitiskt - nej, han tjänade med kärlek." Ingen ser honom som en person. "Unga tjänstemän skrattade och gjorde narr av honom, så länge det räckte med prästerlig intelligens ..." Bashmachkin svarade inte ett enda ord till sina förövare, slutade inte ens arbeta och gjorde inga misstag i brevet. Hela sitt liv har Akaky Akakievich tjänstgjort på samma plats, i samma position; hans lön är mager - 400 rubel. ett år har uniformen länge inte längre varit grön, utan en rödaktig färg; medarbetare kallar en överrock som bärs till hål för en huva.
Gogol döljer inte begränsningarna, bristen på sin hjältes intressen, tungan. Men något annat lyfter fram: hans ödmjukhet, obekväma tålamod. Till och med hjältens namn har denna betydelse: Akaki är ödmjuk, mild, gör inget ont, oskyldig. Överrockens utseende avslöjar hjältens andliga värld, för första gången skildras hjältens känslor, även om Gogol inte ger karaktärens direkta tal - bara en återberättelse. Akaky Akakievich förblir ordlös även i ett kritiskt ögonblick i sitt liv. Dramat i denna situation ligger i det faktum att ingen hjälpte Bashmachkin.
En intressant vision av huvudpersonen från den berömda forskaren B.M. Eikhenbaum. Han såg i Bashmachkin en bild som "tjänade med kärlek", i omskrivningen "såg han någon slags mångfaldig och trevlig värld av sin egen", han tänkte inte alls på sin klänning, på något annat praktiskt, han åt utan att märka smaken, ägnade sig inte åt någon underhållning, med ett ord, han levde i något slags spöklik och konstig värld, långt ifrån verkligheten, var en drömmare i uniform. Och det är inte för inte som hans ande, befriad från denna uniform, så fritt och djärvt utvecklar sin hämnd - detta förbereds av hela historien, här är hela dess väsen, hela dess helhet.
Tillsammans med Bashmachkin i berättelsen viktig roll spelar bilden av en överrock. Det är också ganska jämförbart med det breda begreppet "uniformens heder", som kännetecknade det viktigaste inslaget av ädel och officersetik, till de normer som myndigheterna under Nicholas I försökte knyta till raznochintsy och i allmänhet alla tjänstemän. .
Förlusten av överrocken visar sig inte bara vara ett material utan också en moralisk förlust för Akaky Akakievich. Faktum är att tack vare den nya överrocken kändes Bashmachkin för första gången i avdelningsmiljön som en man. Den nya överrocken kan rädda honom från frost och sjukdom, men viktigast av allt, den tjänar som skydd för honom från förlöjligande och förnedring från hans kollegor. Med förlusten av sin överrock förlorade Akaki Akakievich meningen med livet.
Handling och komposition
Handlingen i The Overcoat är extremt enkel. Den stackars lilla tjänstemannen fattar ett viktigt beslut och beställer en ny överrock. När du syr den förvandlas den till hans livs dröm. Redan första kvällen när han tar på sig den tar tjuvar av sig hans överrock på en mörk gata. Tjänstemannen dör av sorg och hans spöke strövar omkring i staden. Det är hela handlingen, men, naturligtvis, den verkliga handlingen (som alltid med Gogol) är i stilen inre struktur denna ... anekdot, "så här återberättade V.V. handlingen i Gogols berättelse. Nabokov.
Ett hopplöst behov omger Akaky Akakievich, men han ser inte det tragiska i sin situation, eftersom han är upptagen med affärer. Bashmachkin är inte tyngd av sin fattigdom, eftersom han inte känner till ett annat liv. Och när han har en dröm - en ny överrock, är han redo att utstå alla svårigheter, om så bara för att föra genomförandet av sina planer närmare. Överrocken blir en slags symbol för en lycklig framtid, en favoritskapare, för vilken Akaki Akakievich är redo att arbeta outtröttligt. Författaren är ganska allvarlig när han beskriver sin hjältes glädje över förverkligandet av en dröm: överrocken är sydd! Bashmachkin var helt nöjd. Men med förlusten av Bashmachkins nya överrock kommer verklig sorg över. Och först efter döden skipas rättvisa. Bashmachkins själ finner frid när han lämnar tillbaka sin förlorade sak.
Bilden av överrocken är mycket viktig i utvecklingen av verkets handling. Handlingen av tomten är kopplad till uppkomsten av idén att sy en ny överrock eller reparera den gamla. Utvecklingen av handlingen är Bashmachkins resor till skräddaren Petrovich, en asketisk tillvaro och drömmar om en framtida överrock, köp av en ny klänning och ett besök på namnsdagen, då Akaky Akakievichs överrock ska "tvättas". Handlingen kulminerar i stölden av en ny överrock. Och slutligen ligger upplösningen i Bashmachkins misslyckade försök att lämna tillbaka överrocken; döden för en hjälte som blev förkyld utan överrock och längtade efter det. Berättelsen avslutas med en epilog – en fantastisk berättelse om spöket från en tjänsteman som letar efter sin överrock.
Berättelsen om Akaki Akakievichs "postuma existens" är full av skräck och komedi på samma gång. I Petersburgnattens dödstysthet sliter han av sig överrockarna från tjänstemännen, utan att känna igen den byråkratiska skillnaden i rang och agerar både bakom Kalinkinbron (det vill säga i den fattiga delen av huvudstaden) och i den rika delen av landet. stad. Bara efter att ha gått om den direkta boven till hans död, "en betydelsefull person", som efter en vänlig bossig fest går till "en välbekant dam Karolina Ivanovna", och sliter av generalens överrock från honom, de dödas "anda" Akaki Akakievich lugnar ner sig, försvinner från S:t Petersburgs torg och gator. Tydligen "kom generalens överrock till honom helt på axeln."
Konstnärlig originalitet
Gogols sammansättning bestäms inte av handlingen - hans intrig är alltid dålig, snarare - det finns ingen intrig, utan bara en komisk (och ibland inte ens komisk i sig) situation tas, som fungerar, så att säga, bara som en drivkraft eller anledning till att utveckla komiska trick. Denna berättelse är särskilt intressant för denna typ av analys, eftersom en ren komisk berättelse, med alla de metoder för språkspel som är karakteristiska för Gogol, kombineras med patetisk deklamation, som så att säga utgör ett andra lager. Hans skådespelare i The Overcoat tillåter Gogol inte mycket att sägas, och som alltid med honom är deras tal utformat på ett speciellt sätt, så att det, trots individuella skillnader, aldrig ger intryck av vardagligt tal”, skrev B.M. Eikhenbaum i artikeln "How Gogol's Overcoat" gjordes.
Berättelsen i "The Overcoat" är i första person. Berättaren känner väl till tjänstemännens liv, uttrycker sin inställning till vad som händer i berättelsen genom talrika kommentarer. "Vad ska man göra! Petersburgsklimatet är att skylla, ”noterar han om hjältens bedrövliga utseende. Klimatet tvingar Akaky Akakievich att gå långt för att köpa en ny överrock, det vill säga i princip direkt bidrar till hans död. Vi kan säga att denna frost är en allegori över Gogols Petersburg.
Allt konstnärliga medel, som Gogol använder i berättelsen: ett porträtt, en bild av detaljerna i situationen där hjälten lever, handlingen i historien - allt detta visar oundvikligheten av Bashmachkins förvandling till en "liten man".
Själva berättarstilen, när en ren komisk berättelse byggd på ordlek, ordlekar och medvetet tungobunden språk, kombineras med sublim patetisk deklamation, är ett effektivt konstnärligt verktyg.
Meningen med verket
Den store ryske kritikern V.G. Belinsky sa att poesins uppgift är "att extrahera livets poesi ur livets prosa och skaka själar med en sann bild av detta liv." Det är just en sådan författare, en författare som skakar själen med bilden av de mest obetydliga bilderna av mänsklig existens i världen, är N.V. Gogol. Enligt Belinsky är berättelsen "Överrocken" "en av Gogols djupaste skapelser." Herzen kallade "Överrocken" för "ett kolossalt verk". Berättelsens enorma inflytande på hela utvecklingen av den ryska litteraturen bevisas av den fras som den franska författaren Eugene de Vogüe spelade in från orden från "en rysk författare" (som man brukar tro, FM Dostojevskij): "Vi kom alla ut. av Gogols överrock."
Gogols verk iscensattes och filmades upprepade gånger. En av de sista teateruppsättningarna av Överrocken gjordes på Sovremennik i Moskva. På teaterns nya scen, kallad "Another Stage", avsedd i första hand för att sätta upp experimentella föreställningar, regisserad av Valery Fokin, sattes "The Overcoat" upp.
”Att iscensätta Gogols överrock är min gamla dröm. I allmänhet tror jag att det finns tre huvudverk av Nikolai Vasilyevich Gogol - det här är "Regeringsinspektören", " Döda själar"och" Överrock, sa Fokin. – Jag satte redan upp de två första och drömde om The Overcoat, men jag kunde inte börja repetera på något sätt, eftersom jag inte såg huvudrollsinnehavaren ... Det verkade alltid för mig att Bashmachkin är en ovanlig varelse, varken feminin inte heller maskulin, och någon här då skulle den spelas av en ovanlig, och faktiskt en skådespelare eller skådespelerska, säger regissören. Fokines val föll på Marina Neelova. "Under repetitionen och vad som hände under arbetet med föreställningen insåg jag att Neyolova är den enda skådespelerskan som kunde göra vad jag tänkte", säger regissören. Pjäsen hade premiär den 5 oktober 2004. Berättelsens scenografi, skådespelerskan M. Neelovas prestationsförmåga var mycket uppskattad av publiken och pressen.
"Och här är Gogol igen. Återigen "Contemporary". En gång i tiden sa Marina Neyolova att hon ibland föreställer sig sig själv som ett vitt pappersark, där varje regissör är fri att avbilda vad han vill - till och med en hieroglyf, till och med en teckning, till och med en lång catchy fras. Kanske kommer någon att plantera en fläck i stundens hetta. Betraktaren, som tittar på The Overcoat, kan tänka sig att det inte finns någon kvinna som heter Marina Mstislavovna Neelova överhuvudtaget, att hon raderades helt från universums ritpapper med ett mjukt suddgummi och en helt annan varelse ritades istället. av henne. Gråhårig, tunnhårig, orsakar hos alla som tittar på honom både äcklig avsky och magnetiska cravings.
(Tidningen, 6 oktober 2004)
"I den här serien ser Fokines "Overcoat", som öppnade en ny scen, ut som bara en akademisk repertoarlinje. Men bara vid första anblicken. När du går till föreställningen kan du säkert glömma dina tidigare föreställningar. För Valery Fokin är "Overrocken" inte alls där all humanistisk rysk litteratur kom ifrån, med dess eviga medlidande med den lilla mannen. Hans "Overcoat" tillhör en helt annan fantasi värld. Hans Akaki Akakievich Bashmachkin är inte en evig titulär rådgivare, inte en eländig kopist som inte kan ändra verb från första person till tredje, han är inte ens en man, utan någon konstig neutrum varelse. För att skapa en sådan fantastisk bild behövde regissören en otroligt flexibel och plastisk skådespelare, inte bara fysiskt utan också psykiskt. En sådan universell skådespelare, eller snarare en skådespelerska, fann regissören i Marina Neelova. När denna klumpiga, kantiga varelse med glesa toviga hårtussar på ett flintskalligt huvud dyker upp på scenen, försöker publiken utan framgång gissa åtminstone några välbekanta drag av den briljanta prima Sovremennik i den. Förgäves. Marina Neelova är inte här. Det verkar som att hon fysiskt förvandlades, smälte till sin hjälte. Somnambulistiska, försiktiga och samtidigt tafatta gubbrörelser och en tunn klagande, skramlande röst. Eftersom det nästan inte finns någon text i föreställningen (Bashmachkins få fraser, huvudsakligen bestående av prepositioner, adverb och andra partiklar som absolut inte har någon mening, fungerar snarare som tal eller t.o.m. ljudkaraktäristik karaktär), förvandlas rollen som Marina Neelova nästan till en pantomim. Men pantomimen är verkligen fascinerande. Hennes Bashmachkin slog sig ner bekvämt i sin gamla jätteöverrock, som i ett hus: han famlar där med en ficklampa, lättar på sig själv, slår sig ner för natten.
(Kommersant, 6 oktober 2004)
Det är intressant
"Som en del av Tjechovfestivalen, på den lilla scenen i Pushkin-teatern, där dockföreställningar ofta går på turné, och endast 50 personer ryms i publiken, spelade den chilenska miraklens teater Gogols "överrocken". Vi vet ingenting om dockteatern i Chile, så vi kunde förvänta oss något väldigt exotiskt, men det visade sig faktiskt att det inte finns något speciellt främmande i den - det är bara en liten bra föreställning gjord uppriktigt, med kärlek och utan någon särskilda ambitioner. Det var bara roligt att hjältarna här uteslutande kallas för sina patronymer, och alla dessa "Buenos Dias, Akakievich" och "Por Favor, Petrovich" lät komiska.
Teater "Milagros" är en sällskaplig affär. Den skapades 2005 av den berömda chilenska TV-presentatören Alina Kuppernheim tillsammans med sina klasskamrater. Unga kvinnor säger att de blev förälskade i The Overcoat, som inte är särskilt känd i Chile (där det visar sig att The Nose är mer känd där), medan de fortfarande studerade, och alla studerade som dramateaterskådespelerskor. När de bestämde sig för att göra en dockteater, komponerade de i två hela år allt tillsammans, anpassade berättelsen själva, kom på scenografi och gjorde dockor.
Portalen till teatern "Milagros" - ett plywoodhus, där fyra dockspelare precis är placerade, placerades i mitten av Pushkinsky-scenen och stängde en liten gardinskärm. Själva pjäsen spelas på ett "svart kontor" (svärtklädda dockspelare försvinner nästan mot bakgrund av en svart sammetsbakgrund), men handlingen började med en video på skärmen. Först finns det en vit siluettanimation - lille Akakievich växer upp, han får alla stötar och han vandrar - lång, tunn, nyfiken, hunching mer och mer mot bakgrund av villkorliga Petersburg. Animationen ersätts av en trasig video - kontorets sprakande och brus, flockar av skrivmaskiner flyger över skärmen (här blandas medvetet flera epoker). Och sedan genom skärmen i en ljusfläck dyker den rödhåriga Akakievich själv, med djupa kala fläckar, gradvis upp vid ett bord med papper som alla kommer med och kommer till honom.
Faktum är att det viktigaste i den chilenska prestationen är den smala Akakievich med långa och besvärliga armar och ben. Flera dockspelare leder den på en gång, någon är ansvarig för händerna, någon för benen, men publiken märker inte detta, de ser bara hur dockan blir levande. Här kliar han sig, gnuggar sig i ögonen, grymtar, rätar med njutning ut sina stela lemmar, knådar varje ben, här undersöker han noggrant nätverket av hål på den gamla överrocken, rufsig, trampande i kylan och gnuggar sina frusna händer. Detta är en stor konst att arbeta så harmoniskt med en docka, få människor behärskar det; ganska nyligen på Guldmasken såg vi en produktion av en av våra bästa dockregissörer, som vet hur sådana mirakel görs - Evgeny Ibragimov, som satte upp Gogols The Gamblers i Tallinn.
Det finns andra karaktärer i föreställningen: kollegor och chefer som tittar ut genom dörrarna och fönstren på scenen, den lilla rödnäsade tjockisen Petrovich, den gråhåriga betydelsefulla personen som sitter vid bordet på en plattform - alla är de också uttrycksfulla, men de kan inte jämföras med Akakievich. Med det sätt som han ödmjukar sig ödmjukt och skyggt i Petrovitjs hus, hur han senare, efter att ha fått sin lingonfärgade överrock, fnissar generat, vrider på huvudet och kallar sig vacker, som en elefant på parad. Och det verkar som att trädockan till och med ler. Denna övergång från jubel till fruktansvärd sorg, som är så svår för "levande" skådespelare, kommer ut väldigt naturligt med dockan.
Under semesterfesten som arrangerades av kollegor för att "ströja" hjältens nya överrock snurrade en gnistrande karusell på scenen och små platta dockor gjorda av utklippta gamla fotografier snurrade i en dans. Akakievich, som tidigare var orolig för att han inte kunde dansa, återvänder från festen, full av glada intryck, som från ett diskotek, fortsätter att knäna och sjunga: "boo-boo - there, there." Det här är ett långt, roligt och gripande avsnitt. Och då misshandlade okända händer honom och tog av sig hans överrock. Vidare kommer mycket mer att hända med att springa runt myndigheterna: chilenarna vecklade ut flera Gogol-linjer till ett helt antibyråkratiskt videoavsnitt med en karta över staden, som visar hur tjänstemän driver en stackars hjälte från en till en annan och försöker återlämna hans överrock.
Bara Akakievichs röster och de som försöker bli av med honom hörs: "Du är i den här frågan med Gomez. - Gomez, snälla. – Vill du ha Pedro eller Pablo? "Ska jag vara Pedro eller Pablo?" – Julio! - Snälla, Julio Gomez. "Du går till en annan avdelning."
Men oavsett hur uppfinningsrika alla dessa scener är, är innebörden fortfarande i minus ledsen hjälte, som återvänder hem, lägger sig i sängen och drar i en filt länge, sjuk och plågad av sorgsna tankar, slänger och vänder sig och försöker bo bekvämt. Ganska levande och desperat ensam.
("Vremya novostei" 2009-06-24)
Bely A. Gogols behärskning. M., 1996.
Mannyu. Poetik av Gogol. M., 1996.
Markovich V.M. Petersburg stories N.V. Gogol. L., 1989.
Mochulsky KV. Gogol. Solovyov. Dostojevskij. M., 1995.
Nabokov V.V. Föreläsningar om rysk litteratur. M., 1998.
Nikolaev D. Gogols satir. M., 1984.
Shklovsky V.B. Anteckningar om prosa av ryska klassiker. M., 1955.
Eikhenbaum BM. Om prosa. L., 1969.
Överrock", som Gogols andra berättelser om förödmjukad person, är i följd med Pushkins "Station Master". Baserat på Pushkins kreativa erfarenhet skapade Gogol djupt originella konstnärliga generaliseringar i berättelser om St. Petersburg. Fokus för författaren till "Stationsmästaren" var bilden av den "lilla" mannens skarpa sammandrabbningar med den ädla, världens mäktiga detta, kollisioner som resulterade i kollapsen av hjältens lycka. Gogol återspeglade mer allmänt den sociala ojämlikheten för "små" människor, och visade inte bara deras försvarslöshet, utan också den hårda kampen för vardagens existens. Gogols skildring av hjältarnas livsöde förenas oskiljaktigt med avslöjandet av ständigt socialt förtryck, som, genom att döma den "lilla" personen till lidande, skoningslöst vanställer honom och raderar den levande mänskliga individualiteten.
Det där djupa dramat som genomsyras av "Overrocken" avslöjas å ena sidan i skildringen av det vanliga, och å andra sidan i uppvisningen av hjältens "chocker". På denna interna sammandrabbning bygger utvecklingen av handlingen i berättelsen i första hand. Så fortsatte det fridfulla livet för en man, som med fyrahundra löner visste hur han skulle vara nöjd med sin lott, och kanske skulle ha nått en mogen ålder, om det inte funnits olika katastrofer utspridda över livets väg, inte bara titulär, utan även hemlig, verklig, yttre och alla rådgivare. Berättelsen om förvärvet av en överrock är vardagen, avslöjad i sin dramatiska spänning. Ett vanligt, vanligt fenomen framstår som en "katastrof"; en obetydlig händelse, som i ett fokus, koncentrerar i sig en återspegling av verklighetens väsentliga aspekter.
Spänningen och dramatiken i dessa sammandrabbningar gör slutet på berättelsen organisk, där författaren introducerar fantasi. Fiktion i "The Overcoat" är ett nödvändigt element för att avslöja berättelsens huvudidé.
http://www.refbank.ru/litra/12/litra12.h...
Idén om humanism i berättelsen om N.V. Gogol "The Overcoat".
Hjälten i Nikolai Vasilyevich Gogols berättelse "The Overcoat" Akaki Akakievich Bashmachkin är förolämpad av ödet i allt, men han klagar inte: han är redan över femtio, han har inte gått utöver papperskorrespondensen, han har inte stigit över rangen av titulär rådgivare - och ändå är han ödmjuk, ödmjuk, utan ambitiösa drömmar. Bashmachkin har varken familj eller vänner, han går inte på teater eller besöker. Alla hans "andliga" behov tillgodoses genom att skriva om papper: "Det räcker inte att säga: han tjänade nitiskt - nej, han tjänade med kärlek." Ingen ser honom som en person. "Unga tjänstemän skrattade och gjorde narr av honom, så länge det räckte med prästerlig intelligens ..." Bashmachkin svarade inte ett enda ord till sina förövare, slutade inte ens arbeta och gjorde inga misstag i brevet.
Gogol introducerar i berättelsen bilden av en ung tjänsteman - kanske med en självbiografisk karaktär. Denna tjänsteman, efter att ha trätt in i tjänsten, var på väg att delta i hån mot Bash-machkin, men när han hörde hans ord stannade han plötsligt, "som om han var genomborrad, och sedan dess verkade allt ha förändrats framför honom och verkade i en annan form ... Och under lång tid då, mitt i de gladaste stunderna, skulle han föreställa sig en kort tjänsteman med en kal fläck i pannan, med sina inträngande ord: "Lämna mig, varför förolämpar du mig ?" - i dessa inträngande ord klingade andra ord: "Jag är din bror." "Älska din nästa som dig själv" - om denna sanning trampas på har den mänskliga världen inget att hålla fast vid.
Att sy en överrock var inte bara en räddning av kroppen från kylan, utan en höjning av själen, ett uttalande om mänsklig värdighet. Det var inte bara Akaky Akakievichs bedrift, utan också Petrovichs, den berusade skräddarens bedrift, han lade sin själ i det, han gjorde varje söm med kärlek, i hemlighet bakom Akaky Akakievich för att återigen beundra hans skapelse.
Berättelsen om Akaki Akakievich är en slags liknelse som illustrerar evangeliets ord.
Planen
1. Introduktion
2.Skapelsens historia
3. Namnets betydelse
4. Genus och genre
5. Tema
6. Frågor
7.Hjältar
8. Handling och komposition
NV Gogol är grundaren av kritisk realism i rysk litteratur. Hans "Petersburg Tales" hade en enorm inverkan på F. M. Dostojevskij. Denna cykel inkluderar berättelsen "The Overcoat", där problemet med den "lilla mannen" ställs akut. V. G. Belinsky ansåg att verket var "en av Gogols djupaste skapelser."
P. V. Annenkov påminde om att Gogol fick höra en rolig historia om en fattig tjänsteman som sparade allt under mycket lång tid och lyckades spara pengar för att köpa en dyr pistol. Efter att ha gått på jakt med ett dyrbart vapen dränkte tjänstemannen det av oaktsamhet. Chocken över förlusten var så stor att tjänstemannen fick feber. Bekymrade vänner bildade sig och köpte den stackars mannen en ny pistol. Tjänstemannen återhämtade sig, men fram till slutet av sitt liv kunde han inte minnas denna händelse utan att rysa. Gogol var inte rolig. Han kände mycket subtilt "den lilla mannens" lidande och, som Annenkov försäkrar, tänkte han berättelsen "Overrocken". En annan källa till berättelsen var författarens personliga memoarer. Under de första åren av sitt liv i S:t Petersburg tillbringade den småtjänstemannen Gogol själv hela vintern i en sommaröverrock.
Namnets betydelseÖverrocken ligger till grund för hela historien. I själva verket är detta en annan huvudrollsinnehavare. Alla tankar hos stackars Akaky Akakiyevich är koncentrerade på detta klädesplagg. Det efterlängtade köpet var den lyckligaste dagen i hans liv. Förlusten av storrocken ledde till slut till hans död. Idén att återlämna överrocken kunde till och med fantastiskt återuppliva Akaky Akakievich i skepnad av ett spöke av en tjänsteman.
Genus och genre. Berättelse.
Main ämne fungerar - den förödmjukade positionen för en liten Petersburg-tjänsteman. Detta är ett tungt kors som många generationer av invånare i huvudstaden fick bära. Författarens anmärkning i början av berättelsen är karakteristisk. Vid födseln gjorde Akaki ett sådant ansikte, "som om hon hade en aning om att det skulle finnas en titulär rådgivare." Akaky Akakievichs liv är tråkigt och planlöst. Hans enda kall är att skriva om papper. Han kan inte göra något annat, och han vill inte. Att köpa en ny överrock var tjänstemannens första riktiga mål i livet. Detta förvärv inspirerade honom bokstavligen, gav honom modet att kommunicera med andra människor. Nattattacken och förlusten av hans överrock krossade Akaky Akakievichs nya position. Hans förnedring ökade många gånger när han försökte få tillbaka överrocken. Höjdpunkten var ett samtal med en "betydande person", varefter tjänstemannen gick till sängs och dog snart. Akaky Akakievich var en så obetydlig "varelse" (inte ens en person!), att avdelningen fick veta om hans död först på den fjärde dagen efter begravningen. En man som har levt i världen i mer än femtio år har inte lämnat några spår efter sig. Ingen kom ihåg honom med ett vänligt ord. Den enda glädjen i livet för Akaki Akakievich själv var den korta innehavet av en överrock.
Main problem av berättelsen ligger i det faktum att en persons materiella situation oundvikligen förändrar hans andliga värld. Akaky Akakievich, som får mer än en blygsam lön, tvingas begränsa sig i allt. Samma begränsning läggs gradvis på hans kommunikation med andra människor och på nivån av andliga och materiella behov. Akaky Akakievich är huvudobjektet för skämt för sina kollegor. Han är så van vid det att han tar det för givet och försöker inte ens slå tillbaka. Tjänstemannens enda försvar är den ynkliga frasen: "Lämna mig, varför förolämpar du mig?" Så säger en man som är över femtio år. År av tanklös kopiering av papper hade en allvarlig inverkan på Akaky Akakievichs mentala förmågor. Han är inte längre kapabel till något annat arbete. Till och med att ändra formen på verb ligger utanför hans makt. Akky Akakievichs svåra situation leder till det faktum att det enkla förvärvet av en överrock blir den viktigaste händelsen i livet för honom. Detta är hela tragedin i historien. Ett annat problem ligger i bilden av en "betydande person". Det här är en person som just har blivit befordrad. Han vänjer sig fortfarande vid sin nya position, men han gör det snabbt och bestämt. Huvudmetoden är att öka din "betydelse". I grund och botten är det bra snäll person, men på grund av de övertygelser som är etablerade i samhället strävar han efter maximal orimlig svårighetsgrad. Akaky Akakiyevichs "sammanbrott" orsakades av en önskan att visa sin vän hans "betydelse".
hjältar Bashmachkin Akaki Akakievich.
Handling och komposition Den stackars tjänstemannen Akaki Akakievich, som begränsar sig i allt, beställer en ny överrock från skräddaren. På natten attackerar tjuvar honom och tar bort hans köp. Överklagande till privat kronofogde ger inget resultat. Akaky Akakiyevich går på råd till en "betydande person", där han får "skällning". Tjänstemannen får feber, han dör. Snart dyker en tjänstemans spöke upp i staden och sliter av sig överrockarna från förbipasserande. En "betydande person" attackeras också, som känner igen Akaky Akakievich i spöket. Därefter försvinner tjänstemannens anda.
Vad lär författaren Gogol bevisar övertygande att en trång ekonomisk situation gradvis förvandlar en person till en nedtryckt och förödmjukad varelse. Akaky Akakievich behöver väldigt lite för att vara lycklig, men även en tillrättavisning från en högre tjänsteman kan döda honom.
Skrivande
Berättelsen om NV Gogol "The Overcoat" ingår i cykeln "Petersburg Tales", som förutom "The Overcoat" inkluderade följande berättelser: "Nevsky Prospekt", "Nose", "Portrait", "Carriage" , "Notes of a Madman", "Rome". Det första utkastet av överrocken kallas The Tale of the Official Stealing the Overcoat. Den berättas på ett anekdotiskt sätt med tydligt fokus på komiska effekter. I den slutliga versionen av berättelsen försvagas den komiska effekten, författarens ironi och situationens dramatik ger den olycklige Akaki Akakievichs öde en tragisk nyans.
Handlingen i historien spåras traditionellt tillbaka till den anekdot som citeras i memoarerna av P. V. Annenkov om en fattig tjänsteman som förlorade sin pistol. Kompositionsmässigt är berättelsen uppdelad i fyra delar: en berättelse om omständigheterna kring hjältens födelse och dop, om hans tjänst på avdelningen, om det bedrövliga tillståndet hos hans överrock, en fantastisk berättelse om den avlidne Bashmachkin.
I den första delen av berättelsen har porträttet som är karakteristiskt för huvudpersonen, Akaky Akakievich Bashmachkin, en stor semantisk belastning. Det finns något ynkligt i hans utseende: "kort, något prickig, något rödaktig, något till och med blind, med en lätt kal fläck i pannan, med rynkor på båda sidor om kinderna..."
Från födseln hade den olyckliga Bashmachkin otur: när pojken valdes ett namn kom de mest löjliga namnen på kalendern: Trifimy, Dula, Varasakhy. Till slut blev han uppkallad efter sin far - Akakiy. När barnet döptes, "grät han", "gjorde en grimas", som om han förutsåg sitt bittra öde.
Bashmachkin är en "evig titulär rådgivare", hela sitt liv har han skrivit om papper. Monotonin, rutinen i detta arbete, utan kreativitet, stör inte alls Bashmachkin: "Utanför denna omskrivning verkade det som om ingenting existerade för honom."
Hjältens kvällar är tråkiga och monotona: efter att ha kommit hem från jobbet och ätit en snabb middag (för övrigt utan att märka smaken av mat), "tar han fram en burk med bläck och skriver om papper som kom hem." Dessutom: om det inte fanns något arbete, sköt Bashmachkin "avsiktligt, för sitt eget nöje, en kopia för sig själv ..."
I den första delen av berättelsen spelar den kollektiva bilden av byråkratin en viktig roll. Tjänstemän i Bashmachkins avdelning är hjärtlösa människor. Den nedtryckta, värdelösheten hos den stackars, ensamma Bashmachkin, så eländig, väcker ingen sympati hos dem. De "skrattade och hånade åt honom, så länge deras prästerliga kvickhet räckte, berättade de omedelbart för honom olika berättelser om honom ..." De hällde papper på hans huvud och "kallade det snö."
Om den korta förhistorien om den olyckliga Bashmachkin (berättelsen om hans födelse, val av namn och hans dop) görs i traditionen av ett skämt, så tar historien om avdelningen och Bashmachkins tjänstemän bort denna komiska effekt. Frasen av den olyckliga Akaki Akakievich - "Lämna mig, varför förolämpar du mig?" – full av dramatik. Med dessa ord, ”man kunde höra något så ynkligt att en ung man, som nyligen hade bestämt sig, som efter andras exempel lät sig skratta åt, plötsligt stannade, som om han var genomborrad, och sedan dess verkade ha förändrats innan det verkade för honom i ett annat ljus.
Men Akaky Akakievichs liv förändras dramatiskt. Alla Petersburgares "starka fiende" - "norrfrosten" - tvingade den olyckliga Bashmachkin att tänka på att köpa en ny överrock, eftersom hans gamla hade förfallit: "Träget var så slitet att det var genomskinligt, och fodret var utspritt." Men att köpa en ny sak för den "lilla mannen" Bashmachkin är en hel händelse, fylld med stora ekonomiska svårigheter. Så Gogols verk innehåller ett annat tema - temat om en liten man som krossas av fattigdom. Maga löner tillåter inte Bashmachkin att göra detta köp. Han "föll helt i andan" och tänkte: "Hur, egentligen, med vad, med vilka pengar för att göra det?"
Den komiska effekten, påtaglig i berättelsen om födelsen, dopet och valet av namnet på Akaki Akakievich; om de där "olyckorna" som då och då regnade ner över huvudet på honom (antingen ramlar en "hel mössa av kalk" på honom från taket, då kommer en sotare att beröra och mörka "hela honom osv) helt försvinna. Gogol pratar hänsynslöst om de svårigheter som hans hjälte gick till för en ny överrock: han slutade dricka te och tända ljus på kvällarna, började gå mycket försiktigt genom gatorna, "nästan på tå", för att inte sliter snabbt ut sulorna osv.
Skräddaren Petrovich, som sydde Bashmachkins överrock, är den enda personen som deltog i Akaky Akakievichs öde. Den nya överrocken blev en riktig semester för hjälten Gogol. Den här dagen gick han till jobbet som helgdag.
Men en olycka inträffade: på natten, när Akaki Akakievich kom tillbaka från en mottagning som arrangerades av kollegor, stals hans överrock från honom. Naturligtvis, för hjälten Gogol, som led så mycket svårigheter för att köpa en ny överrock, är detta en riktig chock, en katastrof. Från myndigheternas sida mötte Akaki Akakievich, istället för hjälp och sympati, fullständig likgiltighet. Dessutom var den "betydande personen" indignerad över Bashmachkins fräckhet, som krävde ett sökande efter tjuven: "Vet du till vem du berättar detta? Förstår du vem som står framför dig ... ”Den olyckliga Akaky Akakievichs död är inte så mycket en konsekvens av feber, utan av mänsklig likgiltighet och grymhet.
Allmän oro för rang för Gogol är en sorts global social lag. Det är katastrofalt för alla människor som står vid vilket steg som helst på den sociala stegen: myndigheterna gjorde den "betydande personen" grym, likgiltig, och den "lilla mannen" Bashmachkin avpersonifierades av den förödmjukande rollen som "den eviga titulära rådgivaren", förvandlad till en undertryckt varelse vars andliga värld är fruktansvärd.
Den sista delen av berättelsen – fantastisk (berättelsen om en död man som tar av sig överrocken från generalen) – har också en stor ideologisk och semantisk belastning. Det kan betraktas både som en sorts moralisk varning till "betydande personer", och som en sorglig slutsats av författaren. I det verkliga livet, den hårda ryska verkligheten, har den "lilla mannen" inte möjlighet att förklara sig själv, sina rättigheter, kräva uppmärksamhet och respekt för sig själv, och därför väljer författaren ett fantastiskt slut för sin berättelse.
Andra skrifter om detta arbete
The Little Man" i N. V. Gogols berättelse "The Overcoat Smärta för en person eller ett hån mot honom? (baserad på romanen av N.V. Gogol "The Overcoat") Vad är meningen med den mystiska finalen av berättelsen av N.V. Gogols "överrock" Betydelsen av bilden av överrocken i berättelsen med samma namn av N. V. Gogol Bilden av "Little Man" i Gogols berättelse "The Overcoat" Bilden av den "lilla mannen" (enligt historien "Overcoat") Bilden av "Little Man" i berättelsen om N. V. Gogol "The Overcoat" Bilden av Bashmachkin (baserad på romanen av N. V. Gogol "The Overcoat") Berättelsen "Overcoat" Problemet med den "lilla mannen" i N. V. Gogols arbete Akaky Akakiyevichs nitiska inställning till den "krulformade skriften" Recension av berättelsen av N.V. Gogol "The Overcoat" Hyperbolens roll i bilden av Bashmachkin i N. V. Gogols berättelse "The Overcoat" Rollen för bilden av den "lilla mannen" i berättelsen om N. V. Gogol "The Overcoat" Handlingen, karaktärerna och problemen med berättelsen av N.V. Gogols "överrock" Tema \"lilla man" i berättelsen\"Overrock" Temat för den "lilla mannen" i N. V. Gogols verk Tragedin om "den lille mannen" i berättelsen "The Overcoat" Egenskaper för bilden av Akaky Akakievich (N.V. Gogol "The Overcoat") Temat för "The Little Man" i N.V Gogols berättelse "The Overcoat" Egenskaper för bilden av Bashmachkin Akaki Akakievich Tragedin om en liten man i "Petersburg Tales" av N.V. Gogol- I kontakt med 0
- Google Plus 0
- OK 0
- Facebook 0
