Lafontaine, Jean - lühike elulugu. Lafontaine'i pereelu

Lafontaine, Jean - lühike elulugu.  Lafontaine'i pereelu

Ta alustas oma muinasjuttude teost Aisopose tõlgetega ja temast sai kuulus uue aja (XVII sajand) fabulist.

Lafontaine’i loominguline pärand on rikkalik: luuletused, luuletused, muinasjutud ja lood värsis, proosas), kuid maailmakirjanduses jäi ta eelkõige fabulistiks, kes arendas ja rikastas fabulažanri.

Biograafiast

Jean de La Fontaine (1621-1695) sündis 8. juulil 1621 Château-Thierry linnas Picardie provintsis. Tema isa Charles oli kuningliku jahi juht ja Château-Thierry hertsogkonna peametsaülem.
Algul valmistus La Fontaine vaimulikuks, kuid seejärel asus ta Pariisis juurat õppima, käies samal ajal noorte luuletajate ringis.
1647. aastal abiellub ta isa nõudmisel noore Marie Ericardiga, kes oli vaid 14- või 15-aastane. Aga abielu ja edasise pereelu suhtes suhtub Lafontaine väga kergemeelselt, ta ei kasvata oma ainsat poega ja elab Pariisis perest eraldi, sõprade, tema talendi austajate ja austajate keskel.
Aastal 1649 sai ta õigusteaduse kraadi ja ametikoha Pariisi kõrgemas kohtus. Kuid peagi kolis ta Chateau-Thierrysse, kus sai hertsogkonna metsanduses juhtiva positsiooni. Siin loeb ta palju, sõidab sageli Pariisi sõpradega kohtuma.
La Fontaine'i esimene teos, komöödia "Eunuhh", ilmus 1654. aastal ja ei olnud edukas.
Aastal 1658 tutvustas üks Lafontaine'i sugulasi teda Nicolas Fouquet'ga, kes oli Prantsusmaa rahandusinspektor. Varasematel aastatel Louis XIV, Prantsusmaa ühe võimsama ja jõukama mehe valitsusajal. Fouquet’st saab La Fontaine’i patroon. Seejärel on Lafontaine'il teisi väga mõjukaid patroone. Lafontaine'i loovus areneb, ta avaldab ühe teose teise järel. Selle populaarsus kasvab. Kuid esimene muinasjuttude kogu ilmus alles 1668. aastal.
Seda nimetati "Aisopose muinasjuttudeks, mille on värssi pannud M. de La Fontaine". Hiljem ilmus veel mitu muinasjuttude köidet ja see žanr on muutumas üsna populaarseks.

Lafontaine'i tähtsus kirjanduse ajaloos

See seisneb selles, et ta lõi uue muinasjutužanri, laenates iidsetelt autoritelt ainult välise süžee. Tema muinasjutud pole La Fontaine’i individuaalse iseloomu tõttu mitte niivõrd filosoofilised, kuivõrd lüürilised.
Lafontaine’i muinasjuttude kunstilist tähtsust soodustavad poeetiliste sissejuhatuste ja kõrvalepõigete ilu, kujundikeel, poeetilise vormi rikkus ja mitmekesisus.

La Fontaine'i muinasjutud

La Fontaine’i muinasjuttude moraal on omapärane. Ta ei õpeta, vaid nendib tõsiasja, et kavalad ja osavad eelistavad enamasti lahkeid ja lihtsaid inimesi. Ta veenab lugejat, et vaesed ja valimisõiguseta inimesed ei peaks võitlema olude ja ebaõiglusega, vaid peavad vaid kohanema eluga, milles nad on sunnitud elama, ja oludega leppima.

Lafontaine

Konn ja härg

Konn, nähes heinamaal härga,
Ta ise julges talle pikkuses järele jõuda:
Ta oli kade
Ja noh, harjased, pahvakad ja poud.
"Vaata, wah, mis, kas ma olen temaga?" -
Sõbranna ütleb. - "Ei, kuulujutt, kaugel!"
“Vaadake, kuidas ma nüüd suureks paisun.
Noh, kuidas see on?
Kas olen täiendanud? - "Peaaegu mitte midagi."
"No kuidas nüüd?" - "Kõik on sama." Paisutas ja paisutas
Ja mu meelelahutaja lõpetas sellega
See ei ole härjaga võrdne,
Pingutustega lõhkes ja - okolela.

Selle kohta on maailmas rohkem kui üks näide:
Ja kas on ime, kui kaupmees tahab elada,
Auväärse kodanikuna
Ja prae on väike, nagu üllas aadlik.

(I. Krülovi tõlge. Faabula sisu on laenatud Phaedruselt)

Tema kangelased on need, kes teavad, kuidas oma saatust ise korraldada. V. A. Žukovski, kes ise tõlkis La Fontaine'i muinasjutte, rääkis neist nii: "Ärge otsige tema muinasjuttudest moraali - seda pole!". Ja Rousseau ja Lamartine väljendasid üldiselt kahtlust Lafontaine'i muinasjuttude kasulikkuses lastele, sest. nad tõlgendavad pahe kui paratamatust ega arenda lastes haletsustunnet.
Kuid tema muinasjuttudes väljendub kaastunne tavainimeste vastu ja jõudeoleku hukkamõist.

Lafontaine

Talumees ja tema pojad

Töötage nii palju kui võimalik
Käed alla! Töös - sama varandus.
Üks talupoeg on rikas
Ja seistes haua serval
Ta kutsus oma lapsed ja nii ta ütles neile
Ta on ilma tunnistajateta, surivoodil:

"Esivanemate maale on maetud rikkalik aare,
Müü see maha – jumal kaitseb sind!
Ma ise ei tea, kuhu ta on peidetud;
Kuid teie, töö ja kannatlikkuse toel,
Leiate selle kahtlemata.
Olete augustis, viljapeksu lõpetanud,
Kündke kohe põld:
Las ader igal pool läbi käia
Kaevake, kaevake seal looduses,
Põllu väikseim nurk
Kõndige üles ja alla."

Ta suri. Pojad kaevasid kogu põllu üles,
Otsisid siit ja sealt. Järgmine aasta
See andis topelt sissetuleku,
Kuid aaret ei leitud kunagi maast.
Isa omal erilisel moel
Ta näitas neile, et töö on sama varandus.

Ta naeruvääristab aristokraatia ülbust, edevust ja kõrkust, alatust, ihnesust, väiklust ja argust, kaitstes sellega universaalseid vaimseid väärtusi. Lafontaine'i muinasjutud on täidetud autori originaalse ja ebastandardse filosoofiaga.

Lafontaine

Hull ja Salvei

Hull viskas kord tarka kividega,
Teda jälitades; Teadke ta sellele:
"Minu sõber! sa oled oma näo higis
vaeva näinud; siin on teile münt:
Teenitud töö tuleb tasuda.
Vaata, siin möödub mees
Mõõtmatult rikas
Ja ta premeerib teid kindlasti teie kingituste eest heldelt.
Narr läks kiirustades mööduja juurde
Anna talle kasumi lootuses löök;
Kuid ta ootas teistsugust tasu:
Mööduja helistas teenijatele ja nad kiirustasid kiiresti
Löö loll ja aja vaevu elus olevad minema.

Me näeme selliseid hullusid kuningate lähedal:
Et isandale meeldida
Nad on alati valmis sinu üle naerma.
Ärge puudutage neid, et neid vaigistada.
Pealegi, kui sa pole tugev, siis
Ükskõik kui vihane sa ka poleks, see sind ei aita;
Suunake need kellelegi, kes suudab need tagasi maksta.

(Tõlkinud N. Juriin)

Samal ajal vajub tema muinasjuttudes moraal tagaplaanile. Palju olulisem oli autorile oma mõtete ja tunnete väljendamine. Tema muinasjutte iseloomustavad filosoofilised mõtisklused, arvukad lüürilised kõrvalepõiked.

Lafontaine

Lõvi ja hiir

Lõvi küsis hiirelt alandlikult luba
Tema lähedal õõnsuses küla rajamiseks
Ja nii ta ütles: "Kuigi siin, metsas,
Sa oled nii vägev kui ka hiilgav;
Kuigi keegi pole Leoga võrdne,
Ja ainuüksi tema möirgamine tekitab kõigis hirmu,
Aga kes seda tulevikku arvab
Kuidas teada? kes keda vajab?
Ja ükskõik kui väike ma ka ei tunduks
Ja võib-olla olen mõnikord teile kasulik. ”

"Sina! hüüdis Lõvi. - Sa õnnetu olend!
Nende julgete sõnade eest
Sa väärid surma kui karistust.
Eemal, siit eemal, elus olles
Muidu sinu oma tuhaks ei jää.
Siin on vaene hiir, kes ei mäleta hirmust,
Kõigi jalgadega sai ta külmetuse ja jälgi.

Leo polnud aga see uhkus asjata:
Lähen õhtusöögiks saaki otsima,
Ta jäi võrku kinni.
Kasutu jõud selles, asjata möirgamine ja oigamine,
Ükskõik, kuidas ta tormas või tormas,
Kuid kõik jäi jahimehe saagiks,
Ja ta viidi puuris ära, et rahvale näidata.
Ta mäletas vaest Hiirt siin hilja,
Et teda aidata, sai ta
Et võrk poleks hammastest säilinud
Ja et tema enda kõrkus sõi ta ära.

Lugeja, armastades tõde,
Ma palvetan muinasjutu poole ja siis mitte iseenda eest
Mitte asjata ei ütle inimesed:
Ärge sülitage kaevu, see tuleb kasuks
Juua vett.

(Tõlkinud I. Krylov. Faabula sisu on laenatud Aisopselt)

Lafontaine’i muinasjuttude keelt eristab elavus ja originaalsus, kohati on see lähedane rahvaluulele. La Fontaine'i muinasjutud on nagu väikesed koomilised näidendid.
La Fontaine’i juures õppisid ka vene fabulistid Sumarokov, Khemnitser, Izmailov, Dmitriev ja isegi kuulus Krõlov. Fabulist Krylovi tee algas 1805. aastal kahe Lafontaine’i muinasjutu “Tamm ja kepp” ja “Valik pruut” tõlkimisega.

Saad harjuda kõigega maailmas, isegi eluga.

La Fontaine’i lugedes märkame oma hinges tunnet, mida tagasihoidliku, armsa, üdini heatujulise targa kohalolek temas tavaliselt toodab - ta on rahulik, rõõmus, rahul nii looduse kui iseendaga. Sellise ainulaadse karakteriga ühendas La Fontaine poeedi anded kõige kõrgemal tasemel.
Vassili Žukovski

Prantsuse fabulist.

Loe liitrites raamatukogu*

Jean de La Fontaine sündis 8. juulil 1621 Château-Thierry linnas Picardie provintsis. Tema isa Charles oli kuningliku jahi juht ja Château-Thierry hertsogkonna peametsaülem. Ema, sünd Francoise Pidou, oli oma abikaasast 12 aastat vanem.

Jeani lapsepõlv möödus Chateau-Thierry linnas perekonna häärberis, mille ostsid tema vanemad 1617. aastal vahetult pärast pulmi. Õppeaastate kohta on infot vähe. On teada, et alguses õppis Jean de La Fontaine mainekas kohalikus kolledžis ja seejärel saatsid vanemad ta Pariisi. Seal astub ta oraatorite vennaskonda, et valmistuda vaimulikuks. Peagi loobus ta aga usulisest karjäärist ja naasis 1642. aastal oma kodulinna.

Pärast ema surma 1644. aastal otsustab Jean de Lafontaine jätkata õpinguid Pariisis. Ta asub õppima õigust François de Maucroix' juures. Lisaks külastab ta Ümarlauarüütlite noorte luuletajate ringi, kus kohtub teiste noorte talentidega.

1647. aastal veenab isa 26-aastast La Fontaine'i abielluma 14-aastase Marie Ericardiga. Pruudi kaasavara on kolmkümmend tuhat liivrit rahas ja kaksteist tuhat liivrit vara. Abielu registreerimine toimus 10. novembril 1647. Vastsündinud abikaasa suhtus aga perekohustustesse väga kergelt ja lahkus peagi uuesti Pariisi. 1649. aastal sai ta juristi diplomi ja ametikoha Pariisi Kõrgemas Kohtus ning kolm aastat hiljem oli ta juhtival ametikohal Chateau-Thierry hertsogkonna metsanduses.

Sündis 1653. aastal Ainuke poeg Jean de Lafontaine – Charles. Luuletaja pöörab aga rohkem tähelepanu luulele kui oma lapsele. Ta veedab palju aega lugemisel, loob ise luuletusi, epigramme ja ballaade. La Fontaine hakkas kirjutama hilja – kolmekümne kolme aastaselt.

Pärast isa surma 1658. aastal päris Jean de La Fontaine madala sissetulekuga ametikohad, osa vara ja arvukalt võlgu. Päranduse tegemine kujuneb väga keeruliseks ettevõtmiseks ning abikaasad otsustavad vastastikusel kokkuleppel loobuda isa varast. Märkimisväärsed võlad ja tagasihoidlik sissetulek omandatud ametikohtadelt sunnivad poeeti patrooni otsima.

Aastal 1658 tutvustas Lafontaine'i paari lähedane sõber ja poeedi naise onu Jeanit rahandusinspektori Nicolas Fouquet'ga, kes võttis luuletaja enda kaitse alla ja määras talle palga. Jean de La Fontaine kohustub omalt poolt kirjutama talle ballaade, sonette ja luuletusi.

La Fontaine elab koos oma naisega Pariisis, seejärel Chateau-Thierrys, kus ta tegutseb eelkõige peametsaülemana ja kuningliku jahi juhatajana. Poeet külastab sageli ka Foucault' paleed, kus tal tekivad sõprussuhted Charles Perrault', Saint Evremont'i ja Madeleine de Scudery'ga.

1661. aastal arreteeris kuningas Louis Fouquet', süüdistades teda arvukates kuritarvitamises, omastamises ja intriigides. La Fontaine jääb oma patroonile truuks. Ta püüab pöörata avalikku arvamust Fouquet' kasuks ja avaldab "Eleegia Vaudi nümfidele".

Aastal 1663 oli Lafontaine sunnitud minema Limousini. Sellel reisil kirjutab ta värssides ja proosas "Lugu reisist Pariisist Limousini" või "Kirjad naisele".

Naastes Château-Thierrysse 1663. aasta lõpu poole, hakkab Lafontaine kosida noore Maria Anna Manciniga, kes oli aasta varem abielus Bouilloni hertsogiga, ja saab tema patrooniks.

Samal ajal algatavad pahatahtlikud La Fontaine'i vastu kohtuasja "aadlitiitli omastamises". Luuletajale määratakse väljakannatamatu rahatrahv, lisaks ähvardab teda vanglakaristus. Tema päästjaks saab Bouilloni hertsog, kelle poole luuletaja pöördub värssis pisarate sõnumiga. Rahulolevana lahkub Lafontaine Pariisi, kus ta asub Orleansi hertsoginna palee korrapidajana teenistusse. Pealinnas saab Lafontaine'ist püsiklient mitmes kirjandussalongis, kus ta on edukas. Seal suhtleb ta paljude oma aja kuulsate kirjanikega. Ta püüab tulutult kuninglikku palka saada.

1660. aastate keskpaik tähistab La Fontaine'i loomingu kõige viljakama perioodi algust. Esimene teos novellide ja novellide sarjast on Giocondo (1664), mis põhineb Ariosto rüütellikul poeemil Furious Roland. Selline klassiku tõlgendus põhjustab elavat kirjanduslikku poleemikat. Aasta hiljem ilmus kirjastuses Barben kaks kergemeelsete juttude ja novellide kogumikku ning 1666. aastal lõpetati Augustine Aureliuse "Jumala linnast" tõlke trükkimine, kus poeetilised fragmendid tõlgiti prantsuse keel Jean de La Fontaine.

Püüdes oma kergemeelsete kirjutiste eest andestust teenida, avaldab La Fontaine oma esimese muinasjuttude kogumiku pealkirjaga "Aisopose muinasjutud, mille on värssiks pannud M. de La Fontaine". See õpetlik essee on pühendatud kaheksa-aastasele troonipärijale.

Aastal 1669 avaldas Lafontaine romaani "Psüühika ja Cupido armastus" ning pühendas selle Bouilloni hertsoginnale. Samal aastal ilmus luuletus "Adonis", mis on kirjutatud 1658. aastal Fouquet' jaoks. 1670. aastal osales Lafontaine aktiivselt "Kristliku ja muu luule kogu" loomisel. Lafontaine annab välja kolmanda lugude ja romaanide kogumiku värsis. Teine sel aastal ilmunud kogumik kannab nime New Fables and Other Poetry. See sisaldas lugusid, muinasjutte, Fouquet' perioodi luuletusi ja eleegiaid.

1671. aastal jäetakse poeet ilma ametikohtadest Chateau-Thierrys ja aasta hiljem kaotab ta Orléansi hertsoginna surma tõttu positsiooni palees. Patroonita jäetud La Fontaine võtab vastu kutse kolida oma abikaasast lahus elava Marguerite de Sablere'i majja.

Aastatel 1674-1675. poeet avaldab Monsieur de La Fontaine’i uued lood, sisult veelgi kergemeelsemad ja pikantsemad. Järgmisel aastal keelati raamatu müük. Vaid tänu võimsate sõprade toele õnnestub Lafontaine'il vältida nende lugudega seotud suuri probleeme.

1676. aastal müüs La Fontaine oma vanemate maja, mis võimaldas tal oma võlad tasuda. Aastatel 1678-1679. ilmub veel mitu muinasjuttude köidet. La Fontaine pühendab need kuninga armukesele Madame de Montespanile, lootuses võita tema soosing. Muinasjutud muutuvad populaarseks ja poeedi annet tunnustatakse laialdaselt.

Aastal 1684 võeti La Fontaine ametlikult vastu Prantsuse Akadeemiasse.

1692. aasta detsembri keskel haigestus Lafontaine tõsiselt ega tõusnud mitu kuud voodist püsti. Ta on täiesti heitunud, eriti kui ta saab teada oma kalli patrooni Madame de Sablière'i surmast. Lafontaine kaotab maitse elu ja maiste naudingute järele. Haiguse ajal loeb Lafontaine palju. Meenutades oma nooruspõlve kirge teoloogia vastu, võtab ta käsile evangeeliumid ja loeb neid mitu korda uuesti läbi.

12. veebruar 1693 avaldab La Fontaine kahetsust oma juttude pärast spetsiaalselt tema juurde saabunud Akadeemia delegatsiooni ees. La Fontaine hävitab abti nõuandel äsja valminud teose, lubab elada ülejäänud elu palves ja vagaduses ning edaspidi kirjutada ainult religioosseid teoseid.

Septembris 1693 ilmus 12. muinasjuttude raamat. Luuletaja pühendab selle noorele Burgundia hertsogile, Louis XIV pojapojale.

Mõni aeg pärast Madame de Sablière'i surma võtab Lafontaine vastu vanade sõprade, d'Hervari abielupaari kutse, kellega ta kohtus Fouquet' teenistuses, ja kolib nende juurde. Lafontaine'i viimane eluaasta on sündmusterohke: ta käib sageli Akadeemias, kus tema autoriteet pidevalt kasvab, samuti osaleb poeet aktiivselt augustis ilmunud Prantsuse Akadeemia sõnaraamatu esmatrüki ettevalmistamisel. 1694.

TSITAAT

Mitu korda on nad maailmale rääkinud
See meelitus on alatu, kahjulik; aga kõik pole korras,
Ja südames leiab meelitaja alati nurga.
"Vares ja rebane"

Kunsti loomisel kehtib eelisõigus:
Kreekal on täielik õigus muinasjutule.
Aga saagu kõrvu põllul ohtralt
Midagi jääb kollektsionääridele jagada.
"Mölder, tema poeg ja eesel"

Naiste lobisemisel pole saladust,
Pole naist, et ta saladusi ei puistaks.
Aga muide, mehi pole piisavalt,
Mis on selles naises sarnast.
"Naised ja saladus"

Selline on karmi seaduse saatus,
Ta saadab meile hoiatuse;
Kes koob teistele abasid,
Tihti satub ta ise neisse!
"Konn ja rott"

* Raamatu veebis lugemiseks Raamatukogu liitrit vaja kaugregistreerimine portaalis CHUNB. Raamatukogu raamatut saate lugeda veebis veebisaidil või liitrites raamatukogurakendustes Androidile, iPadile, iPhone'ile.

Materjali valmistas Anatoli Mezjajev,
elektrooniliste ressursside osakonna raamatukoguhoidja


Kirjandusliku tegevuse algus

Jean de La Fontaine sündis 8. juulil 1621 väikelinnas Chateau-Thierry (Prantsusmaa) provintsiametniku peres. Lapsepõlvest pärit Lafontaine oli mässumeelne ja jultunud iseloom. Tema isa töötas kuningliku metsaülemana ning La Fontaine veetis lapsepõlve metsade ja põldude vahel. Seejärel saatis isa ta Pariisi Oratoire'i seminari juurat õppima, kuid noorele Jeanile meeldisid enamasti filosoofia ja luule.

Naastes oma isa pärandvarasse Champagne'is, abiellus ta 26-aastaselt 14-aastase Marie Ericardiga. Abielu polnud just kõige edukam ja perekondlikke kohustusi põlgades läks Lafontaine 1647. aastal Pariisi kavatsusega täielikult pühenduda kirjanduslikule tegevusele, kus ta elas kogu oma elu sõprade, oma ande austajate ja austajate keskel; ta unustas täielikult oma perekonna, kuna polnud oma naist aastaid näinud, kirjutas talle aeg-ajalt kirju. Vahepeal selgub tema kirjavahetusest naisega, et ta tegi naisest oma paljude romantiliste seikluste advokaadi, varjamata naise eest midagi. Mida vaene Marie samal ajal tundis, pole lihtne arvata. Vaid aeg-ajalt läks ta sõprade nõudmisel lühikeseks ajaks koju. Ta pööras oma lastele nii vähe tähelepanu, et täiskasvanud pojaga samas majas kohtudes ei tundnud ta teda ära.

Epigramm abielusidemete kohta
Abielluda? Kuidas mitte! Mis on valusam kui abielu?
Orjuseks, et vahetada heade vaba elu!
Teine mees, kes abiellus, oli kindlasti loll,
Ja esimene - mida öelda? - oli lihtsalt vaene mees.

Nad räägivad nalja. Ühel päeval läks naine tema kabinetti ja leidis oma mehe käsikirja üle nutmas. Küsimusele leina põhjuse kohta luges abikaasa murtud häälega loost peatüki, milles kangelane ei saa oma armastatuga ühendust. Ka Lafontaine'i naine hakkas nutma ja anus:
"Veendu, et nad ikka koos on!"
"Ma ei saa," vastas abikaasa, "ma kirjutan alles esimest köidet.

Lafontaine elas aktiivset seltskondlikku elu, tegeledes meelelahutuse ja armusuhetega, saades jätkuvalt sissetulekuid pärilikult "vete ja metsade valvuri" ametikohalt, mille ta kaotas 1674. aastal minister Colberti käsul.

Pariisis tuli noor luuletaja õukonda, olles sattunud lähedaseks noorte kirjanike ringiga, kes nimetasid end "ümarlaua rüütliteks" ja pidasid kõrgeimaks autoriteediks klassitsistliku doktriini ühte rajajat Jean Chaplini. Sõprade mõjul tõlkis ta Terence'i komöödia "Eunuhh" (1654). Teatrihuvi säilis tal kogu elu, kuid oma tõelise kutsumuse leidis ta väikestes poeetilistes žanrites. Tema erksate kujunditega täidetud muinasjutud ja muinasjutud nautisid pidevat edu. La Fontaine'i muinasjutud on tähelepanuväärsed oma mitmekesisuse, rütmilise täiuslikkuse ja sügava realismi poolest. Seejärel tõlkis I. A. Krylov osa La Fontaine’i muinasjutte osavalt vene keelde.

1658. aastal õnnestus tal leida patroon rahandusminister Fouquet’ näol, kellele poeet pühendas mitu luuletust – sealhulgas Ovidiuse, Vergiliuse ja võib-olla ka Marino mõjul kirjutatud poeemi "Adonis" (1658). , ja kuulus "Eleegia nümfidele Vaudis" (1662) ja kes andis poeedile suure pensioni. Olles saanud mõneks ajaks Fouquet' "ametlikuks" poeediks, võttis La Fontaine ette Vaux-le-Vicomte'is asuva ministripalee kirjelduse.

Kuna oli vaja kirjeldada veel pooleli jäänud arhitektuuri- ja pargiansamblit, ehitas La Fontaine oma luuletuse unenäo vormis (Songe de Vaux). Fouquet’ häbi tõttu aga töö raamatu kallal katkes. Pärast Fouquet' langemist ei loobunud La Fontaine erinevalt paljudest häbistatud aadlikust. 1662. aastal lubas poeet oma patrooni eest eestpalve teha nii kuningale adresseeritud oodis (l'Ode au Roi), kui ka "Eleegia Vaudi nümfidele" (L "elégie aux nymphes de Vaux"). Selle teoga tõmbas ta enda peale ilmselt Colberti ja kuninga viha, mille tõttu pidi ta 1663. aastal lühiajaliselt pagendusse minema. Pariisi naastes pälvis ta armukese Bouilloni hertsoginna poolehoiu. salongist, kuhu kogunesid õukonnaga opositsioonis olevad aristokraadid, ja kui viimane suri ja tema majast välja läks, kohtus ta oma tuttava d'Hervartiga (d'Hervart), kes kutsus ta enda juurde elama. "Sinna ma läksin," kõlas fabulisti naiivne vastus.

Versioon, et Lafontaine säilitas aastatel 1659-1665 sõbralikud suhted Moliere'i, Boileau ja Racine'iga, tundub kahtlane. La Fontaine’i sõprade hulgas olid kindlasti Condé prints, La Rochefoucauld, Madame de Lafayette jt; ainult tal ei olnud pääsu kuninglikku õukonda, sest Louis XIV ei meeldinud kergemeelne luuletaja, kes ei tunnistanud mingeid kohustusi. See aeglustas Lafontaine'i valimist Académie française'i, mille liikmeks ta sai alles 1684. aastal. Vaidluse käigus iidse ja uue üle asus La Fontaine kõhklemata endise poolele.

Esimese kollektsiooni väljaanne

Aastal 1665 avaldas Lafontaine oma esimese kogumiku "Lugusid värsis" ja seejärel "Tales and Stories in Verse". "Jutud" hakkasid ilmuma 1664. aastal. Esimesse kogusse kuulus kaks muinasjuttu – "Giocondo" (Joconde) ja "Pekstud ja rahulolev kägu"; esimene neist, mis põhineb Ariosto luuletuse "Raevukas Roland" ühel episoodil, tekitas elava kirjandusliku poleemika. Järgnevad "Talesi" väljaanded ilmusid aastatel 1665, 1671 ja 1674. Lafontaine ammutas oma süžeed Boccaccio, kogumiku Sada uut romaani ja iidsete kirjanike põhjal. Lafontaine’i arvates oli žanri kõige olulisem omadus stiililine ja süžeeline mitmekesisus. Nende lühiromaanide graatsiline mängulisus ja sarkastiline avameelsus kõlas omamoodi protestina kohtukeskkonnas end sisse seadnud silmakirjalikkuse vastu. Kõigist lugudest oli kõige kergemeelsem "Uued lood", mis kutsus esile arvukalt süüdistusi roppuses. See põhjustas Louis XIV rahulolematuse: "Lugude" avaldamine Prantsusmaal keelati ja luuletajat ennast ahistati.

illustratsioonid loole "Psüühika ja Cupido armastus"
Sisult väga riskantseks peeti ka "Psüühika ja Cupido armastust" (1669), mis oli poeetiliste vahetükkidega proosalugu, mis põhines Apuleiuse romaani "Kuldne eesel" vaheromaanil. Huvitav on see, et muinasjuttudega samal ajal töötas La Fontaine jumalakartlike teostega, mida iseloomustas osaliselt jansenismi mõju, sealhulgas „Poeem Püha Malchi vangistusest” (Poème de la captivité de saint Malc, 1671) .

"Fabulad"

Keegi ütles kord Lafontaine'i muinasjuttude kohta: "See on korv ilusaid kirsse: soovite valida parima, kuid korv saab tühjaks."

Fabulist ise ütles, et kõigega siin maailmas võib harjuda, isegi eluga.
"Patused, kelle saatust kõik leinavad, harjuvad varem või hiljem ja hakkavad tundma end kui kala vees põrgus," ütles ta.

Meesse upub rohkem kärbseid kui äädikas.
Petjat petta on kahekordselt meeldiv.
Võtke mind raskustest välja, mu sõber, ja siis loete moraliseerimist.
Aadlikud inimesed on enamasti teatrimaskid.
Oma vaenlastest peaksime sageli kõige väiksemaid kartma.
Eemalt – midagi, lähedalt – mitte midagi.
Tõeline suurus seisneb iseenda valdamises.
Iga meelitaja elab sellest, kes teda kuulab.
Armastus, armastus, kui võtad meid enda valdusesse, võid öelda: vabandust, ettenägelikkust!
Me kohtume oma saatusega teel, mille valime selle eest põgenemiseks.
Kurbus kantakse aja tiibadele.
Pole midagi ohtlikumat kui asjatundmatu sõber.
Lilledega kaetud tee ei vii kunagi au juurde.
Sõprade eest millegi varjamine on ohtlik; aga veelgi ohtlikum on nende eest mitte midagi varjata.
Kannatlikkus ja aeg annavad rohkem kui jõudu või kirge.

La Fontaine'i tähtsus kirjanduse ajaloo jaoks seisneb selles, et ta lõi uue žanri, laenates välise süžee iidsetelt autoritelt (peamiselt Aisopos ja Phaedrus; lisaks ammutas La Fontaine Panchatantrast ning mõnest itaalia ja ladina autorist renessanss). Olles kuni 1672. aastani Bouilloni hertsoginna egiidi all ja tahtnud talle meeldida, hakkas Lafontaine kirjutama "Fables", mida ta nimetas "pikaks sajavaatuseliseks komöödiaks, mida lavastati maailmaareenil". 1668. aastal ilmusid kuus esimest muinasjuttude raamatut tagasihoidliku pealkirja all: Aisopose muinasjutud, mille on värssiks pannud M. de La Fontaine (Fables d'Esope, mises en vers par M. de La Fontaine). See oli esimene kollektsioon, mis sisaldas kuulsaid, hiljem I. A. Krylovi arranžeeritud "Vares ja rebane" (täpsemalt "Vares ja rebane", Le Corbeau et le Renard) ja "Dragonfly and Ant" (täpsemalt "Cicada and Fox"). ", La Cigale et la Fourmi). Teine trükk, mis sisaldas juba ühtteist raamatut, ilmus 1678. aastal ja kolmas koos kaheteistkümnenda ja viimase raamatuga ilmus 1693. aasta lõpus. Esimesed kaks raamatut on olemuselt didaktilisemad; ülejäänutes muutub Lafontaine üha vabamaks, ühendab didaktika isiklike tunnete edasiandmisega.

Madame de la Sablière
Olles valinud oma uueks patrooniks markii de la Sablière’i, kes paistis silma viisakuse, rõõmsameelsuse, vaimukuse ja stipendiumiga (ta õppis füüsikat, matemaatikat ja astronoomiat) ning andnud kuningale "tõotuse mõistusele tulla", oli luuletaja. valiti 1684. aastal Prantsuse Akadeemia liikmeks. Madame de Sablière Lafontaine'i mõjutustel viimased aastad elu oli täidetud vagadusega ja loobus oma kõige kergemeelsematest kirjutistest. Seda ei takistanud "doktriini" küllaltki vaba tõlgendus: La Fontaine, alati eristatav iseseisva iseloomuga, seadis kahtluse alla laitmatu korrektsuse kui iluseaduse mõiste ja kaitses "vabadusi" versifikatsioonis. Samas ei väljunud ta klassitsistliku esteetika raamidest, aktsepteerides täielikult selliseid põhimõtteid nagu materjali range valik, mõtteväljenduse selgus, poeetilise vormi läbipaistvus, teose sisemine harmoonia. Aastal 1687 sekkus Lafontaine aktiivselt "iidse ja uue" vaidlusse, kirjutades "Sõnum Soissons Hue'i piiskopile", kus ta vaidlustas Perrault' ja Fontenelle'i seisukohad: eriti kritiseeris ta nende arvamust prantslaste paremuse kohta. rahvas ja väitis, et kõik rahvad on võrdselt andekad.

Lafontaine'i "Fabulad" eristuvad hämmastava mitmekesisuse, rütmilise täiuslikkuse, arhaismide oskusliku kasutamise, kaine maailmavaate ja elava kujundi poolest. Nagu teisedki fabulistid, kasutas poeet sageli personifikatsioone, tuginedes samal ajal rahvuslikule traditsioonile. Niisiis kehastas hunt juba keskaegses "Rebase Roomas" ahnet ja igavesti näljast rüütlit, lõvi oli riigipea, rebased - loomariigi elanike seas kõige kavalamad ja kelmimad. Ühes oma kuulsaimas muinasjutus - "Metsaliste katk" - lõi Lafontaine personifikatsiooni abil panoraami kogu ühiskonnast: loomad tunnistavad oma patud, et valida välja kõige süüdlasemad ja tuua ta lunastusohvriks. jumalad. Lõvi, tiiger, karu ja teised kiskjad tunnistavad üles verevalamist, vägivalda, reetmist, kuid eesel, kes on süüdi kloostripõllult muru varguses, peab kõigi eest karistuse kandma. Teiseks üldistusvahendiks pidas luuletaja allegooriat: saates muinasjutt "Keha kõht ja organid" võrdleb autoritasu kõht on ablas, kuid keha normaalseks eluks vajalik ning muinasjutus "Puuraidur ja surm" näitab talupoega, kes väljakannatamatu maksukoorma, corvée ja sõdurilaagrite all kurnatuna keeldub ometi "vabastamisest". , sest inimene eelistab igasuguseid kannatusi surmale. Eraldi tähelepanu väärib Lafontaine’i suhtumine "moraali", mis on kujutatud olukorrast nii loomulik järeldus, et pistetakse sageli mõnele tegelasele suhu. Luuletaja ise väitis, et muinasjutt peaks harima ainult lugejat maailma tutvustades. Ehitamisest keeldumine on selges vastuolus faabula õpetliku olemusega, mida on peetud žanri lahutamatuks tunnuseks Aisopose ajast peale. Sada aastat hiljem mässas Jean-Jacques Rousseau, tabades seda sügavat "emoralismi", selle vastu, et La Fontaine'i muinasjutte lubati lugeda lastele, kellele need aga polnud kunagi mõeldud.

1732. aastal maalis kuulus prantsuse kunstnik ja portreemaalija Pierre Huber Subleyra (1699–1749) lõuendi "A Loaded Saddle", mis põhineb La Fontaine'i muinasjutul, kuidas eesel säilitas naisetruuduse. Muinasjutu kangelane on kunstnik, kes oli oma naise peale meeletult armukade. Iga kord, kasvõi lühikeseks ajaks kodust lahkudes, joonistas ta oma naise intiimsele kohale eesli, uskudes naiivselt, et armumängude käigus pilt kindlasti kustutatakse, kui preili otsustab teda petta. Ja seetõttu, kartes paljastamist, püüab ta tõenäoliselt jääda truuks kuni tema saabumiseni. Õnnelikuks rivaaliks osutus aga teine ​​artist. Ja kuigi eesli kujutis kustutati, õnnestus väljavalitul see enne seda hoolikalt paberile kopeerida. Lihtsalt, kui ta eesli kehale tagasi joonistas, ei suutnud ta talle sadulat selga panna. No saate aru, mis vihjega ("kallis sõber, ma laadisin su härja").


Lahendamatu ülesanne

Saavutanud ühe daami soosingu, oli hertsog Philip Hea tema kuldsed juuksed sedavõrd lummatud, et asutas nende auks Kuldvillaku ordeni.
(vanast kroonikast)

Üks pole niivõrd kuri, kuidas see mustus on
Suur naljamees, imekütt,
Aitas väljavalitu nõuga.
Järgmisel päeval oli tema armastusobjekt.
Kokkuleppel deemoniga, meie kangelasega
Armastus on kaasahaarav mäng
Sain seda täiel rinnal nautida.
Deemon ütles: "Järelev tüdruk
Ei suuda vastu panna, sa võid mind usaldada.
Aga tea: tasu eest saatanale
Sa ei teeni mind, nagu tavaliselt,
Ja mina sulle. Sa annad mulle korraldusi
Ma teen seda ise
Kõik juhised ja kohe
Olen teistest tagapool. Aga meil on
Teie tingimus on iga korra jaoks üks:
Peate rääkima kiiresti ja otse
Mitte nii, et hüvasti teie kaunitar.
Viivita – ja ära näe teda
Ei sinu keha ega hing.
Siis võtab Saatan nad paremale,
Ja saatan lõpetab need hästi."
Olles hinnanud nii ja naa, minu respiraator
Annab nõusoleku. Tellimine pole asi
Kuule – sinna jahu!
Nende leping on allkirjastatud. Meie kangelane
Ta kiirustab segamatult oma armastatu juurde
Kui ta sukeldub armurõõmudesse,
Tõuseb õndsuses taevasse,
Kuid siin on probleem: neetud deemon
Paistab alati üle nende voodi.
Talle antakse üks ülesanne teise järel:
Asenda juulikuu kuumus lumetormiga
Ehitage palee, ehitage sild üle jõe.
Kurat ainult segab, lahkudes jalaga
Ja naaseb kohe kaarega.
Meie kavaler kaotas oma konto dublonidele,
Voolab taskusse.
Ta hakkas deemonit seljakotiga Vatikani ajama
Suurte ja väikeste pattude andeksandmiseks.
Ja kui palju deemoneid neid tiris!
Ükskõik kui raske või pikk tee on,
Ta ei häirinud deemonit üldse.
Ja nüüd on mu härrasmees juba segaduses,
Ta ammendas oma kujutlusvõime
Ta tunneb, et tema aju
Ei mõtle muule.
Chu! .. midagi kriuksus ... Kas see pole kurat? Ja ehmatusega
Ta pöördub oma sõbra poole
Jagab talle juhtunu laiali, kõike täies mahus.
"Kuidas, lihtsalt midagi? - vastas naine talle.
Noh, me hoiame ohu ära,
Tõmban südamest killu välja.
Ütle talle, kui ta jälle tuleb
Teeme selle asja selgeks.
Vaatame, kuidas kuradi töö läheb."
Ja naine otsib midagi
Vaevalt märgatav, haldjate rägastikust,
Cyprida salajasest pühamust, -
Mis oli möödunud päevade valitsejast nii vaimustuses,
Nagu öeldakse, maailmatark,
Et see naljakas objekt tõsteti rüütelkonda
Ja asutati ordu, mille reeglid on nii ranged,
Et ainult jumalad on väärt selle ridadesse kuuluma.
Armastaja kuradile ja ütleb: "Siin, võta see,
Näete, see asi lokkis.
Sirutage see ja sirutage seda
Jah, lihtsalt elavam, tule!"

Ta naeris, hüppas püsti ja deemon kadus.
Ta libistas asja veinipressi alla.
Seda polnud seal! Võtsin sepavasara
Terve päeva soolvees leotatud
Aurutatakse, kuivatatakse ja pannakse leelisesse ja linnastesse,
Pange see päikese kätte ja seejärel varju:
Olen proovinud nii kuuma kui külmaga.
Ära liiguta! Neetud niit
Sa ei sütti nii ega naa.
Deemon peaaegu nutab lõpuks -
Ei saa juukseid sirgendada!
Vastupidi: mida kauem see lööb,
Mida järsemad on lokid.
„Jah, mis see olla võiks?
Hirv vingub, istub väsinult kännu otsas. -
Ma pole kunagi elus sellist materjali näinud,
Ladina keel ei saa siin aidata!"
Ja ta tuleb samal õhtul oma väljavalitu juurde.
"Valmis sind rahule jätma,
Olen lüüa saanud ja tunnistan seda.
Võtke oma väike asi
Lihtsalt ütle mulle: mis see on?"
Ja ta vastas: "Alistu, saatan!
Sa midagi kaotasid kiiresti jahti!
Ja ma võiksin kõigile deemonitele töö anda,
Meil pole seda!"

haige. Umberto Brunelleschi La Fontaine’i muinasjuttudele
Lafontaine proovis kätt ka renessansiajastul populaarse ja Lucretiuse ajast pärit loodusteadusliku poeemi žanris. Tema "Chinchona tree poeem" (Poème du Quinquina, 1682) kõlab nagu omamoodi reklaam uuele. ravimtoode(see oli sees seitsmeteistkümnenda keskpaik sajandil Louis XIV abiga).

Aastal 1688 läks Marguerite de Sablière almusmajja, mis pakkus peavarju raskesti haigetele. Siiski pakub ta endiselt La Fontaine'i majutust. Luuletaja saab lähedaseks prints Francois-Louis de Bourbon-Contiga. Mõnda aega kohtub Lafontaine skandaalse Madame Ulrichiga.

1691. aastal ebaõnnestub La Fontaine'i ooperi "Astrea" (L "Astree) lavastus Colasside muusikal. Detsembri keskel 1692 haigestub La Fontaine raskelt ega tõuse mitu kuud voodist välja. Ta kaotab täielikult südame, eriti kui ta saab teada kalli proua de Sablière'i patronessi haigusest, kaotab Lafontaine oma maitse elu ja maiste naudingute järele, Marguerite de Sablière sureb 8. jaanuaril 1693

Sõnum Madame de la Sablière'ilt
Nüüd, kui ma olen vana ja muusa on minuga
See on astumas üle maa piiri,
Ja mõistus – mu tõrvik – kustutab surnud öö,
Kas tõesti on võimalik kaotada päevi, kurbust ja ohkimist,
Ja kaebama ülejäänud aja
Et ta kaotas kõik, mis talle kuulus.
Kui taevas poeedile vähemalt sädeme päästab
Tuli, millega ta säras möödunud aastatel,
Ta peab seda kasutama, pidades seda meeles
Et kuldne päikeseloojang on tee öösse, millessegi.
Aastad jooksevad, jooksevad, pole jõudu, pole palvet,
Ei ohverdusi ega paastu – miski ei anna pikendust.
Oleme ahned kõige järele, mis võib meid lõbustada,
Ja kes on nii tark kui sina, et jätab selle tähelepanuta?
Ja kui keegi on, siis ma pole seda tõugu!
Ma kardan kindlaid rõõme loodusest
Ja ma olen kuritarvitanud parimat kaupa.
Vestlus eimillestki, keeruline tühiasi,
Romaanid ja mängud, erinevate vabariikide katk,
Kus on kõige tugevam mõistus, kes komistab kiusatustele,
Tallakem jalge alla kõik seadused ja kõik õigused, -
Lühidalt, nendes kirgedes, mis sobivad ainult lollidega,
Ja ma raiskasin hooletult oma nooruse ja elu.
Pole sõnu, igasugune kurjus taandub paratamatult,
Inimene lubab veidi tõelisi õnnistusi.
Kuid olen raisanud sajandi valekaupade pärast.
Ja kui vähe meid on? Meil on hea meel teha iidolit
Rahast, autasudest, sensuaalsest naudingust.
Tantaal sünnist saati, me oleme ainult keelatud vili
Meie päevade algusest lõpuni meelitab.
Kuid nüüd olete vana ja kired on üle teie aastate,
Ja iga päev ja tund räägib sulle sellest,
Ja sa jääksid viimast korda purju, kui saaksid,
Aga kuidas ennustada oma viimast läve?
See on väike, ülejäänud tähtaeg, isegi kui see kestis aastaid!
Kui ma olin tark (aga looduse armud
Kõigile ei piisa), paraku, Iris, paraku!
Oh, kui ma vaid saaksin olla sama mõistlik kui sina
Kasutaksin teie tunde osaliselt.
Täiesti võimatu! Aga see oleks suurepärane
Koostage plaan, mitte raske, nii et rajalt
Aeg-ajalt lahkuda polnud kuritegelik.
Oh, üle jõu – et üldse mitte eksida!
Aga visata iga sööda peale,
Joosta, olla innukas – ei, ma olen seda kõike täis!
"On aeg, on aeg lõpetada! - kõik ütlevad mulle.
Sa kandsid kaksteist viis aastat enda peal,
Ja kolm korda kakskümmend aastat, mis sa maailmas veetsid,
Me pole näinud sind tundigi rahus veetmas.
Kuid kõik näevad, nähes sind vähemalt korra,
Sinu olemus on muutlik ja naudingult kerge.
Hing kõiges oled külaline ja külaline vaid hetkeks,
Armastuses, luules, äris pole vahet.
Selle kohta saame teile öelda ainult üht:
Oled valmis muutuma – viisil, žanris, stiilis.
Hommikul oled sa Terence ja õhtul oled Virgil,
Aga sa ei andnud midagi täiuslikku.
Nii et võtke uus tee, proovige seda ka.
Kutsuge kõik üheksa muusat, tehke seda, piinake kedagi!
Katkestage – see pole oluline, on veel üks juhtum.
Ärge puudutage ainult novelle – kui head need olid!
Ja ma olen valmis, Iris, tunnistan ma südamest
Järgige nõuannet - tark, targem ei saa olla!
Sa ei ütleks, et parem või tugevam.
Või äkki on see jälle teie, jah, teie nõuanne?
Ma olen valmis tunnistama, et ma - noh, kuidas ma saan teile öelda? -
Parnassi koi, mesilane, kelle omadused
Platon proovis meie seadet.
Looming on kerge, olen lehvinud palju aastaid
Olen lillel lillelt, objektilt objektile.
Mitte palju kuulsust selles, aga palju naudingut.
Mälu templisse – kes teab? - ja ma siseneksin nagu geenius,
Kui ma ühte asja mängisin, ei kitkunud ma teisi keelpilte.
Aga kus ma olen! Olen värsis, nagu armastuses, flaier
Ja ma maalin oma portree ilma valetaustata:
Ma ei püüa oma pahesid tunnustusega varjata.
Ma tahan lihtsalt öelda, ilma ühegi "ah!" jah "oh!"
Milline on minu temperament hea ja mis halb.

Niipea, kui mõistus valgustas mu elu ja hinge,
Ma lahvatasin, tundsin tõmmet naljade vastu,
Ja sellest ajast peale mitte ühtegi kütkestavat kirge
Nagu türannile, surusid võimud mulle peale oma.
Pole ime, nad ütlevad, et tühiste soovide ori
Kogu oma elu, nagu noorus, rikkusin kiusatusi.
Miks ma lihvin siin iga silpi ja salmi?
Võib-olla mitte midagi: äkki nad kiidavad neid?
Lõppude lõpuks olen ma jõuetu nende nõuandeid järgima.
Kes hakkab elama, olles juba Lethe näinud?
Ja ma ei elanud: ma olin kahe despooti sulane,
Ja esimene on tühikäigumüra, Amor on veel üks türann.
Mida tähendab elada, Iris? Sa pole õpetamises uus.
Ma isegi kuulen teid, teie vastus on valmis.
Elage kõrgeima hüvangu nimel, need viivad hea poole.
Kasutage ainult nende jaoks nii vabal ajal kui ka tööl,
Austa Kõigevägevamat, nagu vanaisad austasid,
Hoolitse hinge eest, eemal kõigist Philidesest,
Juhtige armastuse uimasti, andke jõuetu sõna vande -
See hüdra, mis on inimeste südames alati elus.

Haiguse ajal loeb Lafontaine palju. Meenutades oma nooruspõlve kirge teoloogia vastu, võtab ta käsile evangeeliumid ja loeb neid mitu korda uuesti läbi. Jumalikutest tõdedest läbi imbutuna palub ta kohtumist preestriga. Teda külastab noor Abbé Pouget ning nad räägivad peaaegu kaks nädalat järjest usust ja religioonist. La Fontaine'i kummitab küsimus taeva ja põrgu olemasolust. Kergemeelsete lugude autor mõtiskleb, kas teda ähvardab igavene karistus ja kas teda võib pidada patuseks. Saanud teada poeedi hirmudest, teeb Pouget kõik endast oleneva, et veenda teda avalikult loobuma oma "jumalate" lugudest ("muinasjuttudest"). 12. veebruar 1693 avaldab La Fontaine kahetsust oma juttude pärast spetsiaalselt tema juurde saabunud Akadeemia delegatsiooni ees. La Fontaine hävitab abti nõuandel äsja valminud teose, lubab elada ülejäänud elu palves ja vagaduses ning edaspidi kirjutada ainult religioosseid teoseid.

Maikuuks oli haigus taandunud ja Lafontaine võis taas osaleda akadeemia koosolekutel. Ta peab kinni abtile antud lubadusest ja tõlgib ladina keelest luuletuse "Kohtumõistmise päev" (seda peetakse itaaliakeelse Tommaso da Celano autoriks). Tõlke tekst loetakse ette akadeemia pidulikul koosolekul de La Bruyère'i valimise puhul. Luuletaja kerge ja graatsiline stiil jätab meeldiva mulje, vaatamata sellele, et tema süžee pole nii rõõmsameelne kui "La Giocondos" või "Pekstud ja rahulolevas kägu". Septembris 1693 ilmus 12. muinasjuttude raamat. Luuletaja pühendab selle noorele Burgundia hertsogile, Louis XIV lapselapsele.

Mõni aeg pärast Madame de Sablière'i surma võtab kurb ja haige La Fontaine vastu kutse (1694) vanadelt sõpradelt, paarilt d'Hervar, kellega ta tutvus Fouquet' teenistuses, ja kolib nende juurde. Lafontaine ei elanud d'Hervardi majas aastatki, kuid see viimane eluaasta oli sündmusterohke. Ta käib sageli Akadeemias, kus tema autoriteet pidevalt kasvab. Luuletaja osaleb aktiivselt Prantsuse Akadeemia sõnaraamatu esimese väljaande ettevalmistamisel, mis ilmus augustis 1694. Lafontaine leiab isegi aega, et külastada oma naist Château-Thierrys. See on nende viimane kohtumine...


Taas annab haigus tunda 1695. aasta alguses. Ühel veebruariõhtul, teel Akadeemiast, jäi Lafontaine haigeks. Koju naastes kirjutab ta kurva kirja oma truule sõbrale Mocroix'le. Mocroix toetab teda nii hästi kui suudab ja püüab teda rõõmustada: "Kui Jumalal on hea meel teie tervist taastada, siis ma loodan, et tulete veetma oma ülejäänud päevad minuga ja me räägime sageli oma armulikkusest. Issand." La Fontaine suri 13. aprillil 1695 seitsmekümne nelja aasta vanuselt. Matusetseremooniaks valmistudes selgus, et luuletaja keha piinas kotiriie, mida ta kahtlemata juba pikka aega kandis. Lafontaine maeti Saint-Innocenti kalmistule.

Tänu La Fontaine'ile avardab faabula kirjandusžanr oluliselt oma loomingulisi võimalusi. Kõik järgnevad fabulistid, sealhulgas 18. sajandi vene luuletajad - XIX algus sajandil. Sumarokov, Khemnitzer, Izmailov, Dmitriev ja isegi kuulus Krõlov õppisid La Fontaine'i juures. Muinasjuttude rahvapärane sisu ühendab neid kahte aastal töötanud autorit erinev aeg ja võitsid tänu oma loovusele maailmakuulsuse. Puškin ise imetles La Fontaine’i lugusid, pidades neid humoorika Lääne-Euroopa luule saavutuste tipuks.

Purskkaevu ajalugu "Tüdruk kannuga"
Aastatel 1808–1810 andis Aleksander I käsu alustada Katalnaja Gora ala heakorrastamist. Töid juhendasid aiameister I. Bush ja arhitekt L. Ruska. Suure tiigi ja Graniitterrassi vahele oli nõlv, mis kujundati roheliste ristanditena, rajati rajad ja külgkanali suudmest tehti purskkaev (projekteeris insener A. Betancourt). Sel hetkel tekkis mõte kaunistada see pargi territoorium skulptuuridega. Kuid piimatüdruku kuju ilmus siia alles 1816. aasta suvel. Kuju valmistas toona kuulus skulptor P.P. Sokolov. Süžee allikaks oli La Fontaine’i muinasjutt "Piimaneitsi ehk piimakann".

Mugav ja kergelt riides
Pannes talle kannu piimaga pähe,
Lühikeses seelikus, peaaegu paljajalu,
Kiirustasin linna Peretta Bazaari juurde.
Inspireerides end rõõmsa unenäoga,
Noor lüpsja otsustas
Mida tarnija raha eest küsib:
"Siis ostan mune ja kasvatan kanu,
Kodus, õues toidan neid suurepäraselt,
Rebane püüab asjata nende juurde ronida;
Mõtlesin selle kõik välja kavalalt, nutikalt ja peenelt;
Olles müünud ​​kanad, ostan loomulikult põrsa,
Sea kasvatamine maksab senti,
Lõppude lõpuks on mu põrsas nii suur kui ka tubli,
Ja ma ei saa selle eest palju raha.
Soovin, et teaksin, mis mind peataks
Ärge laadige oma rahakotti asjata,
Ja vali linnas lehm ja pull,
Ma saan oma töö eest tasu
Vaata, kuidas nad karja vahel hüppavad.
Siis hüppas ta ise nii kõrgele,
See, kukutades kannu, valas piima välja.
Sellele lisandusid uued kahjud:
Surid pull, siga, lehm ja kanad.
Meeleheitega, täis igatsust,
Ta vaatab kilde
Hävinud piimalombil,
Kardab silmitsi seista vihase abikaasaga.
Kõik see muutus hiljem muinasjutuks.
"Piimakann" nime all.
Kes mõtles ainult kiireloomulistele asjadele,
Ilma losse ehitamata õhumaale?
Unistajad kõikjal ja kõikjal pimedus,
Ühed rumalusest, teised mõistusest.
Kõik unistavad; lohutav on unistada:
Meie armas pettus tõstab taevasse.
Meie unistustel pole piire ega lõppu:
Kõik au meile, kõigi naiste südamed!
Olen üksi, nagu kõik teised, unistan
Julgematele saadan väljakutse,
Unenägudes olen ma juba kuningas, rahvaste poolt armastatud,
Ma võtan kõik uued kroonid, võitmatud, -
Kuni elu on halastamatu käsi
See ei ärata mind üles minu välimuse taastamisega.

B. V. Kahhovski tõlge

Puškin ja La Fontaine

Luuletuses "Gorodok" kirjutab oma lemmikraamatutest rääkides mängulisel toonil Puškin ka prantsuse kirjanikust. Lafontaine on tema jaoks eelkõige lütseumi õppekavasse kuulunud muinasjuttude autor. Ka siin torkab silma La Fontaine’i tajumine läbi rokokoo luuleprisma:

Ja sina, kallis laulja,
Luule võluv
Võlutud südamed,
Sa oled siin, laisk, hooletu,
Lihtsameelne salvei
Vanyusha Lafontaine!

Krylov ja La Fontaine

1805. aastal näitas noor I. A. Krylov oma tõlget kahest La Fontaine'i muinasjutust: "Tamm ja kepp" (Le Chene et le Roseau) ja "Niitne pruut" (La Fille) kuulsale poeedile I. I. Dmitrijevile, kes kiitis heaks tema teose. töö . Jaanuaris 1806 avaldati muinasjutud ajakirja Moscow Spectator esimeses numbris; Nii algas fabulisti Krylovi tee. Silmapaistev vene filoloog Sergei Averintsev pühendas ühe oma viimastest ettekannetest Ivan Andrejevitš Krylovi Lafontaine'i muinasjuttude süžeede kohandamise probleemile.

La Fontaine'i muinasjutud M.A. romaanis. Bulgakov "Meister ja Margarita"

"Kass" horoskoobi järgi kaunistas M. Bulgakov oma romaani ilmselt meelega vihjetega Lafontaine'i faabulale "Kass muutus naiseks": "Aja loodust uksest sisse – see lendab aknast sisse!" (tõlkinud N. Karamzin). Margarita kas "kraabib vaikselt" või "mõtleb välja, millised Latunsky korteri aknad" neisse lennata. N. Gogoli kasutatud kassnõia motiiv (“Maiöö”, 1831) oli lähedane A. Družininile (Polinka Sachsi “kassikombed” (1847). “Ja ma tahan keldrisse minna” (ptk 24), - kuulutab Meister.

Luuletaja Rjuhhin (ptk 6) "soojendas mao rinnal" (La Fontaine, "Le villageois et le serpent") ja professor Kuzmin (ptk 18) näeb "musta orb kassipoega" ("Kas sa armastad a kass? Armastus: ta on orb, "- A. Izmailov. "Must kass", 1824). I. Krylovi faabulas "Haug ja kass" "meistri töö kardab", tema "Demyani kõrv" on stiliseeritud kirjanike Ambroseuse ja Foka "Griboedovi" vestluses (ptk. 5).

Pea ja jalgade (Berlioz), pea ja sisikonna (Variety bartender) vastandust koos võtmesõnaga "MASSOLITi liikmed" võib tajuda meeldetuletusena A. Sumarokovi sõnavarast tema Lafontaine'i muinasjutu "Les" tõlkes. membres et l" estomac ":

Ühiskonna liige liikmele aitas...
Kõik liikmed ja ajuvaba Pea ise
Puhka kirstus

("Juhataja ja liikmed", 1762).

"Nikanor Ivanovitši unenäos" (ptk 15) kõlab kunstnik-uurija fraas: "Need on La Fontaine'i muinasjutud, mida ma pean kuulama." Nad võivad ju loopida "laps, anonüümkiri, kuulutus, põrgumasin ...", kuid mitte valuuta. Argumendid rahast loobumise poolt meenutavad I. Krylovi muinasjuttu "Keder" (1825):

Joo, söö ja ole rõõmus
Ja kulutage neid kartmata!

Just muinasjutuliste allikate olemasolu seletab The Miserly Knighti meelelahutaja ebatäpset esitlust: väidetavalt suri parun "valu ja kividega löögist rindu". I. Krylov:

Ihne, võti käes
Ma surin nälga rinnale -
Ja kõik tšervonetid on terved.

Lafontaine'i idüllilis-apokalüptiline "muinasjutt" I. Dmitrijevi tõlkes "Philemon ja Baucis" (1805) mõjutas meie arvates Meistri ja Margarita (Jupiter - Woland) saatuse kujutamist:

"Paar! järgi mind,” ütles saatuseisa. —
Nüüd tuleb kohus: teie kodumaale
Ma heidan kogu oma pudeli viha...

Surm üleöö on M. Bulgakovi kangelastele õnnistuseks. I. Dmitrijev:

Oh, kui ainult meie surma geenius
Puudutas mõlemat samal tunnil.

Lafontaine'i lugu "Psüühika ja Cupido armastus" läbib Bulgakovi romaani: sellel on oma kirjanike jalutuskäik Versailles's (mööda Patriarhi tiikide alleed), valguse ja pimeduse teema ning naise seiklused teispoolsuses. maailm ja isegi ainulaadne päikeseloojang selle lõpus. Lafontaine’is kutsub Acanthus (Racine) oma sõpru uinunud loodust imetlema: "Acanthusele anti võimalus aeglaselt nautida päeva viimaseid iludusi." M. Bulgakov: “Rühm ratsanikke ootas vaikides meistrit” (ptk 31). Nende kahe meistriteose võrdlus on eriteose teema ka seetõttu, et tekib küsimus I. Bogdanovitši "Kallis" (1783) kohta. Nii ei parodeeri Margarita poos aknal (ptk 20), mil ta „tegi mõtliku ja poeetilise näo”, õrritades „vitsat”, mitte enam La Fontaine'i, vaid tema vaieldamatut mõju kogenud L. Tolstoid (“ Sõda ja rahu”, 2. kd, 3. osa, III peatükk): „Kallis, mu kallis, tule siia. Me näeme?

Naeru- või leinast tulvil inimeste “kett”, millest La Fontaine’i kangelased Platonit parafraseerides, esineb ka A. Tšehhovis (“Tudeng”, 1894): “Ja talle tundus, et ta oli just näinud. selle keti mõlemad otsad: ta puudutas ühte otsa, kui teine ​​värises. "Meister ja Margarita" kandus tänu Nikanor Ivanovitši (muinasjuttude "eksperdi" hüüdele) "ärevus 120. tuppa, kus patsient ärkas ja hakkas oma pead otsima, ja 118. ruumi, kus tundmatu peremees muutus murelikuks ja väänatas kuu poole vaadates ahastavates kätes... 118. toast lendas äratus üle rõdu Ivani juurde, ta ärkas üles ja hakkas nutma” (ptk 15).

Jean de La Fontaine (fr. Jean de La Fontaine). Sündis 8. juulil 1621 Château-Thierrys – suri 13. aprillil 1695 Pariisis. Kuulus prantsuse fabulist.

Tema isa teenis metsaosakonnas ja Lafontaine veetis lapsepõlve metsade ja põldude vahel. Kahekümneaastaselt astus ta oraatorite vennaskonda, et valmistuda vaimulikuks, kuid tegeles rohkem filosoofia ja luulega. Tema enda sõnul meeldis talle "Astrea" D'Urfe. Just Colasses’i ooperi Astrea libreto osutus Lafontaine’i viimaseks teoseks (1691. aasta lavastus osutus täielikuks läbikukkumiseks).

Aastal 1647 andis La Fontaine'i isa talle oma positsiooni ja veenis teda abielluma neljateistkümneaastase tüdruku Marie Ericardiga. Ta reageeris väga kergelt oma uutele, nii ametlikele kui perekondlikele kohustustele, ning lahkus peagi Pariisi, kus elas kogu elu oma ande sõprade, austajate ja austajate keskel; ta unustas oma pere terveks aastateks ja läks vaid aeg-ajalt sõprade nõudmisel lühikeseks ajaks koju.

Säilinud on tema kirjavahetus naisega, kellest ta sai paljude romantiliste seikluste advokaadi. Ta pööras oma lastele nii vähe tähelepanu, et olles kohtunud samas majas oma täiskasvanud pojaga, ei tundnud ta teda ära. Pariisis saavutas Lafontaine hiilgava edu; Fouquet andis talle suure pensioni. Ta elas Pariisis algul koos Bouilloni hertsoginnaga, seejärel, kui viimane suri ja tema majast lahkus, kohtus ta oma sõbra d'Hervartiga (d'Hervart), kes kutsus ta enda juurde elama. "Täpselt sinna ma läksin," oli fabulisti naiivne vastus.

Versioon, et Lafontaine säilitas aastatel 1659-1665 sõbralikud suhted Boileau ja Racine'iga, tundub kahtlane. La Fontaine’i sõprade hulgas olid kindlasti Condé prints, Madame de Lafayette jt; ainult ta ei pääsenud kuninglikku õukonda, sest talle ei meeldinud kergemeelne luuletaja, kes ei tunnistanud mingeid kohustusi. See aeglustas Lafontaine'i valimist Académie française'i, mille liikmeks ta sai alles 1684. aastal. Vaidluse käigus iidse ja uue üle asus La Fontaine kõhklemata endise poolele. Madame de Sablière'i mõjul oli Lafontaine oma elu viimastel aastatel täis vagadust ja loobus oma kõige kergemeelsematest kirjutistest.

La Fontaine'i esimene avaldatud teos oli komöödia "Eunuhh" (Eunuque, 1654), mis oli Terence'i samanimelise teose ümbertöötlemine. Aastal 1658 esitas Lafontaine oma patroonile Fouquet'le luuletuse Adonis (Adonis), mis on kirjutatud Ovidiuse, Vergiliuse ja võib-olla ka Marino mõjul. Olles saanud mõneks ajaks Fouquet' "ametlikuks" poeediks, võttis La Fontaine ette Vaux-le-Vicomte'is asuva ministripalee kirjelduse. Kuna oli vaja kirjeldada veel pooleli jäänud arhitektuuri- ja pargiansamblit, ehitas La Fontaine oma luuletuse unenäo vormis (Songe de Vaux). Fouquet’ häbi tõttu aga töö raamatu kallal katkes. 1662. aastal lubas poeet oma patrooni eest eestpalve teha nii kuningale adresseeritud oodis (l'Ode au Roi), kui ka "Eleegia Vaudi nümfidele" (L'elégie aux nymphes de Vaux). Selle teoga tekitas ta ilmselt Colberti ja kuninga viha.

"Jutud" hakkasid ilmuma 1664. aastal. Esimesse kogusse kuulus kaks muinasjuttu – "Giocondo" (Joconde) ja "Pekstud ja rahulolev kägu"; esimene neist, mis põhineb luuletuse "Raevukas Roland" ühel episoodil, tekitas elava kirjandusliku poleemika. Järgnevad "Talesi" väljaanded ilmusid aastatel 1665, 1671 ja 1674. Lafontaine joonistas nende süžeed kogumikust Sada uut lühilugu. Lafontaine’i arvates oli žanri kõige olulisem omadus stiililine ja süžeeline mitmekesisus. Kõigist lugudest olid kõige kergemeelsemad "Uued lood", mis kutsusid esile arvukalt süüdistusi roppuses ja keelustati kohe. Huvitaval kombel töötas Lafontaine muinasjuttudega samal ajal vaga iseloomuga teoste kallal, mida osaliselt iseloomustas jansenismi mõju, sealhulgas „Poeem Püha Malchi vangistusest” (Poème de la captivité de saint Malc, 1671). ).

La Fontaine'i tähtsus kirjandusloo jaoks seisneb selles, et ta lõi uue žanri, laenates välise süžee iidsetelt autoritelt (peamiselt Aisopselt ja Phaedralt; lisaks ammutas La Fontaine Panchatantrast ning mõnest itaalia ja ladina autorist renessanss). 1668. aastal ilmusid kuus esimest muinasjuttude raamatut tagasihoidliku pealkirja all: Aisopose muinasjutud, mille on värssiks pannud M. de La Fontaine (Fables d'Esope, mises en vers par M. de La Fontaine). See oli esimene kollektsioon, mis sisaldas kuulsaid, hiljem arranžeeritud "Vares ja rebane" (täpsemalt "Vares ja rebane", Le Corbeau et le Renard) ning "Kili ja sipelgas" (täpsemalt " Tsikaad ja sipelgas", La Cigale et la Fourmi).

Teine trükk, mis sisaldas juba ühtteist raamatut, ilmus 1678. aastal ja kolmas koos kaheteistkümnenda ja viimase raamatuga ilmus 1693. aasta lõpus. Esimesed kaks raamatut on olemuselt didaktilisemad; ülejäänutes muutub Lafontaine üha vabamaks, ühendab didaktika isiklike tunnete edasiandmisega.

La Fontaine on kõige vähem moralist ja igal juhul pole tema moraal ülendatud; ta õpetab kainet ellusuhtumist, oskust kasutada olusid ja inimesi ning tõmbab nutikate ja kavalate võidukäiku pidevalt lihtsate ja lahkete üle; temas puudub absoluutselt sentimentaalsus - tema kangelased on need, kes teavad, kuidas oma saatust korraldada. Juba Rousseau ja pärast teda Lamartine väljendasid kahtlust: kui kasulikud on La Fontaine’i muinasjutud lastele, kas need ei harju lugejat pahede paratamatusega haletsusest mitteteadavas maailmas? V. A. Žukovski oli selles partituuris eriti kategooriline: "Ärge otsige muinasjuttudest tema moraali - seda pole!". Mõnikord võrreldakse "Fabulate" moraali ettekirjutustega: mõõdukuse vajadus ja targalt häirimatu ellusuhtumine.

La Fontaine'i kuulsaimad muinasjutud:

hunt ja koer
Hunt ja Heron
hunt ja tall
Hunt, kits ja poiss
karjane hunt
Ronk ja rebane
Vargad ja eesel
tuvi ja sipelgas
Kaks kitse
kaks eeslit
Kaks rotti, muna ja rebane
Tamm ja pilliroog
jänes ja kilpkonn
Kits ja rebane
hobune ja eesel
tuulelohe ja ööbik
Jänku, nirk ja kass
Rohutirts ja Ant
Kaupmees, aadlik, karjane ja kuningapoeg
Luik ja kokk
Lõvi ja sääsk
Lõvi ja hiir
Rebane ja Kits
Rebane ja Heron
Rebane ja viinamarjad
Hobune ja eesel
Armastus ja hullus
konn ja rott
Piimaneitsi ja kann
Meri ja mesilane
Hiir muutus tüdrukuks
Ei midagi üle mõõtu
ahv ja delfiin
ahv ja kass
ahv ja leopard
Oraakel ja jumalatu
Kotkas ja mardikas
Talumees ja kingsepp
karjane ja lõvi
Karjane ja meri
Ämblik ja pääsuke
Kukk ja pärl
Podagra ja ämblik
Põldhiir linna külastamas
Kala ja kormoran
Õpetaja ja õpilane
Preester ja surnud
Ihne ja kana
Surm ja suremine
Koer peremehe lõunasöögiga
Hiirte nõuanded
Vana mees ja kolm noort
õnn ja poiss
Hornetid ja mesilased
Koolipoiss, mentor ja aia omanik




Jean de Lafontaine on kuulus prantsuse kirjanik, kes elas 17. sajandil. Üks kuulsamaid Euroopa muinasjuttude kirjanikke. Tema teoseid tõlkisid meie riigis Krõlov ja Puškin. Paljusid selliseid teoseid peetakse vene autorite originaalloominguks. See artikkel on pühendatud kirjaniku elule, tööle ja mõnele teosele.

Biograafia (Jean de La Fontaine): algusaastad

Kirjanik sündis 8. juulil 1621 Prantsusmaa väikelinnas Chateau Thierry. Tema isa teenis metsaosakonnas, nii et kogu La Fontaine'i lapsepõlv möödus looduses. Tema eluperioodist on vähe teada.

20-aastaselt otsustab tulevane kirjanik saada vaimuliku tiitli, mille nimel liitub oraatorite vennaskonnaga. Siiski pühendab ta rohkem aega luulele ja filosoofiale kui religioonile.

1647. aastal otsustab tema isa ametist loobuda ja annab selle edasi oma pojale. Vanem valib talle ka pruudi - samas linnas elava 15-aastase neiu. Lafontaine täitis oma kohustused ilma piisava vastutuseta ja lahkus peagi Pariisi. Naist ta kaasa ei võtnud. Kirjanik elas kogu oma elu pealinnas, ümbritsetuna sõpradest ja austajatest. Ta ei mäletanud aastaid oma perekonda ja tuli harva kodulinna külla.

Kirjavahetus La Fontaine'i ja tema naise vahel, kes oli tema armusuhete advokaat, on suurepäraselt säilinud. Ta ei tundnud peaaegu oma lapsi. Asi jõudis selleni, et pärast pojaga peol kohtumist ei tundnud kirjanik teda ära.

Pealinn soosis La Fontaine'i. Talle määrati märkimisväärne pension, aristokraadid patroneerisid teda, fännide massid ei lasknud tal igavleda. Kirjanikul endal õnnestus iseseisvus säilitada. Ja isegi kiitvates luuletustes jäi ta pilkama.

Esimesed La Fontaine’ile teadaolevad tõid 1661. aastal kirjutatud luuletused. Need olid pühendatud kirjaniku sõbrale Fouquet'le. Teoses seisis Lafontaine kuninga ees kõrge au eest.

silmapaistvad tuttavad

Jean de La Fontaine'il ei olnud pealinnas oma korterit vaatamata sellele, et ta elas peaaegu kogu oma elu Pariisis. Algul elas ta koos Bouilloni hertsoginnaga, kes teda patroneeris. Seejärel üüris ta 20 aastaks toa hotellis, mille omanik oli Madame Sablier. Kui viimane suri, kolis kirjanik sõbra majja.

Aastatel 1659–1665 oli Lafontaine "viie sõbra" klubi liige, kuhu kuulusid Molière, Boileau, Chapelle ja Racine. La Rochefoucauld oli ka kirjaniku sõprade seas. Ainus koht, kuhu luuletajal juurdepääsu ei olnud, oli kuningapalee, kuna Louis XIV ei talunud kergemeelset kirjanikku. See asjaolu pidurdas suuresti luuletaja valimist akadeemiasse, kuhu ta võeti vastu alles 1684. aastal.

Viimased aastad ja surm

Elu viimastel aastatel sai Lafontaine usklikuks tänu Madame Seblieri mõjule. Kergemeelsus ja hajameelsus ei jätnud teda aga kunagi. 1692. aastal jäi kirjanik raskelt haigeks. See sündmus mõjutas suuresti La Fontaine'i suhtumist maailma. Ta kaotas maitse maiste naudingute ja elu järele. Kirjanik pöördub veelgi enam Jumala poole, hakkab evangeeliumi uuesti lugema. Lafontaine esitab üha enam küsimusi surmajärgse elu, põrgu ja taeva olemasolu kohta. Ta muretseb eelseisva karistuse pärast.

Fable Maker

Kriitikud on pikka aega rääkinud Jean de La Fontaine'i tohutust mõjust kirjandusloole. Kirjaniku muinasjutte võrreldakse tõepoolest uue mudeliga kirjanduslik žanr. Luuletaja laenas antiikautoritelt (Aisop, Phaedra) välise süžee, kuid muutis radikaalselt stiili ja sisu.

1668. aastal avaldati kuus muinasjuttude köidet pealkirja all La Fontaine'i värssile ümber kirjutatud Aisopose muinasjutud. Just nendest raamatutest leiti kõige kuulsamad teosed, mille Krylov hiljem meie riigis tõlkis.

Tööde originaalsus

Jean de La Fontaine pöörab oma muinasjuttudes kõige vähem tähelepanu moraalsele poolele. Oma töödes õpetab ta elule kainelt vaatama, inimesi ja olusid kasutama. Pole juhus, et temas võidutsevad kavalus ja osavus ning kaotavad lahkus ja maalähedus. Poeedil puudub absoluutselt sentimentaalsus – võidavad vaid need, kes suudavad oma saatust kontrollida. Lafontaine kandis oma muinasjuttudes paberile üle kogu maailma, kõik selles elavad olendid ja nende suhted. Kirjanik näitab end asjatundjana inimloomus ja ühiskonna kombeid. Kuid ta ei ründa seda kõike kriitikaga, vaid leiab puudutavaid ja naljakaid hetki.

Lafontaine'i muinasjutud olid populaarsed ka seetõttu, et neil oli keele kujundlikkus, erakordne rütmiline muster ja poeetiliste kõrvalepõigete ilu.

Jean de La Fontaine, Rebane ja viinamarjad

Muinasjutu süžee on lihtne: näljane rebane möödub viinamarjaistandusest. Pettur otsustab temaga maitsta. Ta ronib üle aia, kuid ei jõua hinnalise toiduni. Pärast mõnda aega tormamist hüppab rebane pikali ja teatab, et ta ei näinud ühtki küpset marja.

Sellises olukorras juhtumi elust välja selgitamine on üsna lihtne. Sageli ütlevad inimesed, kes ei suutnud oma eesmärki saavutada või mõnda asja hankida, et nende idee oli kasutu ja asja pole tegelikult vaja.

Film kirjanikust

2007. aastal ilmus maal nimega "Jean de Lafontaine – väljakutse saatusele". Filmi lavastas prantsuse režissöör Daniel Vinh. Kirjutas Jacques Forja. Pilt räägib kirjaniku Pariisi elust. Sel ajal arreteeriti tema üllas patroon Fouquet, kellest sõltus La Fontaine'i tulevik. Luuletaja annab kogu oma jõu, et teda aidata. Ta unustab täielikult oma pere, kes elab kauges provintsis, kirjutamine jäetakse maha. Lafontaine pöördub abi saamiseks Boileau, Racine'i ja Molière'i poole, kuid sellest on vähe kasu. Luuletaja päästab Bologna hertsoginna, keda ta praktiliselt ei tunne. Ta aitab luuletajal mitte ainult rahaliste probleemidega toime tulla, vaid mõista ka tema kutsumust kirjanikuna.



üleval