Agnia Barto isa. Tundmatud faktid kuulsate kirjanike kohta

Agnia Lvovna Barto sündis Moskvas 17. veebruaril 1906. aastal. Mõnede teadete kohaselt oli tüdruku nimi sündides Getel Leibovna Volova. Agnia sündis haritud juudi perekonda. Tema isa oli veterinaararst Lev Nikolajevitš Volov ja Maria Iljinitšna Volova (sünd. Bloch), kes pärast tütre sündi asus majapidamistöid tegema.

Tüdruku isa meeldis Krylovi muinasjuttudele väga ja luges tütre lapsepõlvest peale neid regulaarselt öösiti ette. Samuti õpetas ta oma pisitütre raamatust lugema. Agnia isa meeldis väga vene kirjanduse klassiku teostele, seetõttu kinkis ta tütrele oma esimesel sünnipäeval raamatu "Kuidas Lev Nikolajevitš Tolstoi elab ja töötab".

Juba varases lapsepõlves hakkas Agnia luuletama. Nagu poetess ise hiljem tunnistas, avaldas ta gümnaasiumi esimestes klassides austust armastuse teema: ta kattis rohkem kui ühe lehe naiivsete poeetiliste lugudega "armunud markiisidest ja lehtedest". Tüdrukul tüdines aga ruttu luuletuste koostamisest loid kaunitaridest ja nende tulihingelistest armastajatest ning järk-järgult asendusid sellised luuletused tema märkmikus julgete epigrammidega sõpradele ja õpetajatele.

Nagu kõik tolle aja intelligentsetest peredest pärit lapsed, õppis Barto saksa keelt ja prantsuse keel käis mainekas keskkoolis. Lisaks astus ta koreograafiakooli, kavatsedes saada baleriiniks. Samas juudi perekonna rahaline olukord ja isegi tingimustes Oktoobrirevolutsioon, jättis soovida. Seetõttu võltsis Agnia 15-aastaselt dokumente, suurendades oma vanust aasta võrra, ja läks müüjaks rõivapoodi (selle töötajatele anti heeringapäid, millest sai suppi keeta).

loominguline karjäär

Kunagi külastas koreograafiakooli, kus õppis Agnia Barto, hariduse rahvakomissar Anatoli Lunacharsky. Ta tuli kooli õpilaste lõpueksamitele ja muuhulgas kuulis, kuidas noor poetess luges muusika saatel ette väga muljetavaldava omaloomingulise luuletuse “Matusemarss”. Kuigi teos polnud sugugi humoorikas, suutis Lunatšarski end vaevu naermast tagasi hoida ja teatas enesekindlalt, et tüdruk kirjutab ilusaid, rõõmsaid ja rõõmsaid luuletusi.

1924. aastal lõpetas Agnia Lvovna õpingud koreograafiakoolis ja astus edukalt balletitruppi. Siiski ehitada edukas karjäär laval ta ikkagi ebaõnnestus: trupp emigreerus ja Agnia isa polnud nõus teda Moskvast minema laskma.

Oma esimesed teosed tõi poetess Riiklikku Kirjastusse 1925. aastal. Vargakarule ja hiinlasele Wang Lile kirjastus meeldis ning luuletused avaldati. Sellele järgnesid luulekogud "Mänguasjad", "Vennad", "Poiss vastupidi", "Härjaviin", "Jutukast" ja paljud teised.

Noore poetessi teosed tagasid talle kiiresti suure populaarsuse nõukogude lugejate seas. Ta ei olnud muinasjuttude fänn, vaid lõi humoorikaid ja satiirilisi pilte, naeruvääristas inimlikke puudujääke. Tema luuletusi ei loetud mitte igavate loengutena, vaid naljakate teaseritena ja seetõttu olid need lastele palju lähedasemad kui paljude teiste 20. sajandi alguse lasteluuletajate teosed.

Samal ajal jäi Agnia Lvovna alati väga tagasihoidlikuks ja häbelikuks inimeseks. Nii et ta oli hull, kuid esimesel kohtumisel temaga ei julgenud ta isegi suud avada. Kuid hiljem vestlesid Barto ja Majakovski endiselt lasteluule teemal ja Agnia õppis temalt palju oma tulevase töö jaoks. Ja kui ta üht Agnia luuletust kuulas, teatas ta, et selle oli kirjutanud viieaastane poiss. Mitte vähem põnev ei olnud kirjaniku jaoks vestlus temaga.

Nii nooruses kui ka küpsemas eas eristas Agnia Lvovnat omamoodi keeleline perfektsionism. Ühel päeval käis ta Brasiilias raamatukonventsioonil. Ta pidi tegema esitluse ja tõlkis keelde inglise keel. Sellest hoolimata muutis Barto korduvalt oma kõne venekeelse versiooni teksti, mis oleks tõlkija peaaegu hulluks ajanud.

Sõja-aastatel evakueeriti Agnia Barto koos perega Sverdlovskisse. Ta rääkis palju raadios, avaldas ajalehtedes sõjalisi artikleid, esseesid ja luuletusi. 1940. aastatel tekkis tal idee teosest noortest teismelistest, kes töötavad väsimatult paljude kaitsetehaste tööpinkide juures. Teema valdamiseks omandas ta isegi treial ja kirjutas 1943. aastal kauaoodatud teose "Õpilane tuleb".

sõjajärgne periood

Pärast sõda külastas poetess väga sageli lastekodusid, vestles orbudega, luges oma luuletusi ja isegi patroneeris mõnda lastekodu. 1947. aastal avaldas Agnia Barto ühe oma psühholoogiliselt raskematest teostest - luuletuse "Zvenigorod", mis oli pühendatud arvukatele lastele, kelle vanemad sõda ära viis.

Pärast Zvenigorodi ilmumist kirjutas talle üks Karagandast pärit naine, kes oli sõja-aastatel tütre kaotanud. Ta palus Agnia Lvovnal aidata teda leida. Poetess viis kirja inimesi otsivasse organisatsiooni ja juhtus ime: ema ja tütar leidsid teineteist pärast mitmeaastast lahusolekut. Sellest juhtumist kirjutati ajakirjanduses ja peagi hakkas Barto saama arvukalt kirju lastelt ja vanematelt, kes soovisid üksteist leida.

Poetess asus tööle, mis ei olnud kellelegi jõukohane. Tema raadiosaates Leia mees rääkisid lapsed oma fragmentaarsetest mälestustest ajast, mil nad veel vanematega koos elasid. Barto luges ette väljavõtteid kirjadest, kuulajad aitasid teda: selle tulemusel leidis tohutu hulk inimesi oma sugulased just tänu Agnia Lvovnale.

Loomulikult ei unustanud poetess oma tööd ja jätkas raamatute kirjutamist kõige väiksematele. Tema luuletused lastele "Vanaisa ja lapselaps", "Lešenka, Lešenka", "Karu ja onu Vova", "Esimene klass", "Vovka" lahke hing” ja paljusid teisi avaldati suurtes kogustes ning lapsed üle kogu riigi lugesid neid mõnuga.

Lisaks filmiti Agnia stsenaariumide järgi filme "Alyosha Ptitsyn arendab iseloomu", "Elevant ja köis". Poetessi väikeses filmograafias on ka maal "Foundling", millele Barto aitas stsenaariumi kirjutada.

Isiklik elu

Agnia Lvovna esimene abikaasa on luuletaja Pavel Barto, kelle nime kandis poetess hiljem kogu oma elu. See abielu, mis sõlmiti mõlema luuletaja nooruses, kestis vähem kui kümme aastat.

Pavelil ja Agnial sündis poeg Edgar, kes suri 18-aastaselt õnnetuses.

Kirjaniku teine ​​abikaasa oli Andrei Štšegljajev, kellega ta elas õnnes ja armastuses kuni 1970. aastani, mil Andrei Vladimirovitš suri vähki.

Selles abielus sündis tütar Tatjana, kellest sai hiljem tehnikateaduste kandidaat.

Surm

Agniya Barto suri 1. aprillil 1981, surma põhjuseks olid südameprobleemid. Pärast lahkamist imestasid arstid, et poetess elas vaatamata sellele, et tal olid äärmiselt nõrgad veresooned, piisavalt kaua.

Paljud Agnia loomingu fännid tuletasid hiljem meelde tema fraasi "Peaaegu igal inimesel on elus hetki, mil ta teeb rohkem, kui suudab" - ja märkisid, et Barto jaoks venisid sellised minutid terveks aastateks.

Agnia Barto sündis 17. veebruaril 1906 Moskvas veterinaararst Lev Nikolajevitš Volovi peres.

1906. aasta veebruaris peeti Moskvas Maslenitsa ballid ja algas suur paast. Vene impeerium oli muutuste künnisel – peagi pidi toimuma esimese riigiduuma loomine ja Stolypini agraarreformi elluviimine, lootused lahendusele polnud ühiskonnas veel kustunud” Juudi küsimus". Muutusi oli oodata ka loomaarst Lev Nikolajevitš Volovi peres - vanemad ootasid tütre sündi. Lev Nikolajevitšil oli põhjust loota, et tema tütar elab teises, uus Venemaa. Need lootused täitusid, kuid mitte nii, nagu võiks ette kujutada. Revolutsioonini oli jäänud veidi rohkem kui kümme aastat.

Barto kirjutas oma lapsepõlve kohta nii: „Ma sündisin Moskvas, 1906. aastal, õppisin ja kasvasin siin. Võib-olla jäi lapsepõlve esmamuljeks tänavaoreli kõrge hääl akna taga. Pikka aega unistasin hoovides ringi jalutamisest ja hoovi käepidemest keeramisest, et muusikast ahvatlevad inimesed vaataksid kõigist akendest välja. ... Mälestused isast on mulle väga kallid. Minu isa Lev Nikolajevitš Volov oli veterinaararst, talle meeldis oma töö, nooruses töötas ta mitu aastat Siberis. Ja nüüd kuulen oma isa häält, kes loeb mulle, pisike, Krylovi muinasjuttu. Ta armastas Krylovit väga ja teadis peaaegu kõiki tema muinasjutte peast. Mäletan, kuidas isa näitas mulle tähti, õpetas lugema Lev Tolstoi raamatust, suures kirjas. Mu isa imetles paksu meest kogu oma elu, lugedes teda lõputult uuesti. Mu sugulased naljatasid, et kohe, kui olin üheaastane, kinkis isa mulle raamatu “Kuidas elab ja töötab Lev Nikolajevitš Tolstoi”. Luuletama hakkasin varases lapsepõlves, gümnaasiumi esimestes klassides pühendasin need peamiselt armunud “roosadele markiisidele”. Noh, luuletajad peaksid kirjutama armastusest ja ma avaldasin sellele teemale täielikku austust, kui olin üheteistkümneaastane. Tõsi, juba siis tõrjusid minu vihikuid asustanud armunud markiisid ja lehed kõrvale õpetajate ja sõbrannade epigrammidest.

Agnia ema Maria Iljinitšna oli noorim laps intelligentses suurperes. Tema õdedest-vendadest said hiljem insenerid, juristid ja arstid. Aga Maria Iljinitšna kõrgharidus ei pingutanud, kuigi oli vaimukas ja atraktiivne naine.

Agnia oli pere ainus laps. Ta õppis gümnaasiumis, nagu intelligentsetes peredes tavaks - õppis prantsuse keelt ja saksa keel. Katkendlike meenutuste järgi otsustades armastas Agnia oma isa alati rohkem, ta arvestas temaga väga. Ta oli tema luule peamine kuulaja ja kriitik.

Agnia lõpetas koreograafiakooli ja kavatses saada baleriiniks. Ta armastas väga tantsida. Ühes oma varases luuletuses on tal järgmised read:

"Ainult igavad päevad pole vajalikud
Tuhm toon...
Tants - rõõm ja rõõm ... "

Agnia Lvovna, olles 15-aastane tüdruk, lisas oma dokumentidesse lisaaasta, et minna rõivapoodi tööle, kuna sel ajal polnud piisavalt toitu ja töötajad said heeringapäid, millest nad keetsid suppi.

Agnia noorus langes revolutsiooni aastatele ja kodusõda. Kuid kuidagi õnnestus tal elada omas maailmas, kus ballett ja luule rahumeelselt koos eksisteerisid. Hariduse rahvakomissar Lunacharsky tuli koreograafiakooli lõpukatsetele. Pärast kontrolltöid rääkisid õpilased. Agnia luges Chopini muusika saatel oma pikka luuletust "Matusemarss". Lunatšarski suutis vaevalt oma naeratust varjata. Ja paar päeva hiljem kutsus ta õpilase Hariduse Rahvakomissariaati ja ütles, et "Matusemarssi" kuulates mõistis ta, et naine kirjutab kindlasti naljakaid luuletusi. Ta rääkis temaga kaua ja kirjutas paberile, milliseid raamatuid ta peaks lugema. 1924. aastal lõpetas ta koreograafiakooli ja võeti vastu balletitruppi. Kuid trupp emigreerus. Agnia isa oli tema lahkumise vastu ja ta jäi Moskvasse.

1925. aastal tõi ta oma esimesed luuletused Riiklikku Kirjastusse. Au jõudis talle üsna kiiresti, kuid ei lisanud julgust - Agnia oli väga häbelik. Ta jumaldas Majakovskit, kuid temaga kohtudes ei julgenud ta rääkida. Olles julgenud oma luuletust Tšukovskile lugeda, omistas Barto autorluse viieaastasele poisile. Gorkiga peetud vestluse kohta meenutas ta hiljem, et oli "kohutavalt mures". Võib-olla polnud Agniya Bartol vaenlasi just tema häbelikkuse tõttu. Ta ei püüdnud kunagi näida targem kui ta oli, ei sekkunud peaaegu kirjanduslikesse tüllidesse ja mõistis hästi, et tal on palju õppida. " hõbeaeg kasvatas temas lastekirjaniku jaoks kõige olulisema iseloomujoone: lõputu austus sõna vastu. Barto perfektsionism ajas hulluks rohkem kui ühe: Brasiiliasse raamatukongressile minnes töötas ta kuidagi lõputult ümber raporti venekeelse teksti, hoolimata sellest, et seda pidi lugema inglise keeles. Ikka ja jälle teksti uusi versioone saades lubas tõlkija lõpus, et ta ei tööta enam kunagi Bartoga, isegi kui ta on vähemalt kolm korda geenius.

Vestlus Majakovskiga sellest, kuidas lapsed vajavad põhimõtteliselt uut luulet, millist rolli see võib mängida tulevase kodaniku kasvatamisel, määras lõpuks Barto luule teemavaliku. Ta avaldas regulaarselt luulekogusid - "Vennad" 1928. aastal, "Poiss vastupidi" 1934. aastal, "Mänguasjad" 1930. aastal ja "Härjaviin" 1939. aastal.

Kolmekümnendate aastate keskel pälvis Agnia Lvovna lugejate armastuse ja sai kriitika objektiks. Barto meenutas: "Mänguasju" kritiseeriti liiga keeruliste riimide pärast. Eriti meeldisid mulle read:

Kukkus Mishka põrandale
Nad lõikasid karul käpa ära.
Ma ei viska seda nagunii ära.
Sest ta on hea.

Mul on selle koosoleku protokoll, kus neid salme arutati. (Oli aegu, kus lasteluuletused võeti vastu üldkoosolekul, poolthäälteenamusega!). Protokollis on kirjas: "... Riimid tuleb vahetada, need on lasteluule jaoks rasked."

1937. aastal oli Barto Hispaanias peetud rahvusvahelise kultuurikaitsekongressi delegaat. Kongressi koosolekud peeti ümberpiiratud põlevas Madridis ja seal puutus ta esimest korda kokku fašismiga.

Sündmused leidsid aset ka Agnia isiklikus elus. Varases nooruses abiellus ta luuletaja Pavel Bartoga, sünnitas poja Gariki ja lahkus kahekümne üheksa aastaselt oma mehest mehe pärast, kellest sai tema elu peamine armastus. Võib-olla esimene abielu ei õnnestunud, sest ta kiirustas abiellumisega liiga kiiresti või oli see Agnia tööalane edu, mida Pavel Barto ei suutnud ega tahtnud üle elada. Olgu kuidas on, Agnia säilitas perekonnanime Barto, kuid veetis kogu ülejäänud elu energeetikateadlase Štšegljajeviga, kellelt ta sünnitas teise lapse - tütre Tatjana. Andrei Vladimirovitš oli üks hinnatumaid Nõukogude Liidu auru- ja gaasiturbiinide spetsialiste. Ta oli MPEI (Moskva energeetikainstituudi) energeetikateaduskonna dekaan ja teda kutsuti "Nõukogude Liidu ilusaimaks dekaaniks". Kirjanikud, muusikud, näitlejad külastasid sageli nende maja koos Bartoga - kõige rohkem tõmbas Agnia Lvovna konfliktivaba tegelane erinevad inimesed. Ta oli lähedased sõbrad Faina Ranevskaja ja Rina Zelenaga ning 1940. aastal, vahetult enne sõda, kirjutas ta stsenaariumi komöödiale "Leitja". Lisaks külastas Barto Nõukogude delegatsioonide koosseisus erinevaid riike. 1937. aastal külastas ta Hispaaniat. Seal oli juba sõda käimas, Barto nägi majade varemeid ja orvuks jäänud lapsi. Eriti sünge mulje jättis talle vestlus hispaanlannaga, kes pojast tehtud fotot näidates kattis näpuga näo – selgitades, et poisi pea on kest ära rebinud. "Kuidas kirjeldada oma lapse üle elanud ema tundeid?" Agnia Lvovna kirjutas siis ühele oma sõbrale. Mõni aasta hiljem sai ta sellele kohutavale küsimusele vastuse.

Agniya Barto teadis, et sõda Saksamaaga on vältimatu. 1930. aastate lõpus rändas ta sellele “korralikule, puhtale, peaaegu mänguasjamaale”, kuulis natside loosungeid, nägi ilusaid blonde tüdrukuid haakristiga “kaunistatud” kleitides. Tema jaoks, kes uskus siiralt universaalsesse vendlusse, kui mitte täiskasvanutesse, siis vähemalt lastesse, oli see kõik metsik ja hirmutav.

Agnia Barto populaarsus kasvas kiiresti. Ja mitte ainult NSV Liidus. Üks näide tema rahvusvahelisest kuulsusest on eriti muljetavaldav. Natsi-Saksamaal, kui natsid korraldasid ühel neist tulekahjudest kohutava auto-da-fe, põletades taunitavate autorite raamatuid, põles koos Heine ja Schilleri köidetega maha Agnia Barto õhuke brošüür "Vennad".

Sõja ajal saadeti Štšegljajev, kellest oli selleks ajaks saanud silmapaistev energeetik, Uuralitesse, Krasnogorskisse, ühte elektrijaama, et tagada selle katkematu töö – tehased töötasid sõja heaks Agnia Lvovnal olid sõbrad need osad, kes kutsusid ta enda juurde elama. Nii asus perekond - poeg, tütar lapsehoidja Domna Ivanovnaga - elama Sverdlovskisse. Poeg õppis Sverdlovski lähedal lennukoolis, tütar läks kooli. Agnia Lvovna kirjutab enda kohta sel ajal järgmiselt: “Suure ajal Isamaasõda Ma esinesin palju Moskvas ja Sverdlovskis raadios. Ta avaldas ajalehtedes sõjalisi luuletusi, artikleid ja esseesid. 1943. aastal oli ta Lääne rinne Komsomolskaja Pravda korrespondendina. Kuid kunagi ei lakanud mõtlemast oma peamisele noor kangelane. Sõja ajal tahtsin väga kirjutada Uurali teismelistest, kes töötasid kaitsetehastes tööpinkide juures, kuid pikka aega ei saanud ma seda teemat valdada. Pavel Petrovitš Bažov soovitas mul käsitööliste huvide ja mis kõige tähtsam – psühholoogia põhjalikumaks tundmaõppimiseks omandada nende juures mõni eriala, näiteks treial. Kuus kuud hiljem sain ma tühjenduse. Madalaim. Aga mind murettekitavale teemale (“Tuleb üliõpilane”, 1943) jõudsin lähemale.

1943. aasta veebruaris kutsuti Štšegljajev Krasnogorskist tagasi Moskvasse ja tal lubati koos perega reisida. Nad pöördusid tagasi ja Agnia Lvovna hakkas taas otsima reisi rindele. Ta kirjutas selle kohta järgmiselt: "PUR-ilt loa saamine polnud lihtne. Pöördusin abi saamiseks Fadejevi poole.

Saan teie soovist aru, aga kuidas selgitada teie reisi eesmärki? - ta küsis. - Nad ütlevad mulle: - ta kirjutab lastele.

Ja sina ütled, et ka lastel on võimatu sõjast kirjutada ilma midagi oma silmaga nägemata. Ja siis ... saadavad lugejad naljakate lugudega rindele. Kes teab, äkki tulevad mu luuletused kasuks? Sõdurid mäletavad oma lapsi ja nooremad mäletavad lapsepõlve.

Saabus reisikäsk, kuid Agnia Lvovna töötas sõjaväes 22 päeva.

4. mail 1945 suri Agnia poeg pärast autolt löögi saamist. Agnia Lvovna sõber Jevgenia Aleksandrovna Taratuta meenutas, et Agnia Lvovna oli neil päevil täielikult endasse tõmbunud. Ta ei söönud, ei maganud, ei rääkinud.

Pärast poja surma pööras Agnia Lvovna kogu oma ema armastuse tütre Tatjana poole. Kuid ta ei töötanud vähem. Sõda lõppes, kuid orbusid jäi palju ja Agnia Lvovna läks lastekodudesse, luges seal luulet. Ta suhtles laste ja kasvatajatega, patroneeris mõnda maja. 1947. aastal avaldas ta luuletuse "Zvenigorod" - loo lastest, kes kaotasid sõja ajal oma sugulased. Sellele luuletusele oli määratud eriline saatus. Luuletused lastele muutsid Agnija Bartost "nõukogude lasteraamatu näo", mõjuka kirjaniku, kogu Nõukogude Liidu lemmiku. Kuid "Zvenigorod" tegi temast rahvuskangelanna ja andis tagasi mõningase meelerahu. Seda võib nimetada õnnetuseks või imeks. Pärast raamatu ilmumist sai ta kirja üksikult naiselt Karagandast, kes oli sõja ajal kaotanud oma kaheksa-aastase tütre. Pärast Zvenigorodi lugemist hakkas ta lootma, et tema Ninochka on elus ja kasvas üles heas lastekodus, ning palus Agnia Lvovnal aidata teda leida. Agnija Lvovna andis oma ema kirja otsinguorganisatsioonile, Nina leiti, ema ja tütar kohtusid. Ajakirjanikud kirjutasid sellest. Ja siis hakkas Agnia Lvovna saama erinevatelt inimestelt kirju palvega leida üles nende sõja ajal kadunud lapsed.

Agnia Lvovna kirjutas: „Mida tuli teha? Kas ma peaksin need kirjad saatma eriorganisatsioonidele? Kuid ametlikuks otsinguks on vaja täpseid andmeid. Aga mis siis, kui neid seal pole, kui laps kadus väikesena ega osanud öelda, kus ja millal ta sündis, ei saanud ta isegi oma perekonnanime anda ?! Sellistele lastele pandi uued perekonnanimed, arst määras nende vanuse. Kuidas saab ema leida endale ammu täiskasvanuks saanud lapse, kui tema perekonnanimi on muudetud? Ja kuidas saab täiskasvanu leida sugulasi, kui ta ei tea, kes ta on ja kust ta pärit on? Aga inimesed ei rahune, nad on aastaid otsinud vanemaid, õdesid, vendi, usuvad, et leiavad. Mul tekkis järgmine mõte: kas ei saa aidata laste mälu otsimisel? Laps on tähelepanelik, näeb teravalt, täpselt ja jätab nähtu eluks ajaks meelde. Tähtis on vaid välja selekteerida need peamised ja alati mingil moel kordumatud lapsepõlvemuljed, mis aitaksid lähedastel kadunud last ära tunda.

Agnia Lvovna lootused lapsepõlvemälestuste jõule olid õigustatud. Raadio "Mayak" võimaldas lapsepõlvemälestuste kõlada kogu riigis. Alates 1965. aastast, pärast esimest raadiosaadet "Leia mees", on kirjadest saanud tema põhitegevus ja mure. Iga päev sai ta 70–100 üksikasjalikku kirja (lõppude lõpuks kartsid inimesed igast detailist ilma jääda - mis siis, kui see osutub otsingu võtmeks) ja püüdis neist leida midagi, mida otsis ja see, kes otsis, mäletas. Mõnikord olid mälestused väga napid: tüdrukule meenus, et ta elas oma vanemate juures metsa lähedal ja isa nimi oli Griša; poisile meenus, kuidas ta koos vennaga "muusikaga väraval" sõitis ... Koer Džulbars, isa sinine tuunika ja õunekott, nagu kukk kulmude vahele nokitud - see on kõik, mida sõjaväelapsed oma endisest elust teadsid. Ametlikeks otsinguteks sellest ei piisanud, Barto jaoks piisas. Siis mängis tohutu kogemus ja "lapse tunne" tõeliselt hämmastavat rolli.

Sellist saadet nagu "Leia inimene" võis läbi viia ainult Barto - "laste tõlkija". Ta võttis enda kanda selle, mis ei olnud politseile ja Punasele Ristile jõukohane.

Mayaki eetris luges ta ette katkendeid enda valitud kirjadest, millest ta oli üheksa aasta jooksul saanud üle 40 000. Mõnikord inimesed, kes on juba meeleheitel pikki aastaid otsib, leidsid üksteist pärast esimest ülekannet. Niisiis leiti kümnest inimesest, kelle kirju Agnia Lvovna kunagi luges, kohe seitse. See oli 13.: Barto, kes polnud ei sentimentaalne ega ebausklik, hakkas teda õnnelikuks pidama. Sellest ajast alates on saated välja antud iga kuu 13. kuupäeval.

- Tavalised kuulajad, kes ei olnud ükskõiksed, aitasid palju. Oli selline juhtum: lapsena eksinud naisele meenus, et ta elas Leningradis tänaval, mis algas o-tähega ning maja kõrval oli supelmaja ja kauplus, räägib kirjaniku tütar. Tatjana Štšegljajeva. - Ükskõik kui kõvasti nad võitlesid, nad ei leidnud sellist tänavat! Nad leidsid vana teenindaja, kes tundis kõiki Leningradi vanne ... Ja lõpuks selgus, et see oli Serdobolskaja tänav - selles on palju "o"-sid, mis tüdrukule meelde jäid. Ja ühel päeval leidsid sugulased neljakuuselt kadunud tütre - on selge, et tal ei saanud olla mälestusi. Ema rääkis vaid, et lapse õlal oli mutt, mis nägi välja nagu roos. Ja see aitas: Ukraina küla elanikele meenus, et ühel naisel oli roosi moodi mutt ja nelja kuu vanusena leidis ja adopteeris ta sõja ajal kohalik elanik.

Perekond Barto sattus töösse vabatahtlikult või tahes-tahtmata. "Kuidagi tulen koju, avan oma mehe kabineti ukse - tema vastas istub nuttev naine ja ta, lükates oma joonised kõrvale, püüab valusalt aru saada, kes, kus, mis asjaoludel kadus," meenutas Agnia Lvovna ise. . Kui ta kuskilt lahkus, salvestas tütar Tatjana kõik, mis tema äraolekul juhtus. Ja isegi lapsehoidja Domna Ivanovna küsis, kui inimesed majja tulid: "Kas teil on sobivaid mälestusi? Ja see pole kõik korras." Selliseid inimesi kutsuti perekonnas "võõrasteks". Nad tulid Lavrushinskysse otse raudteejaamadest ja Agnia Lvovna ees juhtus palju rõõmsaid kohtumisi. Üheksa aasta jooksul on tema abiga taasühendatud 927 perekonda. Barto kirjutas ülekande põhjal raamatu “Leia mees”, mida on täiesti võimatu ilma pisarateta lugeda.

1940ndatest kuni 1950ndateni ilmusid tema kogud "Esimene klass", "Lõbusad luuletused" ja "Luuletused lastele". Samadel aastatel töötas ta stsenaariumide kallal lastefilmidele Foundling, Elephant and Rope ning Alyosha Ptitsyn Develops Character.

Temas enda elu kõik läks hästi: abikaasa töötas kõvasti ja viljakalt, tütar Tatjana abiellus ja sünnitas poja Vladimiri. Just temast koostas Barto luuletused "Vovka on lahke hing". Andrei Vladimirovitš Štšegljajev polnud kunagi tema kuulsuse pärast armukade ja teda lõbustas tõsiasi, et mõnes ringkonnas ei tuntud teda mitte kui NSV Liidu suurimat auruturbiinide spetsialisti, vaid kui "Meie Tanya" isa. "kukkus palli jõkke". Barto reisis ikka palju mööda maailma ringi, külastas USA-d, Jaapanit, Islandit, Inglismaad. Reeglina olid need ärireisid. Agnia Lvovna oli iga delegatsiooni "nägu": ta teadis, kuidas end ühiskonnas hoida, rääkis mitut keelt, riietus kaunilt ja tantsis kaunilt.

Brasiilias, Šveitsis, Portugalis, Kreekas osales ta rahvusvahelise žürii koosolekutel parimale lastekirjanikule ja -kunstnikule Anderseni medali üleandmiseks. Ta oli selle žürii liige aastatel 1970–1974.

1958. aastal kirjutas Barto suure satiiriliste luuletuste tsükli lastele "Lešenka, Lešenka", "Vanaisa lapselaps" ja muid teoseid. 1969. aastal ilmus tema dokumentaalraamat "Leia mees", 1976. aastal raamat "Lasteluuletaja märkmed".

1970. aastal suri tema abikaasa Andrei Vladimirovitš. Viimased kuud veetis ta haiglas, Agnia Lvovna jäi tema juurde. Pärast esimest südameatakk ta kartis tema südame pärast, kuid arstid ütlesid, et tal on vähk. Näis, et ta naasis kaugesse neljakümne viiendasse: temalt võeti taas kõige kallim.

Ta elas oma mehest üksteist aastat üle. Kogu selle aja ta ei lõpetanud tööd: ta kirjutas kaks mälestusteraamatut, üle saja luuletuse. Ta ei muutunud vähem energiliseks, vaid hakkas kartma üksindust. Talle ei meeldinud ikka veel oma minevikku meenutada. Ta vaikis ka sellest, et on aastakümneid inimesi aidanud: korraldanud haiglaid, hankinud nappe ravimeid, leidnud häid arste. Ta toetas jõudumööda represseeritud sõprade perekondi, leidis võimalusi raha ülekandmiseks. Ta aitas kogu hingest ja talle omase energiaga.

Agnija Lvovna sõnastas 1976. aasta "Lapsluuletaja märkmetes" oma poeetilise ja inimliku kreedo: "Lapsed vajavad kogu tunnete spektrit, millest sünnib inimkond." Arvukad reisid erinevad riigid viis ta rikkuse ideeni sisemaailm mis tahes rahvusest laps. Seda mõtet kinnitas 1977. aastal ilmunud luulekogu "Tõlked lastelt", milles Barto tõlkis erinevaid keeli lasteluuletused.

Barto juhtis aastaid kirjanike ja kunstnike lasteühendust. Barto luuletusi on tõlgitud paljudesse maailma keeltesse. Tema nimi anti ühele Väikeplaneedile.

Ta suri 1. aprillil 1981. aastal. Kord ütles Agniya Barto: "Peaaegu iga inimese elus on hetki, mil ta teeb rohkem, kui suudab." Tema puhul ei olnud see minutitki – ta elas nii kogu oma elu.

2011. aastal filmiti Agniya Barto dokumentaalfilm"Agnia Barto. Lugedes ridade vahelt."

Teie brauser ei toeta video-/helimärgendit.

Teksti koostas Andrei Gontšarov

Kasutatud materjalid:

Natuke endast. Barto A.L. Kogutud teosed: 4 köites - M .: Khudozh. Lit., 1981-1984. V.4. lk 396
Agnia Barto. Lasteluuletaja märkmed. lk 152-153 M: "Nõukogude kirjanik", 1976, 336 lk.
Alla Tyukova, ajakiri "Biograafia", veebruar 2006
Intervjuu poetessi tütrega ajalehes "Boulevard", 14.02.2006

Intervjuu Agnia Barto tütre Tatjana Shchegljaevaga.

- Tatjana Andreevna, kas teie peres oli kirjanikke või luuletajaid?

Ei, aga seal oli palju arste, insenere, juriste... Minu vanaisa, mu ema isa Lev Nikolajevitš Volov oli loomaarst. Minu ema onule kuulus Jaltas Slovati sanatoorium. Teda peeti meditsiini valgustajaks, ta oli silmapaistev larüngoloog. Nii et pärast revolutsiooni lubas uus valitsus tal isegi selles sanatooriumis töötada, millest mu ema lapsepõlves luuletas: "Slovati sanatooriumis on valged voodid."

Minu ema hakkas luuletama lapsepõlves. Peamine luulekuulaja ja -kriitik oli tema isa. Ta tahtis, et ta kirjutaks "õigesti", järgides rangelt luuletuse teatud suurust ja tema ridades, justkui meelega, suurus aeg-ajalt muutus (mida isa pidas temapoolseks kangekaelseks). Siis selgub, et suuruse muutmine on üks silmapaistvad omadused Barto luule. Tõsi, ja hiljem just selle pärast tema luuletusi kritiseeriti.

Mul on protokoll koosolekust, kus arutati "Mänguasju". Need olid ajad, mil üldkoosolekul võeti vastu isegi lastelaulud! See ütleb: "... Riime tuleb vahetada, lasteluule jaoks on need rasked." Eriti kuulsad read:

Kukkus Mishka põrandale
Mishka käpp rebiti ära.
Ma ei viska seda nagunii ära.
Sest ta on hea.

- Millal sai Agniya Bartost kodusest luuletajatest poetess?

Tema sisenemine suurde kirjandusse sai alguse uudishimust: koreograafiakooli lõpupeol (mu ema kavatses saada baleriiniks) luges ta pianisti saatel oma luuletust "Matusemarss", võttes samal ajal traagilisi poose. . Ja Hariduse Rahvakomissariaat Lunatšarski istus saalis ja suutis end vaevu naeru tagasi hoida. Paar päeva hiljem kutsus ta ema enda juurde ja soovitas tal tõsiselt tegeleda lastele mõeldud kirjandusega. Tema esimene raamat ilmus 1925. aastal: kaanel on "Agniya Barto. Chinese Wan-Li".

- Aga Agnia Lvovna neiupõlvenimi oli Volova. "Barto" on pseudonüüm?

See on minu ema esimese abikaasa Pavel Barto nimi. Ema abiellus väga varakult, 18-aastaselt, kohe pärast isa surma. Pavel Nikolajevitš Barto oli kirjanik; Koos emaga kirjutasid nad kolm luuletust: "Tüdruk-Revushka", "Tüdruk räpane" ja "Loendamine". Kuid see oli väga lühiajaline abielu: niipea kui mu vend Garik sündis, läksid mu ema ja Pavel Nikolajevitš lahku ... Minu isaga Andrei Vladimirovitš Štšegljajeviga, teadlase, soojusenergeetika valdkonna spetsialistiga (üks kõige autoriteetsematest nõukogude auru- ja gaasiturbiinide spetsialistidest. - Märkus aut.) Ema elas koos kuni viimased päevad tema elu. Nad armastasid üksteist, see oli väga õnnelik abielu.

Aeg-ajalt valiti teda kirjanike liidu ametikohtadele, kuid ta ei jäänud sinna kauaks, sest oli ebamugav inimene. Kui tema enda seisukoht vastas ülaltoodud käskkirjale, läks kõik libedalt. Kuid kui tema arvamus oli erinev, kaitses ta oma seisukohta. Tema jaoks oli peamine kirjutada ja olla tema ise. Ta oli väga julge inimene, näiteks kui tema sõber Jevgenia Taratuta represseeriti, aitasid tema pere ema ja Lev Abramovitš Kassil.

Agnija Barto oli Stalini ja Lenini preemia laureaat. Kas teie perel oli nende kõrgete autasude eest privileege?

Võin öelda, et tänapäevane ettekujutus, et riik jagas tasuta autosid koos juhtide ja datšadega paremale ja vasakule, ei ole täiesti õige. Ema ja isa läksid pärast sõda autoga. Ühel! Jäädvustatud Saksa autode näituselt ostsid nad Mercedese, ühe esimese mudeli, millel oli lõuend: võrdluseks nägi "võit" välja palju austusväärsem. Siis ilmusid vanemad "Volga".

Meil oli suvila, kuid mitte osariigi suvila. Nad ehitasid selle ise. Mu isa oli Teaduste Akadeemia korrespondentliige ja talle anti akadeemilises külas krunt. Koht valiti kõige kaugemal, metsa sees, et ema töö ajal miski ei segaks. Kuid tekkis probleem: põder käis kogu aeg suvilas ringi! Ja tekkis küsimus: kas see on ohtlik või mitte? Ema luges kuskilt, ma arvan, "Teaduses ja elust", kuidas teha kindlaks, kas põder on ohtlik või mitte. Ajakiri soovitas põdrale silma vaadata ja kui silmad on punased, on põder ohtlik. Naersime ja kujutasime ette, kuidas me põdrale silma vaatame!

Maal istutasime salatit, maasikaid. Talvel käidi suusatamas. Isa tegi kodufilme, mängis sageli malet Rina Zelena abikaasaga (olime peretuttavad). Mu emal polnud sellist asja nagu "puhkus maal". Mäletan nende hõbepulmade tähistamist: see oli lõbus, külalisi oli palju ... Ja järgmisel päeval oli mu ema juba tööl: see oli tema vajadus, seisund, mis päästis ta kõigist eluraskustest.

Alati, kui mõni uus luuletus valmis sai, luges ema selle ette kõigile: vennale ja mulle, sõpradele, kirjanikele, kunstnikele ja isegi torumeestele, kes torustikku parandama tuli. Tema jaoks oli oluline teada saada, mis talle ei meeldi, mis vajab ümbertegemist, lihvimist. Ta luges oma luuletusi telefonis ette Lev Kassilile, Svetlovile. Fadejev, olles kirjanike liidu sekretär, vastas igal ajal, kui ta helistas ja küsis: "Kas kuulata?", vastas ta: "Luuletused? Tule!".

Samuti võis Sergei Mihhalkov oma emale helistada keset ööd ja vastuseks tema unise-ärevuse peale: "Midagi juhtus?" vastus: "Juhtus: kirjutasin uusi luuletusi, nüüd ma loen selle teile ette!" ... Ema oli Mihhalkoviga sõbralik, kuid see ei takistanud neid lastekirjanduse saatuse üle raevukalt arutlemast! Kirgede intensiivsuse järgi tegime eksimatult kindlaks, et mu ema rääkis Mihhalkoviga! Toru oli kuum!

Ema rääkis palju ka Robert Roždestvenskiga. Ta oli võluv mees ja väga andekas. Kord tuli ta koos abikaasa Allaga meie juurde. Nad jõid teed, helistasid siis koju ja selgus, et Katya oli haige. Nad hüppasid püsti ja lahkusid kohe. Ja nüüd on Katya kuulus fotokunstnik, seesama Jekaterina Roždestvenskaja.

- Kes veel oli teie majas sage külaline?

Külalisi oli alati palju, kuid enamus tulid tööasjus, sest ema pidas harva isegi oma sünnipäevi. Rina Zelenaya käis sageli külas: koos emaga kirjutasid nad stsenaariume filmidele "Elevant ja köis" ja "Foundling". Mäletate seda kangelanna Ranevskaja kuulsat lauset: "Mulja, ära aja mind närvi!"? Just siis filmiti filmi "Foundling" ja selle fraasi mõtles välja mu ema spetsiaalselt Ranevskaja jaoks.

Mäletan, et kord tuli Faina Georgievna meie suvilasse. Ema polnud kohal ja me hakkasime teda ootama. Nad laotasid teki murule ja järsku hüppas kuskilt välja konn. Faina Georgievna hüppas püsti ega istunud enam maha. Ja kohtumine ei oodanud. Ema siis küsis, kes tuli, kas naine oli noor või vana? Vastasin, et ei tea. Kui mu ema Ranevskajale seda lugu rääkis, hüüatas ta: "Kui armas laps! Ta isegi ei tea, kas ma olen noor või vana!"

- Ma kuulsin, et Agnija Lvovna oli praktiliste naljade meister, eks?

Jah, ta mängis sageli kirjandustöökojas kolleegidega. Kõik mu ema sõbrad – Samuil Marshak, Lev Kassil, Korney Tšukovski, Rina Zelenaja – olid asjaliku nalja asjatundjad ja asjatundjad. Kõige rohkem kannatas Irakli Andronikov: ta langes peaaegu alati naljavõrku, kuigi oli kaval ja kaugeltki mitte naiivne inimene. Kord tegi ta saateid Aleksei Tolstoi korterist, näidates kuulsuste fotosid. Ema helistas talle, tutvustas end kirjandustoimetuse töötajana ja küsis: "Siin sa näitad fotot Ulanovast Luikede järves tagurpidi - kas see on vajalik? Või äkki on mu teler vigane? Kuigi see on endiselt ilus - ta tantsib ja balleti tutu... Kutsun aga hoopis teisel põhjusel: meil oli kavas, milles osalesid Lev Tolstoi kaasaegsed, tahame teid osalema kutsuda... "Kas arvate, et ma olen sama vana kui Tolstoi? Andronikov oli hämmeldunud. - Kas ma tõesti näen teie teleris selline välja?! Tundub, et see vajab tõesti parandamist!" - "Siis kirjuta vihikusse: joonista number üks!".

- Kas vastab tõele, et Agniya Barto oli kirglik reisija?

Ema reisis palju ja meelsasti, kuid reeglina olid kõik tema reisid ärireisid. Oma esimesel välisreisil Hispaaniasse 1937. aastal sõitis mu ema nõukogude kirjanike delegatsiooni koosseisus rahvusvahelisele kongressile. Sellelt reisilt tõi ta kastanjetid, mille tõttu ta isegi ajalukku sattus. Sel ajal käis Hispaanias kodusõda. Ja ühes Valencia bensiinijaama peatuses nägi mu ema nurga peal poodi, kus muuhulgas müüdi kastanjette. Tõelised hispaania kastanjetid tähendavad tantsimisest huvitatud inimesele midagi! Ema oli kogu oma elu suurepärane tantsija. Sel ajal, kui ta poes omaniku ja tütrega rääkis, kostis mürinat ja taevasse ilmusid ristidega lennukid - iga hetk võis alata pommitamine! Ja kujutage ette: terve buss nõukogude kirjanikega seisis ja ootas Bartot, kes pommitamise ajal kastanette ostis!

Sama päeva õhtul küsis Aleksei Tolstoi Hispaania palavusest rääkides emalt juhuslikult, kas too on ostnud endale järgmise reidi ajal fännimiseks veel ühe fänni.

Ja Valencias otsustas mu ema esimest korda elus oma silmaga näha tõelist Hispaania härjavõitlust. Sain vaevaliselt pileti ülemisele platvormile, päris päikese kätte. Härjavõitlus oli tema jutu järgi väljakannatamatu vaatepilt: palavuse, päikese ja vere nägemise tõttu jäi ta haigeks. Tema kõrval istuvad kaks meest, hispaanlased, nagu ta ekslikult uskus, puhtas vene keeles: "See välismaalane on haige!" Vaevalt keelt liigutades pomises ema: "Ei, ma olen külast...". "Hispaanlased" osutusid nõukogude lenduriteks, nad aitasid mu ema poodiumilt alla ja saatsid ta hotelli. Sellest ajast peale, kui härjavõitlust mainiti, hüüatas mu ema alati: "Kohutav vaatepilt! Ma soovin, et ma poleks seal käinud."

- Teie lugude järgi otsustades oli ta meeleheitel inimene!

See meeleheide, julgus oli temas ühendatud hämmastava loomuliku häbelikkusega. Ta ei andestanud endale kunagi, et ei julgenud kunagi rääkida Majakovskiga, kes oli tema nooruse iidol ...

Teate, alati, kui mu emalt küsiti "tema elu pöördepunkti kohta", meeldis talle korrata, et tema puhul oli "pöördepunkt", kui ta leidis Majakovski luuletuste raamatu, mille keegi oli unustanud. Ema (ta oli siis teismeline) luges neid ühe ampsuga, kõik järjest, ja sai loetust nii inspiratsiooni, et kirjutas kohe ühe lehekülje taha oma luuletuse “Vladimir Majakovskile”:

... ma lõin sind laubaga,
sajandil,
Selle eest, mida ma andsin
Vladimir.

Ema nägi Majakovskit esmakordselt Pushkino suvilas, kust ta läks Akulova Gorasse tennist mängima. Ja siis ühel päeval mängu ajal, olles juba palliga käe serveerimiseks tõstnud, tardus ta ülestõstetud reketiga: Majakovski seisis lähima suvila pika aia taga. Ta tundis ta kohe fotolt ära. Selgus, et ta elab siin. See oli just Rumjantsevi suvila, kus ta kirjutas luuletuse "Erakordne seiklus, mis juhtus Vladimir Majakovskiga suvel suvilas".

Ema käis sageli Akulova Gora tenniseväljakul ja nägi seal mitu korda Majakovskit, kes kõndis mööda tara ja sukeldus oma mõtetesse. Ta tahtis meeleheitlikult talle läheneda, kuid ta ei julgenud. Ta mõtles isegi sellele, mida ta talle ütleks, kui nad kohtuvad: "Sina, Vladimir Vladimirovitš, ei vaja vareshobuseid, teil on "luuletiivad", kuid ta ei lausunud kunagi seda "kohutavat tiraadi".

Mõni aasta hiljem toimus Moskvas esimest korda lasteraamatufestival: Sokolnikis pidid kirjanikud lastega kohtuma. "Täiskasvanud" luuletajatest saabus lastega kohtuma ainult Majakovski. Emal vedas, et sai temaga ühes autos sõita. Majakovski oli endasse süvenenud, ei rääkinud. Ja samal ajal kui mu ema mõtles, kuidas saaks targalt juttu alustada, sai reis läbi. Ema ei saanud kunagi üle oma aukartusest tema ees ega rääkinud. Ja ta ei esitanud küsimust, mis teda siis piinas: kas tal pole veel liiga vara proovida kirjutada täiskasvanutele mõeldud luulet?

Kuid emal vedas: pärast lastega rääkimist Sokolnikis, lavalt alla laskudes, andis Majakovski teda piinanud kahtlusele tahtmatult vastuse, öeldes kolmele noorele poetessile, kelle hulgas oli ka ema: "See on publik! kirjuta nende eest!"

- Hämmastav lugu!

Neid juhtus sageli emaga! Mäletan, et ta rääkis mulle, kuidas ta naasis kunagi oma sõprade juurest oma dachast lähirongiga Moskvasse. Ja ühes jaamas sisenes autosse Korney Ivanovitš Tšukovski! "Ma soovin, et saaksin talle oma read ette lugeda!" Ema mõtles. Olukord vankris tundus talle ebasobiv, kuid kiusatus kuulda, mida Tšukovski ise tema luule kohta ütleb, oli suur. Ja niipea, kui ta end lähedal asuvale pingile sättis, küsis naine: "Kas ma võin teile luuletuse lugeda? Väga lühike ...". - "Lühike on hea. - Ja järsku ütles ta tervele autole: - Poetess Barto tahab meile oma luuletusi lugeda!" Ema oli segaduses ja hakkas eitama: "Need pole minu luuletused, vaid üks viie ja poole aastane poiss ...". Luuletused rääkisid tšeljuskiniitidest ja Tšukovskile meeldisid need nii väga, et ta kirjutas need oma vihikusse. Paar päeva hiljem avaldas Tšukovski Literaturnaja Gazetas artikli, kus ta tsiteeris neid "poisi" värsse ja kiitis teda siiralt.

- Tatjana Andreevna, me kõik teame Agniya Barto - poetessi. Mis ema ta oli?

Ma ei küpsetanud pirukaid - olin pidevalt hõivatud. Nad püüdsid teda kaitsta elu pisiasjade eest. Kuid kõigis suuremahulistes kodustes aktsioonides, olgu see siis perekondlik pidu või suvila ehitamine, võttis ema aktiivselt osa - tema oli tüüri juures. Ja kui, jumal hoidku, mõni sugulastest haigestus, oli ta alati kohal.

Ma õppisin hästi ja mu vanemaid ei kutsutud kooli. Ema ei käinud kunagi lastevanemate koosolekutel, mõnikord isegi ei mäletanud, mis klassis ma käisin. Ta uskus, et on vale reklaamida koolis seda, et olen kuulsa kirjaniku tütar.

- Kuidas teie ema teie otsusele inseneriks hakata suhtus?

Ma ei ole loomult humanist. Mitteinsenerivõimalusi minu puhul isegi ei arutatud. Lõpetasin energeetikainstituudi ja töötasin terve elu Integreeritud automaatika uurimisinstituudis: olen tehnikateaduste kandidaat, olin labori juhataja, juhtivinsener.

Mäletan, kui ülikoolis õppisin, juhtus naljakas lugu. Kodumajandusprofessor Soomest tuli meile peresid uurima nõukogude inimesed. Ta oli juba ühiselamus käinud, oli töölise peres ja tahtis professori peret külastada. Näiteks valisime meie oma.

Ema tegi suurpuhastuse: "et kõik üleval vilistada", nagu öeldakse. Lapsehoidja Domna Ivanovna küpsetas maitsvaid pirukaid, ostis kaaviari ja krabisid... Aga "ülekuulamisel" hakkasime magama: küsimused olid rasked. "Kui palju kulub ühel hooajal noore neiu (ehk siis minu jaoks. – T.Sh.) riietuse peale. Ja me kandsime aastaid kleite! Õnneks ostis ema mulle vahetult enne seda kaks suvekleiti, mida hakkasime kohe demonstreerima, vaevu mäletades, kui palju need maksid.

Professorile jättis erilise mulje: fakt on see, et ma armastasin instituuti väga, õppisin õhinal, kodustele õhtusöökidele mõtlemata. Tavaliselt ütlesin: "Ma einestasin söögitoas, nad toituvad seal hästi." Aga kuidas see tegelikult välja nägi? Diafragma supp. Suudad sa ettekujutada? Kilest, mis eraldab kopse ülejäänud elunditest! Aga ma olin noor ja "diafragmasupp" sobis mulle hästi. Ja kui soomlane meie lauda imetlema hakkas, ütleb ema tõsiselt: "Ja tütar eelistab süüa tudengisööklas!". Kodumajandusprofessor sai pihta! Ta otsustas, et seal ootab teda gastronoomia osas midagi uskumatut. Järgmisel päeval läks professor vabatahtlikult üliõpilassööklasse, kus "toit on nii suurepärane". Päev hiljem vallandati söögitoa direktor ...

- Huvitav, kas Agnia Lvovna pühendas oma luuletused kellelegi oma perekonnast?

Ta pühendas oma vanemale pojapojale, mu pojale Vladimirile luuletuse rämpsudest. "Me ei märganud mardikat" - minu tütar Nataša. Ma pole kindel, et luuletsükkel "Vovka-lahke hing" on ka pühendus Vladimirile, kuigi see nimi on tema tolleaegsetes luuletustes väga levinud. Ema luges Volodjale sageli luulet, näitas talle kunstnike joonistusi oma raamatute jaoks. Nad pidasid isegi tõsiseid kirjanduslikke vestlusi. Samuti õpetas ta Volodjale tantsima. Ta tantsis väga hästi, tundis rütmi, kuid ei käinud koreograafiakoolis: temast sai matemaatik ja ta leidis end koolis, saades matemaatikaõpetajaks.

Oma lapselapselast Asjat nägi ta vaid korra: laps sündis 1981. aasta jaanuaris ja 1. aprillil 1981 suri tema ema ... Ta oli elu lõpuni väga energiline, käis tööreisidel, isegi vanasti. vanuses mängis tennist, tantsis. Mäletan, kuidas ta tantsis oma 75. sünnipäeval... Ja kuu aega hiljem viidi ta haiglasse, nagu algul arvati, kerge mürgitusega. Selgus, et tegemist oli südameatakiga. Märtsi viimasel päeval tundus ema enesetunne paranenud, palus end telefoniga palatisse üle viia: öeldakse, nii palju on tegemist ja muresid! Kuid järgmisel hommikul jäi ta süda seisma...

Barto Agnia Lvovna, kelle elulugu selles artiklis üksikasjalikult käsitletakse, on kogu postsovetlikus ruumis kuulus oma suurepäraste lasteluuletuste poolest. Vähesed teavad aga, et poetess tegeles ka tõlkimisega, kirjutas stsenaariume ja oli isegi raadiosaatejuht.

Lapsepõlv

Barto Agnia sündis 17. veebruaril 1906. aastal. Kirjaniku elulugu ütleb, et tema lapsepõlveaastad olid väga rõõmsad. Tüdruk sündis intelligentsesse perekonda. Tema isa Lev Nikolajevitš töötas loomaarstina ning ema Maria Iljitšna kasvatas tütart ja juhtis majapidamist.

Agnia (sünd. Volova) sündis Moskvas, kus ta veetis oma lapsepõlve ja nooruse. Ta mäletas oma isa alati eriti soojalt. Lev Nikolajevitš käis sageli ärireisidel, kuid neil harvadel päevadel, kui ta kodus oli, veetis ta palju aega oma armastatud tütrega, luges talle Krylovi muinasjutte ja õpetas teda lugema. Just tema sisendas Agniasse armastuse kirjanduse vastu. Tema esimene tõsine kingitus oli elulooraamat "Kuidas L. N. Tolstoi elas ja töötas".

Poetessil olid oma ema vastu mõnevõrra vastakad tunded. Ühelt poolt armastas ta teda, teisalt tunnistas, et peab teda kapriisseks ja laisaks naiseks, kes lükkab pidevalt asju homseks. Lapse eest hoolitsesid lapsehoidja, kes tuli külast, ja guvernant, kes õpetas tüdrukule prantsuse keelt.

Õppeaastad

Agniya Barto (selles artiklis on esitatud foto ja elulugu) sai isa juhtimisel suurepärase koduhariduse. Lev Nikolajevitš lootis, et tema tütrest saab baleriin, nii et ta tantsis aastaid, kuid ta ei näidanud sellel alal talenti. Kuid Agnia hakkas luuletama juba lapsepõlves. Ahmatovast sai tema jaoks standard. Sellegipoolest ei loobunud ta balletist ja ühendas need tunnid gümnaasiumitundidega.

Agnia esimene kriitik oli isa. Ta suhtus tema luulekatsetesse väga rangelt ega lasknud tütrel stiili ja poeetilisi suurusi tähelepanuta jätta. Eriti sõimas ta teda selle pärast, et ta muutis sageli ühe salmi ridades suurusi. Ent just see Barto luule joon saab hiljem omanäoliseks.

Revolutsioonilised sündmused ja kodusõda tüdruku saatust eriti ei mõjutanud, kuna ta elas balleti- ja luulemaailmas. Pärast gümnaasiumi läks Agnia koreograafiakooli, mille lõpetas 1924. aastal. Need olid näljased aastad ja tulevane poetess läks vaatamata oma viieteistkümnendale eluaastale tööle poodi, kus jagati heeringapäid, millest keedeti suppi.

Lõpueksam

Agnia Barto elulugu on täis õnnelikke õnnetusi ( kokkuvõte poetessi elu võib koosneda paljudest ootamatutest kokkusattumustest). Niisiis lähenes balletikoolis lõpukatse, kus pidi kohal olema ka hariduse rahvakomissar Lunatšarski ise. Programm sisaldas lõpueksam ja vilistlaste poolt ette valmistatud kontsert. Kontserdil luges Agnia oma luuletusi, see oli humoorikas sketš "Matusemarss". Lunacharsky mäletas noort poetessi ja mõne aja pärast kutsuti ta Hariduse Rahvakomissariaati. Rahvakomissar vestles Agniaga isiklikult ja ütles, et tema kutsumus on kirjutada humoorikaid luuletusi. See solvas tüdrukut väga, kuna ta unistas armastusest kirjutamisest. Seetõttu ei kuulanud Barto Lunacharskit ja astus balletitruppi, kus ta töötas aasta.

Poetessi tee

Ta oli sunnitud loobuma oma baleriini Barto Agnia karjäärist, kirjaniku elulugu muutus dramaatiliselt pärast teatritrupis töötamist. Tüdruk sai aru, et tants pole tema oma. Ja juba 1925. aastal ilmus poetessi esimene raamat - "Hiina Wang Li" ja seejärel luulekogu "Vargakaru". Selleks ajaks oli ta vaid 19-aastane.

Barto saavutas väga kiiresti kuulsuse, kuid see ei päästnud teda loomulikust häbelikkusest. Just tema takistas tüdrukul kohtumast Majakovskiga, kelle luuletusi ta jumaldas. Samal ajal ilmusid üksteise järel raamatud tema luuletustega lastele: “Mänguasjad”, “Lillede järel talvises metsas”, “Härjaviin”, “Poiss vastupidi” jne.

1947. aastat tähistas luuletuse "Zvenigorod" ilmumine, mille kangelasteks olid lapsed, kelle vanemad surid sõja ajal. Selle töö kirjutamiseks külastas Barto mitmeid lastekodusid, vestles nende õpilastega, kes rääkisid talle oma elust ja surnud peredest.

Loomine

Barto Agnia rääkis oma luuletustes lastega nende keeles. Poetessi elulugu näitab, et tal polnud loomingulisi ebaõnnestumisi. Võib-olla oli selle põhjuseks tema suhtumine lastesse kui eakaaslastesse. Seetõttu tunneb igaüks meist tema luuletusi ja mäletab neid peast. Barto teostega tutvub laps esmalt ja siis jutustab neid oma lastele.

Vähesed teavad, et Agnia oli ka stsenarist. Eelkõige kirjutas ta stsenaariumid järgmistele tuntud filmidele:

• "Kümme tuhat poissi".
• Alyosha Ptitsyn arendab iseloomu.
• "Leidmine".
• "Elevant ja köis".

Barto pälvis oma tööde eest mitmeid valitsuse auhindu. Nende hulgas on Stalini (1950) ja Lenini (1972) auhind.

Välisreisid ja sõda

Barto Agnia on mitu korda välismaal viibinud (elulugu kinnitab seda). Esmakordselt juhtus see 1937. aastal. Poetess sattus Hispaaniasse, kus toimus vaenutegevus. Siin nägi ta kohutavaid pilte ja kuulis lugusid emadest, kes kaotasid oma lapsed igaveseks. Juba 30ndate lõpus läks kirjanik Saksamaale, mis tundus mänguasjana. Loosungitest ja natsisümboolikatest sain aga aru, et sõjad Nõukogude Liit ei saa vältida.

Suure Isamaasõja ajal ei tahtnud Barto pealinna evakueerida ja läks raadiosse tööle. Tema teine ​​abikaasa, elektrijaamade spetsialist, saadeti aga Uuralitesse ja ta võttis kaasa oma pere - naise ja kaks last. Sellest hoolimata leidis poetess võimaluse tulla Moskvasse ja salvestada saateid Üleliidulisele raadiole. Pealinnas elas Barto oma korteris ja sattus kuidagi pommi alla. Tema maja kannatada ei saanud, kuid ta nägi naabermaja hävingut ja mäletas seda kaua.

Samal ajal palus ta korduvalt end sõjaväkke võtta ja sõja lõpus tema soov täideti. Agnia saadeti rindele, kus ta luges kuu aega sõduritele oma lasteluuletusi.

Isiklik elu

Agniya Bartol ei vedanud nii isiklikus elus kui töös. lühike elulugu, räägib oma perest, on täis korvamatuid kaotusi ja leina.

Esimest korda abiellus poetess Pavel Nikolajevitš Bartoga 18-aastaselt ja tema perekonnanime all sai ta kuulsaks. Ta oli kirjanik ja töötas alguses koos Agniaga. Nad koostasid järgmised teosed: "Girl-Revushka", "Counting" ja "Girl Dirty". 1927. aastal sündis paarile poisslaps, kes sai nimeks Edgar, kuid Agnia kutsus teda alati hellitavalt Gariks. Lapse sünd abielu ei päästnud ja 6 aasta pärast läks paar lahku. Arvatavasti oli põhjuseks poetessi loominguline edu, mida tema abikaasa keeldus tunnustamast.

Teine abielu oli palju edukam. Väljavalituks sai Andrei Vladimirovitš Štšegljajev, keda peeti üheks NSVLi parimaks energeetiks. Tihti kogunesid nende majja erinevate loominguliste elukutsete esindajad: lavastajad, kirjanikud, muusikud, näitlejad. Barto sõprade hulgas olid Faina Ranevskaja ja Rina Zelenaja. Andrei ja Agnia armastasid teineteist, nende kooselu läks hästi. Varsti sündis neil tütar, kes sai nimeks Tatjana.

4. mail 1945 perekonnas juhtus kohutav tragöödia- auto sõitis rattaga sõitnud Gariki otsa. Seitsmeteistaastane nooruk suri silmapilkselt. Esimestel kuudel pärast matuseid oli Agnia reaalsusest ära lõigatud, ei söönud peaaegu midagi ega rääkinud kellegagi. Oma edasise elu pühendas poetess abikaasale ning tütre ja lastelaste kasvatamisele.

1970. aastal ootas Barto järjekordset lööki – tema abikaasa suri vähki. Poetess elas temast üle 11 aastat ja lahkus siit ilmast 1. aprillil 1981. aastal.

Agnia Barto (elulugu): huvitavad faktid

Siin on mõned märkimisväärsed sündmused poetessi elust:

• Kõik Barto dokumendid näitavad, et ta on sündinud 1906. aastal. Aga tegelikult sündis Agnia aasta või paar hiljem. Kuupäevade ebatäpsus pole bürokraatide viga, kirjanik lisas endale lisaaastaid, et ta tööle võeti, kuna neil aastatel oli riigis kohutav nälg.
• Luuletus "Zvenigorod" on tähelepanuväärne mitte ainult oma populaarsuse ja teemade poolest. Kohe pärast selle avaldamist sai Agnia kirja naise, kes oli kaotanud sõja alguses tütre. Mõned luuletuse osad tundusid talle tuttavad ja tal oli lootus, et poetess räägib oma lastekodulapsega. Peagi sai selgeks, et nii see oli. Ema ja tütar kohtusid pärast 10-aastast lahusolekut uuesti.
• Nooruses oli Agnia Majakovskisse armunud. Just luuletaja sõnad, et peate kirjutama ainult lastele, ajendasid tüdrukut valima sellise poeetilise saatuse.

Agnia Barto: elulugu lastele

Parem on alustada lugu lastele poetessi elust tema lapsepõlvest. Rääkige vanematest, balletitundidest ja unistustest. Siis saab edasi minna luule juurde. Siin on soovitav ette kanda paar Barto salmi. Kasulik oleks mainida välisreise ja tuua Huvitavaid fakte. Keskenduda saab poetessi suhtlemisele lastega. Parem on mitte puudutada isiklikku elu - see on koolilastele harva huvitav.

Lõpuks saate rääkida, kuidas kulutasite viimased aastad Agnia Lvovna Barto oma elust. Lastele mõeldud elulugu ei tohiks olla täis kuupäevi.

Agnia Lvovna Barto (1906-1981) - kuulus nõukogude poetess, paljude näidendite, luuletuste, filmide stsenaariumide autor. Ta sündis Venemaa pealinnas Moskvas praktiseeriva veterinaararsti Lev Nikolajevitš Volkovi peres, kes oli tulevase kirjaniku lahkuse ja intelligentsuse eeskuju. Ta sisendas tütresse armastuse raamatute vastu ja andis õige hariduse.

aastal üritas Barto oma esimesi luuletusi kirjutada Põhikool gümnaasiumis ja seejärel koreograafiakoolis. Nooruses armastas ta tantsida ja unistas kuulsaks baleriiniks saamisest. Hariduse rahvakomissari kohusetäitja Lukacharsky L.V. juhtis tähelepanu ühele esimestest luuletustest, ta soovitas kirjutada lastepublikule humoorikaid luuletusi. Agnia asus entusiastlikult tööle. Ta lihvis oma poeetilist stiili, tuginedes Majakovski, Marshaki ja teiste kuulsate poeetide loomingule, kes kasutavad oma loomingus satiirilisi võtteid.

1925. aastal ilmus kirjaniku esimene raamat, mis sisaldab luuletusi - "Hiina Wang Li" ja "Karuvaras". A. Barto luuletused on kirjutatud humoorikas stiilis ja kergesti meeldejäävad. Nende loomiseks kasutas poetess mõnikord ebastandardseid riime. Näib, et autor räägib lapsega ilma arendava toonita.

Barto poeetilise loovuse hiilgeaeg langeb 30. aastate lõppu. 1936. aastal ilmus populaarseim luulekogu "Mänguasjad". See teos võitis mitme põlvkonna laste armastuse. 1940. aastal osales Barto filmi "Foundling" stsenaariumi loomisel, tänavu tuli tema sulest välja näidend "Dima ja Vava" (komöödia kolmes vaatuses).

Raske jaoks nõukogude inimesed sõja-aastatel oli Barto rindekorrespondent, esines raadios. Pärast evakueerimist Sverdlovski linna omandas ta enda jaoks uue ja neil aastatel vajaliku elukutse - pööramise.

Pärast sõda jätkab poetess lastele luuletuste loomist. Kokku ilmus umbes 150 raamatut. Kuid loovus pole neil aastatel enam nii populaarne kui autori varased teosed. Luuletsükkel Barto pühendab noorukite kasvamise probleemidele, mis oli poeetilises maailmas vähetuntud teema.

Bartost saab ka olulise Leia mees projekti korraldaja. Selle põhiolemus on aidata ühendada inimesi, keda sõda lahutas. Tänu Mayak raadio samanimelisele saatele oli võimalik kinkida kohtumisrõõmu tohutule hulgale inimestele. Mõne lapsevanema jälile saadi lapsepõlvemälestused sõja ajal kadunud lapsest. Hiljem ilmus Barto lugu "Leia mees", mis põhines inimeste otsimise juhtumitel.

Huvitav ja autori idee järgi ebatavaline on kogumik "Tõlked lastelt", mis sisaldab erinevatest rahvustest laste luuletuste tõlkeid. Raamat nimega "Lapsluuletaja märkmed" on suure kultuuriväärtusega. Selles näib Barto jagavat oma tohutut poeetilist kogemust. See raamat sisaldab autori parimaid ja kuulsamaid teoseid.

Agnia Barto panus vene kultuuri arengusse on hindamatu. Ta kaitses alati laste huve, rõhutas nende probleemide olulisust ja austas iga väikese inimese individuaalsust.

Barto Agnija Lvovna. 17.02.1906 - 04.01.1981 Vene Nõukogude lastepoetess, kirjanik, stsenarist Agnia Lvovna Barto sündis 17. veebruaril 1906 Moskvas haritud juudi perekonnas. Ta sai hea koduhariduse, mida juhtis isa. Agnia õppis koreograafiakoolis ja kavatses saada baleriiniks. Ta armastas väga tantsida. Luuletusi hakkas A. Barto kirjutama varases lapsepõlves, gümnaasiumi esimestes klassides. A. Barto esimeste luuletuste rangeim tundja oli tema isa, loomaarst Lev Nikolajevitš Volohhov. Tõsiste raamatute abil, ilma aabitsata, õpetas mu isa Agniyale tähestikku ja ta hakkas iseseisvalt lugema. Isa järgnes talle nõudlikult, õpetas "õigesti" luuletama. Kuid Agnia Lvovnat köitis sel ajal miski muu - muusika, ballett. Ta unistas tantsijaks saamisest, armastas väga tantsida. Seetõttu astus ta koreograafiakooli, kuid isegi seal jätkas ta luuletamist. Möödus mitu aastat ja Agnija Lvovna mõistis, et luule on tema jaoks olulisem. Ja 1925. aastal (ta oli siis vaid 19-aastane!) ilmus tema esimene raamat "Hiina Wang Li ja varaskaru". Luuletused meeldisid lugejatele väga. Vestlus Majakovskiga sellest, kuidas lapsed uut luulet vajavad, millist rolli see laste kasvatamisel mängida võib, aitas tal lõpuks valiku teha. Agnia noorus langes revolutsiooni ja kodusõja aastatesse. Kuid kuidagi õnnestus tal elada omas maailmas, kus ballett ja luule rahumeelselt koos eksisteerisid. Agnia Lvovna esimene abikaasa oli luuletaja Pavel Barto. Koos kirjutasid nad kolm luuletust - "Tüdruk-möir", "Tüdruk grimmi" ja "Loendamine". Neil sündis poeg Egar (Garik) ja 6 aasta pärast nad lahutasid. 1945. aasta kevadel suri Garik traagiliselt 18-aastaselt (ta sai jalgrattaga sõites löögi veoautolt). Oma teise abikaasa Andrei Štšegljajeviga elas Agnia peaaegu pool sajandit suurt armastust ja mõistmist. Tütre Tatjana mälestustest: "Ema oli majas peatüürimees, kõike tehti tema teadmistega. Teisest küljest hoolitseti tema eest ja üritati luua töötingimusi - ta ei küpsetanud pirukaid, vaid rivis ei seisnud, aga ta oli loomulikult terve elu meiega koos elanud maja perenaine Domna Ivanovna, kes tuli majja juba 1925. aastal, kui sündis mu vanem vend Garik. olles julgenud lugeda. oma luuletuse Tšukovskile omistas Barto autorluse viieaastasele poisile. Võib-olla polnud Agniya Bartol vaenlasi just tema häbelikkuse tõttu. Ta suri 1. aprillil 1981. aastal. Kord ütles Agniya Barto: "Peaaegu iga inimese elus on hetki, mil ta teeb rohkem, kui suudab." Tema enda puhul ei olnud see minut, vaid see, kuidas ta elas kogu oma elu. Agnija Barto maeti Moskvasse Novodevitši kalmistule.